《故事造型师》是一篇描写一个成功女性的故事，她是一个杂志的造型师，工作忙碌但充实。然而，她的生活却因为一场车祸而发生了翻天覆地的变化。在病床上，她开始审视自己的人生，最终决定放下过去的成功，追求内心真正的梦想。这篇文章让人思考成功的定义和人生的意义。
故事造型师读后感(一)
升华了！哈哈哈~这种快乐，谁读谁懂！说起这本书还有一个美丽的邂逅，卖家发错书，本着既来之则读之的态度去读，没想到，读上头了。
本来以为造型师像那种把人打造成光鲜亮丽的造型呢，结果读完，更多的感觉像是把一块石头雕刻出光彩来。两位作者都是知名编辑，凭借对文字的敏感度帮助写作者提升的经典指南。
想从自己的手稿中找出需要改进的地方，最好的办法莫过于用另一双眼睛来看待它，两位作者就是这“另一双眼睛”——独立编辑，不知道国内有没有这个职业，好像大部分写作者都是通过投稿或者比赛，将文字变成铅字。
如果你喜欢写故事又常常被拒稿，那么这本书会教你用编辑的技艺去摆脱生涩的模样，让作品专业起来。书里没有如何安排小说情节的方法，也没有塑造人物的方法，但是它会教给你编辑的技艺——
故事造型师读后感(二)
早些年，自己也是写故事出身的，会在一些省级期刊上发表作品。
后来，随着自媒体的发展，我也跟风写了一些博流量的文章。写故事的技能也因此荒废了几年。
今年复盘时，想来想去，还是想坚持能做的、擅长的事情，便想重新写故事。
出于这样的缘故，巡逻一圈，找到了这本书。
当然，起初比较吸引我的，还是伦妮·布朗和戴夫·金。前者是有50多年的编辑经验，后者多年专注于独立编辑书稿。资深编辑强强联合，想必内容是出彩的。
再加上这本书有过两版的修订，畅销了30多年，甚至登上纽约时报图书畅销榜。可见其火热程度。
我大概前后花了2小时看完这本书，认为书中所传授的写作技巧，还是很值得许多新人、老人学习的。
第一、二章，其实说的是流畅度和留白度。
我写故事那会儿，也比较注重场景的刻画，一个接一个，可能会忽略叙述性总结，以至于没有把握好故事节奏。另一个，是会写很细，认为越细越好；实际上，还是要给读者留下想象空间。
另一方面，有了叙述总结，故事节奏和结构会更流畅；减少过多的描写和阐述，是对读者智力的尊重。
第三、四章，会更侧重行文比例的分配。
这里采用两位编辑的话总结，就是【确保你写的内容，有助于推进情节或塑造叙事者的性格】。
也就是说，无论是场景、动作、对话、叙述总结，所有内容，都要以推进故事发展、塑造人物性格为主，无需文尽其言，免得用力过猛。
第五、六章，总结下来就是行文别说废话，而且一定要说人话。
尤其是对话中，那些无关痛痒、太过书面的话，就显得很假又很墨迹了。在这里，编辑的建议是读出自己的作品，就知道问题出在哪里了。
第七章其实可以跟第九章合并一起，强调的是分段问题。
一段到底令人心烦，能多多分段，自然是可以减少读者阅读的压力，而且也能为场景增加场景紧张感。
当然，还有像动作描写、内容不要重复等版块，编辑都有具体例子分析，整体也是挺通俗易懂的。建议大家多看，细品。
故事造型师读后感(三)
由从业近50年的资深编辑伦妮·布朗及知名独立编辑戴夫·金以敏共同著作的这本《故事造型师》运用敏锐的洞察力，简洁有力的文字将改稿技艺这一编辑日常工作娓娓道来，讲述如何通过专业的手法打磨作品并使之符合出版要求。无论是对于作者亦或是读者而言，都能在各取所需的前提下大有裨益。 全书共分为十二个章节对多种写作技巧进行梳理式“编辑”，在辅以实例进行论证的同时，附带了实操部分予以加强练习。颇有言传身教的意味，也便于读者理解所谓“造型”理念所在。经由这样一双“慧”目审视之后，必然能在掌握编辑技艺的同时，提升自我写作技巧的实际运用。
