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《犬之岛》读后感100字

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《犬之岛》读后感100字
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《犬之岛》是一部令人难以忘怀的动画电影。故事发生在一个被人类遗弃的岛屿上,狗狗们为了生存展开了一场奇幻冒险。影片通过独特的视觉风格和精彩的剧情,探讨了友情、勇气和对抗不公的主题。通过动人的故事和精心设计的角色,影片向观众传递了对自由和正义的无限渴望,令人动容。

《犬之岛》读后感(篇一)

2018年,由韦斯·安德森执导的动画片《犬之岛》一经上映,便赢得各地观众的大量好评,并一举拿下第68届柏林国际电影节最佳导演奖、亚特兰大影评人协会奖最佳动画片等多个奖项。影片中叙述了很多对狗的爱,特别是喜欢狗的人看了这部影片会非常有感触。

《犬之岛》以奇幻的日本为背景,影片中致敬了日本电影的黄金时代,特别是黑泽明、宫崎骏等著名日本电影人。这部影片叙事结构新颖,角色塑造细腻,视觉效果精致,为影迷们带来全新的观影体验,也充分展现了韦斯·安德森导演独特的构图和布景风格。无论是摄影、音乐还是道具设计,这部作品都表现出了导演对细节的精益求精和独到的审美。在与影片同名的这本书中,编者用静态的图片和文字,记录了电影人如何完成这部电影,讲解他们如何为观众呈现出生动的场景。

编剧在写剧本写得卡壳的时候,会想些什么?

影片制作过程中会碰到怎样难题,电影人又有着怎样的处理方式?

实际上,就编剧的工作而言,故事的创作一直延续到实际拍摄过程中。编剧不断地对剧本进行添加和修改,直至影片最终成型。韦斯·安德森、罗曼·科波拉与贾森·施瓦茨曼在编写剧本的过程中,受到其他电影和电影人带来的许多启发。为此,编者在书中也特别介绍了黑泽明其人及其电影作品,从中解读黑泽明作品中的关键元素和它们对《犬之岛》的影响。

或许对于不少人来说,观影仅仅是放松自己的一种娱乐方式,或许没太多精力也没有太大必要对影片的细节和制作过程有过多解读。但换一个角度来看,不少电影爱好者更多的乐趣,恰恰是来自于自己在影片中得到类似于彩蛋的意外收获。

电影中的许多场景,更多的是真实人生态度的体现,而不是凭空创造出来的。如何构思整个故事,如何分头完成影片的不同段落,并最终完成融合与碰撞?观众们很少会从创作者的角度思考这方面问题。

这本书能让我们从电影的制作方法和过程来了解一部影片,了解导演乃至剧组的每个角色。能引发我们对于如何鉴赏一部影片的思考,启发我们在观影过程中及观影后,感悟影片更深层次的内涵,也能让我们更能明白电影本身及电影人想要表达的东西。

《犬之岛》读后感(篇二)

斩获柏林国际电影节最佳导演奖的《犬之岛》讲述了未来的日本,一个小男孩在岛上和几只狗狗做的一些事情。 在破破烂烂的世界中,幸好还有小狗缝缝补补。温暖珍贵,令人治愈。

同名书籍是电影导演韦斯·安德森亲自授权与把关,官方唯一的幕后记录超治愈定格动画诞生始末。 由英国劳伦·威尔福德、瑞安·史蒂文森倾情编著。 着重于影片制作过程中,电影人如何分析和谈论自己的工作——正在做什么,如何去做,为什么喜欢这样做。

独家剧照+插画手稿+深度专访+彩蛋花絮,内容丰富至极。 ✔️相较于传统手绘二维动画及电脑3D动画,定格动画中所有戏偶都是真实的、有重量的,所有东西都看得见、摸得着。 反映了动画产业国际化的缩影。在伦敦制作动画,三位美国人和一位日本人合写剧本。片中狗狗说英语,而人类说日语。

✔600余张独家美图。导演亲绘分镜,未公开设计稿,超萌专属插图。 ✔上百组布景和千余只不同比例、表情及着装的戏偶,制作细节逐一揭秘。

✔浩浩14万字解锁导演纯手工作坊和独家招牌美学。 ✔特8大开本精装,质感超强。附赠狗狗贴纸和专属书签,仪式感拉满。

如果说该电影是来自导演对日本和其它国家电影的喜好,吸取众之精华的集大成者。 那么这本书则让人们了解到是如何通过拍摄日常实现的——首先讲个故事,再设计故事世界,然后让画面动起来。

