《下一镜》是一部令人深思的纪录片,通过展示各种不同的生活场景和人物故事,探讨了现代社会的诸多问题。影片以真实、细腻的镜头展现了人们的内心世界和生活状态,引发观众对生活的思考和共鸣。同时,影片的剪辑和音乐也给人以深刻的印象,为整个故事增添了情感和张力。这部纪录片不仅令人震撼,更是对现实的一次深入探索。
《下一镜》观后感(篇一)
就像我标题所说,这部小成本的电影没有太大的制作,或许普通人亦能拍摄出Yu所拍的电影。如果这部影片能带给你拍摄的动力,那就喜从天降了。这部电影感觉可能更像个纪录片或者花絮?也不是,不太好形容。大体按照时间发展正序,中间多次插叙,不断重复流水,十次空镜,视角变化,一次次的“remake”富有余味与趣味过后,就显得稍会繁琐了。以“时间静止”为线索,却多次运用“流水”、“光线”形成鲜明反差。追赶时间的同时,时间流逝。没有所谓的团圆美满、循规蹈矩。(就像导演所说,灵感来源于自己上学时一次表白失败的经历)每个人物都有个人风格和特点,不完美也不过分。看后更多的感受其实是对“爱电影”的思考。全篇似乎找不到一个对电影始终如一坚定的人。与我所想象和期待的有一些差别,也算是变相的真实吧。
《下一镜》观后感(篇二)
作词: 麗, 作曲: 麗, 生まれ変わったらなんて, 如果能轮回转世什么的, も二度と言わないで, 不要再说第二遍, 明日さえ見えないのに, 明明连明天也无法看见, 今はまたここにいってほしい, 希望你现在再一次回到这里, だからそばにいって, 所以请你待在我身边, また、夏になるまで, 直到夏天再次来临, 初めから分かってたなんて, 最初就不要说明白什么的, 二度と言わないで, 不要再说第二遍, また笑えてないだけ, 只不过是无法再次欢笑, もう一度夏に会いに行こう, 再一次出发去寻找夏天吧, そしたら君も, 那样的话, 生まれ変われるよ, 你也能够获得新生, きっとこれから満たされることない, 这之后一定没有什么能再让你满足, それでも夏を愛してる, 即便如此依然爱着夏天, いつまでも変われないなんで, 永远不会改变什么的, 二度と言わないで, 不要再说第二遍, すべては君次第だ, 全部都听你的, 今はまた分からなくても、君は君のまま, 即便现在什么都不懂,你做好自己就可以了, また、夏になるまで, 直到夏天再次来临, あぁ, 啊啊, きっとこれから満たされることない, 这之后一定没有什么能再让你满足, それでも夏を愛してる, 即便如此依然爱着夏天, また、夏になるまで……, 直到,夏天再次来临……。
翻译:网易云-超级油炸淀粉肠
《下一镜》观后感(篇三)
#BJIFF#赶场来不及看映后,不然必定线下对线主创。整体元电影和几次“retake”的设计充斥着创作者的心机和自傲。多处不符合真实拍摄逻辑的处理令我眉头紧锁:1.场记板不往焦点处打。这里可以说是高中生没有拍摄经验,但这种明显不认真对待拍摄的工作状态与片中那位导演女孩的一句“他们都心不在焉的,都不想好好拍”形成了鲜明讽刺。2.片中摄影师男孩所使用的松下gh4配置着一颗无论如何从大小上观察都不可能超过50焦段的镜头,哪怕m43画幅的相机本身相较于全画幅相机已有裁切,但边上挑杆都伸到镜头正中间了,200焦段都避不掉的明显穿帮,边上导演女孩直接喊过了?这是对于常规拍片逻辑中的完全不尊重,因为观众看不到取景器的范围。而之后一个场景里,影片中拍摄了一个拍摄摇镜头的画面,导演女孩自然的蹲下避开了镜头,因为这一条取景器给露出来了……3.影片有几个反打镜头,就我理解的剪辑逻辑来看,明显是作为影片里那台gh4所拍摄的画面的展现,也可以说是影片中那台相机的“第一人称”,大面积画面信息的过曝成为了这个“第一人称”镜头的特点。但摄影师男孩开头便给出的摄影爱好者的身份设计,与此处过曝这一明显门外汉的行为产生了冲突,哪怕是调光圈的过程或者对焦的过程,主观性也比这个纯粹的形式主义设计要强。4.take3里,海在水中发生意外。黄发男孩与摄影师男孩入水搜救,下一个镜头,病房内摄影师男孩相同衣服已经浑身干爽,头发也吹风机吹过似的,黄发男孩的领口整齐地湿了一圈,并且离开病房之后,干了……5.影片声音设计有些离谱,坐在影院里听里面的发声区域完全不符合画面呈现出来的空间感,时而出现的高分贝对话直接给我手表整出高音量提示了。里面从头到尾直冲天灵盖的哼唱,完全不符合常规发声逻辑啊,也看得出来片中演员真声唱高音唱的确实很吃力,这诡异跳脚的主题曲到底是如何选出来的……
这离谱的程度,就像一个人穿着高跟鞋去爬华山一样。只在乎美和形式,用心机和口号忽略诚意,本身有趣的文本结构直接被后置,成为了小丑。