《忧梦集》是作者刘鹗的代表作之一。这本小说以幽默诙谐的笔调，描述了一系列荒诞离奇的梦境，道出了人们内心隐藏的忧愁和痛苦。通过夸张的情节和丰富的想象力，作者揭示了现实生活中的种种荒谬和虚伪，引发读者对人性的思考。读完《忧梦集》，不禁让人感慨万千，思考人生的真谛。
忧梦集读后感篇一
在宁静的岁月中，生命的内在总是不会停止思考，思考人生的意义，思考苦难的原因，思考辉煌与黯淡的双向反差。享受孤独大多时候只是人们历经痛苦与磨难后的沉淀与无奈。安享宁静，领悟自由的真谛则是放下执念的涅槃之行。
《忧梦集》是是葡萄牙作家费尔南多·佩索阿晚期随笔结集，都是“仿日记”的片断体。在诸多努力搜寻下才集结而成。日常的情绪蔓延中，每个人都可以在其中找到那个相似的自我得以共鸣。充满想像力的文字一直都是佩索阿拿手的也最吸引人的地方。优雅真挚的文字里，满是游荡的思绪被生活的敲打后的余音。
冷眼与疏离是本质，匆匆忙忙的现实，谁也极本无法顾及彼此的感受与人生。都在各自的生命线上孤独的行走。安全感与自我存在的价值感，好像一直都是一种无形的缺失，惶恐与你的惶恐，缺失与你的缺失，那片宁静的温柔所在，到底要怎样才能抵达彼岸。
上帝附于人类美好的同时，也按上了人性上的各种瑕疵与幽暗的恶。欲望的藤蔓会如夏日雨后激情增长，无法抑制。满足了一个，又会生出更多的欲望。而人类的思考越加多，仿佛那只无形的人生之手，就会更无情的推波助澜，肆意戏弄。
持久的偏执怎么才能消解于平淡的生活中，佩索阿说，行动与放弃都是虚假的，但愿我懂得如何不行动也不放弃行动。
人生的彷徨常常是猝不及防的就会到来，不管生活宁静还是曲折。在新版有收入更多未出版的佩索阿手稿的这本《忧梦集》中，在诗意的语言中，不妨一起来找找生命的答案。
忧梦集读后感篇二
在《我下了火车》这首诗里，费尔南多·佩索阿写到：
所有这些，在我心里，都是死亡和世界的悲伤，
所有这些，因为会死，才活在我的心里。
而我的心略大于整个宇宙。”
是怎样的天才才可以写出这样的诗，每次读佩索阿的文字，就有种看星星的感觉：周围一切都黯淡没了光泽，独有他的文字在闪闪发亮。
但很遗憾，这又是一位生前默默无闻，死后才名声大噪的天才。佩索阿47岁因病去世，他在生前一共出版过四部作品——《从社会角度看葡萄牙新诗》《守羊》（牧人）《英文诗集》《使命》，去世的时候，他留下了两万五千多页未整理的手稿，其中有诗歌、散文、文学评论等。
作为欧洲现代注意大师，佩索阿被誉为“欧洲现代主义的核心人物”, 是葡萄牙国宝级诗人。《忧梦集》是佩索阿的随笔集，收录了他在1913年至1920年间，以及1929年至1934年间这两个阶段的作品。在这些精小的文章中，他探讨了哲学、社会、人性、自我等问题。书中的文字，有迷茫，有忧伤，但透过迷茫与忧伤，我们更多感受到的是一种顽强生命力，就像读他的诗歌时，我所感受到的一样：周围一切都黯淡没了光泽，独有他的文字在闪闪发亮。
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·那是一个秋天朦胧的黄昏，我出发去进行那场从未实现的旅行。
·你消瘦的手拖拽这被生活绑架的人。
·在白天，我就是零，在夜晚我才是我。
·一座城市醒来，不论是在雾中还是以别的方式，总是比田野上朝霞初放更为柔情的东西。
