这篇文章《于是我问我的心》会带领读者进入作者内心的探索之旅。通过问询自己的内心，作者揭示了自我认识和成长的重要性。文章通过深入挖掘内心的问题，呼唤读者思考和反思自己的内心世界。
《于是我问我的心》读后感(一)
我:你觉得故乡对你的影响有多大？ 简洁:这个问题，我问过阿来，他说过：童年和少年时的地理环境，会形成人的基本的精神塑造，后来只是稍微有点扩张，最终的精神气质，好也好，坏也好，它已经基本成形了。我对此深表赞同。我的第一本书，离不开塑造我的一切。包括我即将出版的新书，《数千个像我一样的女孩》《废刊少女》，回溯少年时代是不可或缺的必经之路。 我:你对刚想踏入写作这个领域的年轻作家有什么建议？ 简洁:写作的最高境界是达到一种我想写什么他就是什么，我想写什么都能把它写得很好的状态，而拥有这种能力不只靠天分，还得不断提升能力，通过不断写作、训练是可以达成的。所以，要说建议，就是不断地训练和付出，不要刻意神化天赋，要相信我，天赋是可以发掘的，也是可以成长的，希望各位能早日达到下笔时无处而不自在。 我:每当赶稿的时候，日子都不是那么好过。很多人都会遇到写作瓶颈的时候，这个时候写稿尤其举步维艰，你对此有什么好的建议？ 简洁：这个建议，当初我在遇到瓶颈时，问过李银河，她说，写东西时，不要老想一下就把它写好，应该先把脑子里所有的能想到的全写出来，把标准先降低一点，先写出来，再慢慢改一改，删一删，精炼一下就可以了。换句话说，要有把故事讲完的勇气，那种完完整整，有头有尾，不管中途如何悲喜，都不能害怕结局，绝不戛然而止的勇气。 我:你觉得自己什么时候能跟迟子建一样，拿鲁迅文学奖和茅盾文学奖 简洁:什么时候出书可以预测，拿奖不可以预测。不过，你这样问让人感到很不愉悦，这个问题你不应该问我，也不应该问任何一个作家。
1/15页《于是我问我的心》读后感(二)
写作带给我们每个人的既有共同的感受，也有不一样的馈赠。比如孤独，一部作品或者仅仅是一篇文章的创作，往往意味着我们需要用一些仅仅属于自己的时间来完成。
文思泉涌固然是令人羡慕的，我们在创作的过程中也同样需要经历非常多的犹豫，思索，无聊。然而每次当我完成一篇文章，或者能够把自己想要表达的内容写出来的时候，我是非常满足的。
正如这本书中所说，“很多时候在阅读的过程中，我们会感到作者说出了我们想说而又表达不出的感受，会有内心被击中的感觉，其实再往深一层想，也许并不是写出这些文字的人感受更敏锐，而是他们能更自如地将感受转化为文字。”
我喜欢阅读这样的文字，我也希望自己能够写出这样的文字。
在写作的过程中，我没有太多功利性的想法，仅仅是希望能够准确的表达自己的见解。当然，我也希望有的能够理解我的见解，并产生某种共鸣。
我们在生活中会经历许多的事情，我们在文字中也会看到很多故事，这些内容都以不同的方式充实了我们的人生，丰富了我们的思想。文字的魅力或许就在于它不会受到太多的限制，我们也可以读到许多异国他乡的精彩作品。
马伯庸说，写作的全部目的，就是为了有趣，其他效应仅仅是它的附带产物。我很欣赏这种态度。
生活有的时候是苦涩的，是无法言谈的，我们只能默默地忍受。而文字的世界是宽阔的，我们的想象力与创造力是无限的。
2/15页《于是我问我的心》读后感(三)
鉴书团活动被抽中的第一次，感谢鲸歌sing的赠书，拿到手就被封面惊艳了，粉紫色微微带着温柔的反光，和这本书的内容一样柔软温情。
24位作家当中，有9位是女性（是的我还特意数了数），每一位作家的简介中没有用“女作家” “女诗人” 之类的词汇，让人觉得细节处理很舒服。
女性被访者的篇目，给人的共鸣感会强烈的多，不知道是单纯因为读者我的“偏光眼镜”，还是因为作者简洁在和女性访谈时的共情感确实会更强，探讨的问题也就更细致动人。
