《埃舍尔》是一部让人思考的艺术作品，通过描绘非凡的几何结构和令人费解的逻辑，挑战了观众的感知和理解。文章探讨了艺术家埃舍尔的创作理念和创作过程，以及他对现实和幻象之间关系的深刻洞察。这篇文章引发了我对现实和虚幻之间的界限以及艺术如何能够改变我们对世界的认知的思考。
《埃舍尔》读后感(篇一)
在我的阅读谱系中，艺术类的书籍占比并不高，但我却又对这类书籍很感兴趣。尽管没有艺术天分，但阅读艺术类的书籍，无疑可以提升自己的美学修养。这一提升并非通过技术性或者技法性的方式得以跃升，而是通过潜移默化的方式，无形中打开了一扇洞天。因为真正美的事物，对于所有人都是共通的，或许看不懂，但可以感受得到。
《埃舍尔》这本书，7月11号就看完了，一直没有写写感受。如今想写，却发现书中的内容已经忘得差不多了，这倒让我想起了《倚天屠龙记》中的张三丰传授太极予张无忌这一章节，不过此处的“忘了”就是忘了，我并没有内化于心。
尽管如此，对书中的作品还有留有一定的印象，那就是图形的对称性、循环性，一言以蔽之，就是埃舍尔对图形的娴熟运用，让人很难不留下深刻印象，哪怕不记得具体形式，还是会记住那些让人匪夷所思的构想。
这本书是莫里茨·科内利斯·埃舍尔于1959年写成，收录了其系列作品中的精华，用他本人的话来讲，“作为这些版画的基础的创意往往见证了我对周围世界中运转的自然法则的赞美与惊叹。那些感到惊叹的人，会发现这本身就是一件令人惊叹之事。通过敏锐地感知我们周围的神秘奇观，以及对做出的观察进行思考与分析，我最终踏入了数学的领域。”
是的，说到数学的领域，我们作为观者很容易看出埃舍尔的作品渗透了数学法则。他的作品探索着数学形状的可能，通过对分形、对称、密铺平面、双曲几何、多面体等数学概念的形象表达，创造了一件件让人大呼惊奇的作品。
于我而言在，最喜欢其中的两件作品：其一是第15页的“对称图案A”，其二是第88页的“互绘的手”（本书封面即采用此图）。两件作品都充满了天马行空的想象力，看起来并不复杂，但真正创作出来，恐怕花费了很多心力。毕竟，一件伟大的艺术品，“妙手偶得之”的恐怕不多，更多的是呕心沥血、苦心孤诣而成。
看过克里斯托弗·诺兰的《盗梦空间》的朋友，或许对埃舍尔的这些作品感到熟悉。的确，埃舍尔的启发了不少电影艺术家。此外，如果你玩过《纪念碑谷》的话，那会更加喜欢这本书。
《埃舍尔》读后感(篇二)
以前上学的时候，老师曾用埃舍尔绘制的“升与降”“瀑布”等“不可能的建筑”系列作为“眼见非实”的典型案例，来阐释日常生活中的视觉的欺骗性，以及科学哲学上所说的“观察渗透理论”——你所看到的，实际是你想要看到的；我们眼中的世界，不过是从自身视角出发所看到的世界。由此延伸开去，便自然会陷入关于绝对主义和相对主义的思索。
正因为如此，很早就对埃舍尔作品留下了很深的印象。很难说埃舍尔作品更具有吸引力的是其艺术性，还是超出艺术之外的数学与哲学思维。它是一种艺术家的思维游戏，也是一种数学和哲学思维的艺术表达。
数学与艺术的关联并不罕见，古希腊时期就有“数即万物”的说法，托勒密天文学也首先是一种几何学。从文艺复兴时期开始，以达芬奇人体绘画中的“黄金比率”为代表，数学成为画家搭建构架的密匙。画家将透视法引入绘画中，以线条和光影明暗对比在平面上表现出立体效果。
埃舍尔与数学家交往甚密，就连他的传记，也是由数学家而不是艺术家或文学家撰写的。很多数学家或科学哲学家都喜欢分析埃舍尔作品中的旋转、分形、空间交叉和扭曲，但尤其令人着迷的是，埃舍尔作品并未严格遵循数学的比例和几何的空间关系。恰恰相反，他以此为途径，颠覆了传统的世界——无论是艺术的世界，还是现实的世界。他用精细繁复的线条精心构建出一种符合几何学的秩序感，再将不同视角下的图景组合起来，形成一种奇异荒诞的混乱。由此，他打破了个人书写和表达的界限，实现了感官在不同空间中转换的多种可能性。但他又不是简单的切换，他让不同视角的场景慢慢过渡、融合，毫无缝隙地拼接在一起。由此形成一种虚妄而自由的、梦境一般滑动的空间。电影《盗梦空间》中，就借鉴了埃舍尔的多幅作品。
埃舍尔作品以黑白版画居多，其中最引人注目的，除建筑和周期性填充的平面装饰画之外，就是各种穿插图形，以及包含鱼、鸟、爬行动物等元素的动态描绘，极具雕塑感。从现代装饰画的变形组合、当代风靡一时的机械昆虫，都不难看出埃舍尔作品的影响和遗风。
《埃舍尔》读后感(篇三)
这本《埃舍尔》，我是入手给自己看的，没想到我六岁多的孩子看得如痴如醉。
他蕞近迷上了视觉错位图和各种空间图，而埃舍尔，正是一个施展视觉错位和限制感官认知魔法的高手。
莫比乌斯环、彭罗斯三角、反重力、空间扭曲、不可思议的台阶……，一切都在挑战他的认知。
看到画作《相对性》时，他告诉我，“这些小人怎么方向不同，是不是生活在不同的空间中？”。
看到画作《高与低》时，他告诉我，“妈妈，你看这个世界好扭曲”。
看到画作《升与降》时，他会说，“这个楼梯永远走不完”。
还有很多颠倒、错位的图，他都看得津津有味，注意到了很多我没注意的点。
时不时会提出问题，“这幅画好诡异”“如果我不小心走进了彭罗斯阶梯该怎么办？”“有没有四维空间？”“世界上有莫比乌斯环吗”。
没想到，一本“艺术画册”，带给孩子这么多的思考。
这本《埃舍尔》是大名鼎鼎的“TASCHEN”的“基础艺术系列”的一本，国内是后浪引进出版的。和丛书中的其他书籍不同的是，这本《埃舍尔》是大师埃舍尔自己创作的。
埃舍尔痴迷于版画，相比于技术的娴熟，他更注重灵感，欣赏他的画作，可以看出，他作品的灵感多与平面艺术无甚关联，反而充满了数学元素。他作品中的数学概念、拼贴和错视等元素就对现代电影和游戏画面设计产生了深远影响。广受好评的游戏“纪念碑谷”的灵感就来自埃舍尔的画作。
书籍共有十章，除开早期版画，其他章节的名字分别为：平面规则分割、无限空间、空间圆环与螺旋、镜像、反转、多面体、相对性、平面与立体之矛盾、不可能的建筑，放眼望去，不像艺术家的作品，而像是数学书。
埃舍尔的作品大多为黑、白、灰，装饰性和趣味性兼具。建筑、线条、几何图形等是画作中常见的元素，各种动物、怪兽、动作奇怪的人、植物等也很常见，虽然用色不多，但是画面都不单调，很让人着迷。
书籍的制作也很好，设计很简约，以作品为主，全彩印刷，纸张厚实，非常赞。
