《南宋四雅》是一部以南宋四大才子为主题的历史小说。通过对苏轼、黄庭坚、米芾、文天祥等四位文学巨匠的生平事迹和情感世界的描写，展现了他们的风采与才情。作品生动地展现了他们的人生态度和情感世界，让读者深刻领略到南宋文人的风采与情怀。
南宋四雅读后感篇一
《南宋四雅》把千年前的风雅生活，像画卷般铺在你眼前，每一帧都美得让人屏住呼吸。
1/3页南宋四雅读后感篇二
《南宋四雅》慢慢品味美学生活 在浮躁喧嚣的当代社会，人们愈发渴望一份回归本心的从容与雅致。《南宋四雅：书画器物中的南宋生活美学》恰如一扇通往古代的静雅之门，轻轻开启，便可窥见南宋文人如何在日常之中修身养性、寄情山水，以“焚香、点茶、挂画、插花”四雅之事，构筑出一整套深刻而丰盈的生活美学体系。 这本书并非简单地罗列古代文物或书画鉴赏，而是试图将四雅生活放置于一个真实的历史语境中——即南宋，这个以审美内化为日常修养的朝代。从帝王将相至平民文士，从朝堂气度到书斋之雅，宋人对“器”与“境”的理解，达到了一种“物我交融”的美学高度。 一、以器为道，重现宋人生活智慧 本书最动人之处，在于对器物的深情凝视。香炉、茶盏、挂画、花瓶……这些看似琐碎的物品，被作者赋予了文化的温度与思想的深度。它们不再是博物馆橱窗中的静物，而是宋人日常生活中不可或缺的精神依托。每一件器物背后，都藏着文人的审美、礼仪、信仰与修行。 书中将大量南宋书画作品与器物搭配讲解，兼顾艺术与功能，历史与情境，展现了南宋生活之“雅”的真正含义：不是奢华，不是稀有，而是一种知物、惜物、用物、悟物的温润心境。 二、焚香点茶，皆是修心 南宋文人不仅在艺术上追求“格调”，在生活中更以“四雅”作为精神修炼的路径。 焚香，不为取暖，只为静心，与天地同息； 点茶，非为饮饱，而是体悟“和、静、清、寂”之道； 挂画，一轴山水，便是心灵归宿； 插花，顺应时令，自然无为，皆是生命的礼赞。 作者将这些生活场景细致还原，并在章节中嵌入“南宋文人日常片段”，如赵孟頫书斋布置、陆游书简中的香事描写，让读者仿佛亲历其境，回到那个“一花一世界，一盏一人生”的宋代。 三、宋代生活美学对当代的回响 值得一提的是，《南宋四雅》并不拘泥于古人之风，而是试图与当代生活产生连接。作者多次提及现代人的居家布置、香器茶具的设计、审美回归等现象，提出“四雅”并非故纸堆里的装饰性意象，而是一种适合现代人重建内在秩序的生活方式。 在快节奏与数字洪流中，我们仍然可以选择“慢”下来，用一盏茶的时间，与自己对话，用一缕香气，洗净心尘。也许这，才是这本书最深远的意义——它不止是美学的回顾，更是一种生活方式的提醒。
2/3页南宋四雅读后感篇三
《南宋四雅》 许丽虹 梁慧 著 浙江大学出版社 家里正在装修房子，让我对宋氏美学有了初步的了解，而《南宋四雅》让我对宋氏美学有了具体的概念。 《南宋四雅》从插花、焚香、点茶和挂画四般闲事中，让我看到了书画器物中的南宋生活美学。封面设计采用了青瓷色，体现了南宋人的雅，清淡，素净，我喜欢。
这本书从探访博物馆中的一件件书画、器物开始，结合文献记载和前人研究成果，栩栩如生地再现了宋人插花、焚香、点茶和挂画的场景，带领我们穿越时空，走进了南宋达官贵人、文人士大夫的风雅日常生活。
看《南宋四雅》，犹如走进了博物馆，让我认识了不少馆藏器物和名画。胆瓶插梅是南宋的流行，青瓷仿青铜礼器在南宋最为盛行。宋代出镜率最高的焚香器物是鬲式炉。皇帝祭祀时，焚香规模大，用到了特大号的鼎式炉或簋式炉。十二先生不是十二位先生，而是十二件茶具，分别是茶炉、茶臼、茶碾、茶磨、水杓、茶罗、茶帚、盏托、茶盏、汤瓶、茶筅、茶巾。南宋的画作不是挂在展览馆，而是投射在各种生活器具上，于是出现了画阁、画廊、画堂、画舫、画檐、画屏、画帘、画楼……馆藏实物图，馆藏名画，再配上详细的整体或局部介绍以及有趣的历史典故，让这些器物有了生气，变得活灵活现。
插花、焚香、点茶和挂画不是宋人创造，但宋人赋予了其风雅的品质，奠定了后世风雅的基调。《南宋四雅》开阔了我的视野，提升了我的审美和艺术素养。
合上书，我不由地感叹:原来可以这样美好地生活呀。 #南宋四雅#古人生活 #美学#生活美学
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