《大话色彩学——写给大家看的配色+修色+调色书》是一本通俗易懂的色彩学指导书，介绍了配色、修色、调色的基本知识和技巧。通过本书，读者可以了解色彩搭配的原则，学会修饰和调整图片色彩，提升视觉效果。是一本适合初学者的实用指南。
大话色彩学——写给大家看的配色+修色+调色书读后感篇一
你是否注意过周围颜色搭配的变化？
你是否奇怪颜色为什么会带来不一样的情绪感染？
你是否注意过不同的颜色是如何合理呈现的？
《大话色彩学》这本书有你所有想知道的答案，本书主要从解色篇、配色篇、工具篇三个方面讲述，其中有一章是专门讲解PS软件中中关于色相、明暗、饱和度等等的使用技巧，可以让你对颜色有更进一步的了解。
塞尚说过这样一句话:色彩是我们的头脑和宇宙的相遇之地。我们对外界的感知，可以说一部分是通过颜色反馈到自己的大脑当中。一看到天空就会想到明媚的蓝色，一看到树木就会想到生机盎然的绿色，一看到花草就会想到缤纷的五颜六色。
那么，具体颜色来源于什么呢？它就是光，不同的物体对不同的光源产生不同频的吸收与反射，以至于眼睛感受到不同的这种能量，其实，光的本质就是能量，再具体一点来说，光是以一种电磁波形式表现的能量。
为什么有时候会说出去晒晒太阳，太阳的能量是无穷无尽的，阳光下映照的是五彩斑斓的美好生命力。阳光中的紫外线有很强的杀菌能力，可以产生内啡肽，促进人体对钙、磷等多种微量元素的吸收，增强人体的免疫功能。
在敦煌有一个我国规模最大的太阳能发电站—敦煌100兆瓦熔盐塔式光热发电站，24小时连续发电，直供北上广。太阳馈赠的光和热无穷无尽，能量巨大，就一个人来说，能量不足的时候晒晒太阳，也是恢复自身元气的一种方式。
你知道在古代月白是什么颜色吗？在宋钧窑中，它是一种天青色；在清代，是蓝色。故而出现了标准色卡，色环则更加直观，互补色在搭配时，可以给人热烈、较强的视觉冲击；邻近色组合搭配，可以给人平静柔和的视觉效果。
色彩搭配之间看似毫无关系，实际上是有内在逻辑关系的，包括涉及到的构图、线条、光影、配色等等。如何拍出一张让人赏心悦目的照片，就需要拍摄者将各个影响因素考虑取舍。没有不好的颜色，只有不好的用法。再绚丽的颜色，如果都搭配在一起或者放在一个不合适的主体上，那么就会让人眼花缭乱；反之，再平凡的颜色，如果运用得当，也可以显出层次与温暖，让人驻足欣赏。
色彩意向与设计定位的一致性是艺术工作者需要注意的一个方面，颜色除了带给我们更直观的视觉感受外，也是一种情感的表达，会影响触觉、味觉、温度感以及空间感。
在食物宣传海报上，暖色系的食物更能吸引美食爱好者的驻足。冷色系往往会给人一种平静的距离感，这也是为什么冷色系比暖色系的衣服更加显瘦的因由，用它来表现远景的空间感再合适不过。
对颜色的使用也代表着一种风格，在宫崎骏的动漫电影里，经常会看到大量的绿色场景，新鲜的生命力、平和安宁，达到给人温暖治愈的效果，这是色彩的独特魅力。 色彩疗愈也是目前比较流行的一种方式，丰富的色彩变化，蕴藏着生命的无限可能与活力，多彩的世界，为心灵成长提供更多能量。
五彩缤纷的世界，五颜六色的人生，一定要谱写更加多彩的未来蓝图。
大话色彩学——写给大家看的配色+修色+调色书读后感篇二
颜色的世界是五彩斑斓的，它的美丽与复杂犹如一个迷宫般令人神往。 《大话色彩学》是由北京交通大学祝诗扬硕士、利兹大学色彩学宋文雯硕士和中央美术学院宋立民博士三人所著。
它首先是要告诉人们什么是颜色。 有没有发现其实任何一种东西都有光，有光才有折射，就像人们看到五颜六色的彩虹，它就是从太阳光里折射出来的。 还有摄影、绘画等等都与生活息息相关： 当我们的感知、情绪受到色彩冲击时，其实行为也会受到影响。 《大话色彩学》共分为解色篇、配色篇和工具篇这三部分来阐述，色彩怎样形成，它又是如何配出这五彩缤纷的色调，本书都一一做了详细的解说。
生活中，人们见到的颜色都只是表象，为什么这么说呢？ 比如走在路上，那一簇簇新绿立马占据了眼球；踏入城郊野外，看到刚冒芽的绿叶，那么清新，可是这些绿是怎么来的呢？ 那么是否听过叶绿素呢？叶子主要是有叶绿素的存在，而后它又吸收红、蓝两种光线，反射出绿光，这就是蕞终看到的绿色。 《大话色彩学》中说，一切都从光开始。 因为有光，才有了明和暗，有了各种不同的色调，色彩学是一门并不简单的学问。 科学和艺术家们本着初心，经过不懈的努力，在颜色这一主题上已经取得不小的成绩。 如配色篇。刚步入绘画的初学者，对色彩的选择不光是兴趣，更主要的是学习它们的搭配，它们之间的逻辑关系就很重要。