这种电影+书的组合完美地满足了电影迷们对定格动画制作的种种好奇。 书中那些见所未见、闻所未闻的事物比比皆是。让人不禁睁大眼睛,精神为之一振。值得好自珍藏。

《犬之岛》读后感(篇三)

世界破破烂烂,小动物们缝缝补补。男孩与狗狗的情谊,足以为现代人的精神荒漠注入生机。 当然,你要拍狗狗,你就不能只是拍狗狗。电影对现实的批判意义深远。 韦斯·安德森在《布达佩斯大饭店》中为我们展现了他的美学魔力。在《犬之岛》中,他的艺术探索更是超越了以往的作品。黑泽明、小津安二郎、成濑巳喜的风格你都能在这部电影中找到,导演更是致敬了葛饰北斋、歌川广重、宫崎骏等大师。 相较于真人表演,定格动画制作的难度超乎我们想象,《犬之岛》韦斯·安德森作品典藏,让你身临其境来到拍摄现场,一探《犬之岛》幕后的创作故事。 我们第一次看韦斯·安德森的电影都有一大感受:极度舒适!强迫症患者的福音!对称、和谐色彩、画面横向推进,以及独具一格的韦氏幽默。 本书三大章节为我们详细探访了《犬之岛》幕后的创作故事,导演和编剧的构思、戏偶和场景的设计、让画面动起来,大家zui感兴趣的肯定是那些戏偶的制作过程吧。《犬之岛》全片一共有27个动画师和10个动画助理,由3个主动画师负责主要角色和重要镜头。 每个戏偶的内部都藏着一个钢制的狗中狗,它能让戏偶做出一系列的动作。从骨架到毛发到面部表情动作,这些细致入微的工作只为给观众呈现极致的观影体验。动画师需要逐帧给人物更换嘴部,来让人物说话。一个人物会有几十张不同表情的人,而这都需要手绘。做出吸引观众的好作品真是不容易呢。近70张脸上分毫不差的320颗雀斑,想想都觉得不可思议。 独家剧照、深度专访、影史漫谈、彩蛋花絮都在这本后浪电影学院的《犬之岛》韦斯·安德森作品典藏,走进电影幕后现场,感受电影美学的熏陶。

《犬之岛》读后感(篇四)

世界破破烂烂,小动物们缝缝补补。男孩与狗狗的情谊,足以为现代人的精神荒漠注入生机。 当然,你要拍狗狗,你就不能只是拍狗狗。电影对现实的批判意义深远。 韦斯·安德森在《布达佩斯大饭店》中为我们展现了他的美学魔力。在《犬之岛》中,他的艺术探索更是超越了以往的作品。黑泽明、小津安二郎、成濑巳喜的风格你都能在这部电影中找到,导演更是致敬了葛饰北斋、歌川广重、宫崎骏等大师。 相较于真人表演,定格动画制作的难度超乎我们想象,《犬之岛》韦斯·安德森作品典藏,让你身临其境来到拍摄现场,一探《犬之岛》幕后的创作故事。 我们第一次看韦斯·安德森的电影都有一大感受:极度舒适!强迫症患者的福音!对称、和谐色彩、画面横向推进,以及独具一格的韦氏幽默。 本书三大章节为我们详细探访了《犬之岛》幕后的创作故事,导演和编剧的构思、戏偶和场景的设计、让画面动起来,大家zui感兴趣的肯定是那些戏偶的制作过程吧。《犬之岛》全片一共有27个动画师和10个动画助理,由3个主动画师负责主要角色和重要镜头。 每个戏偶的内部都藏着一个钢制的狗中狗,它能让戏偶做出一系列的动作。从骨架到毛发到面部表情动作,这些细致入微的工作只为给观众呈现极致的观影体验。动画师需要逐帧给人物更换嘴部,来让人物说话。一个人物会有几十张不同表情的人,而这都需要手绘。做出吸引观众的好作品真是不容易呢。近70张脸上分毫不差的320颗雀斑,想想都觉得不可思议。 独家剧照、深度专访、影史漫谈、彩蛋花絮都在这本后浪电影学院的《犬之岛》韦斯·安德森作品典藏,走进电影幕后现场,感受电影美学的熏陶。

《犬之岛》读后感(篇五)

