《快乐的死》是一部揭示人生真相的小说。主人公通过死后的经历发现生命的意义，并在重新回到世界时选择了快乐的死亡。作者通过细腻的描写和深刻的哲理展示了生死的循环和人生的价值观。读后让人思考生命的意义和如何追求真正的快乐。
快乐的死读后感第一篇
“死去的时光在此腐化 在他四周，尽是松弛垂软的时光，时间像水底淤泥般汩汩作响 一股温柔，是的，这里有一股温柔，但它如此苦涩 没有人天生就强、就弱或意志坚定。是后来才变强，后来才变得神志清明。命运不在人身上，而在人的四周。”
和加缪气场不合，看是看完了，但是看不进心里，感觉啥也没看见
就像那个评论说的，无论是描写景物、人物、事物，他的文字体现的就是一种“完完全全的的漠不关心”，是一种旁观者的冷言冷语，没有情感，缺少共鸣，就颇味同嚼蜡，难以下咽
就还挺无聊……这不是作者的问题，应该和译者关系也不大，怪我呀怪我
快乐的死读后感第二篇
“唯有当快乐和它相反的事物呈激烈的对立冲突时，我才能够尝到快乐的滋味”这种状态类似于加缪日后在《西西弗神话》中所提到的荒诞本质，同时也是理想与现实的困境——梅尔索所陷入的巨大荒诞。梅尔索的悲剧在于陷入逼仄的窘境却依然不放弃对希望追求。而默尔索则是明知杀人的后果将悲剧的发生推向肯定。
加缪在《快乐的死》中所展现的理想主义式的热情。与《局外人》中所表现的默尔索的边缘以及冷漠迥然相别。
但无论是梅尔索或是默尔索，在彻底滑向悲剧时都表现出对死亡的接受。默尔索在死刑前夜的思辩充斥了绝望般的幻灭与惆怅，梅尔索则意识到生与死的同质。
相较于默尔索的冷漠，梅尔索那理想主义者的挣扎与求索在生命的尽头探求到快乐的本质。他清醒地死，严肃且有尊严。
快乐的死读后感第三篇
《快乐的死》 “相信我，没有所谓的痛彻心扉，没有千古悔恨，没有深刻回忆。凡事都会被遗忘，哪怕是伟大的爱情。只是人生中既令人难过又兴奋的部分。只有一种看待事情的方式，他偶尔会浮现。所以人生中若曾有过伟大的爱情，有过心痛的一往情深，仍是好事一桩。在我们被没来由的绝望给压的喘不过气时，这至少能充当一种慰藉。” 整本书相对感觉比较抽象，分为自然的死和有意识的死，和书名快乐的死之间没有建立起较强的联系。梅尔索在杀死某人（车祸双腿残废，求死）后获得了巨额财富，他没有选择立刻挥霍，而是去不同的地方寻求内心的安宁。有过几次不同的感情，但他没心情出，他不爱这些女人，只是因她们的姣好面容或者可以充当自己的面子，孤独仍如影随形。在远离城市自然风光旖旎的两个地方长时间生活，与阳光，鲜花，大海相伴，在最后游至远方返回后感染风寒，并决定要清醒的死去，原本他是想健康并体面的死去，奈何身体机能已大不如前。
快乐的死读后感第四篇
飞机上看完加缪的< a happy death>, 在主人公梅尔索的身上看到了自己的影子，于是看到下面这句话的时候竟然鼻头一酸也是不由自己的湿了眼眶: “快乐的生活并不能更长和更短，当下快乐就是快乐，仅此而已。死也不能阻碍什么，它只是快乐的一场意外”。
“你快乐吗”这个问题，情人们问梅而索的时候他似乎回答又似乎没有答案。情人们觉得梅而索生活的并不快乐，想到的是，在别人眼中我的生活是快乐的，但是这个问题给到我，我应该是和梅而索一样的态度……所以快乐这个词的定义，每个人内心对它的定义和对它的感受，或许是一样的，别人可能无法感受到。在旁人看来，梅而索的内心世界和他的行为可能是矛盾的，是内心淡漠和一直追寻快乐的矛盾，渴望爱又不愿被爱束缚的矛盾。他对死亡的态度也是淡漠和平静的，as if it doesn’t matter even die tomorrow.