《大话色彩学》也从三个方面描述： 一、用色之道：稳定VS有趣的关系 对“稳定舒适”VS“新鲜有趣”这两种色调的说法，其实跟心理学挂上关系。 每个人的年龄、阅历和心境的转变，使色调也会改变。 像书里说的天天吃大鱼大肉，偶尔就很想清粥小菜一样。在设计元素里，这就是“稳定VS有趣”的对比关系。 二、用色之法：色彩的流动 没学《大话色彩学》之前，一种色彩可以分好多种，是固定的；学了之后，才知道它们是变化无穷，是流动的。 例如红色，从视觉角度可以发现，它们由浅入深；在概念中，人的感知和认知是不一样的，它们就会呈现不同的特点。 颜色是宽广的，它的空间感很足，色彩在其中的变化和流动，就会给人以不同的感知。 三、用色之术：一些“套路” 说到“套路”，其实它只是在色彩设计中，有一些固定的搭配，简单好用又有效果，只不过色彩的流动性，未必能一眼认出来，这就要有意识的用心去观察。 有很多的电影海报，如《蜘蛛侠》，它同时压低明度的红与蓝，来表达更为严肃、压抑的主题。 还有博物馆里的名画以及那些精美绝伦的清代釉彩大瓶，它们都隐藏了共同的共性：让色彩“碎片化”“肌理化”，让人一眼就看出它们的精美视觉，产生愉悦的心情。 这本《大话色彩学》正是一本由浅入深，让大家都能学到它的配色、修色以及调色，这也是本书的初衷。
大话色彩学——写给大家看的配色+修色+调色书读后感篇三
《大话色彩学》是清华大学出版社新近出版的色彩学专著。
祝诗扬、宋文雯、宋立民三位作者都有美术色彩方面的专业造诣，并就职于清华大学美术、色彩设计研究部门，是色彩艺术的实践者。所以，这本书既有专业性又很接地气，整本书干货满满。
本书写给所有喜爱色彩、生产色彩、应用色彩的朋友，适用于显示、印刷、调色、色彩管理、色彩设计的行业从业者。
而在人人可做自媒体、人人一部手机都是摄影爱好者的今天，色彩学开始逐渐涉足每个人的生活，懂色彩成了不可忽略的一种能力。
颜色是什么？当我看到这个题目的时候，我开始观察我眼前能看到的物体的颜色，浅粉色的床单，深褐色的沙发茶几，这是没有色彩学知识的人对颜色的理解。
从本书的第一章开始看，读到色彩学对颜色的阐述：一切从光开始，光和物体的相互作用，光影的叠加.立体感，第三个要素——人。
对没有接触过专业色彩学的人来说，原有认知中的颜色和真正的色彩学所说的颜色完全是两回事。
颜色的来源是光，光的本质是能量，光源照射物体，物体和光发生相互作用。不同物体不同的能量谱进入眼睛，使人感知到不同的颜色。
物体和光源的位置不同，颜色会有丰富多样的变化，平面的图像能产生立体感。
另外，在形成颜色的要素中，非常关键的因素是人。人的生活环境、成长经历，不同的回忆和联想，会引发不同的情感和文化认知。
初读了几页书，再说起颜色，我不会再脱口而出，而会从颜色的三大要素：光源、物体和观察者综合考虑。对颜色的认识是多维度的，而不是单一的视角。
mu我联想到一个朋友装修的过程。他有一个大房子，地理位置也好，他自信自己有眼光，包揽全部设计。
家里所有的家具、桌椅、栏杆等都是紫檀色，这也是整个房间的主色调。装修完工后，走进来的人都不由自主地说房间也太暗了。因为他忽略了房子透光不好的因素，室内本来就暗，紫檀色又让房间加倍黑了一层。
看来色彩学的三个要素缺一不可，不是单纯考虑个人喜好那么简单。
书中有一章专讲用色之法。对色彩的应用首先要理解颜色的三属性：色相、明度和饱和度；其次，要理解颜色属性对人的认知的影响，以及它们在色彩文化中所代表的意义。
颜色是有温度、有性格、有涵义的，用对了事半功倍，而用错了就会前功尽弃。
前段时间，我家附近有个饭店门前搭起架子准备装修。这是一家开了10多年的老饭店，此举一定是要重振饭店的人气。
某一天看到装修完的新面貌，令人大失所望。门脸选择了深灰色，看起来像是很庄重，但给人更明显的是压抑感。丝毫没有走进去消费的欲望。
老板虽然是饭店经营的行家，而显然缺乏色彩方面的研究。
书中对灰色的定义是简约与冷寂。这个颜色带着天生疏离，在滚滚红尘的商业社会表现出清心寡欲或者是一种欲望被深刻满足后的淡淡倦怠。而且大面积灰色容易显得比较单调、冷漠、没有人情味。
这个饭店的门脸果然应了这段话所说，开业没有大吉，反而异常冷清。
饮食店面适合什么颜色呢？
书中对橙色的分析：橙色让人联想到火焰、太阳、烛光，是一种有温暖感、膨胀感、前进感的暖色，是充满活力的颜色。所以这个色素有促进食欲的作用，也非常适合餐饮主题使用。
以往人们对颜色并没有特别重视，个人在色彩上的能力缺憾也没有被当回事儿。看了这本书，然后再对照一下现实，对色彩学不能不刮目相看。
懂色彩应该是现代人必备的一种专业能力。因为生活需要色彩特别是正确的色彩。
