《春天，相遇在巴尼斯百货》是一篇感人至深的散文，描述了作者在春天的一个下午与一位陌生女子在百货公司相遇的故事。通过对女子的观察和想象，作者表达了对生活的热爱和对美好的向往。文章情感真挚，语言优美，让人感受到了作者对生活的热爱和对美好的追求。
《春天，相遇在巴尼斯百货》读后感(篇一)
三星。 其实我很喜欢吉田修一的文风，那种浓浓的日剧风味让人在看到文字的同时就能感受到那种日剧里温柔而散漫的画面，像夏日阳光下的便利店，大家在那里来来往往，有一种温和而平常的生活感，无论他讲述的是怎样的一个故事。 可是，这无法拉平故事给予的沦落感。我真的很喜欢他的写法，但是不代表他可以用这种让人怜爱的文笔写一些又长又没有结果的日更剧，那是编剧的事情。作品里的人物写得没头没尾没有情绪，让人感到焦躁。那些被以为的“重点”作者只是轻轻提了一下，就翻到了下一章，就好像你以为你乘上的是过山车，结果是街边一元钱一次的婴儿摇摇椅，满心满眼：什么玩意儿。 不过，吉田修一真的有一把好文笔，那些无法被量化的情绪被他通感描述出来，让人明明白白看到了压力和气息；那些和情绪相关的词语，被他浅浅一说，就成了事物本该有的样子。有些小的情绪设定也是喜欢的，比如各有故事的夫妻相约说谎话，可那些试探说出口成为现实存在的字句全是真实。啧，是真的很喜欢了。但是那又怎么样呢！没有生根的故事！马上就会死掉！ 以上。
《春天，相遇在巴尼斯百货》读后感(篇二)
最近读了文景出版的吉田修一的新作《春天，相遇在巴尼斯百货》。没想到巴尼斯百货成了历史名词，更没想到有生之年还能读到关于阎魔的故事，吉田修一也算是给《最后的儿子》画上了完美的句点。
兜兜转转，阎魔老了，却还是悲哀地流连于更年轻的肉体，他就像是一个在回忆里不断流动的配角，其他人在前进，只有他在自己的世界里兜圈子。长大成人这件事，也使得少年间呼之欲出的私密感再无神秘可言。
故事的最后，曲终人散，每个人都回到属于各自的位置。唯独阎魔，让读者直到最后一刻还在回味他的身影和遗憾。
不得不再次感慨（我可能已经感慨几百次了），吉田修一真厉害，文笔细到极致，有一种说不清道不明的扼喉般的窒息感。《同栖生活》里，他提笔描绘变态和杀人狂，让人觉得吉田修一他本来的面目似乎就是变态或是杀人狂；他写不会讲话的笨拙的男人，木讷得让人也想打上他两拳；他写同性恋，仿佛他就是同性恋本身。但无论他是谁，都是那么普通又温柔，脆弱又美好。
我永远爱吉田修一，热爱那些平凡和撕裂混杂的味道，寂寞的文字没有声响，温吞吞的，却能吞下满口人生。
《春天，相遇在巴尼斯百货》读后感(篇三)
第一次知道吉田修一，这位作者是因为《怒》，后来又有《横道世之介》这部作品，让大家所熟知。但实际上吉田修一并非是一位推理小说作家，我觉得他更偏向一位文学作者。 读这一本书《春天相遇在巴尼斯百货》就让我感受到了浓浓的文学气息。故事讲述的是主人公筒井的生活故事，其中也包括了他和妻子瞳，继子文树之间看似平淡的小故事。全书一共有6个短篇，全都是以男主角筒井为主人公的故事！非常巧妙的是这些故事都是以“时间”连接起来的。其中最让我印象深刻的就是与本书同名的第一篇《春天》，讲述了筒井在商场中遇到了之前的同性恋人的故事。这看似平凡中的一段小插曲，这也给我们讲述了主角的过去，以及现在生活中妻子和儿子的关系。
这个故事可以说是一次意外的重逢，也让主角回忆起了十年前自己与众不同的经历，现在回看是否会否认当时的自己？除此之外还有作者逃离现实生活的一种状态，想要寻找过去丢失的手表，那手表本身又代表着时间的意义，或许想要找到丢失的手表，也是想要找到自己荒废的时间。还有一篇是主人公与妻子两个人恶作剧的游戏，说出的谎言究竟是真实的谎言，还是真实的是过去？随着时间的推移，主人公渐渐的成长，人到中年，犯过的错误，以及继续想要过的人生。 作者在这本书中表达了很强烈的文学色彩，无论是对于夫妻之间的相处，那种平淡却有温暖的感觉，还是对待继子，那种亲切是有疏离的感觉，最终都会在某一篇小说中得到答案。其实每个人的生活都是平淡的，我们如何生活，如何工作，又为何结婚？为何工作？只有在自己的人生中才能找到答案。
