《荒井良二绚丽绘本》是一本充满想象力和创意的绘本集合，作者荒井良二通过精美的插画和富有趣味性的故事，带领读者进入一个充满童趣和奇幻的世界。每一页都展现着作者独特的艺术风格和丰富的想象力，让读者沉浸其中，感受到无限的快乐和惊喜。
荒井良二绚丽绘本读后感(一)
简单生活里发现美发现幸福
宝宝虽然还小，但是见到这两本精美的绘本时竟也小兴奋了一下，指着书叽哩咕噜地冲我念了好几句，之前我也与她一起读过绘本，她知道这是给她看的书呢。
赶紧翻开来。我尤其喜欢《太阳风琴》，喜欢那大象巴士，一再联想起宫崎骏《龙猫》里的狸猫巴士。大象巴士一路跑一路跑，宝宝双眼闪着好奇而又快乐的光跟着它一起跑，她很喜欢呢——她很喜欢意味着我还得备上一套同样的书，她表达喜爱的方式还很简单粗暴。
这么纯净而又温柔的颜色，这么童真而又自然的笔触，想象力引领着整颗心快乐地飞驰着，在生活中发现美发现爱发现幸福。就好像《天亮了，打开窗子吧》的蕴义：当我们打开窗户，见到的那些美景和晴天，那样鲜活的人间，说明自己还活着，世界还在，幸福还在每个清晨里，如何能不欢喜感恩，珍惜快乐呢？
荒井良二绚丽绘本读后感(二)
这是荒井良二的崭新风格力作，确实能给读者带来视觉上的震撼。缤纷的色彩，丰富的意象，细腻的画风，真诚的态度，这是用心灵的颜料绘制出的精美绘本，这是能点亮孩子心灵的优秀绘本。《天亮了，打开窗户吧》在孩子面前呈现了生活的美好。当天亮的时候，请打开窗户吧，你会看见苍莽的远山、一望无际的沃野，你会看见鳞次栉比的高楼、车水马龙的街道，你会看见静谧的农庄、悠长的乡间小路，你会看到清澈的河流、河畔悠闲漫步的人，你会看见碧蓝的大海、麦浪似的沙滩，你会看见丰盛的餐桌、窗前凝望世界的你。生活是如此美好，你没有理由不去好好爱它。《太阳风琴》用缤纷的色彩演奏着动人的旋律，营造了诗意的氛围和幻想的世界。大象巴士出发了，太阳弹奏起风琴一路相伴。大象巴士跑在又细又长的乡间小路上，白云飘飘、蜂蝶飞舞，牛羊低头吃青草。大象巴士跑向了彩虹桥，又驶向了城郊，有人上车，有人下车，大象巴士忙坏了。天阴了，下雨了，太阳风琴听不到了，大象巴士还是跑啊跑，跑过了车如流水马如龙的大都市。雨过了，天晴了，大象巴士没停下，太阳风琴又开始演奏了。大象巴士在太阳风琴的陪伴下继续跑向未知的世界。大象巴士乐此不疲，大象巴士要带着不愿下车的你看尽世界的精彩。
荒井良二绚丽绘本读后感(三)
在某本书上看过的一句话是，我们可以没有信仰，但不可无感恩之心。就像很久以前，人们曾经即吟且咏的那样，“感恩谦逊的践行美德，安宁喜悦的称颂万物”。我想我看过的，内容最符合这句话精神的书，大概就是那本《万物有灵且美》了……书中洋溢的对生命的赞颂，和感恩。
而在这两本绘本上，我又再遇了那种久违的感动。透过书页里那些动人的色彩，恍惚能够感受到画作背后作者对于这个世界的欣悦与爱意，有一种令人动容的温暖力量。图画闪耀着一种宝石般的色彩，温柔、明朗、生机勃勃，有点儿雷诺阿的味道。或许，就是幸福的味道了。
就像书上写的那样：
【一早起床，发现自己“活着”，多么幸运。
推开窗户，发现世界“还在”，多么美好。
幸福就在，
那些我们认为理所当然的事情里。
欢喜感恩，迎接每个早晨；
简单快乐，珍惜日常风景。】……
荒井良二的作品只有简单的故事，而无复杂的情节，也没有过多的文字，只有看似简单的画面。其用色大胆、浓烈、冲击力极强，这么纯净而又温柔的颜色，这么自然又不失童真的笔触，就像是孩子用蜡笔信手涂绘出来一般，是从心底流淌出来的色彩。也许，正是这样的风格更能让孩子有亲近感吧。