·一切是我们，我们是一切；可是这有何用，如果一切是空？
忧梦集读后感篇三
“为了创造，我毁灭自己，我在内心将自己外化，乃至于在内心，除了是外化的我并不存在。我是赤裸的舞台，从上面走过几个演员，演出不同的剧目。” —— 序言里描绘的那个人，显然是费尔南多·佩索阿。 描述当中，他总是用特别的眼神，独有的兴趣，观察着二层小楼店里的客人。他那脸上没有欣喜，更多的是清贫、忧愁以及难以名状的伤感。 仔细的观察，似乎在关心着店里的客人，不留心他们的对话，不想要记住表情或面容的细节。 他只是带着好奇的目光去记录下眼前的种种。 ★ 《忧梦集》的名字显然很贴合佩索阿想要传递的信息，有关他的忧虑，还有他的梦。 他没有地方可去，没事情做，也没有朋友来看他。也许在二层小楼店里观察来往的客人，俨然成为他的日常。他可以隐匿他的存在感，将目之所及收于心底，成为他写作或做梦的素材。 “事物是我的梦的材料。” ★ 生活留给佩索阿还剩什么？他对一切感到厌倦。快乐与痛苦同在。他能找到谁理解他的忧伤吗？如果理解是一种努力，忧伤的人可能还不能够用力。 他愿撑起一把遮风挡雨的伞，用梦境来逃避现实的荒诞与谬误。 ★ 为何不努力改变生活的现状？ 佩索阿厌烦自己的一切。行动是痛苦的，让他积极行动像空谈。努力与野心，根本谈不上。 他自嘲，他这样一个有理想的人，野心不过是在这家咖啡馆占着这张桌子的空位。这是什么野心，就连期许都算不上。 ★ 他怀念自己仍是孩子的时候。 想到童年时，他心中死去的比过去经历的要多得多。他内心苦闷，悲叹自己既不是无忧无虑的孩子，也不是可以放手不顾一切的疯子。 他表面保持云淡风轻，在文字中吐露自己受苦、抱怨还有悲哀，但不承认自己是悲观主义者。 他的话总是真假各半，既鼓励别人过自己的生活，别让生活过了自己，也说什么都不应该相信。想来，佩索阿和写出《西西弗神话》的加缪都有共同的观点，生活是荒诞的。 ★ “成为另一个人，是我做我自己的方式。” 在佩索阿看来，努力永远抵达不了任何地方。他不能改变自己的出身，努力与放弃皆是别人的事。他唯有做梦，梦叫他把它与现实相比较。 他心知无所求的人才是幸福的。他有梦，想要爱与被爱的梦。然而，现实未能如他所愿获得所爱之人的爱。无法实现的，他投掷到梦境里，与异名的故事里。 当他不再是佩索阿，是异名时，故事将重新改写。这并非他所愿，却仅能如此。 他是他的意识的游牧者。 他想无条件做他自己，不需要伪装，不必用别的角色名字完满自己的幻想。 奈何一身之中，存有两种苦难。
忧梦集读后感篇四
√佩阿索，尤其喜欢夜晚，夜晚是他的主场，在除了月亮和星星的夜晚，阳光可以做一次24小时的休息，在这夜晚，佩阿索可以自由自在的穿行于街区，他的形体是孤独的，但是他的思想不是孤独的！
√佩阿索的这本由江苏凤凰文艺出版社出版的《忧梦集》里，翻译家张维民将佩阿索的文稿作品以时间的顺序，放置在了两个阶段。
√1913~1920年，年青的作家或者因了自己原生家庭的影响，他的多愁善感的性感，让他在这段时间里，文字充满了他对于自己梦的反复呓语，以及对于自然的向往，他在尽着他自己作为社会群体的个体本能的同时，更多让自己走进自己心中。
