《了不起的中国名画》是一篇引人入胜的文章，通过介绍中国名画的魅力，让人对中国传统文化的卓越之处有了更深刻的认识。文章以生动的语言描述了名画的意境和内涵，让读者仿佛身临其境。通过欣赏这些杰作，我们可以感受到中国画家的智慧和艺术造诣，也能够更好地理解中国人民的情感和思想。这篇文章不仅让我对中国名画产生了浓厚的兴趣，也让我对中国文化有了更深入的了解。
了不起的中国名画读后感篇一
真是太美了！如果你也和我一样热爱绘画和艺术，那么你一定不要错过这本书。
里面收录了中 国十大传世名画，有《千里江山图》《清明上河图》《韩熙载夜宴图》《洛神赋图》……以超大的折页，为我们展示作品的原貌。惊 艳到跳脚！
书中从故事线和技法线两方面去讲解，读懂画作的同时，阐述了一个震 撼心灵的观点：我们中 国画了不起！
中 国画具有悠久的历史，蕞早可以追溯到数千年前的新石器时代。器物、帛画、壁画……中 国画以不同的绘画形式，不同的载体，作为艺术的核心部分，不断发展演变至今。
中 国画对于日本、韩国、越南等东亚地区国 家的绘画艺术产生了深远的影响。许多画家从中汲取灵感和技巧，开创自己的画派。唐代，中 国画便开始影响日本美术。葛饰北斋的《神奈川冲浪里》就能看到我们多板套色水印版画的技法。而浮世绘又深深影响了一批西方画家，著 名的印象派画家梵高就是之一。
和西方绘画相比，中 国画扑面而来的是清雅和意境。我们注重表现气韵，通过水、墨、笔触等方式，来传达一种灵动。中 国画具有独 特的艺术哲学和审美观念，强调表达内在情感和个人的艺术观点。那是西方画无法表达出来的“写意”“洒脱”与“风骨”。
《潇湘奇观图》只用黑白绘制出层峦叠嶂的秀丽山峰，美不胜收。 《墨竹坡石图》看似简单的几笔，却画的生机勃勃。 《韩熙载夜宴图》除了生动的工笔彩画人物，画中还有不同时代的题词，各种名人的印 章，简直是集中 国画大成于一身。
蕞爱的部分是画面分析部分（超像吃瓜群众）。作者将画中人物的装扮、姿态，描写成一部默片，让我们在千年后，也能体验感受古人的生活。
《了不起的中 国画》 出版社: 机械工业出版社
了不起的中国名画读后感篇二
传统文化是一个民族文明长期演化的结果。中国的传统文化是以儒家思想、道家思想、佛家思想为核心，包含各种思想文化、观念形态的总体表现。它的载体也是多种多样的，如诗、词、曲、赋、戏剧、国画、书法等等。
了解中国的传统文化，从中国画入手是一个比较好的选择。为什么这么说呢？
首先，中国画的历史非常悠久，可以追溯到千年前的古代中国，它不仅仅是一种绘画艺术，更是一种文化、哲学、思想的表达方式。通过中国画，我们能去感受古人的生活、思想，就如同当下我们朋友圈里的照片一样，是记录，也是情感表达。
另外，中国画与诗词书法等文学形式都有很密切的联系。在一幅画作中，除了画本身，我们往往还能欣赏到诗词与书法，它们共同营造了一种意境，让人不知不觉间接受美的熏陶。
而且，相比较其他一些艺术形式，中国画是可以做到雅俗共赏的。无论是否是专业人士，是否具备很高的文化程度，都能在画中领略到不同的美。
因此，我推荐可以看些中国画相关的书籍。这本《了不起的中国名画》就不错。这本书汇集了全球13家顶级博物馆的珍藏，精选中国名画，包括部分“64件不可出国展出的珍贵文物”以及“中国十大传世名画”，通过图解式鉴赏的模式，带领读者领略从史前时代到清代的艺术之美。
我推荐这本书的理由主要有以下几个：
第一，沉浸式鉴赏，雅俗共赏。
我每次去博物馆看到一些精美的展品，都会苦于旁边没有专业人士给我讲解这件展品的来龙去脉，如何去鉴赏，最后只能是走马观花，非常可惜。能够悠久传承下去的艺术一定是雅俗共赏的，一定是大众的。这本书的定位就是“写给大众的艺术启蒙图书”。
它别出心裁地同时从“故事线”以及“技法线”两种视角作出解读。既有画面的故事所包含的历史、文化、艺术等方面的信息，又有专业的技法评析，无论是普通读者还是专业人士都能从中找到属于自己的阅读乐趣。
如《迎宾拜谒图》，在基础信息版块不仅描述了这幅画的创作年代、出处、规格、材质技法以及现收藏地，还点明了这幅画的创作背景以及入选的原因。使读者对这幅画的信息有更全面的了解。在画面分析版块则好似一出戏剧，把主人与客人的神态、内心活动加以描述，十分生动有趣，令人有代入感。再到技法评析版块，通过分析画面的整体构成，人物的动作，画面的分割与平衡等的分析，令专业人士也能从中获益。
第二，解读有趣，拉近与古人的距离。
这本书的解读有一个很大的特点就是它把那些离我们很遥远，甚至看起来有些神秘的古人拉下了神坛，仿佛那些人物变成了我们身边的甲乙丙丁，使人更有亲切感，更生活化。
像前面提到过的《迎宾拜谒图》中遇到絮絮叨叨的宾客内心不耐烦却又只能忍耐保持涵养的主人，多像现实生活中我们应对一些烦琐的社交场景时的写照。