从孩子的角度而言，这样的设置是非常符合他们那样无拘无束的年龄阶层的，只有他们的想象还是如此的无拘无束的，而成人已经被太多的规矩给束缚了，似乎早已失去了这种想象的能力。就这样，没有太多的限制，也没什么思想上的束缚，让孩子们尽情的徜徉在这样色彩明艳的图画里，任由想象的空间漫无边际的扩张和膨胀。
《天亮了，打开窗子吧》
翻开来扑鼻而至的就是一种油漆味儿，不知道的简直以为是在画廊里近距离的接触那些油画作品O(∩_∩)O哈哈~每翻开一页都是一整幅的印象派油画，像是麻纱料子上的印花，有种凌乱的美感。清新、明朗、甜美、温暖，溢光流彩的缤纷色调，在明亮的光线下仿佛闪耀着宝石般的色彩。应该庆幸的是开本够大，大幅的图画和精美的印刷带给读者以最佳的视觉享受。
文字寥寥，却有深远的意境，翻译的却不够诗意，真可惜。相对来说，我更喜欢此书的色彩搭配和表现的手法。画面中的颜色绚丽缤纷，各种颜色交织在一起却又不显得凌乱无序，乍一看似粗旷的笔触，仔细品味却又明朗清晰起来，很有意思。而丰富的意象，娴熟的技巧，细致的描绘，通过图画传达的幸福感觉……都令人愉悦。
当然，即使整体画面给人一种大气的震撼之感，可是细看之下，不只是笔触不够细腻，更糟的是有些局部的细节处，实在是过于应付了，比如说，绘本中所出现的人形。简直就像是，在画好的油画上随手让幼童用铅笔画上去的涂鸦般的简笔火柴人。给作者一个良心建议，如果不大会画这类的东西，是可以选择“留白”的。没人要求你非得画满。
《太阳风琴》
相比明朗温情的《天亮了，打开窗子吧》，《太阳风琴》则是一本燃烧着热情的画作！忽而浓烈奔放，忽而如莫奈的《睡莲》般静谧，从整体的绘画表现手法而言，有种明显的野兽派、表现派的后印象主义风格。事实上，初次看到时，简直被眼前的图画所惊呆了，虽然颜色温暖又明亮，但画面感觉显得是那么的凌乱、幼稚，乍一看完全就是幼童的涂鸦吧。绝对的孩童般天真稚拙的画风，可能孩子看了是会有亲切感的，可我这种没有艺术细胞的成年人来看的话只感觉太随便了。不过印刷是很不错的。
这本书还是什么获奖作品，业内人士的评价是“缤纷的色彩线条流动着音乐般的旋律，营造了诗意的氛围和幻想的世界”。只是，对于艺术的欣赏眼光还停留在“能够看懂的才美得起来”的我来说，是完全看不出来有什么值得获奖的地方的。当然，这个简单的故事，细思来倒是不乏深意。只是像这种打补丁似的拼贴手法，有着明显的解构主义的风格；再配上细节描绘处的稚嫩笔触，动不动就来几笔随意图画线条的手笔，真的不太像是出自成人画家之手。
应该说，底画的用色笔调较为抽象，但是上面添加的细节笔触则给人感觉很幼儿化。但实在是令人怀疑，或许此书出自作者和某个天真烂漫的孩子的合作。荒井良二负责画出大气磅礴的背景色调，画完后再转让那个孩子接手，让他（？）用稚嫩的笔触快活的在自己的这些画作上添加上各种细节，笔绘、拼贴甚至从自己画的别的画里剪下来自己喜欢的图样，再黏贴到这些画上。
PS.说实在话，艺术欣赏真的需要指导，像是这种文字寥寥的绘本，出版的时候最好附上讲解导读。虽然仁者见仁智者见智，但也不是所有的人都有经过系统的学习，或者能有那个天赋，无师自通的懂得如何读懂画面的语言的。就像这套绘本，第一本还好说，至少也是个追求光色印象派的风格，还能看得懂；但是第二本，技法什么的根本就不只是后印象派了，简直抽象到了后现代派的解构主义了。我想，这样的东西如果不经过导读，因为不被人理解而错失，也是很可惜的吧。而只有经过慢慢的引导，让更多的人通过了解而欣赏，才能够慢慢的品味爱上它们，否则艺术的价值真的得不到体现。
