《好好拍电影》是一部值得一看的电影，它让我们看到了电影制作的不易，也让我们明白了团队合作的重要性。这部电影充满了喜剧和感动，是一部既有教育意义又有观赏价值的佳作。
《好好拍电影》影评(一)
我感觉主要还是说了些许鞍华的个人经历，同行评价，取得的荣誉，但对青年电影人的出路没有涉及，以及当下的新冠后的电影环境也没有探讨。里面提到一句对内地影迷的评价，老问简单重复的问题，谈女性电影，这么多年影展策划的经历让我感同身受，大部分观众的鉴赏能力确实有提升的空间。里面也聊到了城市与人的疏离，与上层之间的博弈，但看的出来，克制，是这部电影不处不在体现的，欲说还休
《好好拍电影》影评(二)
今年第一部五星电影。
真的是很好看的纪录片。平实又细腻地讲述了一个电影导演的大半生，同时带出了香港电影近一个世纪的浮浮沉沉，还有袅袅的生活气、沉静的人类情感，以及悠长的对于香港、电影、文学、时代的思索和叩问。
许鞍华真是一位有趣又珍稀的电影导演[爱心]
Long Live Cinema！！
《好好拍电影》影评(三)
搭地铁 住小小的公寓楼 独自一人 到处走，总在香港，不停看景 每个地方都可以放进电影吧 电影就成了老公 丈夫 文学是情人 拍到穷 拍到死 拍到脸都皱了 她说她在寻找救赎 把孤独放进一碗汤里 失败泡在面中 小时候在电影里见过的世界 跳进去 投奔怒海 谁不是一叶扁舟从河里飘 到海 倒影只有一个 自己的眼睛 自己的心 她这几十年 一个勤字 勤也添咎 一个女人 作着苦工 却也是美的 有情有义 人劝她别忽视人有的开心 把世界看灰 她不计算啦 所以她穷 她不讨喜啦 所以她一次次坠跌 真景真情 真人 都贵啊 要不哪能耗尽她的一生 美貌这件事 喜悦这件事 她得铺大片哭声和残败才能让你见片刻 你说 不想和生命相见 她说 不见就不见
《好好拍电影》影评(四)
好似坚持做一个理想主义者很难，但其实也没那么难。就如同许鞍华。做理想主义者可以妥协吗？可以。为什么不呢？为了工资、为了票房、为了证明自己、为了下一部的投资、为了对手下的人负责，那就去拍一些还ok的片子咯。理想主义者可以有各种“肤浅的”焦虑吗？比如容貌焦虑，可以。许导到70多岁，仍然对自己的外表有好些耿耿于怀的地方，我们无法跳脱出时代和社会加诸给我们的审美，即使我们如何再将其批判为规训，但也无所谓放过自己，就让自己焦虑些一时半会。理想主义者可以很没有家庭且没什么大的波折吗？可以。不因为什么，就因为许导真的脑子里都是电影。
很多时候，不过就是做自己，做那个“算了就接受自己吧”的自己。然后根据自己的世界观（据好友的说法，许导其实是一种灰暗的世界观，由此才觉得社会上的那些人是被遗弃的人）去搭建自己的梦，去用自己能掌控的镜头温柔地注视着那些人的生活。
《好好拍电影》影评(五)
自己真的会被这些伟大的导演们感动到。戈达尔说一个导演一生都在拍一部作品。许鞍华不全算这句话的身体力行者，但在作品中亦体现着厚重的文化气息和人文关怀。
她在商业片盛行的90年代及之后，既没有放弃带有她标志的创作色彩，也没有被资本俘获，从反叛非主流到温柔隽永，再到对身份问题的关怀、对历史的顿悟…如此一位风格多样而又亲切可爱的导演是全世界影坛的财富。
我有时候经常会问自己学电影到底有什么用，本来就是个二流学生，又生在这样一个时代，学电影有什么出路？能拍出好作品？还是能做出前沿的学术研究？根本不敢想啊，但是唯一让我聊以慰藉的二点，一个是能够在欣赏任何一种艺术时都会让我联想到有关电影的一切；另一个就是这些电影大师们对电影无限的热爱。我从来也没有想过没有电影的自己是什么样，考研落榜生狠狠的伤了一下，但是会到头来，目前的我还依旧带着坚定的热枕和有限的追求保持对电影那温和的向往。
《好好拍电影》影评(六)