每次读到在作者的笔下看到自己影子的时候，都会感动不已，毕竟，被这个世界和周遭的人物理解是一件奢侈至极的事情，但是这种细微的心情和自己的价值观被映射在文字中，某种程度上会和较劲的自己和解……以前在阿兰德波顿的文字中和自己和解过，现在在梅而索身上看到自己，仿佛是在密不透风的房间充满二氧化碳的房间呆了一天以后突然打开一扇窗感受到到一阵清风一般…
“你是否可能对一个人产生鄙视？”
“也许吧”
“条件是什么？”
“我觉得好像相当简单。只要此人是被利益或贪财的念头所驱使，我就可能鄙视他”
加缪啊加缪！
快乐的死读后感第五篇
《快乐的死》讲的究竟是什么？小说的结尾梅尔索是死了吗？
如果依照小说题目来理解，梅尔索是快乐地死去了，但这种死带有喜悦的成分，而看小说写法上，却看不出死了，还是只是暂时的休憩。
作为加缪未刊小说，让人费解的结尾也是可以理解的。
仅仅以结尾来诠释小说名字，似乎简单。嘲笑死亡，还是欣赏死寂之静谧？小说中译名给人的是模棱两可。以“快乐”修饰“死”，倒像是入殓师的盛妆手艺，中心主人公还是“死”。
这里，不得不说加缪这部处女作透露的生死观念还是悲观的，就像小说里屡屡提到的悲剧哲学家叔本华和那句“表象，你好”。
表象，在《快乐的死》的结尾中，“快乐”无疑是表象。小说里，这句话一直是主人公送给女性时说的。那么，他所指的也就是女性的表象，而表象背后是什么呢？不论怎么说，“快乐”都是表象，“死”才是其所关注的重点。
加缪小说里倾注较多的描写是自然风光，后半部则献给了阳光，让人印象深刻是其所写的静谧，而结尾主人公是归于静谧。可见，加缪此部处女作的深层思想，还是卢梭式的自然交响曲，所提倡的仍然是返璞归真的崇尚自然。
快乐的死读后感第六篇
读加缪总是让我觉得很可怕，他对荒谬与虚无的描述，对人生意义的剖析常常令我反思自己的生活。是的，每一个清醒的人都会思考自己活着的意义。因为如果生命无意义，那为什么不在此刻死去，而要经历循环往复无意义的每一天后死去？难怪他说，“这世上唯一严肃的哲学问题只有一个, 就是自杀。”
这本加缪的处女作《快乐的死》，直到他去世后才出版，很多人将它看作是《局外人》的前身，二者之间确实有相似之处，但也有不同。而作为一本处女作，加缪对人生的见解之深刻已经注定了他日后的成就。在《快乐的死》中，主题是“快乐”，穿插在全书中的思考都是围绕着这一主题展开的，因为死是必然，而人是否能维持快乐的一刻直至死亡，则是充满疑惑的。
加缪的作品里，故事总是略显乏味。梅尔索与默尔索之间的微妙联系不在于故事，而是他们对人生的探索，用消极的反抗来面对荒诞人生，是不是能感受的些微的快乐。梅尔索的轨迹更清晰，加缪试图探讨物质的外界环境改变对快乐这一感受的影响，简而言之，就是有钱了是不是更快乐？事实上不是的，梅尔索获得了财富之后依然困惑快乐的问题。他的反抗相对于默尔索来说是积极的，有所行动的。
有人说，只要你还在思考怎样才能快乐，你就是不快乐的。于梅尔索而言，确实如此。即便我不能在此刻判断这句话是否为真命题，也真切的感受到，人生快乐的不易。
加缪自己曾经说,“诞生到一个荒谬世界上来的人唯一真正的职责是活下去,是意识到自己的生命,自己的反抗,自己的自由。”他的思考从《快乐的死》到《局外人》是一脉相承的，在《快乐的死》中，他似乎试图探讨更多的问题，但篇幅有限，从快乐的定义到快乐的获取方式，及至快乐的死去，每一部分都是需要深思的。他的思考是清晰的，快乐的定义，快乐的长度，快乐的前置时间，太多的疑惑团揉在一起，反而不够篇幅去描写。对读者来说，或许要反复咀嚼才能体会深意。
读完加缪，人生似乎更困惑了。有一种奇怪的感受，正是因为加缪不能在自己的人生里用这种极荒谬的方式测试人生的结果，才在笔下塑造了这样的人物。并且从另一方面说，在自己的人生里，选择就意味的放弃，我们不能比较二者的差别，这一段歧路注定只能看一边的风景，无法回头。快乐很难，人生亦如是。
快乐的死读后感第七篇
在二十四岁的时候加缪写了《快乐的死》，故事并不复杂，以一宗谋杀案起首，梅尔索因而获得巨额财富，得以过着时间跟金钱都充裕的人生。尽管如此，他还是不怎么感到幸福，于是他透过不同的尝试，企图找寻人生下一个快乐源泉。到底快乐是什么？快乐是以怎样的形态出现在我们的生命之中？
书中说到，有钱才能快乐，要用钱去买时间让自己快乐。不过加缪强调的不是物欲的生活，而是一种孤独却又热切的生活，不是奢侈放纵，而是简朴内敛。金钱是达到快乐的手段，不是最后的目的。要拥有快乐是要去追求，而不是放弃。加缪好像想说，不要让自己放弃享受，不管是身体还是心灵层面的，不是去过一种克制约束的生活，而是勇于追求能让自己快乐的一切事物。不是要假装流浪街头，没饭吃，也能快乐，而是承认要快乐，金钱是必须的。因为不敢去正视自己真正想要的是什么，却告诉自己那些不重要，不值得去争取，这样反而是种懦弱。
