电影《这不是我》通过描绘一对情侣的分分合合，展现了现代年轻人面临的困惑和挑战。影片通过真实的情感和细腻的演技，深刻揭示了爱情中的矛盾与无奈。观众在欢笑之余也深受感动，思考了自己在感情中的选择和态度。
这不是我影评(一)
导演: 莱奥·卡拉克斯 编剧: 莱奥·卡拉克斯 主演: 莱奥·卡拉克斯 / 德尼·拉旺 / 娜斯提亚·戈卢别娃·卡拉克斯 类型: 剧情 / 短片 / 传记 制片国家/地区: 法国 语言: 法语 / 英语 上映日期: 2024-05-18(戛纳电影节) / 2024-06-12(法国) 片长: 40分钟 又名: It’s Not Me / 李欧卡霍：不是我(台)
这不是我影评(二)
梦呓夹杂着被过度阐述包围着的喑哑，空气中的笔触有一半是父亲拖长的影子（留下很深的黑色沟壑），一半是狂热的无意义屎话连篇和谏言（代表着食粮）。人们呼吸——重复划画着那步履的残影——带有某种清晰的韵律。
苹果吞食拓印在视网膜上的二十四分之一秒（我们停止呼吸时）MERDE又一次在新桥上用泳池里那溅出的水花点燃烟火：这些宛如橡皮筋一般被拉长的瞬间们——这些无眠的政治的奇诡的畸变的哀伤的华丽的一轮轮光雨落下的眼泪让还醒着的观众只能在‘另一个我’似曾相识的梦中染上失语症。中期症状常伴随着失眠，晚期症状则表现为失忆后频繁出现Déjà vu。
走出电影院后，你回想起刚刚在公园里遇见的那两个法国老人，在记忆中他们的面容变得粘稠起来且难以辨认，简直像被打翻的胶水被迫压在一起的两页手记。这时灼热的气流轻轻地拍了拍你的肩膀，有些僵硬地转过头，掉在地上的木制手杖发出迟钝的鸣响，在你墨绿的瞳孔中火舌正逐渐覆盖那栋窝在浓烟怀中的老旧建筑。思绪就此中断，你掐死香烟后就静静地站在原地凝望，从远处传来大卫鲍伊的Modern Love和一阵轻快的脚步声。
这不是我影评(三)
我从未想过在 #SSIFF2024 看的第一部片子就给自己看哭了。一个开头我脑子里全是戈达尔，我想卡拉克斯大约也是个戈达尔迷，人到了晚年都要这样表达吧。但很快我就伴随着他缓慢的深沉的声音进入了他的世界。
影片算是半自传类型的影片，从父母切入，带出了第一个关于自我的论述：我们得到的信息都是被注入的。于是我们成为了我，然后通过学习，接受（睡前希特勒恐怖故事）成长有了自己的看法和观察。在非常好的节奏里，他讨论了大量他人生的关注的体悟，关于战争，现代人类的冷漠，他的女儿带给他的思考等等。自然也包括最重要的影像和音乐。我的泪点来自一个苹果的片段，里面提到了存在的物质不以任何人的意志为转移，我们只是观察者和记录者，而他们永远存在于自己的世界。我不知道我在哪个时刻受到了极大触动，又在哪个位置感受到了灵魂的共鸣，也许是时时刻刻，也许是某个论点，但我能感受到他的真诚，我想我为真诚打动是一件毋庸置疑的事吧。电影成为了形式，文字也只是辅助，更多的是一段故事和感受，去如何成长，又如何看待世界，一切都在这段影像里。结尾大卫鲍伊配小安妮特的彩蛋也太窝心了，没有任何理由的再次落泪，这就是我们追逐奔跑的样子吧。
惊喜的是有映后采访，灯光亮起已经有人离场的时候突然西班牙语的主持人出现，我们什么都没听懂只听到了导演的名字和其他人的欢呼，于是果断回到座位收获了一次惊喜的见面。他的映后一如既往的真挚，其中的两个问题令我记忆深刻。
一个是关于影片名字的解读，他说他从小在撒谎第一次和父亲说自己刷牙了，但其实没刷的时候，他就在想那这个口中刷牙的人就不是他，所以我们总是会说到这不是我做的我的事；另一方面当人们做了坏事逃避责任的时候，也总是说不是我不是我，所以他想用这个名字，去讲他要讨论的事。
一个则是关于女性的解读，他总是用女性主角去讲故事，很多女性出现在镜头中，为什么？他说因为当他进入这个行业，他想找一个前人去效仿跟随，那时候只有男的几乎没有女性。很多女性都不被看到，而他想把她们放在画面中间，也不知道会怎么样，他就想试试。
采访里还有一些其他的问题，关于主题关于小安妮特关于下一部电影（他说god knows哈哈）整个过程我都能感受到他的真诚与坦白，也因此我甚至觉得映后也很好哭。
离开影院的我们在门口和他分享了一支烟的时间，没有靠近没有强行聊天。在烟雾里我们开心的说，真好，我们又对电影有期待了。
