烟囱里的麻雀观后感篇一
随着剧情的推进，家庭成员开始联合起来对抗凯伦的专制，这种对抗逐渐从暗流涌动转变为公开的冲突。每个角色都在这场对抗中展现出了自己的立场和情感，他们的对话充满了紧张和激情，揭示了家庭关系的复杂性和个体之间的深刻矛盾。 情感风暴的爆发： 当对抗达到顶点，一场激烈的情感风暴随之爆发。这场风暴不仅仅是对凯伦专横态度的反抗，更是对旧有关系的摧毁和对新关系的渴望。家庭成员之间的冲突和和解，展现了人性中的脆弱和坚强，以及家庭纽带在危机中的脆弱性。 关系的重建与新生： 在风暴过后，家庭成员开始重新审视彼此之间的关系，并寻找重建的可能。这个过程充满了挑战和不确定性，但也是新生的开始。家庭成员之间的对话和互动变得更加真诚和深刻，他们开始尝试理解和接纳彼此的不同，为家庭关系带来了新的希望。 家庭变革的深刻影响： 《烟囱里的麻雀》以其深刻的家庭变革和个体成长，为观众呈现了一个充满情感冲突和解决的家庭故事。剧情中的不可预见事件和激动人心的叙事，让观众对家庭成员的命运产生了深深的共鸣，同时也引发了对家庭关系和个体自由的深刻思考。
烟囱里的麻雀观后感篇二
导演: 拉蒙·曲尔歇尔 编剧: 拉蒙·曲尔歇尔 主演: 玛伦·艾格特 / 布里塔·哈梅尔施泰因 / 路易斯·海耶尔 类型: 剧情 制片国家/地区: 瑞士 语言: 德语 上映日期: 2024-08-10(洛迦诺电影节) 片长: 117分钟 又名: The Sparrow in the Chimney / The Sparrow and the Chimney 剧情简介 凯伦（玛伦·艾格特饰）和马库斯（安德烈亚斯·多赫勒饰）与他们的孩子们一起住在凯伦父母的房子里。凯伦的妹妹朱勒（布里塔·哈梅尔斯泰因饰）带着她的家人来参加马库斯的生日派对。当凯伦以她那专横的态度令所有人震惊时，朱勒则完全相反。渐渐地，大家开始联合起来对抗凯伦，直到一切最终升级为一场激烈的风暴。这场风暴摧毁了旧有的关系，却也为新生创造了空间。
烟囱里的麻雀观后感篇三
故事简介：
洛迦诺电影节参赛电影。在田园风光的乡村住宅，Karen一家为庆祝Markus生日团聚，然而这个看似温馨家庭却是暗潮涌动：姐妹Jule一家的到来也未缓和气氛，Markus的婚外情更是雪上加霜。聚会中矛盾激化，言语冲突不断，后半程更陷入奇幻，家族创伤如影随形，成员在挣扎中走向未知。
观者吐槽中：
本片宛如一幅冷峻而深邃的家庭画卷，将一个深陷矛盾与创伤的家庭赤裸裸地展现在观众面导演深入挖掘家庭关系的复杂性，虽存在晦涩难懂之处，却也因其深刻的内涵和独特的表现形式而别具一格。
故事发生在一座乡村住宅，它本应是温馨的聚会之所，却在镜头下成为了压抑与局促的象征。固定的镜头角度，如同窥视者的冷眼，静静注视着家庭成员们在狭窄空间中的一举一动。画面中，门窗框起的每一个画面，都像是一个个独立的囚笼，将人物困于其中。电影光影的运用巧妙而微妙，阴影的角落仿佛隐藏着家庭中不可言说的秘密，而明亮之处也未能带来丝毫温暖，反而更凸显出人物之间的隔阂。动物与昆虫的频繁出现，不仅仅是自然元素的点缀，更是家庭成员内心焦虑与不安的外化。那扑棱着翅膀的蛾，似乎象征着人物试图挣脱束缚却又难以逃脱的命运，它们的存在使整个画面弥漫着一种神秘而压抑的气息。