小说里最让人感触良多的是，一位制桶匠住在一间脏乱不堪，臭气熏天的小房间，哭着躺在油腻和满是污垢的床上，奋力攀爬自己凄苦的人生，最后他连赖以为生的工作都没了。就是在目睹这样的生活后，梅尔索在隔天谋杀了萨格勒。他再也受不了贫困和绝望。梅尔索得到萨格勒的钱，他终于可以过着有钱有闲的生活，他要让自己快乐。其实，梅尔索就像是浮士德，已经把灵魂卖给了魔鬼，在接下来的日子里无法幸福。一开始，他不知道如何度过这突然多出来的时间，也不知道该如何让自己快乐。他随意的决定旅行的目的地，但到达之后，也只是把旧时的生活模式，搬到另一个地方，没有所谓新的开始。他过得很孤独，他没有能力去爱或被爱。他虽感受到了友谊，接受了大自然带给他的安慰，但心中的秘密最终还是压得他喘不过气来，直到死亡他才回归平静的世界。
虽然《快乐的死》是加缪的处女作，不过依旧看得到那令人熟悉的加缪，和他对生命的热爱。加缪总是可以让读者停下来，思索人生的意义和存在的目，自省更多的问题。或许所谓的平等是每个人都应该被给予选择权，而不是只能在穷困的日子里，硬逼自己接受这就是生活，没有商量的余地，然后只能隐身在命运的背后，压抑心里对人生的愤慨。小说中一夕致富的手段，可能是主角对这个不公不义的世界的一种反扑，但没有道德良心所约束的财富，是不可能带来真正的幸福和快乐的，谁都知道把灵魂出卖给魔鬼，得到的绝不会是救赎。
快乐的死读后感第八篇
人生的意义是什么？有时候直到死亡仍不能明白，有人一生碌碌无为追求的不过是平淡是真，有人轰轰烈烈到头来也不过是过眼云烟。此时读一读加缪的小说，总会对生存的意义有着不一样的收获，有时候荒诞的人生也是一种选择，不需要解释。
阿尔贝•加缪是法国声名卓著的小说家、散文家和剧作家，"存在主义"文学的大师。1957年因"热情而冷静地阐明了当代向人类良知提出的种种问题"而获诺贝尔文学奖，是有史以来最年轻的诺奖获奖作家之一。
《快乐的死》是加缪小说创作的处女座，写于他二十四岁却直到他死后才出版，很多人说这本书为后来的《局外人》创作奠定了基础，可见《快乐的死》与《局外人》有着不得不说的联系。同时与《局外人》相比，这部小说确实存在的一定的不完美，但单纯可读性上来看，这部小说也是同样吸引人的，只不过可能探讨的一些哲理性的东西还不够深刻和完整，但从中已经能看出加缪的写作特点和许多观点了。
《快乐的死》故事其实很简单，、主人公梅尔索精心设计了一场谋杀从而获得了一笔可观的财富，利用这笔财富他开始追求自己曾经向往的快乐生活，然后事实令人很无奈，有了钱的梅尔索依然找不到不快乐，越富有越孤独，越自由越迷茫，完全找不到方向。小说分为两个部分，第一部分是谋杀案前梅尔索的生活。他贫穷、孤独，生活按部就班却了无生趣，常常坐在家中看路人看上一整天。第二部分就是谋杀案之后的梅尔索。获得了巨额财富的他开始四处游历，但孤独寂寞相伴，却还是找不到生活的方向。最终他选择了一种离群索居的生活，慢慢的适应无所事事的生活，努力找寻一种平衡，将自我与他人联系在一起，却又相对独立，只有此刻他才能感到一丝平静。直至最后，他因疾病而迎来了死亡，却在对抗死亡的过程里找到了身为人的意义，在快乐的注视下平静的迎来了生命的结局。
在阿尔贝•加缪的全部文学作品和哲学随笔当中，“荒诞”是他强调的最重要的一个概念。加缪说：“这个世界是不合理的，这是人们可以明确说出的表述。但是，荒诞是这一不合理性与人的心灵深处所呼唤的对理性的强烈要求的对立。”而从这本他最初创作的小说中已然能看到“荒诞”的影子，梅尔索的一生其实就是极其荒诞的存在。梅尔索认为的生活是不合理的，他一直在思考生存的意义和快乐的来源，开始他认为没有金钱，为生活所迫的日子里无法追求这些，所以他冷漠的杀死了可以称之为朋友的残疾人，只为了获得金钱，开始平静的追求新的生活。但在之后的生活里，梅尔索仍然不能找到真正的快乐，似乎只有规律的生活才能带给他短暂的平静，但这种人生依然毫无意义。这份冷漠和梅尔索对于生活方式的追寻都充满了荒诞的意味。
这部小说是年轻的加缪对人生的最初探索，里面许多梅尔索的独白和自我剖析都有着很浓厚的哲学味道，也许他之后的作品能更完整的表达他的思想，但这本《快乐的死》却也能更直白的表达出加缪对当时人生的思考：荒诞的人生里选择只有一种，那就是快乐的死亡。
快乐的死读后感第九篇
我身边最近发生了一件很吊诡的事。我的一个高中同学，在高三那年自杀了。可是我最近却收到了他的QQ发来的一个群邀请消息。
其实也没什么好奇怪的，号被盗了而已。
社交媒体是个很奇怪的东西，很难想象当我们面临死亡的年纪，“朋友圈”会变成什么样子。不过我相信人类的聪明才智，到那时，更有趣的东西一定会被创造。
人实在太善于创造了，以至于可以创造出一个完全虚拟的世界。可是人自己，究竟在自己的“朋友圈”里，扮演着怎样的角色呢？当我们习惯于点赞和围观时，那种感觉其实像极了“局外人”的体验——你可以看见很多事，只是那些都与你无关，但你又可以做一些并没有意义的参与。没有人讲得清，这无意义究竟愉悦了别人，还是满足了自己。
“无意义”同样是加缪热衷的一个话题。《快乐的死》是加缪在二十四岁时完成的第一部小说作品，但这部作品直到他死后才被出版。一个显然的事实，是作为一部小说的《快乐的死》，它的优点与局限都是让人一目了然的：故事的仓促与单调，确实让作品的阅读感受大打折扣；但加缪的作品在日后（或者已经）表现出的出色的哲理性，以及它刻意虚化中心事件，转而描写风光景物，描写次要人物的活动与状态，进而以此表现主人公的虚无与苦恼的手法已经非常成熟了。许多评论者将《快乐的死》看成是《局外人》的一次预备创作，原因大抵也正如此——比起《快乐的死》，《局外人》最大的优点在于扬长避短，而其中有关“虚无”的探讨，着实也更进了一步。
