《清代瓷器史》详细介绍了清代瓷器的发展历程和特点。作者通过对不同时期瓷器的制作工艺、造型风格和装饰特点进行分析，揭示了清代瓷器在中国陶瓷史上的重要地位。读后感叹清代瓷器精美细腻，展现出当时工匠们的高超技艺和创作才华。
清代瓷器史读后感篇一
清代瓷器被西方国家广为熟知，它们名声在外已有两百多年了。康熙、雍正、乾隆三位清朝皇帝对于陶瓷收藏家来说，可谓家喻户晓。 . 当欧洲刚开始摸索瓷器制造时，中国瓷匠的精湛技艺已到了炉火纯青的地步。恰到好处的装饰、色彩的把控、大胆的配色，让外国人望尘莫及、赞不绝口。 .
康熙时期的青花瓷和五彩瓷深受欧洲人的喜爱。青花被视为蕞合适在瓷器上绘制纹饰的彩料，图案设计新颖，蓝色多样，层次分明深受大家的喜爱。 . 为了丰富色彩，五彩瓷应运而生。五彩瓷以绿色为主，因此被称为绿色家族。蓝紫色彩釉能呈现出“光晕”，非常明亮透彻，但也非常稀少，也成为珍品。 . 雍正时期五彩瓷已经过时，新的不透明彩瓷正流行。这一时期，典型的纹饰是先用青花绘纹，再覆一层透明釉料轻轻渲染，同时彩瓷上的装饰极为精致优雅，将陶瓷艺术又提升一格。 . 乾隆当之无愧是一位伟大的艺术品资助家，掀起了古青铜、古瓷器收藏的热潮。这一时期，色彩发展丰富，形状更为复杂，釉面技术更为精湛。 . 往后时期，中国进入了动荡的年代，陶瓷艺术的发展进入了滞缓期。这一时期值得一提的就是鼻烟壶，它是一些精美的小物件，并不是由瓷坯制成，而是由精美的玉石制成，广泛应用于人们的生活中。 . 瓷器是一种中国文化的承载者，不仅广泛应用于日常生活中，而且是一种艺术形式，有着丰富的文化内涵和历史价值，彰显了东方独特审美！
清代瓷器史读后感篇二
一本外观便彰显出瓷器韵味的书籍，其整体色调简约而不失质朴，却在字里行间透露出浓郁的文化底蕴。 . 《清代瓷器史》可以说是一本令人出乎意料的作品。刚看到作者名字的时候，我便感到意外，这是我们中国的历史，却是由海外作者所著，随之而来就是骄傲和自豪，因为这意味着这本书是海外视角下中国艺术故事的呈现，更是中国艺术之美在世界的绽放。 . 自清代至今，景德镇始终是瓷器制造的璀璨明珠。这里出产的瓷器不仅在国内广受欢迎，更远销世界各地。正因瓷器深受各国人民的喜爱，才有更多人去记录、研究它的历史，这些珍贵的史料为我们揭开了瓷器历史的神秘面纱。 . 此书开篇便以清代瓷器的概况及主要历史发展为背景，着重描绘了当时的历史脉络。而第二部分则是更加吸引读者，它详细讲解了瓷器的类型，如釉下五彩瓷、釉上五彩瓷、单色釉瓷等，在历史进程的同时，去学习和欣赏瓷器艺术。这一部分内容不仅具有历史和艺术的发展意义，更是对读者的一次瓷器知识科普。 . 既然是讲述瓷器的历史，那么不同时期的发展状况自然不可或缺。书中在中间部分着重介绍了康熙、雍正、乾隆年间的瓷器发展状况及每个时期的瓷器特点，并深入剖析了当时瓷器对全球的影响。 . 每一个纹理、每一个造型，都是文化的传承与美好的期许。在书的最后部分，作者细腻地讲解了瓷器的纹样，一花、一草都是艺术的源泉。 . 整本书读完，我仿佛开启了对历史认知的新篇章，对那宏大而深邃的历史更加热爱。这本书不仅让我领略了瓷器的魅力，更让我对中国传统文化有了更深的理解和感悟。
清代瓷器史读后感篇三
每一次逛博物馆，总是会被其中的瓷器所吸引，ta们可能来自各个时代，带着不同的风格，令人震撼。《清代瓷器史》便是一本关于清代瓷器研究的作品，其实ta也是《明代器物》的续篇，与《中国早期陶瓷》构成了三部曲。有意思的是这部作品来自一位外国人的笔下，他是著名的艺术鉴赏家、瓷器收藏家、陶瓷研究专家。
在这部作品中，我们能够看到清代瓷器的历史背景，其中包括了不同历史时期、经济、社会等方面的变化，广义上是大的时代变迁史，狭义上，便是瓷器本身在制作工艺上的演变。将清代的瓷器史，以时间为线索，按照不同的章节呈现。我们能够看到从原料的采集到瓷器的制作，整个工艺下来，是那时人们智慧的浓缩。
能够看到许多海外的收藏品，简单介绍了一番那些藏品的尺寸，通过插图的形式，我们看到了ta们的样子。Ta们大多拥有多种多样的造型与纹样，有着各种图案，能够感受到在那个时代，我们国度在瓷器的制作上已经有了很高的水平了，同时，那时的审美即使放在如今这个时代，依旧是值得被鉴赏的存在。
在这些瓷器的背后，衍生而出的是那个时代的文化，包括宫廷、民俗等方面，正是那些文化的呈现，才使得ta们能够多种多样。大量精美的插图，让我们看到了清代实物照片的震撼，那种精致是从文化的内核中流露而出的。另外，这部作品也具有一定的学术性，以不同国度人们的眼光，呈现出这一专项的历史。或许对于专业的读者而言，很多方面的历史，都能有更加新颖的切入点。若是有空，三部曲中的其他两本，也是可以寻找看看的，相信一样是精彩的。