印象最为深刻的，当属诗人林婉瑜的访谈后记。简洁在里面摘录了一小段诗，那也非常的打动我，可能是今年为数不多的，读书时候被打到心上的柔软时刻。
书的副标题取名为“我所经历的写作课”，总结的特别好。很多作家都坦诚会惊讶到我，比如他们会说，“虽然有灵感的元素，但写作肯定也需要精巧的设计。” 还有“感觉写不下去的时刻，先有多少写多少，先写下来再慢慢调整。” 诸如此类，非常平和细致的沟通，就像是前辈手把手教给后辈一些经验之谈那样。虽然他们的作品很美或者很巧妙，但他们本身对文字和写作的态度却是祛魅的。这一层态度本身也很温柔。
3/15页《于是我问我的心》读后感(四)
蒋晓云一举拿下奖后停下写作留学从事计算机行业，辗转三十年后重新提笔写作。鲁敏鲁迅文学奖获得者邮局工作十五年，三十三岁辞职彻底进入写作行业。此后获得人民文学奖。绿妖从时尚编辑到作家身份一路跌跌撞撞，到小说《少女哪吒》被搬上银幕。
揆诸古今中外不难发现，每一位在通往写作自由的路上都有自己独特的经历，但始终不变的。是把作品写完。就像《于是我问我的心》中作者简洁说的“不管你的选择是什么，都要有把故事讲完的勇气。那种完完整整，有头有尾，不管中途如何悲喜，都能不害怕结局，绝不戛然而止的能力，或者说，勇气。”
看完这本书24堂写作课，一个很大的触动就是，如果我大一时能读到这样的著作，可能会少走一些弯路。另一个是跃跃欲试地想写起来。尽可能的多写。昨天和一个朋友聊到余华说到的“不回避”式写作。故事的中间部分，怎么写都不合适，后来发现只要写“半年之后”直接过渡就好。后来他认为不绕开，不回避地写更好，于是就有了《兄弟》。避免任何的写作技巧，就是把眼睛经历的描述出来。不会用很好词汇也没关系。最重要的是真。给后面的人留一个评价的稿纸。
就像直到今年2022年，我依然很感谢前辈发明的博客，可以扫一遍国内国外的博客更新，跟随各路博主的嬉笑怒骂喜怒哀乐。文字带来的思考感比视频深刻，短视频可以娱乐，但它没办法当饭吃。
人更需要的是坚定地良性成长和发展你自己，并接受后果。比如，在某天的某个情况里，你应该说某个话、做某个事，才是良性成长和发展自己，但周围的人很难接受。这时候，你应该不管周围的压力，坚定地去说、去做。我们都知道写作不容易，提笔如千斤重。常常不知道如何下笔。正如唐代诗人贾岛所讲：二句三年得，吟来双泪流。这本书就像是给每位在提笔困境中创作者的“工作手册”，陷入写作黑洞中的奇效药，一些看起来朴实无华又极具巧思的对话引人深思。
明明是短篇采访集，却有长篇巨著的那种气定神闲。对作者的提问赞叹不已，能让这几位作者聊真切的写作体会。每位采访对立体化，是不松不紧地那种感觉。看进去了就会超爱。
4/15页《于是我问我的心》读后感(五)
我是从《科幻世界》认识阿来的，像一座长满奇花异果的缤纷花园的主人，又像暗潮涌动的大事件的幕后黑手。但真正读到阿来本人的作品，是很久以后的事情。而《尘埃落定》甚至都不是一部科幻作品；李银河我甚至想不起来是怎么了解到的，究竟是因为他是王小波的遗孀，还是网络流传的“名言名句”，只是不知怎的就觉得很有好感；马伯庸，因为作品的爽度很高剧情很吸引人，一度我是将他定性为“网络写手”，（也不知当时为何就认为凡是有趣的都是快餐的，经典的都是乏味的；大概是因为坚持完成一件乏味的事情显得比较厉害）；毕飞宇，我抱着功利的目的读了《小说课》，可笑当时我甚至不知道毕飞宇是谁，更没有读过《推拿》。
但无论我抱着什么样的目的，通过什么样的途径，认识了一位作家或是阅读了一部作品，我生命的触须就向外延展了一点点，或者也没有延展出去，只是在舒适区里反复盘手串到包浆，我都是至少获得了一样宝贵的东西，就是生命的活力。正如本书《于是我问我的心》，我期待和向往天空海洋，高山绝壁；我沉迷温暖蜗居，凉亭小院。我热爱奔放跌宕，我亦欣赏云彩与顽石。唯一难以忍受的就是规制化。正如阿来所说“一种速朽的产品”，这种产品或许肉身永流传，但它的精神是速朽的，这样同质化、规制化的铺天盖地地奔涌而来，是最令人恐惧的事情。它是无穷的沙砾，即使我知道有明珠宝石就在其中，但无穷的沙砾带来的恐怖和无尽的疲惫，都促使我放弃找寻。