但除了在作者创作实践中的重要意义，单讲《快乐的死》这部作品，它还是塑造了一个颇有力、令人印象深刻的人物。梅尔索这个青年，与《局外人》中的默尔索有很多的不同，而这不同体现在二者的“起点”。梅尔索的来历要更加完整，他原本不快乐，是因为生活所迫，而后来的依旧不快乐，则是因为生活无虞也让一切都没了意义。相较之下，默尔索的虚无状态则是被预先设定的，这便使得《快乐的死》尽管故事一般，但却是个完整的故事，而《局外人》则是以小说的外衣，完成的一次颇具张力的爆发——加缪身上的充沛力量，决定了他很难安然端坐，把一个故事娓娓道来。他更善于“当头棒喝”，可带来的也从不会是醍醐灌顶的畅快淋漓。
可我们并不会因阅读后的怅然若失，甚至是某种难以避免的绝望而拒绝加缪的。就像是《快乐的死》，梅尔索短暂而颠沛流离的冒险，恰恰解答了加缪在《西西弗神话》里介绍的哲学问题：“自杀——论证人生的不可能和无意义”这一难题。人的意义在于劳作，在于收获，在于创造。可当我们将自己的快乐与这些进程等同起来，又是件十足危险的事——除非我们的“受难”，如西西弗一样周而复始，否则这一进程一旦结束，我们又将堕入无从消解的空乏之中。而由此，人生不过是“给自己吹泡泡的自娱自乐”，又哪里来的意义呢？
说到底，这个有关年轻人的幻灭与虚无的故事，其实存在一个重要的参与规则，那就是如果你的生活美满，你自然不必去关注他怎样证明生之荒谬——一旦你觉得自己与他感同身受，他大概会是个令人释然的同伴，会让你的哀恸看起来还有人懂。同时也要知道，人生不过如此，快乐由何而来，意义又何为，真的不必挂肚牵肠。任何事，包括死，都可以被理解和用来愉悦自己。这种释然，总会让人有所宽慰吧。
快乐的死读后感第十篇
因为加缪本身身份的多样性，我更愿意将这本书视为一本哲理小说。通读全篇，故事的结构并不复杂，但其中穿插的加缪借梅尔索及萨格勒斯之口发表的个人对于生活，自杀，及梅尔索穷极一生追逐的快乐的议论是在对于我这样一个平时对哲学涉猎少之又少的人在理解层面有很大的困难。
这本译本其实还算比较薄的，但是因为各种原因，还是在图书馆一个月借阅期过期前一天看完了。虽然本人大学本科学的是法语，因为贪图阅读进度，读的确实译本。这本书的译本水平的话，其实是没有满足我的期待的(举个栗子的话，比如法语中指示代词的使用其实是有很具体的规定以及所指的，但是译本中出现的简单用“这个”或是“那个”对应翻译的话，对拜读译本的人即使综合上下文理解有时依然不太明晰。)，于是这某种程度上其实又是增加了阅读难度的。在这里告诫各位朋友，如果能力允许的话，还是尽量选择阅读原文。不行的话，在选择译本的话还是得慎重。比如有的译本是较早的作品，里面的词汇不免在当今看来是生涩且给人文绉绉的感觉。
其实到我读完的话，至今依然震惊于加缪对死亡的深刻理解，要知道这可是他24岁的处女作!看到有些书评将这本书中的梅尔索与《异乡人》默尔索做比较，有人说梅尔索是青年版的默尔索。怎么说吧，我是去年看的《异乡人》，当时的感觉唯有“荒诞”二字可以概括。如果说默尔索是被荒诞世界造就的“冰冻人”的话，那么其实梅尔索更像是即使面对窘迫辛苦处境，然而心中始终有一团不灭的叫“期待与热爱”的火焰在生生不息地燃烧。萨格勒斯曾说“梅尔索的苦闷，一半来源于生活上的贫穷，另一半则源于梅尔索本人居然自己也承认自己的贫困。”读到这句的时候，犹如醍醐灌顶，不管是梅尔索或是梅尔索他们都不是一个个独立存在的个体，而是在他们身上折射了很多现实生活中生活迷茫乃至麻木存在着的群体的身影。梅尔索过去也以为财富是带给贫困他走向快乐的唯一或缺因素，怀着这样"天真"的动机，他用萨格勒斯为自杀准备已久的手枪代替他结束了他的生命。在他拿到那笔客观的财富之后，快乐并未如期而至，相反，原先燃烧于心底的激情之火却渐渐熄灭了。无目的的旅行带给他的却是不安的"快乐"，"不明的疲惫"也蔓延在他的生活中。孤独也顺势而上，侵蚀着他原本值得炫耀的健壮身躯。他的生命最终在长满苦艾的什努亚走到了尽头，尽管最后几天他已经躺在床上窥见窗外发生的一切了，他或许没法选择何时死去，但却可以选择以怎样的姿态死去。他不要在昏睡中死去，而是通过注射肾上腺素的方式清醒地走完人生的最后一程。这一刻，他已然已是"圣地亚哥式"的英雄。我也忽然明白人的伟大之处–他的生死皆是掌握在自己手中，他的生活也是自己一手构建的。
王尔德的《自私的巨人》教会我爱，而加缪则教会我如何正视死亡。
笔记:
"害怕死亡就是害怕活着。对于死亡的恐惧，说明了人对于活着有着无尽的依恋。而那些没有做出关键举动提升自己人生的人，所有那些畏惧并颂扬无能的人，他们皆害怕死亡，因为死亡会为人生带来处罚，而这种人生是他们未曾参与的。他们从不曾好好活着，所以活得不够。而死是一种姿态，使拼命想止渴的旅人从此再也找不到水。但对于其他人而言，死是一个致命而又温柔的举动，能抹煞和否认，对于接受或不接受都一笑置之。"
–Albert Camus