比起在后台等待，听见前台一片欢呼“香港金像奖导演”的介绍词面无表情的许鞍华，我更喜欢那个穿着普通的连衣裙 拖着行李箱高兴的说回家了的许鞍华，她看起来像那个不被定义的她。来到内陆后面对的很多商演什么的 看起来就像是一个被迫连轴旋转的轮 商业真的一点都不适合她。 看完纪录片，就觉得能把生活拍的细水长流的人非许鞍华莫属了。她就是这种风格很明显的人。 姨妈的后现代生活 天水围的日与夜导演必须是她，也只能是她。没有那么多隐喻和手法 就是最本真的风格 也不像普通无聊的长镜头 就是生活本源罢了 透露出淡淡的美好幸福和和平 她好像并不认为导演是怎样一个特别的工作 对她来说拍戏就好像是在编辑舍上班那样普通平凡 她身上也丝毫没有名导的架子 像一个随便在台北街头都能碰见的精致老太 但是身上那股子书卷气还是无法忽略 纪录片拍的很好 让我看到了真实的许导 也明白了她的电影大多数是来自自己的生活灵感 所以遇到商业片时就总觉得差些什么 哈哈哈哈 或许她眼中最好的艺术就是还原生活的本尊，就像写作中的白描，再略带一点点散文的感觉。
《好好拍电影》影评(七)
比起在后台等待，听见前台一片欢呼以及“香港金像奖导演”介绍词面无表情的许鞍华，我更喜欢那个穿着普通的连衣裙 拖着行李箱高兴的说回家了的许鞍华，她看起来像那个不被定义的她。来到内陆后面对的很多商演什么的 看起来就像是一个被迫连轴旋转的轮 商业真的一点都不适合她。看完纪录片，看到许导很多私底下，还有她的个人经历，觉得能把生活拍的细水长流的非许鞍华莫属了。姨妈的后现代生活 天水围的日与夜这些，一看就是她拍出的，有很明显的个人风格在。没有那么多隐喻和手法，真实的记录，透露出淡淡的美好幸福与和平，处处体现生活的本真，但又不像普长镜头那么纪实。她好像并不认为导演是怎样一个特别的工作 对她来说拍戏就好像是在编辑舍上班那样普通平凡 她身上也丝毫没有名导的架子 像一个随便在台北街头都能碰见的精致老太 但是身上那股子书卷气还是无法忽略 纪录片拍的很好 让我看到了真实的许导 也明白了她的电影大多数是来自自己的生活灵感 所以遇到商业片时就总觉得差些什么 哈哈哈哈 或许她眼中最好的艺术就是还原生活的本尊，就像写作中的白描，再略带一点点散文的感觉吧。
《好好拍电影》影评(八)
前几天有幸参加了《诗》的对谈讲座，也见到了许导并合了影。我记得在《诗》的最后许导说不知道大家会不会喜欢这部片子，她拍只是她真的想要拍。我在看完电影后第一句想说的话就是，会的，只要诗不死，一定会有人喜欢的，只要电影不死，一定还有观众。座谈会结束后我一心想要挤上去和许导合影，在下台阶时还想着的话到了许导面前又不敢说出口了。回来补了许导的个人纪录片，而想对她说那句话的愿望愈加强烈。如果有机会，我一定要当面好好说，谢谢你许导，谢谢你还在拍电影。
两三年前她在个人纪录片《好好拍电影》里说随着自己老去，拍电影越来越心有余而力不足了。但今年76岁的许导那天还笑嘻嘻地和我们说「我仲想拍電影喎！」现在想来是既欣喜又心酸。
「你站在香港，卻看不見香港」感谢那些还在书写香港记录香港的人，这个城市值得留恋的不止是菠萝油和奶茶。
听说《诗》将在杭州展映。如果内地有机会在院线上映的话，我还会去看的。
《好好拍电影》影评(九)
接触导演鞍的影片是从《天水围的日与夜》，被逗乐的是《姨妈的后现代生活》，被感动的是《桃姐》，被惊艳的是《黄金时代》，熟悉了许鞍安是通过了本片，讲了是许鞍安拍电影，实际上讲的是许鞍安的人生。 本片充分显示了剪辑和脚本的功力，从这么多素材中，清楚地归纳总结出许鞍华的人生性格，透彻而感动。 文人拍电影。鞍有中国文学的功底，以一个知识分子的观点看待几十年香港人生态，喜欢把自己的思想融入在里面，尤其是表达小市心，底层人生态。 负责拍电影。不善于拍商业片，对电影有使命感，想表达自己的观念。关注社会的痛点，一些大家不愿提起，不愿看到的悲伤的故事。 专心拍电影。许鞍华对电影一生的投入，择一业终一生，对电影执着地喜欢，拍摄会固执地争吵。不喜欢热闹地社会活动，业余时间喜欢和妈咪在一起。 影片结尾前有一段应该是中秋佳节，五彩的灯光挂上了小区的树，温暖而明亮，就像许鞍华的人生，一直执着，一直充满信心，一直直率。