还有在《北齐校书图》里，五位校书人中有两位完全没有在工作，像不像我们现在在工作中摸鱼，而且校书人的发际线明显比其他人上移，看来这个职位从古到今都是那么伤头发啊！
第三，画卷完整，装帧精美，适合收藏。
这本书不仅能带领我们去鉴赏名画、走近名画，而且就其本身也很有收藏价值。我们所熟知的《步辇图》、《簪花仕女图》、《洛神赋图》、《千里江山图》、《清明上河图》、《韩熙载夜宴图》等等名画均收列在其中，全书共7张拉页，最长跨页可伸展至1.4米。而且装帧十分精美，收藏价值极高。
无论是自己收藏还是送给喜好书画的朋友，都十分合适。
了不起的中国名画读后感篇三
说到世界名画，估计有人马上会想到达·芬奇的《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》，还有梵高的《向日葵》、《星夜》等等。
那你们知道中国的传世名画是什么吗？如果你能想到《清明上河图》、《千里江山图》，那就恭喜你，答对了两项。
除此之外还有什么呢？还有《步辇图》、《洛神赋图》、《韩熙载夜宴图》、《富春山居图》、《汉宫春晓图》等等，一共10幅传世名画。
而它们为何会被评为传世名画呢？在中国艺术史上有着什么样的地位呢？我提到的这7幅中国古代名画，在《了不起的中国名画》这本书上都有详细的讲解。
《了不起的中国名画》可以说是近期我看得最入迷的一本书了。
这本书按照年代时间顺序，给大家介绍了从史前到清代的每个时期的艺术瑰宝。每件艺术品，从基础信息到画面分析，再到技法评析，都做了详细的描述。
非常适合像我这种好奇心重的人去阅读，去探索古代艺术究竟好在哪里，精妙在哪里。
其实，就算好奇心不重，但很多人应该都喜欢看文物、古画的纪录片吧，这种类型的纪录片通常都恢宏巨制，既充满了悠悠历史的沉淀，又如走进文化长河，沧海一粟，让人忘记自身烦恼。总之是令人既长脑子又长情怀的存在。
只不过，纪录片讲述古画，总是不可能在古画的画面上停留太久，让观众无法专注于画本身仔细观摩，但画册就不一样了，收藏在家之后可以反复观看，想看哪幅画就仔细看哪幅，画上的任何细节，包括人物的微表情、动作，画作的线条、走向，全都清清楚楚静态展示，可以反复推敲，想看多久看多久。
所以，这种高清画册真是极具收藏价值，比看纪录片更不受时间和空间的限制。
再说回《了不起的中国名画》本身，我真是太爱去看画里的细节了。
尤其是山水画，看着是山水，但仔细一瞧，里面还有不少隐藏剧情，比如《展子虔游春图》，一派山水壮阔之下，点缀于间的各个小人展开着一段有趣的故事。
有骑马拜访山中人家的一队客人，在蜿蜒的山路上走得零零散散，其中一人还被路边依门好奇张望的红衣女子所吸引。
还有岸边两人正在等待湖中船只的到来。而湖中船只上，有人指着岸边，有人端坐正视前方，呼应着岸上的剧情。
看着这一切，让人忍不住就会想象这幅画面上发生了什么样的故事，后续是什么，感觉特别有趣。
人物画就更不用说了。不说《清明上河图》，那繁复的图案，街道上密密麻麻的人物，根本研究不过来。
就看《韩熙载夜宴图》好了，就是比较纯粹的人物画。但就像连环画一样，对关键几个人物作出了几个场景的描绘。光看画面，我们普通人也看不出什么名堂来。但这本书的画面分析却很有意思，它一一介绍画中人物身份、关系。每一个场景在讲些什么，画作的作者为什么要画下他们，是给什么人画的。
这真的好有意思，有种看老照片的感觉，但又比老照片内容更丰富。
然后还有《洛神赋》，这不就是古代连环画吗。又能看到宋朝时候（这是宋朝摹本）的画风和笔触。特别好看。
还有一幅画特别有趣，《北齐校书图》中主要人物是几位校书员，他们一律发际线都很高，而且看着头发特别稀疏，看来几千年前的人们也免不了中年头秃，尤其是干脑力劳动的男人们。
最搞笑的是编辑老师也意识到了这一点，在这里夹带了一句私货，哈哈哈。
作为对画画感兴趣的人，我还特别喜欢看每幅画是怎么构图、配色，线条又是如何流畅和精美的。
而这幅画册又极大满足了我的这种需求，像《千里江山图》这种比较长的横幅画，折叠起来装订，摊开来就能让我们看到清晰的整副画卷，真的很过瘾。
因为我小时候就有照着国画教本自学画国画的经历，所以更加感兴趣，脑子里自然而然会开始描摹、想象古人画家的走笔、画法。
尤其是这幅《墨竹坡石图》，看着更亲近，因为我小时候也画过不少竹和石头的小景，同时也正因为自己也画过，才知道这幅画的质量有多高。
还有令我惊诧的这幅外国人郎世宁画的《聚瑞图》，竟然能把国画画出油画的质感，把油画和中国画结合得那么好。真是开眼界了。
虽然并不是每个人都像我一样喜欢画画，对画感兴趣，但我想，作为一个中国人，我们都有一种想要了解自己的根，了解自己老祖宗手艺和文化的一种朴素愿景。
那么，比起看略显枯燥的历史文字书，看这类画本就会是个不错的选择，轻松、有趣，足不出户就好像跑遍了各个历史博物馆（看每幅画收藏在哪个博物馆就有这种感觉啦）。真是适合全家老小共同阅读的书，所以必须要推荐给你们。