这类记述作品和写作的书籍，最最吸引人的一点就是，可以按图索骥顺藤摸瓜地发现一些未曾谋面的作品，无论最终是否对味，又或名不副实，都是一种保有期待的旅行。
作为一本采访记录集，就给我这样的期待，总体来说大大满足了我的窥探欲，丰富了我的书单，也充满了非常有趣的问题，体会已如上面三段。稍有不足的是有的段落并不必要（当然在采访中是需要循序渐进的啦，但形成一本采访集的时候还是可以更加精炼），有的问题使劲往热点上引，问李银河躲不开的王小波倒还好，问阿来和陈楸帆大篇幅的刘慈欣（我超喜欢，也超感兴趣），难免会替被采访者感到一点尴尬。
不过，一本有问有答的访谈集，可算是大纲清晰的参考书，各奔所爱，各取所需。总体来，蛮不错的，尤其对我这样一个对蛮多国内作品保有安全距离的读者，可以说开辟了很多条安全的路径啦。
5/15页《于是我问我的心》读后感(六)
起初拿到这本“粉嫩”的新书，对书名还是一些困惑的，字面上看不出这是一本啥书，但有一点让我很高兴——终于收到没有腰封的书了。注意到旁边的小字：我所经历的写作课。似乎有些明白了，先翻到后记，大概了解了成书的背景，对作者还是有些佩服的。
在我看来这是一本寻常的作家访谈录，我对访谈录的界定区别于纯粹属于作者的作品，譬如散文小说诗集，那些都是完全基于作者个人的输出，相较而言，在访谈录里，采访者是一个诱因，根据自己或者指定受众的需求抛出一些问题，文本的主要贡献者是回答问题的受访者们，也就是本书里出现的二十四位作家。当然这并不是要抹杀采访者的劳动，相反，如何提问以及提出什么样的问题，这是一个相当考较个人文学素养的任务。
二十四位作家，有不少是陌生的面孔，但总能有一两位让你喜欢的，于我而言，阿来，迟子建，是我极其喜欢的风格，手上正在阅读的是迟子建的短篇集《炖马靴》。
这本书里有很多作家关于写作的独到见解，为我们这些门外汉提供了丰富的营养，譬如在阿来的采访段落里有这样一句“大多数的追问，关于人性和历史的，都是复杂的、需要耐心的”，似乎揭示了当下文学创作与阅读的一个窘境，一些读者渐渐失却了阅读的耐心，以及在阅读中找寻意义的耐心，同时，一些创作者也渐渐失去了“沉下心来”写作的耐心，我们执着于在阅读里看到非黑即白的真相，又沉沦在创作过程中急于求成的表面光鲜，这些都是“病”，得治。借用迟子建采访后记里的一句话：写作是一种治疗方式。我逾越一点说，用心写作是一种治疗方式。
我一向不屑于充斥在自媒体账号上诸如“二十八天教会你写小说”这样的所谓写作课，且顽固地坚持认为，写作是一场问心之旅，你能教会一些人叙事的技巧，却无法授予旁人一颗敏感博爱的心，从这一点上，倒是与这本书“于是我问我的心”有些共鸣。与作家对谈，可以了解一个迥异于作品的活生生的灵魂，这是仅仅通过阅读作家作品不能轻易做到的，所以要感谢像作者这样的一群人，他们代替我们的眼睛和嘴巴，去近距离跟作品背后的作家们进行跨越时空的交流。
6/15页《于是我问我的心》读后感(七)
首先感谢豆瓣鉴书团的赠书。在阅读本书之前，我对采访的认知一般是枯燥无味，除非是对于这个人物本身有很大的兴趣，且还要忍受对方的套话和无意义的内容之外，是完全没有必要浪费这个时间的。现在看来这本身就是一个偏见和固有印象。感谢这本书让我对于一个我不理解的文体有了一个全新的认知。