从前有个故事：一个人在得道前，吃饭时想着扫地，扫地时想着砍柴。得道后，吃饭时想着吃饭，扫地时就想着扫地。许鞍安拍电影时就想着好好拍电影。
《好好拍电影》影评(十)
我对许鞍华不结婚这件事一点都不觉得稀奇，甚至觉得像她这样性别模糊的人和一个明确性别的人共度一生才会觉得怪异。她有很明显没有性别的时候，比如往拍下雨戏的周迅后脑勺抹泥土的时候，她会说“对不住了阿迅”；在汤唯身边检查拍摄角度的时候被桌椅绊倒，躺在地上的汤唯倏地起身，许鞍华自己摔得不轻立刻按住汤唯，唤她，“没事的汤汤”；涂着口红蹲在内蒙古街边看景，被一个小孩拦住喊叔叔；下了飞机等团队时一根一根抽烟，被路过同下飞机的人群像老港电影里一样顺其自然借火。与此同时，她又常常表现出小女人的姣态来，为自己的容貌自卑，多年以来一直想把鼻子整高，想把手臂和腰练出线条来买一条吊带裙，剧组里意见难以调和拖拉进度她会生气地跺脚。
但这样一个走几部路就会气喘的老人只有在比自己更显老态的妈妈面前表现出些许青壮年的有力来，即使被冠以各种史无前例彪炳史册的称呼，但依然和妈妈住在用步步高DVD放碟的老房子里，不喜欢名牌包是因为放不进去A4纸，一辈子始终没什么钱，没什么人缘，苍老是脸上不可逆推并逐步牢固的法令纹，像病变细胞一般扩散在全脸，蔓延至不灵活的手脚，但恳切好好拍电影、好好拍好下一部的心愿却像本杰明巴顿奇事一样，逆着苍老的身体显露出赤诚的衷心来。
《好好拍电影》影评(十一)
第一部看的有关导演的纪录片是记录《风雨云》从拍摄到送审、上映全过程的《梦的背后》。看着主创团队一起在长桌上讨论剧情，同警方协商进入冼村的拍摄，高难度大调度的暴乱戏让群演受伤，娄烨在某通电话里发脾气、同路人谈论文艺政治……大部分情节都同电影本身有关，而我也只在《梦的背后》见到了一个为戏奋力的导演，只见了娄烨作为导演的一面。 而我所看的第二部为导演做传的纪录片——《好好拍电影》，却与《梦的背后》截然不同。让我平添了几分忧郁伤感。 《好好拍电影》从许鞍华导演的电影生涯、家庭情况、女性意识等几方面出发，通过不俗的剪辑手法、拍摄导演的日常生活、采访导演朋友同事和家人的方式向我们展示了许鞍华作为一个人，一个女人，而仅非导演， 她的大半生。
尤其当纪录片涉及到女性的外貌焦虑、极具普适性的养老问题、大龄导演的工作处境等问题时，就更能让我这个二十出头的文青焦虑伤怀。那一刻我突然觉得，好像没什么不一样，即使许鞍华在追逐自己的电影梦、即使她已有很高成就，可她还是会觉得自己作为女性没有什么性魅力、她还会以玩笑的方式对品牌负责人说: 我怕把你们的衣服穿丑了、她还是照顾年迈的母亲，在锁着的门前驻足……干着一份热爱的工作，但到底还是要生活在俗世。人间的生老病死、头疼脑热、爱恨情仇，我们都躲不过。
有时候走在陌生地方的街头，看着天地和人群，突然就觉得一切虚无……
《好好拍电影》影评(十二)
《好好拍电影》，很多地方让人沉默、让人哽咽。
1.“边缘”和“格格不入”，并不是天然纯净和全然如其所是的；如此的位置和状态，在有些文化语境之中、可能只是一种说辞/修辞，是被人为制造的。在灯火辉煌处，孤独者的失意、形单影只与无人应和，更接近于一种包裹着的边缘内核。
2.香港是一个现实的社会，处于“历史夹缝”本是它的宿命（吴念真），理想主义的空间愈加子虚乌有，文本里的人文精神还有生存的市场吗？
3.徐克说许鞍华开拓了香港电影表达的意识和空间；贾樟柯说许鞍华的才华和才能不应屈就市场；李樯认为许鞍华是一个知识分子，电影是她的职业。……在影评文字当中，似乎就没有这样的灼见。
4.讲电影之于她个人生活和“得到一点价值”的重要性，矫情地说，是非常感伤的。而在这种内心挣扎的另一端，没想到是对自己外貌深切的不自信。
5.香港的市井生活看起来忙碌、充满活力，现在、未来又会是什么样的？
