《千鹤》是一部感人至深的小说，故事描述一对夫妻在经历生活的起起伏伏后，最终选择相守一生的温馨故事。小说通过描绘人物内心世界的细腻情感，让读者感受到爱情的深沉和珍贵。这部作品让人思考人生的意义和价值，引人深思。
千鹤读后感(一)
这本《千鹤》讲述了一个爱欲与道德冲突的故事。这部作品将故事背景设定在传统日本社会中，通过细腻的文字，描绘了主人公菊治与几位女性的复杂情感纠葛。 菊治作为故事的中心人物，他的形象让人觉得懦弱且易受引诱。他的生活似乎一直笼罩在父亲阴影之下，身边的女人，都与父亲有着千丝万缕的联系，这影响了他的爱情观和人生选择。故事中，千花子、太田夫人、文子和雪子这四位女性角色，她们各自以不同的方式与菊治产生联系，开始了不同的故事和情感纠葛。 千花子是曾经与菊治父亲有过短暂关系的情人，她的影响力贯穿了故事始终，试图操控菊治与不同女性的关系。文子与太田夫人都深受其的影响，故事的走向很大程度上都是由她选择的。太田夫人则是另一个与菊治父亲有过私情的女性，她对菊治父亲的爱转移到了菊治身上，她与菊治发生了关系，最终因罪孽感而自杀。她的女儿文子在母亲死后与菊治产生了暗暗的情感，但迫于种种压力，没能开口，最终选择了自己离开。雪子是千花子介绍给菊治的对象，她象征着一种纯洁而遥不可及的爱情。虽然菊治最后与雪子在一起，但是菊治与文子之间未能说清的情愫，就这样无疾而终。 《千鹤》深入展现了日本茶道文化。茶道在故事中不仅仅是一种背景元素，它还深刻地融入了人物的生活和情感之中。父亲爱茶，千花子是茶道大师，菊治卖茶具等等情节安排，茶道的美感和仪式感，以及与之相关的茶具，都成为了川端康成笔下情感细腻描摹的一部分。 《千鹤》是一部值得细细品味的作品，它以细腻的文字勾勒出人物的内心世界，爱恨纠缠的同时，也让人不禁长叹一口气。
千鹤读后感(二)
1968年，川端康成凭借三部代表日本美学的巅峰之作——《雪国》、《古都》、《千鹤》，成为日本首位获得诺贝尔文学奖的作家。诺奖评委给予他的颁奖词是：以非凡的敏锐，和高超的小说技巧，表现了日本人心灵的精髓。
“表现了日本人心灵的精髓”，日本人怕不都是变态吧？读着《千鹤》，我不禁这么想到。
在聊《千鹤》之前，我想先聊一下最近看到的一部同性恋题材的泰剧《爱填满空白》，剧情内容很离谱，观看过程中癫癫的剧情让我很快乐：A爱上了B，她们差16岁，A的爸爸向B告白过被拒绝了，A的妈妈也爱上过B被拒绝了，偏偏A的死缠烂打让B爱上了，其实剧名可以改为《关于我爸我妈是我情敌这件事》。比起cp感，反而有种小蝌蚪找妈妈的感觉。但最后女主角们勇敢追爱，突破道德束缚，幸福的生活在了一起。
之所以吐槽这部泰剧，是因为《千鹤》更“癫”！
本是爱着三谷的太田夫人与近子，随着三谷的去世，将对其的爱转移到了三谷儿子菊治身上。
太田夫人与三谷十分恩爱，近子作为三谷的女徒弟虽然深爱着三谷，却有苦难言，默默忍受。当近子察觉到太田夫人与菊治的复杂关系后，近子开始对太田夫人进行道德伦理上的攻击，令她深陷“不伦恋”的煎熬与负罪感中；另一方面，近子也不断靠近菊治，还将自己的女徒弟雪子介绍给菊治。
比起太田夫人，近子的内心更为复杂。一方面她在无私的爱着菊治，但这又陷入了与太田夫人的“竞争”之中，当初三谷选择了太田夫人，近子只好选择默默守护，面对菊治，近子则通过道德标准来折磨太田夫人，以缓解自己的嫉妒之情。