好久之前特别爱往电影院钻,创下过一年看80部院线的个人记录,一天看三场不累还特别会薅低价,基本都是6.9/9.9,甚至还有1块钱的vip场。 在家看电影也杂食,什么都看。朋友也经常会来戳我要安利,也有朋友问影单写作业。大多数时候我都会推到韦斯·安德森的作品,比如经典的《布达佩斯大饭店》《月升王国》,也会推他的两部定格动画《了不起的狐狸爸爸》以及这部《犬之岛》。

而这本《犬之岛丨韦斯·安德森作品典藏》实在超出我的预期。上回遇到这么合心意的同类书还是15年买的《吉尔莫·德尔·托罗的奇思妙想》。

大开本和能看清很多细节完美满足我对这部电影的好奇。定格动画本身就很独特,在制作的过程中,几乎万物都可取用。包括身边随处可见的、普普通通的材料,都可以在工作人员的精心设计下给观众带来奇妙的观影体验。

韦斯·安德森自己也认为定格动画能让他尝试更多的可能性,参与到动画世界的搭建中去。这部《犬之岛》电影设计时,不仅考虑了材料和观众的观看体验,也延续了一贯的“强迫症式对称构图”,因而很多镜头都会让人感觉有一种封闭感,和背景很搭。

而这部电影里被削弱的色彩对比,用真实的光影和场景设计达到了突出主体,增加张力的效果。扬长避短真的很绝,这本典藏集里也能看到很多幕后的设计,包括制作过程。加上开本够大,就很有沉浸式的效果。

而关于这部电影背后,比如说创作理念,比如我自己感兴趣的一些设计,都能在书中找到相关的解答。感觉导演真的很自信。毕竟这种有隐喻的情节往往观众自己会发散很多,答得不好也会让人感到落差…但是这本就是会很有意思!让人忍不住来来回回翻图和解读找细节。

比如设计日本官员说话需要翻译,我脑内总会飘过“这话狗听了都很疑惑你在狗叫什么”…这种弹幕。敲好几下赛博木鱼.gif。

连打光都会给图示,感觉真的可以做相关参考的程度…狗狗也都好可爱,连我那位怕狗的朋友看完了书和电影居然都很喜欢,不过她只是个例,请各位朋友视自己的接受程度酌情观看! 之前据说有《犬之岛》的场景模型展,但没机会参与。这本典藏集一定程度上弥补了我的遗憾。腰封贴纸也都很可爱。

也祝感兴趣的大家阅读愉快啦✨

《犬之岛》读后感(篇六)

这是一本靠封面就把我“俘虏”的书;毕竟在这之前,我根本不知道那部斩获柏林国际电影节最佳导演奖的同名电影。

封面图呈现黄灰色调,让饱和度不高的红色立体文字,既能凸显又不扎眼。整体画面是在非对称中寻求着一种均衡感,让眼睛极感舒适。从前景的水面到远处的“垃圾山”,灰色调层层递进,让画面有了空间感。而你再仔细观察封面上的每一只狗狗,他们神态各异,眼神各有方向,代表着他们各自的故事。

这样耐人寻味的图像,无一不说明着这部电影有着高级的设计感。于是,在阅读《犬之岛:韦斯·安德森作品典藏》之前,我决定先看电影《犬之岛》。

不得不说,《犬之岛》的电影故事有着深刻的隐喻;但我们暂且不谈故事,来说说它作为动画电影,带给我一种“似真似假”的感觉——观影中有好多时候,我会觉得在看一部由真实人和动物来演的电影。

也许是因为这是一部定格动画!

定格动画(Stop-motion Animation)是通过逐格地拍摄对象然后使之连续放映,从而产生仿佛活了一般的人物或你能想象到的任何奇异角色;它与手绘动画、电脑动画共同构成了现代动画的三大门类。

在书的引言中,这样写道:

所以《犬之岛》这部电影带给我亦真亦幻的感觉,模糊着现实与幻境之间的边界,带来特殊视觉感受的同时,也符合着电影本身的隐喻。

突然觉得,定格动画和传统园林有着相似之处,所谓“虽为人作,宛若天成”;以实体模拟真实,然后构建出一个全新的“世界”。

《犬之岛》电影所有的环境、背景、人物和狗都是手工制作的小尺寸模型;同时戏偶会有大、中、小三种尺寸,以用于拍摄远近不同的景别,有的还有特别放大的局部模型。

这些小尺寸模型会涉及到多个设计工种,比如戏偶部、服装设计、美术设计、平面设计等;当然这只是设计和制作相关的部门,其他还有摄影、音乐、配音等等。这是一个庞大的系统,在统一的制作理念和审美基调之下,支撑起了这部动画电影。

