电影《扬妮克》通过描绘一段悲伤的爱情故事，展现了人性的复杂和命运的无常。主人公扬妮克在现实与梦境之间徘徊，最终选择了面对现实并接受自己的过去。影片的深刻情感和细腻表达令人感动，引发了对生命和爱情的深刻思考。
扬妮克影评(一)
5/n #liff 特别优秀的电影，目前可以排进liff观影体验top2。 尤其在影片后半段，在剧院这个很小的场域里面，话语权频繁迅速的转移，以及在话语权转移过程中不同人做出的不同的反应和心理变化极为有趣。 在一个带有教化意味的场景里，一个“坐车45min步行15min”来到剧院的，连电脑都不会用的bad-educated的青年，用一把枪赢得了话语权。有意思的是他反抗的原因仅仅来自于“没有得到预期的享受和开心”，反抗的方式也是在旧的体系里“写一部新的戏剧”。 到这里都还只算及格，在我看来最精彩的部分是舞台上的演员抢到枪后的行为。在前半段，作为旧有社会规训最坚实的拥趸，他被他视为loser的Yannick的话煽动倒戈了，激起了在那套“台上表演台下鼓掌”的体系里，被埋没的他拍电影的梦想。 这部电影在我看来是有些悲观的。因为最后演员仍然不得不在原有的体系里获得认同和满足，Yannick也一样，仅仅是看着演员表演他写的剧本，看到台下的笑声，就已经眼噙泪花。而那些在这个体系里获益最多的人，那些予取予求，认为“他可以掌控一切”的人，轻松从电影院脱身了。 最后警察从房间外破门而入，是这个小小房间后更大的boss出现了，暂时的伊甸园也宣告瓦解。干净利落但又铿锵有力。
扬妮克影评(二)
这部喜剧的高清中文版资源找到了！ 电影《扬妮克》以一种蛮可爱的方式展现了暴力和高压下人们难得的松弛状态。故事发生在封闭的剧场空间中，观众们在一出舞台剧上演时被一名停车场管理员亚尼克的打断，他对演出内容感到失望，并试图通过掏出手枪上台来表达自己的不满。电影通过多个观看方向的盘活，不断更新观众和演员的位置，让观众体验到剧场的多维度魅力。尽管这样的构建方式在导演前作中已经有所呈现，但在本片中却表现得异常奏效。导演杜皮约巧妙地运用半即兴的演绎，将讽刺的元素嵌入到笑中，使得影片更加充满趣味性和深度。电影虽然讽刺的议题并不新鲜，但相比导演此前的作品，更好地掌握了如何处理更丰富的议题，展示了导演的成长与突破。整部影片典雅舒适的小剧院环境为故事增添了一份温馨与舒适。总而言之，《扬妮克》是一场喜剧与讽刺的舞台盛宴，带给观众笑声和思考。
扬妮克影评(三)
当一个观众稀稀拉拉的戏剧，半路遭遇了观众起立抗议打断，你作为其他观众会是什么反应？之后本已离场的打断者又听到了演员们对他的奚落，再次返回，并掏出了枪，你又会是什么感受？他的要求简单，不要闹事耐心等待，他要借台电脑写一部新戏给演员演，你会听从安排等待吗？等待的过程里，这位持械男子突然跟你闲聊，你又会如何和他对话？情况突变，枪被台上的男演员拿走，还放了一枪，你会不会害怕，心态向原本的男观众倒戈？有人维持了秩序，枪又回到了原来的男观众手里，按照他的想法，他重写了剧本，三个人重新上演，剧虽短但也有笑有泪，你会忘记之前的一切沉浸在戏剧里吗？以上的问题和情况，如果你是演员，你又会如何应对作何感受？
短短一个小时，几次波折和反转，后劲十足。并不是跌宕的变换或者紧张的气氛让人揪心，相反节奏很轻松，沉重的是电影究竟在用这个小故事讨论什么？在我看来是两个很尖锐的社会问题，第一就是关于话语权的问题，电影中也有所提到，大家尊重的不是“人”这个个体，而是你的背景和权利。当你是一个从远处而来的停车场管理员时，你的观点是可笑的，而当你手握威胁性武器，甚至在不知真假的情况都能获得极大的尊重和话语权。对演员的掌声也是类似的道理，当你拥有了让人害怕的能力，某种程度上也拥有了权利。我们思考的不止是不平等，而是一直霸权了。
第二就是情况的升级的原因，或许大家也都该反思是否都会因他者的错误而让自己犯错或不道德。男主的第一次发言是没有礼貌的，也是主观的，所以起初没人站在他这边。那么之后的嘲弄呢，后续的反抗开枪呢，为什么后续大家能平静的和男主聊天也对他有了一些偏袒。人心总是复杂的，也是易变的，标准的变化和立场的倒戈也意味着每个人都该去反思自己的权利和品德是否匹配？
扬妮克即使拿到了权利也没有打破规则或伤害无辜，他只需要一次尊重和在规则内的发言的权利，而这个并不过分的要求却需要用极端的行为才得以获得，这是否是所有人都该思考的呢。