看到这本书的名字《于是我问我的心》及粉紫色小清新的封面时，我同事都会问我是不是在看网络上的那种言情小说，我对此难免感到很有意思。本书的第一印象确实让人容易产生这种错觉，但当你翻开内容就会发现，本书一点都不娱乐。这本书的主要内容为24位中外作家、翻译家、作词家及画家的采访集，每章为介绍、前言、采访、后记的形式，既有采访内容，也有作者对于采访的感受。作者用一种用心、认真和专注的态度在虚心向那些真正有才华和有阅历的人请教写作技巧及人生态度。你可以跟着作者一点点前行，通过作者细腻的文笔一点点体悟那些从来没想过的问题及回答，在此过程中会感悟很多、学到很多。
本书的副标题为《我所经历的写作课》，作者用一种谨慎的态度把本书称为“写作课”，但其实我认为比起写作的内容，本书的精华所在是诸多既是“达”者也是“长”者的人表达出的人生观念和态度，对于我们普通大众来说是具有普世意义的。比如书中描述了乡土对于个人的影响、幸福的定义、孤独老/孤独死、庆祝无意义、中年等我们很多人都会经历或者将要面对的问题的看法，所以请不要因为写作课不是你需要的技能就放弃阅读本书哦！
书中让我最记忆深刻的是作者对于袁筱一的采访，其中作者问袁筱一对于幸福是如何定义的，这个问题看起来很常见，回答也很容易落入鸡汤的范畴，但袁筱一的回答让我特别有感触。
我自问自己不是一个宽容的人，经常在看到各种问题、面对各种人的时候容易尖锐刻薄，难以宽容自己也难以宽容别人。我也时常讨厌这样的自己，想成为一个包容体恤的人，但或许就是这个原因，没办法与自己和解，也没办法与世界和解吧。认识到这个问题，对我来说已然很不容易，但也只有在一步步的自我认识下才有可能成长起来。
最后，十分感谢作者带给我们本书的阅读体验，即便是采访这种文体都十分的引人入胜，还有每个作家采访的最后一个问——请每位作家推荐的三本书。这些被推荐的书中，有很多我都未曾拜读过。所以，这次我会把它们一一列进我的书单中，相信阅读后也会有不少收获。
7/15页《于是我问我的心》读后感(八)
我不是一个练习写作的人，虽然以后有打算在培养自身一对一咨询技能的时候，顺便同时提升下文笔及时作出输出，但这只是在慵懒的准备中。
但在看这本书时，扩展了自己对于写作的认识，写作不止于小说，还有诗歌、散文、翻译、画画、编剧、导演、作词人等等，这些创作都进行着写作的工作。在看这本书的时候，曾有下单十本书左右的冲动，经过斟酌后，两本新书已下单，还有三本新书放入购物车里了，还有村上的1Q84全集准备去图书馆借阅…可见这本书对于喜欢文字的人产生了很深的共鸣和引导扩展见识。
对于出色的写作者，我看到了不再是天马行空的天赋灵感而已，更多是对于想象力的探索和对专业的多元突破，不仅仅在文字才华里创造现实里很难实现的世界，也有在非虚构的世界里不单单是对于现实的嘲弄，而是一种宽容和同情，更好地改变不足现实生活现状的初心。对于画了一辈子画的老先生曾孝濂，他说：“我认为植物科学画最高的境界是你要还原它的生命。客观地说我画的东西活一点，但没有达到我的期望：站在那儿它就迸发出一种生命的力量。”他怀着赤诚的心走进动物的生活，尊重爱护他们生存和繁衍的权利和环境，一直在自己生命的光辉里燃尽了画出了对物种最自然最原始的爱。这个由阅读引发的想象共鸣让我敬畏得落下了泪水。
结合个人生活而言，阶段性阅读一些哲学化的书籍后，有时候会让人沉沦下去，找不到出口，既然生活的本质即是无意义，那就找不到追寻意义的动力。但是持续阅读或许和持续写作的人一样，终有一些时刻会慢慢看到黑洞外的新曙光，这个世界的有无意义是多元存在的。90年光阴也不过是宇宙的一秒微光划过的瞬间，而对于人来说，这岁月的厚重感里，你要追求什么？大体从内在里来说，自己早已明确了要追求真实。岁月在坚持着迷茫之后的回顾后，或许真的会发现每一个小部分的成长碎片是可以联结上的。
正如作者所说的，“主动地掌控世界才是更坚实的方式，无论是写作世界，还是现实世界。它需要更多直面世界的勇气，需要更多地去寻找解决问题的方式，需要在质疑世界之后，还能坚定地去寻找答案。”