√在《佩德罗的牧歌》里，在“真实的田野里”，作家只有对于田园，才会“保存着记忆”，这是他源自于孩提时代的一种影像的歌颂，他的“乡村是永恒的”，无论是“小巧的放牛女孩”，还是小鸟，常春藤，牲畜的叫声和铃铛声音，田野，山峦，花环，以及朝气蓬勃的生命物质的“嘴唇”和“手腕”，都在作家的记忆中深刻而清晰，此时他的思想是澄净而忧伤的！
√1929~1934年创作的的这首《在夜晚我才是我》散文诗里面，我们可以看到，忧郁而孤独的诗人，尽管他生活在这个世界里，有着正儿八经的工作，也有过一次刻骨铭心的恋情，但是，他的心终归是属于那个每一天都会降临的夜晚，在这个可以让自己的内心飞行的思维里，佩阿索的有着和当代诗人“的诗歌同样的精髓”，只有在夜晚，作家有着“我才是我”的自信。
√在夜晚，佩阿索看透了事物的本质，“在神秘的代数中，无差别的给定”，故而，敏感细腻心绪的作家，“悲伤”又会爬上心头，外界的事物，总会时不时的触动着他，这些人间的烟火，以梦幻般的载体出现在他的面前，让他在真实的影像面前，又会让他感到“一种苦楚的平和”，虽然他想逃避，但是他有无力逃避，他在瞬间的安享中找到了“我的安宁源于我的放弃”！
√作家一直用他谦逊的优雅，躲避着世俗的烦扰，而有限的几位友人，就足以让他在一杯咖啡的时光里，静然安然，他把自己生命中所有的勇气，都释放到他的对于外在事物的个体感知上，所有的纤细触感都会让“我因体验到真理而快乐起来”！而只有文学，才能“陪伴我自己的巨大平静”，作家乐此不疲！
忧梦集读后感篇五
这本《忧梦集》是欧洲现代主义的核心人物、杰出的经典作家、能深化人们心灵的作家佩索阿未出版的手稿全新呈现！卑微且有力量，孤独而又坚强，书中每一句话都能指引我们走出人生泥沼，重拾信心和希望！ 作者费尔南多·佩索阿作为葡萄牙诗人、作家，葡萄牙后期象征主义的代表人物，被誉为“欧洲现代主义的核心人物”“杰出的经典作家”“最能深化人们心灵”的作家。 全书由700片断精选而成。主题涵盖哲学、美学、心理、社会、人性，以及葡萄牙和里斯本的风土人情等，语言独特新颖，独立成章，意趣盎然。 作为欧洲现代主义大师、文艺青年的缪斯、诗人，佩索阿的独特之处是一个现代人，依然可以在物质充斥的世界里保留梦想的能力。能够给在城市生活的人们以一种心灵的安慰，缓和物质和精神，生活和梦想之间的张力。 其内心略大于整个宇宙。他以卑微之躯处蜗居之室，建造出一个绚烂绮丽的文学帝国，他笔下的文字滚烫而灼目、无垢而自由，如阳光雨露，填充了后世几代人的心灵裂隙。 这本近乎梦幻的哲学的随笔作品集是没有目录的，但是内容并不杂乱，因为随手翻开一页，我都能在其间看见我自己。作者说—— 人类是不完美的。我们崇尚完美，因为我们不能够得到；如果我们获得了它，就会 厌弃它。完美是非人性的，因为人类是不完美的。对天堂的无声憎怨——这欲望如同期待天堂有田地的不幸的穷光蛋……如果在天上没有土地，那还不如没有天上。就让它一切是空， 结束这没有情节的小说。为了能够获得完美，需要有超人的冷漠，于是就没有，用来爱这个完美本身的，人的心。 作者谈论惰性——“我真想给现代社会的高级人制定出一部惰性法。社会里若没有敏感而智慧的人，将自发地自我管理。你们要相信，他们是对社会有害的东西……你们要相信：如果没有指出人类各种疾病的聪明人，人类不会感觉到不舒服。这些敏感的玩意儿出于同情心让别人受苦。眼下，鉴于我们生活在社会中，高级人的义务是将他们对氏族生活的参与降低到限度。不读报，或只为了解不重要的事，发生的奇闻轶事。……一个高级人最有尊严的高尚状态，是不知道谁是他的国家的元首， 或生活在君主制下，或共和制下。他的全部态度应该是将灵魂置于那种方式，以便经历事物，经历事件，而不让他们打搅自己。如果不这样做，就必然会关心别人，才能关心他自己。