以『展现与讲述』为例来看资深编辑对作品是如何庖丁解牛的。该章节分别对代表展现与讲述的写作技巧：【叙述性总结】与【场景】进行宏观性讨论，提出“展现而不要陈述的建议”，并就其各自利弊、适用范围及使用方法做出了单独的例举。诸如：以场景为开头更容易引领读者进入你营造的世界，而叙述性总结在调节作品节奏和结构中所起的不可忽视的作用。
其间比较有意思的是资深编辑们对于作者写作之“道”的建议，比如【抑制解释的冲动】、【尊重读者】等等精辟的言论。一针见血的洞见了非专业作者在写作之路将面临或者遇见的“症结”。当然聪明的编辑也并非一言堂，通过操刀大量名篇片段的前后对比并佐以其他文学评论家的“诤言”，作家和读者都能被“造型师”的技艺所打动，文字如同园林里得造景，因园艺师的高超技术与园林融合成一体，并耐人寻味。 尤为打动人的是编辑们对于这项工作充沛的热情及热爱。使得作品成为了一个有灵魂，有活力，有呼吸的“人”，从而当读者作为寻宝人在“园林”中做曲径通幽、解密式探索的过程变得更为幽深，有趣，且有互动性。这在文中也是编辑们着重且多次强调的，如何通过不同的方法抓住读者的心，以具有体验式与参与感的呈现方式把握整个故事的节奏，快慢、轻重、多少、缓急，从而使得整个阅读过程更有沉浸性。 当然作为一个普通的读者而言，从中收获到的是欣赏与理解作品的深度及层次。以往阅读过程中更容易被情节发展及人物性格塑造的多重变化所吸引，如今也可以试图以“另一双眼”抽离性的去揣摩编辑及作者写作技巧之外的用心与“言外之意”。这或许也是成为一名成熟读者必经之路吧。 试图捕获故事背后的“魅影”，并与之跳一曲专属自己的圆舞曲又何尝不是一场幸事。
故事造型师读后感(四)
小时候的作文作业常常把我弄得很头疼，明明脑海里很多想法，拿起笔却又无从下手，一个字都写不出来。努力读过很多名著和指导写作的书，模仿好文章的写作风格，写出来却依旧平淡无奇，学不到精髓。 做为一名文学爱好者，对于写作我一直没有放弃，抱着还可以抢救一下的想法，大学毕业后也一直有写作的习惯，写下读书后自己的感悟，日常生活中的一些小事情，写下自己的所思所想……
选择读这本《故事造型师》是因为名字，印象中的造型师是人们化妆、做造型的，很好奇故事的造型师要如何做呢？ 看完这本书会发现，它不只是教会读者写作的书，两位作者想要告诉读者的是如何把文章打磨成吸引眼球的技巧。同时作为阅读爱好者，这本书也将会提高读者的鉴赏水平，为读者提供了全新的视角去读故事。
《故事造型师》共分为十二章，分别从视角、比例、对话、内心独白等方面，详细的阐述了写作时需要注意的地方，通过小说中精彩的选段举例或通过不同选段的对比，让读者感受到不同的写作方法，所产生的不同效果。 在每一章节末尾附有自检清单和练习，还可以通过对照附录的参考答案，自检清单会通过几个小问题帮助读者自己去思考写作过程中可能存在的问题。练习的设置可以让读者，通过自己去写作练习，在这过程中，加深在本章所学到的内容。
在第一章《展现与讲述》更确切的实例分析，用两段选文做对比，清晰明了地告诉读者讲述和展现的区别。用举例和对比的方式，让读者明白同样的一段话，用不同的表达方式，区别会有多大，告诉读者如何表述才能写得让人眼前一亮，其中还提供给读者很多小技巧。