对于写作的黑洞、写作的停滞而言，打开文档先写即是有效的方法。对于现实世界等候着你的未知全新的挑战，也是直面去体验，在前行中积累经验，也可以在阅读中借由他人的人生和经历弄懂人到底是什么，信奉积累的力量，敬畏时间积累的回馈。
也借用村上春树的一句话来结束我对我的心的表达，“心灵所受的伤，便是人为了自立性不得不支付给世界的代价。”
8/15页《于是我问我的心》读后感(九)
最近几年读过一些关于文学创作的作品，如略萨的《给青年小说家的信》、双雪涛的《白色绵羊里的黑色绵羊》等。在《给青年小说家的信》中，略萨曾说道，“没有早熟的小说家。任何大作家、任何令人钦佩的小说家，一开始都是练笔的学徒，他们的才能是在恒心加信心的基础上逐渐孕育出来的。”尽管如此，写作仍然是有“捷径”和“技巧”的，正所谓“他山之石，可以攻玉”，若能将那些写作大家的“秘密武器”挖掘出来，对那些以写作为志业的人相比会助力不少。
青年作家简洁的《于是我问我的心》便是这样一本书。作者与24位作家进行了深入访谈，不仅与他们探讨写作的经验与诀窍，还交流创作过程中的痛苦与喜悦。这24位作家中，既有阿多尼斯、岩井俊二这样的异域书写者，还有韩松落、张怡微这样的国内作家；既有阿来、毕飞宇这样早已功成名就、声名远扬的大作家，也有蒋晓云、鲁敏这样还不太为公众所熟知的作家。
至于为何要完成这样一本书，正如作者所说，我写下这本“写作课”的初心是，我不过是千万普通写作者中的一个，但既然将向这些作家提问的机会给了我，我便想尽己所能，将我所经历和感悟到的串联起来，将我脑中散落的星图的发现记录下来——这些星子曾经帮我解脱出写作的黑洞，也在今天继续解释着我于写作的困惑，那也许对看到这些记录的人有所得——甚至他们能发现我未能诉尽的发现也不一定。是的，作者在与这些作家对话的过程中，倾听且记录，为写作爱好者留下了一份宝贵的备忘，从中可以一窥他们的创作方法和写作心得。
我也极为喜欢这类访谈类的书籍。雷蒙·阿隆说，对话的社会是人类的关键所在。对话精神是一个健康良性的社会必不可缺的基本素质，无论是口头对话，还是书面对话，只有通过对话，才能理解彼此的立场，明确彼此的表达。多元化的声音才能促成百家争鸣，从而有助于构建兼容并包的公共生活空间。观察最近这几年的网上舆论，充满了以自我表达为中心的主观偏见和不好好说话的暴戾之气甚至阴阳怪气，这无疑是病态的公共讨论，无形中侵蚀着一个良性社会的健康肌体。
著名科幻作家陈楸帆评价此书道，“简洁的采访几乎像一根隐秘的线索，贯穿了我生活与写作最重要的转型期，这种双向的交流让我领悟到某种使命感，关于文学、人生以及更广阔的世界。这很美好，尤其在一个充满不确定性的时代。”
的确，阅读这本书，犹如上了24堂干货满满的写作课，对写作与作家也有了更深层次的理解与体认。而在流动的世界，展开一场流动的对话，这场对话以自我为嚆矢，也以自我为依归，从而既能回应宏大的命题，也能定位微小的个体。
9/15页《于是我问我的心》读后感(十)
首先感谢豆瓣鉴书团的赠书。在阅读本书之前，我对采访的认知一般是枯燥无味，除非是对于这个人物本身有很大的兴趣，且还要忍受对方的套话和无意义的内容之外，是完全没有必要浪费这个时间的。现在看来这本身就是一个偏见和固有印象。感谢这本书让我对于一个我不理解的文体有了一个全新的认知。
看到这本书的名字《于是我问我的心》及粉紫色小清新的封面时，我同事都会问我是不是在看网络上的那种言情小说，我对此难免感到很有意思。本书的第一印象确实让人容易产生这种错觉，但当你翻开内容就会发现，本书一点都不娱乐。这本书的主要内容为24位中外作家、翻译家、作词家及画家的采访集，每章为介绍、前言、采访、后记的形式，既有采访内容，也有作者对于采访的感受。作者用一种用心、认真和专注的态度在虚心向那些真正有才华和有阅历的人请教写作技巧及人生态度。你可以跟着作者一点点前行，通过作者细腻的文笔一点点体悟那些从来没想过的问题及回答，在此过程中会感悟很多、学到很多。