忧梦集读后感篇六
这本《忧梦集》是欧洲现代主义的核心人物、杰出的经典作家、能深化人们心灵的作家佩索阿未出版的手稿全新呈现！卑微且有力量，孤独而又坚强，书中每一句话都能指引我们走出人生泥沼，重拾信心和希望！ 作者费尔南多·佩索阿作为葡萄牙诗人、作家，葡萄牙后期象征主义的代表人物，被誉为“欧洲现代主义的核心人物”“杰出的经典作家”“最能深化人们心灵”的作家。 全书由700片断精选而成。主题涵盖哲学、美学、心理、社会、人性，以及葡萄牙和里斯本的风土人情等，语言独特新颖，独立成章，意趣盎然。 作为欧洲现代主义大师、文艺青年的缪斯、诗人，佩索阿的独特之处是一个现代人，依然可以在物质充斥的世界里保留梦想的能力。能够给在城市生活的人们以一种心灵的安慰，缓和物质和精神，生活和梦想之间的张力。 其内心略大于整个宇宙。他以卑微之躯处蜗居之室，建造出一个绚烂绮丽的文学帝国，他笔下的文字滚烫而灼目、无垢而自由，如阳光雨露，填充了后世几代人的心灵裂隙。 这本近乎梦幻的哲学的随笔作品集是没有目录的，但是内容并不杂乱，因为随手翻开一页，我都能在其间看见我自己。作者说—— 人类是不完美的。我们崇尚完美，因为我们不能够得到；如果我们获得了它，就会 厌弃它。完美是非人性的，因为人类是不完美的。对天堂的无声憎怨——这欲望如同期待天堂有田地的不幸的穷光蛋……如果在天上没有土地，那还不如没有天上。就让它一切是空， 结束这没有情节的小说。为了能够获得完美，需要有超人的冷漠，于是就没有，用来爱这个完美本身的，人的心。 作者谈论惰性——“我真想给现代社会的高级人制定出一部惰性法。社会里若没有敏感而智慧的人，将自发地自我管理。你们要相信，他们是对社会有害的东西……你们要相信：如果没有指出人类各种疾病的聪明人，人类不会感觉到不舒服。这些敏感的玩意儿出于同情心让别人受苦。眼下，鉴于我们生活在社会中，高级人的义务是将他们对氏族生活的参与降低到限度。不读报，或只为了解不重要的事，发生的奇闻轶事。……一个高级人最有尊严的高尚状态，是不知道谁是他的国家的元首， 或生活在君主制下，或共和制下。他的全部态度应该是将灵魂置于那种方式，以便经历事物，经历事件，而不让他们打搅自己。如果不这样做，就必然会关心别人，才能关心他自己。
忧梦集读后感篇七
“我总是活在当下。未来，我不认识它。过去，我已经没有了。”
我一直喜欢佩索阿的一句话，他说：“我渴望默默无闻，因默默无闻而享有宁静，因宁静而成为我自己。”这也许是和很多人背道而驰的，在当今这个自媒体时代，很多人却渴望被人知晓，想成为网红，带来名和利。
到底是怎样的他？可以看淡一切，渴望宁静呢？
《忧梦集》是一部令人震撼的作品，它的珍贵之处在于收录的都是佩索阿未出版的手稿，也就是他的随笔。被重新搜集整理并翻译成书。