快乐的死读后感第十一篇
這部小說是卡繆在24歲左右時所寫的。書中充滿了對思想、人生、世界的徬徨游移與思索，似乎也呼應著青年卡繆當時的心境。
主角是一位四肢健壯，但患有隱疾的年輕人梅爾索，他和母親兩人相依為命，以貧困的狀態住在破敗骯髒的小公寓裡，母親過世後，原本朋友就不多的他更顯得寂寞孤獨；而為了養活自己，他做著一份機械式的基礎文書工作，工作之餘，他有如行屍走肉般，冷眼旁觀地游離於所處的小城市中。雖然他此時渴望著經濟與時間等方面的「自由」，但他平時卻無力（或不願）享受僅存的閒暇，更喪失追求「快樂」的意志；而在愛情方面，他有一位「情人」，互相滿足著兩人各自的虛榮心，而在情人的介紹下，梅爾索結識了一位雙腳截肢的男人，他獨居著但生活無虞，時常在閱讀且充滿智慧，雖然殘疾但仍帶著些對人世的熱情：
「你聽著，並好好看看我。我需要別人幫忙我如廁，完事後還要幫我清洗和拭淨。更糟的是，我得花錢請人做這件事。即使如此，我對人生深具信心，絕不會做出任何舉動來縮短它。我願接受更嚴重的事，譬如盲或啞，只求我肚子裡還能感受到這股隱晦而熾熱的烈火，它即是我，即是生氣盎然的我。我一心只想感謝人生容許我得以繼續燃燒。」
在初次見面時，他也曾對著了無生氣的主角說：「梅爾索，你很窮。這有一半說明了你為何如此憤世。至於另一半，是因為你居然荒謬地同意自己貧窮。」
與他談話了幾回後，梅爾索似乎從中得到了一些省思。後來，他「意外」地得到一大筆錢，辭去了那份他厭煩的工作，也因此得到了許多層面的「自由」，但他卻仍舊感到彷徨，仿佛自己的人生中，仍缺了什麼重要的東西，也快樂不起來，便藉著長途旅行，想找尋那些自身所缺乏的一塊。在此過程中，則摻雜了許多哲學性的思辨。
歷經幾波的「自我放逐」後，有一次，他的朋友問：
「梅爾索，你快樂嗎？」
他則帶著微笑答到：
「那是不必要的 …… 錯就錯在誤以為人必須選擇、必須做想做的事，以為快樂是有條件的。可是呢，唯一重要的，只有追求快樂的意志，一種永遠放在心上的強烈意識。」
……
「我在意的，是具有一定品質的快樂。唯有當快樂與和它相反的事物呈現激烈對立衝突時，我才能夠嘗到快樂的滋味。」
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再節錄一些談及「快樂」的段落：
「我之所以快樂，是因為我於心不安。我需要出走，爭取這份孤獨，讓我得以在內心面對該面對的，認清哪部分是陽光，哪部分是淚水……是呀，我擁有凡人的快樂。」
「快樂的生活並不能更長或更短。當下的快樂就是快樂，僅此而已。死也不能阻礙什麼，它只是快樂的一場意外。」
而梅爾索在臨死前，回顧自身過往時思索出：
「他現在知道自己是哪一個人了：由人創造命運的這項抉擇，他是在神智清楚下，憑著勇氣完成的。這便是他活著和死去的快樂。」
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書中關於「愛情」的部分，也有一些個人有感的片段（分別是主角對不同女生說的）：
「凱特琳，妳內心擁有許多東西，尤其是最高貴的那個，即快樂感。別只期盼男人給妳人生。有太多女人就是錯在這一點。要指望自己。」
「人生若曾有過偉大的愛情，有過心痛的一往情深，仍是好事一樁。在我們被沒來由的絕望給壓得喘不過氣時，這至少能充當一種慰藉。」
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一開始讀的時候，還不太能適應這本小說的風格，後來則漸入佳境，比較能理解其中的對話和思辨。但如果能先讀過更多卡繆的傳記、札記或小說，應該更能體會書中的內涵。
快乐的死读后感第十二篇
读的加缪的第一本书，也是他在24岁时写的处女座。想要写这篇书评，一大半是督促着自己要多读多写多思考，希望能够通过书写梳理和积累点东西。可惜想不出什么好的题目~哈哈
“该怎么告诉你呢，孩子。我之所以快乐，是因为我于心不安。我需要出走，争取这份孤独，让我得以在内心面对该面对的，认清哪部分是阳光，哪部分是泪水。。。。。。 是啊，我拥有凡人的快乐。”
这注定是一篇会时常更新的书评了，我也希望在日后我能读多几遍，以对它作出更为深刻和全面的诠释。
整本书读下来，叹于加缪对景，动物，尤其是鸟和猫，以及人与景之间互动的描写。他的用词是精准的，带着镜头感一般的流畅与想象。同时，他笔下的景色又因为主人公的境遇而时常显得悲凉而壮阔，就连美好的早晨似乎也带着点淡漠。我喜欢他描写群鸟飞翔的语句。例如，当梅尔索坐着火车四处游荡时，他大段大段地描写旅途中的景色，其中，他写道：
“视野尽头那端，每隔一段距离，许多羽翼光泽明亮的黑色大鸟，一群群地飞翔在地面上方几公尺 处，它们无法在石板搬沉重的天空下飞得更高，它们盘旋得缓慢而沉重，偶尔其中一只会离开群体，贴向地面，仿佛与大地合而为一，再以相同厚重的方式远离，永无止境似的。直到它飞得够远，在初始的天际成了个鲜明的小黑点”
读到这一段时，我的脑海顿时呈现出一副黑色大鸟盘旋在天空中的影像，而那只不停地跌落至接近地面，却又不停奋起远离的大鸟，仿佛就像梅尔索的命运，不停地远离，不停地跌落，奔向着同一个未知的远方。梅尔索的态度是决绝而壮烈的，他要将自己彻底地坦露在这“无情而污秽的人生”中，以“宣示自己对世界的支持”。的确，在加缪的笔下的这个故事，就连维也纳的阳光也没什么好留恋的。就连他对女人的爱也一部分出自虚荣与“表象”。