本书的副标题为《我所经历的写作课》，作者用一种谨慎的态度把本书称为“写作课”，但其实我认为比起写作的内容，本书的精华所在是诸多既是“达”者也是“长”者的人表达出的人生观念和态度，对于我们普通大众来说是具有普世意义的。比如书中描述了乡土对于个人的影响、幸福的定义、孤独老/孤独死、庆祝无意义、中年等我们很多人都会经历或者将要面对的问题的看法，所以请不要因为写作课不是你需要的技能就放弃阅读本书哦！
书中让我最记忆深刻的是作者对于袁筱一的采访，其中作者问袁筱一对于幸福是如何定义的，这个问题看起来很常见，回答也很容易落入鸡汤的范畴，但袁筱一的回答让我特别有感触。
我自问自己不是一个宽容的人，经常在看到各种问题、面对各种人的时候容易尖锐刻薄，难以宽容自己也难以宽容别人。我也时常讨厌这样的自己，想成为一个包容体恤的人，但或许就是这个原因，没办法与自己和解，也没办法与世界和解吧。认识到这个问题，对我来说已然很不容易，但也只有在一步步的自我认识下才有可能成长起来。
最后，十分感谢作者带给我们本书的阅读体验，即便是采访这种文体都十分的引人入胜，还有每个作家采访的最后一个问——请每位作家推荐的三本书。这些被推荐的书中，有很多我都未曾拜读过。所以，这次我会把它们一一列进我的书单中，相信阅读后也会有不少收获。
10/15页《于是我问我的心》读后感(十一)
实力派新锐作者简洁入行第一年就开始做采访，做了九年的杂志编辑。她采访过国内外很多优秀作家，和他们畅聊关于写作的技巧、迷思与感悟。正因曾经经历过“写作黑洞”，她整理多年来的采访记录，为我们这些普通人的写作提供了一种全新的思维和方法。
好的叙事结构
写一个故事，你一定要找到这个故事最好的叙事结构：怎么能让人物被确认、故事被确信？怎么能让人物和故事的呈现丰富而又形成延耽？怎么能让它的表达广阔而生动？----邓一光
摆脱惯性思维
要摆脱惯性思维，不要认为什么事都是习以为常的。很多东西你觉得很普通，只是因为你了解得不够深入而已。作为写作者，如果只能在浮泛的表面上去理解事情的话，写出来的东西就跟你的读者的理解也差不了太多，就不可能给他们带来新的冲击。----陈楸帆
坚持
我的小说比你们写的那么好一点：没有任何秘密，只是因为我在小说上付出的时间比多得多，把有关文学的的才能发挥的比你充分，如果你用了跟我一样多的时间，一样的经历，你会写得比我好。----毕飞宇
勇气
写东西时，不要老想一下就把它写好，应该先把脑子里所有的能想到的全写出来，把标准先降低一点，先写出来，再慢慢改一改，删一删，精炼一下就可以了。方法虽然朴素，但出乎意料给了我们提笔的勇气。----李银河
每位作家自有风格，所擅长的领域也各有不同，但是无一不是热爱生活，认真倾听自己内心。简洁的这边新书《于是我问我的心》，书名取自泰戈尔的《采果集》 。这些作家看似普通的访谈记录，其实是对我们普通读者最真实的写作课。
11/15页《于是我问我的心》读后感(十二)
《于是我问我的心：我所经历的写作课》是青年作家、资深编辑简洁对中外二十四位作家的采访、对谈，从而去揭示写作的秘密。作家与编辑的双重身份，让简洁能更好地理解一个作家。在对每一位作家进行采访之前，作者都做足了功课，会提前去看作家已经出版过的作品。这样的做法，让每个问题显得既有针对性，同时又有一定的深度。
一个成功的访谈，每个问题的提出，都能够让访谈对象能侃侃而谈，尽可能多地说出很多真实的想法，而简洁显然做到了这些。比如，在对访谈对象所提问题的设置上，都进行了精心的思考，或者与作家的生活经历、创作经历有关，或者与作家某部作品的某个细节有关，或者与作家对写作的体验有关……