费尔南多·佩索阿是一个ji具传奇色彩的作家。他生于葡萄牙的里斯本，从小便饱尝生活的艰辛。他的职业生涯中大部分时间都是在从事会计和商业翻译工作，可就是在这样的条件下，他却一直保持着对文学的热爱与追求，他在平凡的日子里，用文字编织出一个个充满哲思与智慧的世界。
这本书主要分为两个阶段。
d一阶段是1913年至1920年，佩索阿以自述的形式，将自己的生活经历、情感变化以及对于世界的思考一一呈现在我们面前。
这些自述文字如同一个真诚的独白，让我们能够感受到佩索阿内心的挣扎与追求。
d二阶段则是1929年至1934年，佩索阿以里斯本助理会计的异名身份进行叙述。
这一阶段的文字更显得深沉与内敛，佩索阿通过对日常生活的细致观察与描绘，展现了他对于人性的深刻洞察与对于社会的独特见解。
《忧梦集》的附录部分还收录了佩索阿各个时期的短文。这些短文简练精悍，妙趣横生，充分展现了佩索阿的文学才华。
这本书阅读的感受非常好，书中涵盖了哲学、美学、心理、社会、人性等多个主题。而且也看得出译者的用心，他准确地传达了佩索阿的文字风格与思想内涵，所以读起来一点违和感都没有。
“我渴望默默无闻，因默默无闻而享有宁静，因宁静而成为我自己。”
费尔南多·佩索阿
忧梦集读后感篇八
我钟爱佩索阿，也钟爱他写的每一本书，甚至钟爱他的每一个化名和化名背后蕴藏的性格。这是他的佩索阿宇宙，也是我们的佩索阿宇宙。
《忧梦集》是佩索阿留下的手稿中一部未及完成的作品，这部书的手稿由500-700篇片段组成，在他生前却只公开发表过12篇。
这些稿件内容广泛、形式多样，体裁有日记、随笔和杂文，主题涉及哲学、美学、心理、社会等领域，描写了葡萄牙和里斯本的风土人情、人物、街景甚至大量的回忆内容。
“我的梦都是一个愚蠢的避难所，像一顶挡闪电的雨伞。我那么惰性，那么可怜兮兮，在表情和行动上那么失败。哪怕我再钻入自身的丛林，我所有梦的小路都开出一片痛苦的空地。”
“即便是我，梦那么多，也有间歇，梦逃离我，于是东西显得清晰了。包围我的迷雾渐渐淡化。所有可见的边缘锋角都刺伤我灵魂的肉体。”
“生活损害生命的表达。如果我活在一个热恋里，永远不能讲述它。我自己都不知道，这个我，通过这些曲折蜿蜒的篇章，向你们展示的这个我，是否存在，或者仅仅是一种我对自己做出的，美学的、虚假的观念。是的，我美学地活成了另一个人。”
“新的，流动的，不定的雨声。在它的声音里，时间缓缓来迟。我灵魂的孤独扩散开来，蔓延，侵入到我所感觉者里，我所扮者里，我将梦见者的里面。”
从这些文字中，我们读到的是一个忧伤、虚无、破碎，几乎有些颤颤巍巍的佩索阿。他反反复复写他那些没有实质，却有着实际杀伤力的梦境，好像在那些梦境中，斑驳出现的，不仅是他，也是我们。
很难想象，这些对长篇小说家看来仿佛碎片的呓语，这些对于严谨正统的史学家来说约等于离奇的无数笔名和时常变幻的文风，其实出自一个生活中安静、 内敛，有时会显得略有些无趣的人之手。
诗人没有传记，写作是他们的传记。佩索阿，这个质疑世界真实性的人，会愉快赞成我们遍览他的作品而略过他的尘世生活。他的生活毫无异处——除了他的作品。
我们知道这是我们追寻的那个阴影的脚印，真正的佩索阿永远另有其人。本书曾以《不安之书》和《惶然录》为名出版过，因其多描述梦境，此次遂译作《忧梦集》，从中我们能读到一个是他也不是他的佩索阿。
忧梦集读后感篇九
