《天梯：蔡国强的艺术》展览展示了蔡国强独特的艺术风格和创作理念。通过色彩斑斓的作品和富有哲思的艺术表达，让观众感受到了艺术的力量和魅力。蔡国强深刻的思想和对人生的探索，使其作品充满了深意和内涵，让人不禁感叹艺术的无限可能性。
天梯：蔡国强的艺术影评第一篇
九层浪太震撼了，隔着屏幕都能感觉到乌云又或是宇宙，海浪的生命力。 在天梯在厦门成功之后，所有帮忙的人一一拥抱说好漂亮，爆炸的声音很好听，真的好让人动容。人类总是需要美和艺术的。
在他最新的作品中，《漫天樱花盛放的日子》探索了人类、其他生物与全球环境间的关系。受“通过超越创伤以获得重生”的东方哲思启发，希望能在全球逆境面前增强人类的韧性光辉，传达出希望与复兴的信号。”
天梯：蔡国强的艺术影评第二篇
今晚终于看了等待已久的纪录片《天梯：蔡国强的艺术》，这位八十年代从泉州走出去享誉世界的爆破艺术家。为了实现给他奶奶看天梯的梦想，花了整整二十多年失败多次以后终于在泉州惠屿岛给他已经一百岁的奶奶完美展现了爆破艺术的天梯。同时，2014年他在上海的个展“九级浪”里一个“撞墙”作品和开幕式的爆破深深震撼人心并感动不已。这个也许可以慢慢理解，同样是他由操刀的大型国家级爆破表演为什么只是烟花般短暂绚丽后的惊叹而少了洞魄人心后的思考和感动，这个也许就是政治和艺术的区别吧。
天梯：蔡国强的艺术影评第三篇
读书的时候我意识到，悲伤的时候我的创造力是最好的，表达欲是最旺盛的。我有点理解了为什么痛苦也可以使人上瘾。但是我的底子很阳光，很容易忘记难过的事情，我做不了艺术家。
做泥雕的艺术家把创作比作了吸毒，他无法选择不失去自己的爱人。他还有另一种选择，就是不伤心。大多数人都做得到的，所以大多数人都可以在俗世的世界里活得脚踏实地、心安理得。
自己的遗憾、亲人的羁绊、对地球的关心和对与外太空生物的交流欲望都是真实诚恳又十分沉重的。有艺术家们代表人类去担负这些情绪、不断磨练自己的表达，真好。
天梯：蔡国强的艺术影评第四篇
“我感到我未来不可能去宇宙 我挺伤心的 但慢慢地理解了 艺术是我去宇宙的时空隧道 只要有机会 我就还经常做一个梯子 这样伸进云彩里面” “有一天 有人告诉我 蔡国强 你们家的狗被打死了 然后我们再把我那只狗吃了 大家一起吃的 有只狗死了 虽然很伤心 但不会把它扔了 大家为了活下去 把狗吃了很兴奋 这是一个真实的时代” “为什么不能超过毕加索？” “作为当代艺术家 不一定要有精彩绝伦的 理论上有所突破的观念 现实是 当你得到一定程度的认可 并且有能力产生资源时 你会将技术推到一个新高度” “在这个国家的大型活动里面 它不再依靠人山人海 不再依靠敲锣打鼓 它依靠开个玩笑 讲一个故事 但现在看来 节节败退” “奶奶 你有看到吗 你的孙子很厉害吧”
热泪盈眶
天梯：蔡国强的艺术影评第五篇
纪录片：天梯：蔡国强的艺术 个人推荐指数：⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️ （因为太喜欢，所以多打一颗星） —— 非常非常非常非常非常感动！！！ 世界上只有一种人最让我羡慕，坚定，纯粹的做成了一件大事。 一件如此真挚的从心底想要去做的一件大事。 蔡国强活在自己的世界当中，然而这个世界是如此的绚烂多彩，如同一个完全未踏足过的星球一般，热烈生长着。 说实话，天梯真的太浪漫！ —— 世界上只有两种感觉，我觉得最爽。 一种是完全的感受自己，一种是完全的让自己消失。 很奇妙，在追逐某一个目标的时候，切实的感受到了自己。 当目标实现的时候，实现的那一刻，自己可以消失了。 —— ps:这个世界很有趣，有趣的人很多，多姿多彩。有些事情我就算一辈子也想不出来，但是却是一些人的日常生活。 这种意外感非常让我着迷。
天梯：蔡国强的艺术影评第六篇
蔡国强是谁？
在看这个记录片之前我是不知道的。
现在我知道了，他就是那个2008年奥运会创意出29个大脚印的烟花设计者，他就是国庆60周年烟花表演的总导演，当然还有很多，他是一个用火药创作作品的人，是国际艺坛上最受瞩目的中国人之一。
天梯的创作用了21年，第四次才在家乡泉州的惠屿岛爆破成功，是一个孙子为了给奶奶放一个大大的焰火，因为奶奶从小就鼓励他会成为一个了不起的艺术家。这里面有艺术家儿时的梦想，有对艺术的执着与追求，还有对亲人、故乡无限的爱。
当天梯终于成功，当蔡国强的妻子喜极而泣的时候，我也忍不住流下了眼泪。
天梯：蔡国强的艺术影评第七篇