这本书是以编辑的角度来阐述写作技巧。拥有超过五十年编辑经验的伦尼·布朗与长期独立编辑书稿的戴夫·金，两位作者在书中毫不吝啬的展现给读者自己的多年的工作经验，读者通过读完这十二堂课，能从中得到新的收获。
不过由于和作者的母语不同，书中的内容还要自己去选择自己需要的部分，不要生搬硬套书中讲述的内容，不然会导致自己写得内容没有自己的真情实感，失去自己的写作风格，会让作品变得不伦不类。
故事造型师读后感(五)
《故事造型师》［美］伦妮·布朗［美］戴夫·金 著 郭在宁 译
全书共有12章，讲写作技巧，再有展示一两段文章材料，让读者们开展技巧性练xi，读者练xi后，对比末尾篇效果就可以知道自身写作的欠缺点。这本书是一本挺实用的写作技巧指南工具书，作者是拥有几十年编辑经验的资深者。
先有创作作品，后有编辑技巧润色，两者独立分开进行。如序中所言，从思维方式理解， 写作和编辑是完成不一样的两门手艺。
关于编辑的技巧，如果你是一个创作者，完成手稿后，期待编辑们怎么样给你把书中内容整合编辑出来？又或者你自己又是怎样在编辑的视角中去完成它，让它可以成为出版的书籍呢？
作者强调场景和叙述总结性的区别效果。一段文章如果用叙述总结性来说明，那故事情节能够具体表达对话、动作表情、具体到做了何事吗？读者阅读起来，又是否能够进入作者的个者专注内容呢？。
加入了场景描写自然就生动起来，知道人物之间的对话在当下说了什么内容，感受到了人物的情绪，细致化了发生具体故事情节。
在写作技巧中，太多的叙述性总结，就得细化部分内容从场景开始写。写主要人物，性格具体写出来，情节的延续或者转写后的另一番情形。同样，过多的场景描写，让读者阅读起来会处在凝固里，犹如空气瞬间不流动了。
在展现与讲述两者中，作者提醒我们学写作时，它们二者在编辑技巧中是灵活运用，恰当时候切入不同编辑技巧，写作会更容易掌握到引人入胜的方法，为文章做点睛。
写作，也有它自己的路，我们要做到的就是走对路。认真的把现实生活中的事态情景，缩小到文字中去，形成我们要表述的话意。无论是展现还是讲述。表达故事情节时，把人物的内心独白、性格、动作描写、对话、声音等，一层一层深入写出来就是一个完整的写人物方法。
刻画与阐述，一般我们会理解为塑造一个人物形象，就像日常中去了解一个人。而书中的人物，我们想到的特点，它们身上也会一一出现有。但毕竟是小说和刻画出来的人物，从角色本人的视角进行叙述，尤其是主角，大多给人印象深刻，多少会带着神秘色彩，这样就更容易吸引到读者。阐述，更多的时候是表达一种新文化，而非人物。贴近现实，并且是大家所理解熟悉的场景。这样容易引起读者的注意力，避免赘述，让他们更好的找到简洁连续性阅读下去。
故事造型师读后感(六)
讲写作的书很多，有的讲得很好，但并不适用；有的内容很实用，但是讲得过于深奥复杂，需要花费很大的精力去理解琢磨，对本身文字功底不够好的人来说，门槛不要太高。
最近读到的这本《故事造型师》，不仅干货满满，落地性很强，同时写得简明扼要，轻松有趣，简直就是写作新手的入门福利包！
作者伦妮·布朗和戴夫·金都是工作数十年的资深编辑，在读稿、审稿和改稿方面阅历丰富，技巧娴熟。
写作新人容易犯什么样的错误；在哪些方面需要磨炼强化技巧；面对粗糙的文本该如何修改润色，才能使其焕然一新……
结合写作新手们的需求和常见问题，伦妮和戴夫结合多年编辑审稿经验，给出了有针对性又切实可行的对策和建议。