6.《明月几时有》里面有香港意识形态的特色，《胡越的故事》率先发现生活在香港的越南人的故事，《投奔怒海》里，雨中街道的一男一女，男人拍女人潇洒的抽烟模样……里面的感性色彩鲜艳、饱满、迷人。
……
《好好拍电影》影评(十三)
非常吊诡，我并没看过几部许鞍华的作品，唯一一部还是口碑奇差的《第一炉香》，却对她有天然的好感。信息短平快的当下，我的专注力保持时间非常短，但是这个纪录片我做到了心无旁骛，甚至在结尾，鞍被颁奖时喝彩欲掌声的余韵里我还有一丝不舍。也许是她同为女性的身份，也许是她实在太可爱。
能不能用可爱来形容她？其实她的人生经历，知识储备乃至年纪都比我翻了不知多少倍，她并不像一个人们固定想象中的行业前辈，她爱吃菠萝包爱喝奶茶也爱发脾气，她经常大笑起来，有时里头还掺着一点狡黠和天真，她的一生真如纪录片名字一样，好好拍电影。后半段也有身体机能下降而对于拍电影力所不逮的如实呈现，点到为止，看上去并不非常沮丧，我却有点怅惘，不知道镜头背后鞍是不是抽了好多烟。
不知道是不是香港导演的共通之处，鞍也总有流露出对于故乡的思索时刻，她望向车窗外，不知道看的是街景还是大陆，这时候我觉得她乃至于许多和她一样儿时就客居香港的导演像孤独的一叶舟，永远在思索和寻找。电影可以使人保持年轻吗，她对电影的心一定永远都十八岁。我也不免俗套的想过，对于鞍这种功成身就的导演来说，挤在小小的房子里，经济并不宽裕，是不是一种不匹配的处境。但是她身上的莽和执，她的眼睛，都在告诉我，她有最热爱的事业和电影，一生茫茫，能做自己爱做的事，何尝不是极乐。相比起来找不到热爱的我，惨多了。
这部纪录片打动我，打动很多人，谨以此文祝愿鞍健健康康，在未来的人生里还能多拍电影，多当导演，烂片横行的当下，我们需要她。
《好好拍电影》影评(十四)
一开始进电视台，每晚都吵架，每晚都哭。我在电视台拍了六个月的香港奇奇怪怪的习俗，很多这些就变成了后来我拍电影的材料。在现场的那些争执，我觉得有总好过没有，这些都是“顺”的一部分，电影学院教我们一定要学懂争取，什么都要吵，不吵便无法生存。她骂完之后会买奶茶菠萝包道歉，到了晚上又要发作一次。看到不一样会跟其他剧组主创讨论，她不会说你一定要照我的，她不会的，你能说服她，她也会听。她很灵活应变，不一定要百分百完美或一定要是她想象的东西，她不是这种人，她所有的东西都可以变换及随机应变，她总会有办法表达出她的风格，但这个风格不需要是完美的。你每拍一部电影都应该当成自己的最后一部，你要准备结果，随时没人再投资你拍下一部。贾樟柯说：“我觉得许导不是不考虑市场，但问题就是说，是不是要让每个导演都屈就市场，我觉得不一定，每个人自有天命。”《千言万语》我对这个故事，我是有使命的，我是死都要拍的，因为我是很有感觉到。我自己觉得其实拍电影有时最重要都是这些东西，不是你拍了一部好电影出来，而是你对自己的教育过程和生活经验，不过好多是通过做资料搜集得到的，但这些经验是很有价值的。许鞍华可能是全香港走路最多的导演，其实她日日夜夜，无时无刻都在看景，所以她对香港现在这些小市民生活，她很熟悉。她觉得做事要做到入魔，你才能做得好，否则就浑身不舒服，但投入就很辛苦。烦死我了，老是问什么女性电影。你问我电影的事，我就可以，如果你要我说一些祝福的话，我不能说。我今天想特别多谢我的师父，如果他认我做徒弟的话，胡金铨导演。首位华人女导演荣获终身成就金狮奖。电影万岁。电影如果是我的老婆或者老公那文学就是我的情妇了。英格玛伯格曼好像我这个年纪又拍了多少部电影了。
《好好拍电影》影评(十五)
「現在香港電影市場是香港本身的電影工業依附在合拍片 中國市場里 和以前相比 是很不同了 很奇怪的是 我們這一代人整天都覺得 要定義自己的身份 但後來大家決定不再想這件事了 我們就做世界公民嘍 但現在的人又很討厭全球化 但又說要找回自己的本土文化 那就太矛盾了 到底哪些是本土文化呢 很難定義 有很多本土化 比如殖民地建築 並非本土文化 都是從國外輸入的 但如果不討論這些 其實是無法定義自己的」許鞍華