佩索阿简直了，这位被誉为“欧洲现代主义的核心人物”“葡萄牙国宝级作家和诗人”的佩索阿，有着和卡夫卡、梵高等人一样的命运：生前默默无闻，只出版过少量作品，死后开始被人们铭记与传颂。
美国文学批评家哈罗德·布鲁姆评价他说：“佩索阿是令人惊奇的葡萄牙语诗人，此人在幻想创作上超过了博尔赫斯的所有作品。”能让人以博尔赫斯相比，佩索阿的文学注定不平凡。
这位21世纪的“网红”诗人的“翻红”，其实不只是因为他的文艺。
在《忧梦集》（也被译为《不安之书》）的序言里，佩索阿坦言自己有着孤独的童年，从未在某个集体中有过归属感。而回过头来看，恰恰是这种孤独感赋予了佩索阿一种得以自洽的思索空间和对现实的敏感体察能力。
同样是孤独，卡夫卡用寓言尖锐地鞭笞世间与人性的丑恶，而佩索阿则显得平和得多——他的散文、诗歌都像是自我的独白，谈论了孤独、自然，谈论了整个宇宙，用平实的文字谱写喜怒哀乐。
佩索阿的死亡都显得十分诗意——1935年年末，他因肝病被送去医院，当天他在纸条上写下了“我不知道明天会带来什么”，而这句话是他离世前留下的最后一句诗。
佩索阿逝世后，卷帙浩繁的遗稿才逐渐被世人了解，他生前经常去的巴西人咖啡馆也成了人们的打卡地。
曾经只是一个默默无闻的办公室小职员的佩索阿，终于因文学被世人铭记。
他拥有百种分身的异名，但却只谈过一次恋爱。从某种意义上来说，他的人生是失败的，却也定义了另一种成功。
在人们都迫切地想通过考试、升职等方式寻求意义时，阅读佩索阿或许可以带给人们些许启示——佩索阿不想对意义和思考加注更多砝码，他希望装扮过的灵魂都能卸下装饰，回归本原的样态。
他在书里这样写道：
努力永远抵达不了任何地方。
只有放弃才是贵族的、高尚的，因为放弃是承认实现永远是低级的，所完成的作品永远是梦想作品的可笑影子。
我注定不是为了现实而生，而生活要来找我。
朋友，一个没有。
只有一些他们觉得同情我的熟人，如果一辆火车从我身上碾过去，葬礼在下雨天，或许会伤感。
我对平庸的人类有生理上的恶心，而且，人类只有平庸。
有时候，有奇怪的想法，将这种恶心加深，刺激我吐出来，减轻恶心的感觉。
我总是活在当下。未来，我不认识它。过去，我已经没有了。、在我看来，前者仿佛是一切的可能性，后者就如虚无的现实。我既没有希望，也没有怀念。
我们从来不爱谁。
我们仅仅只爱我们对某人的想法。是我们的一种观念——总之，我们所爱的——是我们自己。
写作是迷失自己，可是所有人都迷失，因为一切都是失去。然后我迷失的没有快乐，并非像一条河消失在当初就莫名其妙地为此而生的河口，而是如同海滩上因涨潮所形成的一座湖，它失踪的水，永远不再返回大海。
我们崇尚完美，因为我们不能够得到；如果我们获得了它，就会厌弃它。
完美是非人性的，因为人类是不完美的。
厌倦，仿佛生活不连贯的单调还不够，现在，再给它添加上确定的、感情义务性的单调。
那个生活赋予他什么就要什么，不索取更多的人是幸福的，用猫的本能引导自己，有阳光的时候，就去寻求阳光，当没有阳光的时候，就去寻找温暖，不管在什么地方。
就像所有头脑特别活跃的人，我对于固定生活有一种有机和致命的热爱。我厌恶新的生活和陌生的地方。
只有从来没思想过的人才会偶尔得出一种结论，思想就是犹豫。有执行力的人从来不想。
这些看似颓废的句子，却给予了人们神奇的力量。以至于近年来受到文艺青年们的拥戴。