最终，太田夫人背负着压力与羞愧选择了自杀。
仿佛命运一般，近子介绍自己的徒弟雪子给菊治，太田夫人去世后，她的女儿文子出于代母赎罪的心理，也慢慢喜欢上了菊治。
这样的剧情，如果简单用“爱屋及乌”来概括，未免有些太敷衍了。但又如何分析这复杂的情感关系呢？我甚是迷茫。
这让我不由的想起川端康成对自己的描述：“正如众人所言，我交过许多女朋友，行为不端、心理变态。我没有幸福的理想，没有孩子，不想成为守财奴，也看得见成名后的空虚。我所有的，只是恋情，那对我来说至关重要。”
文学作品不是为了灌输道德标准，而是反映道德困境，但川端康成反映道德困境未免过于复杂。既然川端康成说自己心理变态，那我就只能默认这书中的人物或多或少都有些心理变态了。
也许是时代不同了，我们的想法也随之改变，在《千鹤》中的女性们，困在了自己的情感世界中，她们看不到外面世界的丰富多彩，只能触碰到牢笼附近的菊治，接着又被束缚于道德枷锁之中，未免太过可悲。
千鹤读后感(三)
重读川端康成的套装书，又是在夏天炎热的午后。我随手拿起一本，果然又是《千鹤》，记得上一次读另一个版本的套装，也是先读的这本。大概是两年前的夏天，从此以后每当夏天就会想起川端康成，想起他的《千鹤》。
当窗外的阳光热烈地炙烤大地，我眼前所看到的是被住宅楼之间所框出来的景象，湛蓝的天空上那油画般笔触的厚重云朵，风吹动的树枝在摇摆，生命的翠绿仿佛在召唤我去触摸它的存在。我突然觉得天空不真实了，如同我阅读到书中的人物，他们的内心世界如同那些被蒸腾的热气，模糊了现实与虚构的界限。在炎热的夏天，适合读川端康成，忘记我身处的现实，到他的故事里释放情感。
我较前次的阅读，这一次更多的更体会到人物的情感与心理变化，许是我这两年对生活的理解产生了变化，随着我的成熟在阅读中已经不再执着故事的情节，更多的是也能读出和从前不同的深层意味了。
在捕捉和描绘女子的美丽画面，川端康成不愧是大师，“新叶的影子，婆娑在她身后的纸格子门上，辉映在华丽的和服上，仿佛肩背和衣袖都反射出柔和的光彩，连一头秀发也乌黑发亮。”这段文字描写如同一幅画呈现在我眼前，有色彩、阴影，甚至有背景、有特写……也难怪从前老师会说，想要学习细腻的写作风格，要看川端康成的作品。他对细节的观察很是精到，语言中也追求一种美学的表达，更不要说他在表现人物的复杂的内心变化上，所拥有的高超技巧。
《千鹤》这书中的日本文化的元素是非常密集的，从茶道、服饰、环境、以及日本女性的特质来看，都对我加深认识日本文化和日本美学有帮助。作者也通过这部短篇小说，传递了很多传统观点的东西，小到可能藏在对一只茶碗的态度上。“就茶碗本身的历史来说，根本算不上一回事。这只茶碗，是桃山时代由利休传下来的吧？几百年间，由许多茶道家珍重相传，家父又算得了什么！”作者借人物之口，通过对小小的茶碗的态度，体现了对茶道文化的尊重，也强调了传承的重要和可贵之处。个人与茶具之间的缘分，放在历史的维度上来看，就显得微不足道了，这也体现了日本文化中的谦卑精神。
慢慢地读，我会掉进这个唯美的小说空间里，如此看来我终于明白自己为什么喜欢在夏天读川端康成了，因为沉浸在充满艺术的小说世界里，真是一个避暑的好选择啊。偶尔抬头看一眼窗外，恍惚之间，我分不清自己身处在哪个夏天了。
夏天，读书会入魔。
——卡西