而当一个人坦然地面对了人生最糟糕的部分，也许正是此唤起了梅尔索“追求快乐的意志”。这里描写鸽子的语句既然增添了点舒缓的色彩：“鸽群和其影子的双重飞翔，往码头潜降，立即又以缓长的弧线上升，灿烂的阳光轻柔地加温着。”梅尔索正视了自己的选择，而在某一方面来讲，也放弃了对意义的一味强求。他学会了从当下去窥探永恒，通过珍惜日常来延长快乐。
书中有关梅尔索与几个角色之间的互动也是很有趣的。最开始的是与萨格勒斯。萨格勒斯说，快乐是需要时间去达到的，而金钱可以买来时间。“有钱，就能摆脱钱的束缚”，快乐是凭借着“追求快乐的意志”，“只需要一颗纯真的心”，“绝不能以废人的吻玷污了人生”，他认为死亡令他感受到了生命的重量与存在感。他重视着生命的“参与感”。
而梅尔索恰恰是一个对生命没有“参与感”的人，他独处，他孤独，他可以周日在阳台花费一整天的时间来观察行人，他迷恋陌生的常规，对爱情与亲密提不起精神。当露希妍想追寻他的爱意时，他却只说：“凡事都会被遗忘，哪怕是伟大的爱情，这是人生中既令人难过又兴奋的部分。只有一种看待事情的方式，它偶尔会浮现。”他与凯特琳的对话揭示了他对“快乐”的看法，即一切都是表象，女人，艺术作品，或者世俗的功名，都不能成为要变得快乐的条件，一切在乎你的选择，而选择并不是抛弃什么，而是在“快乐”与“不快乐”，当强烈的对比在人生中呈现时，你感受到的“追求快乐的冲动”。这份“需要争取“的快乐。
未完。 2018/11/20
快乐的死读后感第十三篇
对抗死亡的哲学思考
——读加缪《快乐的死》
◎ 东渔
对照《局外人》里那个冷静默然的莫尔索，《快乐的死》也塑造了一个气质冷漠的人物——梅尔索，简直可以算作莫尔索的前传，当然后者要早于前者，是加缪的小说处女作，稍显一些稚嫩的痕迹。二十四岁的加缪，还是一个情怀满满，想要探寻人生真理的青年人，在小说里他想要表达的东西太多，成熟的时期还未到来，字里行间可闻到悲壮的荷尔蒙味道。加缪的刻意在于对人物压抑心境的过于明晰坦露，掩饰的氛围少了一些，过于宣泄不够收敛，弥漫着一股肆虐扩张感。
故事从一起凶杀案开始叙述，而后回溯了人物之间的关系。在刻画人物直观表现（内部）的同时，大量的景物描写（外部），契合了人物的心理活动。常把情感寄托于“天空”“大地”延伸出的开阔诗意，可见加缪处女作混杂着澎湃汹涌的浪漫主义情怀。梅尔索干掉了萨格勒斯，即是在精神上干掉了自己，剿灭了自我对峙的情感。这种热烈的精神碰撞，看似跟加缪后来的经典作品《局外人》所表现出来的淡漠心境有所不同，其实仍具有相同的指向——存在主义哲学的荒谬本质。
在小说中，加缪塑造了一个孤单、敏感的社会边缘人梅尔索。精神的疏离使他每一天都处在煎熬当中，以游戏人生的情节设计，探讨生存的意义，透视金钱和精神的对立，最后一步一步直面死亡的侵袭。
杀掉萨格勒斯之后，梅尔索回到喧闹的人群中，寡寡欲欢，然后遵循内心，安静地跟朋友们做着安静的事情。每一天都在煎熬中度过，承受自我与世界的疏离。他想要坚持无休止的对抗，却又颓然败下阵来，一直游走在内心低迷的暗流中。对于爱情，梅尔索和马莎既有精神的疏离，又想完全占有对方，怀疑一切、嫉妒一切的心理占了上风。梅尔索对露希妍没有长久的感情寄托，只在乎一时的拥有。一切都是因为梅尔索犹疑的精神状态，致使心境飘摇不定，也促成了他在社会关系中的矛盾体现。
而梅尔索与萨格勒斯的对话，就如一个对镜自语的人，在面对内心的自我展开争斗。一个是孤独想要逃离生活的人，一个是身不由己、看淡世俗的人。他们的隔阂属于精神的对峙，相对于社会他们都是失败者，各自走向必然的极端。快乐和死的相交，不是荒谬又是什么？梅尔索离开伤心之地“眺望世界之屋”，回到他的桃花源阿尔及尔，这昭示着人物与自我的精神抗争之路，也映照了作者加缪的心路历程。
莫尔索冷静面对母亲的死亡，又魂不守舍地杀了人，《局外人》的两次死亡事件看起来没什么突兀之处，都指向冷漠的精神谬误。而在《快乐的死》中加缪用荒谬的设计制造了两个直面死亡的人，情感载体却不那么严谨，是因为社会的抛弃？还是个人的情感迷惑？小说的交待稍显矫情，没有索尔贝娄笔下人物那种痛彻痛悟。
小说铺展开一场宏大的内心戏，幕布拉开，梅尔索的孤绝一直缭绕在四周，不管是多么热闹的相聚，到头来都是隔绝，整场戏都是气息压抑的氛围。他的一生都呈现在镜中的泛黄画面里。独处时他的冷漠和清醒是有必要的，而面对人群又充满了恐惧和隔阂。他拒绝露希妍的求欢，即便后者带给他难得的喜悦；他欣喜于跟阿尔及尔的朋友们在一起，却又必须离开，因为内心难以平静的涌流。他像别人问到自己那样问自己，“你不快乐？”是的，心是空的，在哪里也没有意义吧。梅尔索的诉求便是走出精神困境，寻找快乐的境界，最后终于明白，“害怕死亡就是害怕活着。”这种直面死亡的哲学思考，是将存在主义荒谬哲学融入小说的最佳途径，为此加缪一直在思想探索中行进，直至写出后来的哲学著作《西西弗斯神话》。