在庞大的系统之下,是对细节的极致追求;任何一个不符合故事设置或者违背真实的小细节,都可能让观众“出戏”。

如果你想更好地了解韦斯·安德森的创作理念,或者定格动画是如何一步步被”生产“出来的,那么这本《犬之岛:韦斯·安德森作品典藏》是一个非常好的媒介。

《犬之岛》读后感(篇七)

“韦斯是世界的公民,他的思想无边无际。”

《犬之岛》动画电影,曾荣获(提名)21项大奖,某瓣2018年评分蕞高动画片。导演韦斯·安德森,是一位全才型导演,通常会参与到作品创作的编剧、摄影、配乐等多个环节。创作风格独特,俘获了全球诸多影迷的心。《布达佩斯大饭店》《了不起的狐狸爸爸》《月升王国》等名作都出自他之手。

读这本书,好比走到《犬之岛》电影幕后去一探究竟。电影的灵感来源,到创作的各个环节和考量,都以专访工作人员的形式,进行了全面细致介绍。仿佛跟随创作团队又进行了一次电影构建。书中插图还原度高,时有观看纸上电影之感。从书中不仅能读到电影背后的故事,还能补足一些容易忽略的细节,对电影这一艺术形式也会收获到新知。

哈,影片和书都看完一周多了,才动笔写感想。原因很简单,它虽然是一部动画,看完却没有什么轻松感。一般理解“男孩和狗”这种题材,都是温情片吧。但这部动画很显然不是。正如书中所介绍的那样,导演想要“白色的、荒凉的感觉”。

电影看完心里刚好也是这感觉。可能更沉重些。这与作品的主题解读有关。和一千个哈姆雷特见仁见智也有关。犬之岛,还是人之岛?究竟哪条狗狗真正得到了爱和尊重呢?

与我相关,为我所用。其实与情感、与纯粹并没关系。

创作初衷,也是在向心中的偶像致敬。

如果你想要理解一位导演的作品,不妨去了解这位导演喜欢的电影。

韦斯的《犬之岛》是在致敬日本电影的黄金时代,特别是黑泽明等电影人。《布达佩斯大饭店》也是同类型——刻画昨日欧洲的同时,也是在向恩斯特·刘别谦、让·雷诺阿等电影先辈致敬。再次解读他们作品中的主题、探索他们所在的时代,辨识他们的拍摄技巧。因此,书的开篇是对导演的采访实录,接下来正式的介绍却是关于黑泽明和他的作品。接下来就是编剧、翻译、美术设计、动画制作、剪辑摄影、作曲等工作人员的专访实录。

那么,电影看起来很丝滑,制作过程也如此吗?看来下就清楚了,从分镜头到狗狗毛发的选择都需要反复雕琢。比如为了让观众有更真实的体验,对戏偶的尺寸进行了调整,比全尺寸的要小一些,以反衬布景的恢弘。“这个世界应该是能够感知和触摸的。”

戏偶工作间的模型需要精微的雕琢。与真人电影不同,真人电影可以在一天的制作中完成几十人的场景拍摄,几页的对白。但定格动画拍摄一天却只有很小的进展,要等道具,只能拍摄一部分,每个场景可能需要跨越几周或者几个月,还需要大量的平行后期制作过程。

书中花了很大的篇幅讲解戏偶以及布景材料的制作,把布景做出质感,真是个浩大的过程啊。“韦斯导演要保证25位动画师拍摄出来的戏偶表演是一致的。”书中,连电影宣传物料的平面设计团队作了介绍。而且,在这部分可以捕捉到一些构思创意。

这部电影一到感情细腻的部分,狗狗会哭,人类也会哭。这部影片里哭戏还挺多。那为什么在一般在动画电影里很少见到角色这样哭呢?因为制作起来很难。

总体而言,这本书需要边读边构想。在技术层面更加深入地理解它。所以,书看完后,感觉应该再把电影看一遍,应该是另一番感觉。

一部电影有受众视角的美,也有制作者视角的美。合二为一感受到它的魅力后,最终还是忍不住要去想,它的存在究竟旨在告诉我们什么呢?

在层层冲突和温情的包裹下,流动着客观却残酷的事实真相:有人真正爱狗狗吗?人类关心的只是自己而已。而某种意义上,人类自身又何曾不在人之岛上呢?

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