在这本访谈录中，我们可以看到不同的作家的创作理念、写作习惯、对写作的态度。
迟子建说：“爱意味着包容，但不意味着对它的缺点视而不见。一个作家如果不书写人性的复杂性，就是放弃艺术追求，作品就会流于单薄。”因为对于人性的复杂性的认识和把握，迟子建才写出了《候鸟的勇敢》《额尔古纳河右岸》《白雪乌鸦》《群山之巅》等众多思想内容厚重的作品来。
灵感是每个作家都会面对的问题，如何看待在文学创作中的灵感问题呢？诗人林婉瑜说：“要有很多的灵感才会去发散出这么多的作品，但是只是靠灵感，没有技巧的话，是无法完成一个成熟的文学作品的。”
岩井俊二说：“每天点滴的累计，最后就能发生一个质的改变。”对于写作而言如此，对于生活中其他的领域，都莫不如此。水滴石穿，水滴的力量是微笑的，但是当水滴积年累月地滴到石头上，当积累达到了一定的程度，能把坚硬的石头滴穿。当量的积累达到一定的程度，才有可能产生质的飞跃。
关于写作的第一步，马伯庸说：“第一步，打开文档。”他的话，给了作者很多的启发“当我感到写作过于沉重的时候，想起这句话总会觉得心里一轻，不要想那么多，先做这第一步，才有接下来的所有可能。”当我们有了足够多的写作素材时，如果只是停留在思考的阶段，而不付诸实践，就不可能写出好的作品。只有试着去把它表述出来，去写，而不去考虑是否写的好或者不好，先打开文档写出来，才会有机会写出一部优秀的作品来。
在这本书中，通过阅读作者对二十四位作家的访谈，能够看到不同的作家在写作中面临的诸如孤独、写作焦虑、写作困境等问题，他们个人的生活经历与创作之间的关系，文学阅读对于作家的意义，如何与孤独相处等。同时在对谈的过程中，试图去揭示一个作家能够写出好的作品，需要具备哪些方面的能力等。通过阅读这本书，对于如何写好文章会有很多的启发。
12/15页《于是我问我的心》读后感(十三)
最近在追《我在岛屿读书》，特别喜欢西川老师说的一句话：除了此世界，我还有另一个世界。很幸运，2023年的第一天，依旧有书相伴。
这本《于是我问我的心》，收录了作者简洁和24位作家的访谈录。其中不乏我喜欢的作家，比如余华、阿来、毕飞宇、迟子建。简洁说：“每一次对作者的采访，对我来说都是一堂写作课。”事实上，在写作方面毫无天赋和耐心的我，一直都对写作抱有畏惧感。我特别好奇那些惊艳的语词、情节如何被创造的。
有人说，毕飞宇创作《推拿》的时候，专门去诊所体验了生活。毕飞宇否认了，他说，诊所，去过，但是他没有把看到的、听到的盲人生活写进《推拿》。作为一个小说家，我的尊严就是虚构。毕飞宇的话像一记耳光，顿时令我清醒过来——为什么写作会如此艰难？不是你没有观察生活，而是你没有虚构的能力。写小说，绝对不只是将现实搬到故事中，作者需要虚构一个宏大的世界。也许这就是我无法写下去的原因，缺乏虚构、想象的能力。
看到这，心凉一半了。另一边，阿来说想达到“语自在”的境界，就得不断地训练，在体味事物的时候，也体味语言本身，终于有一天能达到一种我想写什么它就是什么的状态。迟子建则说，她小说中的气韵是通过大量训练达成的，也跟作家的眼界和审美有关。这么看来，想要写得好，不仅得有想象的天赋，还得勤奋。惨了，我两样都不沾边。但阿来所说的“语自在”真令人神往，谁不想下笔如有神呢？怎么办？读呗！再好的作者都是从读者开始做起的。
简洁和作家们的谈话并未止步在写作经验上，而是关乎读书、审美、人生方方面面，且绝不重复。于是，我们能读到，迟子建谈死亡叙事；张曼娟谈“中年少女”“孤独老”；李银河谈“参透之后的乐观主义”“采蜜哲学”。
最令我感兴趣的是鲁敏，此前并不认识她，但读了她的访谈片段后，特别想读她的作品。她所说的“当你走到远方， 远方就变成了你的此地”，以及“文学的意义就在于可以让我们包容一种‘不正确’”，让我想起最近读的两部作品，真有会心一击之妙，因为她说出了我想说却又表达不出的感受！这就是属于作家的“语自在”吧！