这种视角，既不同于常见的作家、写作大师的写作方法输出，也不是单纯的从读者、受众的角度去反观创作。这种编辑的观点和建议，更类似于一种第三方的视角——介于作者和读者之间，同时又既是读者也是二次创作者这样的身份，去审视文章，去寻找其中“不合理”的部分，并给出修改的建议方案，从而使得文章在写作者的自我表达和阅读者的接受体验中达到平衡。
全书按条目分类，结构清晰；每个问题都辅以具体的案例分析，引导大家在实际操练中去体会不同写法的差别，让读者在对照思考中，学会更好地驾驭文字表达，写出更动人的故事。
作者选取的角度都是写作中常见又实用的地方，比如：
展现与讲述
刻画与阐述
视角的选择
对话的张力
内心的独白
动作的描写
大声读出来
段落的分配
无益的重复
声音的描摹
精简的美感
……
其实，如果概括起来，作者的核心观点就是增加叙事的真实感，细节感，画面感；提高描写（不管是人物、事物，还是景物）的形象性和生动性；提高表达的精准度和流畅度。
PS：
虽然作者是围绕于故事（小说）来展开的。但实际上，并不是只有那些有志于小说创作的文学青年才应该去读它。
自媒体从业者、广告&公关策划、产品销售、市场营销人员等，甚至是学生党，都可以从这本书中学到很多实用的写作和表达技巧，提升自己的写作和表达能力，在职场和社交中更好地展示自我。
故事造型师读后感(七)
在当前互联网环境下，“讲故事”的能力被提升到了一个从未有过的高度，小到社交平台的一句动态、观看一部电影的感受、阅读了一本书的收获、阶段工作计划，大到原创文学作品，无一不在检验我们“讲故事”的技能，把故事讲好意味着能够更好的感染听众、更好地说服别人，更好地解决问题，创造更大的价值，对于任何一位商务沟通人士来说，懂得如何创作和讲述目的明确的故事，更相当于掌握了一种沟通利器。
想要脱颖而出，你就要把自己的手稿打磨得锋利无比，若想从自己的手稿中找出有待改进之处，最好的办法，莫过于用另一双眼睛来看待它。编辑的任务就是成为客户的另一双眼睛，为他们找出自己发现不了的问题，提供周到的修改建议，即“造型”。如果你想知道如何写出你自己想写的作品，最好的办法是自己编辑，而学习编辑最好的方法就是师从其他编辑。 伦妮·布朗是美国文学出版界长青树，从事编辑工作超过五十年，在1980年创办了全美第一家全方位的编辑顾问公司“编辑部”。戴夫·金是美国知名独立编辑，长期独立编辑书稿。两位资深编辑经手的图书，多次登上《纽约时报》图书畅销榜，他们合作写下的《故事造型师》被《洛杉矶时报》评为“所有写作者必读的6本书”之一，历经两版修订，畅销近三十年，以其身为编辑与顾问多年的丰富经验，教你如何诊断自己的文稿，在不改变情节的条件下，换个写法，让故事更为精彩。
实用写作指南《故事造型师》分为十二章，通过大量案例教学，深入浅出的揭秘写作技法背后的基本原理，举例详述各种写稿时会犯的错误，涵盖写作技巧的方方面面。它不会教你如何安排小说的情节，也不会教你如何塑造人物，教的是编辑的技艺：搭建场景、设计对话、突出观点、刻画独白该遵循怎样的方法；简要的陈述与细致的情节，用什么技巧来平衡才能呈现出最佳效果；如何描写人物才会让读者容易接受；哪些技术可以让你的作品看起来出自专业作家之手而非业余练笔……学习用编辑的眼光审稿改稿，做自己的编辑。
当然只有写完了初稿，你才能用上编辑技艺。翻开这本书，从头开始，记笔记、跟做练习，每一章节末尾附有自检清单和写作训练，通过对照附录的参考答案，可以更好地检验学习效果，直到真正掌握如何应用这些技巧在自己的作品上，让自己的作品得到提升。