加缪于1957年荣获诺贝尔文学奖，被赞誉为“热情而冷静地阐明了当代向人类良知提出的种种问题”，“热情而冷静”——多么精准的解读呀。他精确剖析人类面对孤独的情感，深入阐释生存和死亡的荒诞结局。从他的哲学角度分析，作品里塑造的每个角色都游离于生活之外精神之内，且坚持用自己的方式对抗生命。他们都是“局外人”，在社会“鼠疫”的侵袭下，面临着不由自主的“堕落”，他们以“反抗者”的身份还原“西西弗神话”的命运，不知疲倦地推动石头，却一无所获。于是，我们慢慢体会到，一个个热情而冷静的特异形象是怎样融入了加缪荒诞哲学的洪流中。
快乐的死读后感第十四篇
读加缪的处女作《快乐的死》，很难忽略其成名作《局外人》的影子，连通常最易不靠谱的腰封，亦揭示了其中的联系：“梅尔索的艰困的探索，预告了日后默尔索的方向。”从某种意义而言，《快乐的死》更像青春版《局外人》，虽然场景更绚烂浮夸，有一种未经打磨的棱角与锐气，然而气质一脉相承，关于生死，关于疏离。
回顾加缪的生平，大抵可以更好地理解他的作品。作为文学界的“高富帅”代表，加缪身材高大，面目俊朗，更是在44岁便将诺奖收入囊中。而这位“人生赢家”，却着实用自己的一生验证了人世的荒谬与无常，这亦是其作品中最常见的探讨主题，在加缪的文字中，可以见到他自己的人生缩影。1913年，加缪出生于阿尔及利亚；1960年，年仅47岁的加缪不幸于车祸身亡，与其笔下早逝的主人公拥有了共同的命运。在加缪一岁时，他的父亲便战死沙场，因而，无论在《快乐的死》还是《局外人》中，父亲的共同缺席并不足为奇。加缪倾向于将母亲图腾化，如他自己所言：“我相信正义，但在正义与母亲之间，我首先要保护我的母亲”，因而，在审判默尔索时，最大的罪状聚焦于对母亲死亡的麻木不仁，甚至超越了案件本身。
亲情之外，加缪的爱情曾经亦是轰动一时的佳话，1934年，刚过二十岁的加缪便收获了属于自己的第一段令其爱恨交织的感情，年轻的才子赢取了全城著名的佳人。加缪喜欢海边，亦喜欢在海边和女朋友们嬉戏，这样的场景同样散见于《快乐的死》与《局外人》之中。然而，在婚后不久，尚在婚姻爱情甜蜜中的丈夫便发现了妻子的毒瘾与不忠，他曾经企图用爱情对抗吗啡，却最终败下阵来，痛苦地选择了分开。爱情失败留下的烙印消磨了他对于婚姻的信心，在《快乐的死》中，梅尔索对日后的妻子露西妍曾这样“许诺”：“你若介意的话，我可以承诺娶你，但我觉得似乎没有必要。”而到了《局外人》中，对于婚姻关系的无所谓更是登峰造极，在默尔索看来，娶任何女人中的一个，皆并无差别，他需要的是情人，而不是人与人之间的稳定关系。他在作品中极尽表现对于婚姻的怀疑，宣泄了内心的痛楚。
与不忠贞的妻子分手后，加缪成为了浪子，不断招蜂引蝶，却在即将爱上姑娘之前全身而退，毫不留情，甚至在他车祸身亡之前，曾同时向四位女性递出了情书，成为了彻头彻尾的情圣，并一直在逃跑。而其滥情而爱无能的表征，正是因为曾经的爱妻对其造成的创伤，加缪曾这样写道：“我所热爱和忠实的第一个人逃离了我，因为毒品，因为背叛。许多事情都源于此，源于空虚，源于对更深刻痛苦的恐惧，然而我已经接受了如此多的痛苦。但是从那以后，反过来，我逃离了所有的人，从某种程度上说，我想要所有人都逃离我。”二十四岁写就《快乐的死》时，加缪正处于失恋的痛苦之中，“逃离”的心态更是颇为明显，那是一种“毫无热情且爱情已无法融于其中的孤寂”。故事中的主人公梅尔索如是感悟：“人生显得如此遥远，他孓然一身，对于一切和自己都漠然无感”，他所追寻的内心平静，则“萌生于他耐心持续的自我放逐。”
在无限的虚无之中，终极的逃离则是逃离生，悟道于死亡。这正是加缪在《快乐的死》中所探讨的大主题之一，亦是其之后作品精神实质的发端，在荒谬与无常的人生中要觅得快乐和意义，唯有死亡可以实现。主人公正是以消极至极的状态，积极得“不计代价追求快乐，抵抗这个以愚蠢和暴力将我们包围的世界。”梅尔索本是一位无情的杀手，在书的上半部，他受雇于萨格勒，以伪装的“自杀”，结束雇主的生命，让其快乐的死。一切十分完美，在故事的下半部，梅尔索拥有了财富与时间，却依然无法觅得快乐，他始终为疏离与孤独所困。“梅尔索的生活每天在咖啡和柏油味之间来回摆荡，与他自身很疏离，他漠不关心，也远离了他陌生的心和真相”。他迷恋于女性之美，美触动人心，却让人倍感孤独，与世界肤浅的联系让梅尔索得以逃避内心的恐惧，在他的意识中，结婚、轻生、订阅《画报》并列而为，“没有所谓的痛彻心扉，没有千古悔恨，没有深刻的回忆，凡事都会被遗忘”，一切似乎皆了无意义。虽然没有了《局外人》中的法庭审判，年轻梅尔索同样遭遇了自然的干预，在疾病中走向死亡。而在生命的最后，他方才领悟：快乐的奥秘在于死亡，“他成了众石子间的一颗石子，在内心的喜悦中，回归静止世界的真相”。
在加缪另一本著作《西西弗的神话》的开头，他这样写道：“只有一个哲学问题是真正严肃的，那就是自杀。”对于疾病的不抵抗，与对于审判的不争取救赎，都成为了主动拥抱死亡的“自杀”变体，加缪对于自杀与死亡的迷恋，将生之荒谬无常发挥至极致，就像推石头的西西弗斯，在虚无主义上建立了孤独的城堡。
快乐的死读后感第十五篇