偶尔我们也会回忆过去，路过曾经的学校，遇到曾经暗恋过的人。那些深埋在记忆中的美好与悲惨，在现在看来都会变得那样的，微不足道。人生其实就是一直向前看，只有过好了当下，不辜负线下每一刻的时光，才会在未来留下一个不后悔的过去！ 不得不感慨在平静安宁的生活里，其实偶尔也会有一些小小的色彩。不同的选择就会迎来不一样的结果，而生活如同命运一般，永远都是未知数。
《春天，相遇在巴尼斯百货》读后感(篇四)
你可曾想过，平行时空里会有另一个你；
他有着和你同样的容貌和身材，却是过着你梦想中的生活。
好像日本文学，除了悬疑惊悚类的，其他文风都很相像，就像弥漫着淡淡的青草气息。
没有跌宕起伏的起承转合，亦没有歇斯底里的情感宣泄，一切就都是那么淡淡的，淡淡的。
这就是这本吉田修一的《春天，相遇在巴尼斯百货》给我的感觉。
故事很寻常，主人公筒井和妻子与孩子一起去巴尼斯百货买领带，无意间撞见了十年前和自己同居的男人。
那个男人正在给另外一个小青年精心挑选衣服，一如十年前他对筒井所作的一样。
我以为讲的是同性恋的故事。
后来讲到筒井逃离了，逃离了那个男人精心为他编织的小窝，娶了现在的妻子，瞳。
瞳是离异的，带着一个小男孩，文树。
筒井是爱那个小男孩的，他将文树当作自己的亲生儿子。
于是，那天在巴尼斯百货，筒井就牵着儿子的手，去见了那个十年前自己爱恋的人。
只是此时，这两个人都有了新的生活。
如果他们当初没有分开，选择坚定地在一起了，现在会是什么样的情形？
后来，筒井和妻子一起去参见妻子同事的婚礼，妻子的同事是女性，那天，她和她的女朋友结婚了。
在那一刻，筒井应该会想到自己吧。
他当初逃离的生活，如今，有人毅然坚定地选择走下去。
故事的最后有一段话：
任何事情都是这样，处在“做与不做”这一立场的人，不会去想象处在“能与不能”这一立场上的人的悲哀。即便这想象是被允许的。
筒井当初的逃离，就是被“不能”这样的观念压制住了，来自身边人小心翼翼的眼光，来自隔壁桌针对性的窃窃私语，他无力抵抗。
而如今的这一对新婚同志，她们大概只是想到，我们相爱，我们想在一起，那就在一起吧。
扪心自问，自己又有多少勇气去面对世俗的偏见呢？也许当真正要与世俗为敌时，逃兵远比勇士多。
做不了勇士，会成为一种遗憾吧。
可是，再怎么平淡的人生，都会留有遗憾的，那些遗憾，都藏在那些“原本可以”“如果当时……就好了”的从前里。
每个人，每一天都在做N多的选择，这些选择，积少成多后，决定人生的走向。
我们当然会有不同的人生，我们当然要努力爱自己选择的样子。
惟愿如果下一次相遇，彼此都能大大方方地笑着说：嗨，你好！
《春天，相遇在巴尼斯百货》读后感(篇五)
对于没有读过吉田修一作品的读者，《春天，相遇在巴尼斯百货》是一本非常容易读，也非常具有代表性的吉田修一作品，以这本薄薄的小册子打开吉田修一文学世界的大门，虽然不一定是最正确的选择，但会让你领略到吉田修一的一部分魅力所在。
书腰、外封和本体
第一次读吉田修一作品的读者，拿到书开始看第一个短篇《春天，相遇在巴尼斯百货》的时候，一定会有一段不适应的时候。在作品的前半段里面，充满了各种语焉未详的留下大片空白的剧情，主角筒井与妻儿在百货公司购物时遇到了一个人，这个人似乎和筒井是旧识，而且更重要的是在前半段总是若有若无地暗示着筒井早年间是一个男同。带着这种非常纠结的气氛继续往下读，读者能够从该篇的后半部分内容中猜测到筒井的过去，确实能够通过字里行间的线索补充完整过往的故事。
如果仅仅从这篇作品中得到的信息来推测曾经发生的事情，那对于领略本书的魅力还是缺少了一点什么。其中最大的原因是本书可以认为是吉田修一的处女作《最后的儿子》的续作。但如果再严格一点来说，或者按照本书内容简介中所说的本书是“一部关于时间的连作短篇小说集。人如何逃离过去，又总被过去召唤；过去如何成为现世的另一种时间，生活的另一种选择”来进一步思考，我们又可以把本书仅仅当成《最后的儿子》中角色在不同的平行时空之下的另一种生活的“续作”。