在主题挖掘方面，影片触及到了家庭关系的核心与痛点。它毫不留情地揭示了代际创伤的传承，如同诅咒一般在家族中蔓延。Karen的严厉与自我厌恶，根源或许正是她母亲的虐待，而她又将这种伤害传递给了自己的子女，形成了一个痛苦的循环。这种创伤不仅体现在行为上的互相伤害，更深入到了人物的心理层面，使他们在亲密关系中饱受孤独与痛苦的折磨。家庭，这个本应是避风港的地方，在这里却成为了风暴的中心，将每一个成员卷入其中，无法自拔。同时，影片也对家庭关系中的权力结构进行了探讨，Karen对孩子的专横态度，显示出家庭中长辈的绝对权威，而孩子们的反抗则是对这种不合理权力结构的挑战。
然而由于本片叙事结构的碎片化，过多的象征与隐喻，像是一道道谜题，虽然增加了影片的深度，但也容易使观者迷失在这晦涩的符号迷宫之中。此外，影片中对一些极端场景的描绘，如动物被杀等，可能会引起不适。
烟囱里的麻雀观后感篇四
一栋母亲留下的房子，一个夏天，一次家庭聚会。姐妹俩和他们家人欢聚一堂，以及因为不关门所肆无忌惮闯入的邻居，9个角色（算婴儿的话应该是10个）之间的如同舞台剧一般的交谈和交锋，在似乎是友好地家庭关系背后更深的厌弃怨恨和压抑。代际传承的伤害，无法割舍的亲情，家人和情人之间的抉择，看似亲密却也包含缝隙的夫妻关系，孩子与母亲之间的控制和怨恨……暗流涌动的两天却已经包含了一个痛苦家庭的诸多细节。
前四分之三是第一天的故事，几乎是交代了家庭内部的各种矛盾和人物关系，复杂但鲜活，一切都包裹在不现实的梦幻画面里。大多数时候越亲密的关系展示出的状态越敌对，而面对远道而来的妹妹一家，姐姐一家也极力展示着亲近和接纳，虽然并不尽如人意。最温和的部分大概就是夜晚姐妹俩单独相处的时刻，共同面对月光的一首诗。那是亲情很真实的写照，我们即使对彼此恶语相向并不亲厚，但也并不影响我们曾共同成长拥有相似的记忆和成长的路径与快乐。
猫死了的一刻，姐姐发疯一般的梦境成了一份切割，在梦里一切仇恨和压抑都被放大了，怨恨绝望变成一把大火烧了房子，她则逃到曾是净土的小岛上。也许是梦境的释放让她有了新的想法，新的一天，散了头发的她也放下了家庭，换“邻居小三上位”。说实话这个部分竟然是我最喜欢的部分，两人对调的人生似乎是一个不错的答案，我最爱的片段就是邻居穿上姐姐的衣服，躺在姐姐的床上，而姐姐则也在她的家里，躺在她的床上。颜色，氛围，形成了鲜明的对立和对比。看似明亮的充满着吸引力的家其实是困境，是牢笼，是男人想逃离的地方，而看似逼仄昏暗的小房子却代表了自由，随意，甚至是喘息和吸引力。从小房子看着灯火通明的家似乎是让人羡慕的，但只有里面的人知道，被困在其中的痛苦。当然邻居把手指伸向蛋糕的一刻，大概她也懂了吧。所以最后，她烧了房子，净土是唯一的净土。
这对比我爱死
影片的视听堪称享受，尤其是美术和配乐！配乐是最突出的打动我的点，电子音乐的氛围和诡异让整个影片的反差再次上了一个新的高度。另外就是美术，越是压抑的环境和关系，越是明亮的色彩和环境，颜色的选择和搭配在很多个镜头里让我眼前一亮，感到设计的优秀，为此鼓掌！影片并不是一个通俗意义上的故事片，而是暗流涌动的家庭关系片。心理上的感受和画面的对冲是影片处理的格外优秀的部分。