说到对比，其实也不过是我印象最深的一段。读《加缪手记》时，最喜欢关于在尸体旁边跳舞的男子和如末世般惨淡的路灯的描写。《手记》里好几段漂亮的描述都是《快乐的死》的原构想，我也正是因为《手记》才买了《快乐的死》来读，只可惜这之后的定稿却是丢失了手稿里那种冷静决断的情绪，词句繁复且累赘。因不知道加缪他删改段落的初衷，我也只能擅自猜测，像他这样把小说创作当作哲学探讨的人，难免会有已经知道自己要讲的画面却不一定可以将其扩展成书的困境。将哲学思考扩为小说，将荒诞的画面写成连贯的故事，将一些在他脑海里成型已久的想法附在几个主人公身上，加缪并未出色完成这些任务。或许因为是处女作，加缪对小说创造并非熟稔，他没有靠创造来完成思考，相反的，却是将想法放在几段话里。这样写出来的小说，少了一种原始的感动，我虽不愿擅自评断，但却还是觉得这本多了点匠气，少了点灵气。（然而相反的，有几位中国当代作家却给我完全相反的感觉，虽然不能放在一起说，但他们都是处女作反而最真挚，之后的作品便是灵气的递减。）
加缪是个一生被囚在同一种困境里的作者，太早时候就知晓了自己想写的那几个画面——他人生所有的哲学都在那个画面里——而他对这个画面几番尝试的扩充，不一定是成功的。《快乐的死》没有办法惊艳到它的读者，但它至少让人觉得，啊这是加缪，和他那永恒的母题与无法停下的挣扎。
手稿节选：
“……他们都喝多了，想吃点东西。但那天晚上是除夕，客满了。人家不接待，他们硬要进去。最后客家只好赶人，身怀六甲的老板娘还被他们踢了好几脚。于是老板——一个瘦弱的金发青年——便取出他的枪，开了火。子弹射进了那男人右边的太阳穴。他头朝着受伤的那边一歪，倒地不起。一旁的朋友由于酒精作用，加上惊吓过度，竟绕着他的身体挑起舞来。
整件事情就是这么简单，第二天上报后就会结束了。只是，在此当下，在这一区的这个僻静角落里，稀疏的灯光照在雨后泛着油光的路砖上，绵长而潮湿的轮胎痕迹，以及班次不多的电车发出的声响和光亮，让整个场景看起来宛如另一个世界般令人不安：粘稠而挥之不去的景象，当暮色开始在这一带的街巷上播上幢幢阴影之时；或者说，当一个没有名字的孤影，曳着沉闷的脚步和模模糊糊的鼓囊，全身沐浴着血色的荣耀，偶尔从某个药具球灯红光下冒出来之际。”
定稿节选：
“每天，梅尔索都考虑着要离开，而每天，他都更随波逐流一些，追求快乐的意志不再那么引领他……某晚，他经由第一天遇见那味道的小巷子走向餐厅。他已经逐渐闻到了，但就在快到餐馆前，对面人行道上有个东西驱使他停下脚步，上前察看。有个人躺在人行道上，双手交叉在胸前，头侧向左脸颊这一侧。三四个人倚站在墙边，仿佛在等待什么，神情倒十分平静。其中一人抽着烟，其他人则低声交谈。但一名只穿衬衫，外套揽在手上、帽子向后倾的男子，却在那躯体周围跳起原始的舞蹈，一种印第安式的舞步，节奏分明且断然。
上方，远处路灯很微弱的光线，掺入来自临近餐厅的朦胧光晕。不停舞动的这个人、双手叉在胸前的躯体、神情如此评价的旁观客，这种讽刺的对比，以及这罕见的静谧，在略有压迫感的光影变化之间，在凝视和无知之下，有那么微妙的一秒钟，让梅尔索觉得只要过了这一秒钟，一切就会崩跨而万劫不复。他上前再靠近一些。死者的头浸在血泊中……在布拉格这僻静的角落，映在略有油污行人道上的稀疏光线，几步路外在湿滑路上前进的路过车辆、远方班距漫长而闹哄哄进站的电车，在所有这一切之间，死亡显得太甜腻又太黏人。”
除却翻译问题，加缪在定稿里明显尝试去解释他想要展现的画面，例如有点恶俗的“这种讽刺的对比”，还有那几个“罕见”，“一切”，与 “万劫不复”。他仿佛对自己写的画面不足够自信，生怕他人没理解到他所描写的场景里所蕴藏的荒诞景象，因此竟然开始自我解释起来。可其实他想说的，明明在手稿里表现得更洒脱无常些，荒诞并非各种漂亮辞藻堆砌起来的巨幕悲剧，相反的，它应当是在某个不经意的瞬间，在一个人打喷嚏或者刚好抬头看天时，被阳光晃了眼，亦或是被风吹了面，这瞬间即使生与死的无缝连接，因为刺眼的阳光或温热的风而丢掉的防备，走神之后或许就在另一个世界里了。而身边的世界匆匆忙忙路过这人的生存危机——世界全然没发现他持有这份危机，没发现在这一秒他已经要被命运碾压过去了，然后一切都要终止了——世界错过了他。
关于书的设定，默尔索无所事事，偶尔争风吃醋，在意社会对他的评断，需要对“男人”这个身份的认可，对他人的疾苦与经历并不感兴趣，但他不是十恶不赦的，不是，加缪笔下的人物不会是十恶不赦的，他只是一个人，他有母亲，也怀念和她在一起贫穷但还安然的日子，虽然他并未努力改善过他们的生活，但他是个对母亲足够有爱的孝子，亦会在她死后想念她，不愿意搬离一起住过的小屋。他对人生持有愤慨，或许是对人生给予他人的不幸与给予自己的虚无，他自己不会是不幸的，他只是不够快乐。他最大的罪恶是逃避自我，游戏人生，仅此而已，他只是没有再努力地活下去，不过他带有自我意识地死去了，在疾病抹杀他的意志之前，他打了些肾上激素，然后积极看着生命送他最后的一张脸，变成了众多石子里的一颗，他完成了默尔索的人生，他终于变成了默尔索，一个角色的圆满。
我还是满意自己买的这版封面的，拆开来就非常简单的书名，隔壁那一版有个充斥封面的大写的死和一个不明所以的微笑弧度，不知道还以为自己买了本畅销日本悬疑。