透过这本访谈，我们能真切地触摸到作家们的整个内心世界，他们毫无保留地袒露自己最真实的观点和想法。因为真实，所以能引起共鸣，推着读者不自觉地探问自己的心，找到自己想要的。那我呢？
新的一年，多读多思，愿下笔时无处而不自在，大概是读书人最朴素的心愿了。
13/15页《于是我问我的心》读后感(十四)
作为一名业余的文学爱好者，我非常喜欢看书，也喜欢在读完一本书之后写下自己的感悟。我相信与书的缘分，这决定了我在一本书中会有怎样的收获，怎样的感悟。而当我能够把自己真实的想法写下来的时候，我感到很满足。
最近我读了《于是我问我的心》这本书，在这本书中记录了作者与24位作家的对话，也在探寻写作的技巧，迷思与感悟。 尤其是对那些已经写了许久文字的人来讲，我们都会有一些独到的见解，会有一些自己的写作方法。
写作带给我们每个人的既有共同的感受，也有不一样的馈赠。比如孤独，一部作品或者仅仅是一篇文章的创作，往往意味着我们需要用一些仅仅属于自己的时间来完成。
文思泉涌固然是令人羡慕的，我们在创作的过程中也同样需要经历非常多的犹豫，思索，无聊。然而每次当我完成一篇文章，或者能够把自己想要表达的内容写出来的时候，我是非常满足的。
正如这本书中所说，“很多时候在阅读的过程中，我们会感到作者说出了我们想说而又表达不出的感受，会有内心被击中的感觉，其实再往深一层想，也许并不是写出这些文字的人感受更敏锐，而是他们能更自如地将感受转化为文字。”
我喜欢阅读这样的文字，我也希望自己能够写出这样的文字。
在写作的过程中，我没有太多功利性的想法，仅仅是希望能够准确的表达自己的见解。当然，我也希望有的能够理解我的见解，并产生某种共鸣。
我们在生活中会经历许多的事情，我们在文字中也会看到很多故事，这些内容都以不同的方式充实了我们的人生，丰富了我们的思想。文字的魅力或许就在于它不会受到太多的限制，我们也可以读到许多异国他乡的精彩作品。
马伯庸说，写作的全部目的，就是为了有趣，其他效应仅仅是它的附带产物。我很欣赏这种态度。
生活有的时候是苦涩的，是无法言谈的，我们只能默默地忍受。而文字的世界是宽阔的，我们的想象力与创造力是无限的。
写下一段怎样的话，其实也是我们内心世界的一个反应。这段话是有趣的还是乏味的，也有着重要的意义。
我在许多人的艰难时刻，反而看见了他们的乐观与豁达，从他们的表情上，从他们的话语上，也从他们的文字中。
说一个大家可能都了解的人——苏轼。他经历了许多次贬谪，人生并不顺利，但很少看见他的作品中有显消极的内容。
“竹杖芒鞋轻胜马。谁怕。一蓑烟雨任平生。”我敬佩这种豁达。
最后，我想分享一下陈楸帆说的这段话——
“倘若我们能够借助文字与想象的力量，去弥合不同现实之间的差异，去安抚忧惧不安的心灵，去引发技术时代更为深刻的情感共鸣，那么我们便可以说，文学并没有被放逐或者遗忘，恰恰相反，它将发光、滋长、绽放，成为照亮人类前行的启明星，哪怕终点是宇宙的热寂与虚无。”
于是我问我的心，用我手写我的心，这便是对写作本身最大的敬意。
14/15页《于是我问我的心》读后感(十五)
《于是我问我的心》是一本记录作者简洁与24位国内外知名作家、诗人、画家、翻译家、导演、编剧等对谈的书。我非常喜欢这本书，对于一个自高中毕业后就再也没有研究过写作的人来说，通过这本书得以窥见关于写作以及超越写作的各种感悟。现将特别有感触的一部分摘录如下：
对待写作和读者如是，对待其他人亦如是。
时间投入固然必要，但还是要一点天分的吧。
很想写点什么，但往往写不出，看起来就还是没有强烈书写的欲望啊。
生命不息，探索不止。
And I ask my heart :)
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