这种续作方式最广为大众（特别是漫画迷）熟知的恐怕就是北条司的漫画《城市猎人》的续作《天使心》了。后者沿用了前者的全部世界观和人物，但北条司却一直在各种公开场合强调《天使心》并不是《城市猎人》的续作，仅仅是恰巧主角人物都和《城市猎人》相同罢了。虽然读者们并没有把北条司老师的这种强调当一回事，但这种续作模式却恰好可以套用在《春天，相遇在巴尼斯百货》这部作品上。
其实在《春天，相遇在巴尼斯百货》中的第一个短篇中，并没有直接说明主角筒井以前的男友就是《最后的儿子》中的阎魔。同样的，《最后的儿子》中的第一人称主角“我”也一直没有在作品中出现过名字。所以只要作者愿意，他可以用各种方式来让两作脱离关系。但吉田修一却一直在用各种语焉不详的描写让两作纠缠在一起。
实际上，如果认真阅读了《春天》一书，我们可以体会到书中的那几个短篇中所描写的文字，其呈现出来的有可能会产生的截然不同未来的可能性，都可以看作是主角筒井在不同平行时空中会经历的生活。
主角筒井是每天过着正常生活的中年男性，他珍惜和他没有血缘关系的儿子，满足于每天的生活。但是，其脚下能说有多坚固呢？也许是因为这个原因吧，他有时会沉思，也会在意过去的事情。明明自己并没有不幸，也并不空虚，但他还是会因为沉浸在这种安逸的日常生活中而感到不安，会有一种想要逃离现在生活的想法。只是这种想法日常一直被压抑着罢了。但吉田修一却用《春天》一书让读者从缝隙中窥看到了逃离现实的可能性。
《爸爸下电车时》中筒井带着儿子在麦当劳吃饭，遇到了一个和以前的女朋友长相相似的女性，顺其自然之下交换了邮件地址。但接下来什么都没有发生，筒井仍然带着儿子坐电车。但作者的文字之下，还透露出来如果筒井没有选择结婚的话，在这个时间的分叉点上，肯定会展开与作品中不同的人生。
而《高速公路休息区》则是暂时地让筒井走向了另一个不同的分叉路，他在上班的途中突然由于一个左拐弯，在高速上行驶到了少年时曾经来旅游过的地方。但筒井在那里最终还是没有让生活脱离常轨。但文中给读者带去的却是他如果就这样脱离了现在的人生，走向另一种生活也并非不可能的感觉。而且，该作的最后，筒井的妻子瞳在他决心要回来的时候，特意给他订了酒店让他住一晚。这一笔有着很大的深意。既可以理解为妻子了解丈夫想让他把白日梦再做长一点，但也可以理解为是给丈夫一个真正选择的机会，是选择现在的生活还是展开新生活。
至于我为什么会认为瞳有让筒井自己选择是否继续现在的生活的想法，其来源是《夫妻间的恶作剧》一篇。该篇中筒井和瞳玩了一个互相说谎的游戏，筒井述说了自己以前和男人同居的故事，瞳则说了自己曾经出卖过自己的身体。这究竟是不是谎言？在读者看来筒井说的就是《最后的儿子》中的故事，自然认为筒井没有说谎。而在那种氛围之下，以及吉田修一故意使用暧昧不明的语言暗示下，读者自然会把瞳说的也认为是事实。这既是读者的自我妄想的可怕之处，也让我觉得紧接着的《高速公路休息区》中瞳是故意让筒井拥有选择权。
在日文版的初版中，紧接着的《乐园》一文是最后一篇，而《乐园》中男角一直只有用“我”来称呼，他究竟是不是筒井呢？结合上一篇，这个人会不会就是选择了全新生活的筒井呢？亦或者只是筒井自己幻想出来的故事呢？无论如何，在这一篇中已经暗示了“能够两个时间同时度过”才是乐园。这样看来，有没有做选择并不重要，主角是不是筒井也不重要，因为这一篇写的其实是我们所有人。我们必定有着想要重新选择的一刹那：如果换了一种人生会更加幸福。但生活在这种“乐园”里的人又何尝不会发出想要重新选择的冲动呢？好好珍惜当下才是我们应该走的人生。
我认为吉田修一在新版的时候一定也是想到了珍惜当下才是重要的，因此他在《乐园》之后又新写了本书的最后一篇《为爱起誓》，让筒井有了真正安定温馨的生活，而且还让阎魔正式以阎魔的称呼在本篇登场，算是确定了本书是《最后的儿子》续作的可能性。而这一篇也又一次回答了《最后的儿子》的主题：通过被爱，是否能学会爱？
答案当然是：通过被爱，一定能学会爱！