今天“看”了一部很特别的电影，纪录片《天梯：蔡国强的艺术》。 之所以特别，是因为我没有眼观焰火，这一个多小时我只用耳朵听，这是为视障人士制作的口述影像版。 我“看”，因为我好奇不用眼睛怎么去看这样一部以视觉呈现为核心的纪录片。口述影像不同于有声书的是，画面上能够呈现的元素都被详尽地叙述出来，包括人物的动作、说话的是谁、场景的变化等。于是我所在的这片鱼鳞斑云层火辣的晴天，在我的想象下绽放出了烟火余烬形成的灰色鸟群、绿色的烟火变成叶子上面炸出新的花，到最后是这条通天的梯。以前好像看过但是忘了天梯的样子，幸好忘了，今天我收获了自己的天梯。 “看”完我和蔡国强“合作”的烟火之后，我找到纪录片中这些烟火的图片，果然和我的想象是不尽相同的模样，我突然有些误入爱丽丝仙境的伤感。我是视人，听完口述影像之后可以随时从音频中抽离出来，看到影像原本的样子，视障人士们则无法看到真正的“天梯”。但是接着又觉得这样想有些特权者的傲慢，因为每个视障人士都能有属于自己的“天梯”，并且还不会被唯一的确定的蔡国强的那条“天梯”所框住，可以说在这件事情上，视障人士们拥有无限可能的叠加态。
天梯：蔡国强的艺术影评第八篇
实在是太喜欢烟花了，小时候过年唯一的盼望就是可以放烟花。大学时男朋友买了两箱烟花在操场放给我看，差点被学校记过。后来南京、苏州、宜昌都陆续禁放，我实在气不过：鞭炮很讨厌，禁放鞭炮就好了呀，烟花有什么错！偶尔，只有坐长途火车或者汽车的时候，经过某个村庄某个城市，会正好遇到零星的烟花，会痴迷地看很久很久，前两年在迪士尼，笃定地认为晚上会有烟花秀，等到最后，竟然给我来了一场什么灯光表演！气死个人！终于，前年在长隆看到了轰轰烈烈的烟花，我要记着，不能忘掉。还有在银川，元宵节，意料之外的烟花，真美啊。
《天梯》里的蔡国强，是很典型的艺术家，在南方小城里的“看不见力量”里找到自己的锚点，又从父亲、奶奶那儿汲取艺术的源泉，通过烟花这种没有任何意识形态色彩的载体，中西贯通，不拒绝政治也要回归所谓的初心，左右逢源，无可指摘。
不过这些其实都无关紧要，只要是美的，蔡国强的天分加上调度能力，让烟花不再是“娱乐性、观赏性”的，而是表现出动人心魄的有灵魂的美，足矣。有生之年真想现场看一次。
天梯：蔡国强的艺术影评第九篇
第1个感觉是烟花居然能用来做艺术，而且能做得这么震撼。仿佛那些烟花真的是展现一种故事，甚至是一段历史，而且好像他们是活的，会动一样。
第2个感觉是烟花还是烟花，但是他居然能这么玩儿。一瞬间烟花在我的印象里面永远不再是飞到天上蹦、蹦、蹦。而好像变成了这些烟花在相互交织着谱写一段史诗，或者说在跳舞，或者说在展示这个生命诞生、凋亡的过程。
影片最初我看到蔡国强的时候，我以为他是一个民间草根艺术家。可能真的就是天才或者运气好，才做出了这么了不起的东西。
结果发现，他爸就是一个艺术家。他也是一个艺术家，而且在全世界的各地都学习、练习、创作过。而且08年的奥运会上面的烟花艺术也是他弄的。
然后我就感觉这是一个积小成大的艺术家，不光光是他比较天才，而且运气好，他本身也有非常多的积累。而且是在全世界都特别有名的艺术家，不光是在中国。
蔡国强的艺术我绝对给满分，但这是给这个纪录片评分，所以我扣了一颗星。
天梯：蔡国强的艺术影评第十篇
1：“艺术是我去宇宙的时空隧道”，艺术家与其作品之间并不是简单的创作者和作品的关系，更是一种互相成就的关系。艺术家运用材料、想象等孕育出不同介质的作品，同时又通过其作品获得收获。蔡国强在火药的爆破中获得了解放与快感，而点燃、破坏自己的作品本身又是一件作品。像素爆破、探戈、九级浪……蔡不能真正的登上太空，窥看宇宙的全貌，但可通过”天梯“穿越”天际“，触碰云彩。 2：价值：审美价值、社会价值、思考价值。审美：外滩边虹彩斑斓的”浪花“、延长一万米的万里长城、架起天梯的惠屿岛给予我们美的享受、自由的延展性。社会价值：Apec峰会、奥运会开幕时的装点促进国家的开放形象；上海外滩的可降解色粉使用有着“环保”的影子，对原始”渔村“神秘感的追求；作品中透露的材料主义、纯粹朴实体现对商业化的排斥。思考价值：有人说蔡国强不可能超过毕加索，有人说蔡国强的作品引爆了艺术界。艺术是否有边界、是否有比较性。 3：创作动力：对表达、对话的渴望；对奶奶的爱与寄托；挑战性；热爱。蔡国强的天梯不仅为他自己而架，更为他的奶奶陈爱柑而架。前三次在海外，在上海等地天梯都因为各种原因架不成功，但蔡仍然坚持第四次挑战自己，完成自己的梦想，当梦想更坚定更清晰，梦想便成为了现实。
天梯：蔡国强的艺术影评第十一篇
最重要的作品天梯让导演就拍了几十秒还拍的完全没有震撼感，都不如当年在手机看到天梯视频时惊叹。
要了解一个艺术家，最好还是先欣赏他的作品，少些灵魂鸡汤。
小时候很喜欢烟火，特别是过年放烟花，噼里啪啦，火星四射，过瘾，这才叫过年。长大后看了几次大型烟花展，当然不是在主席台内，都是在外800里的范围内和一大群人挤来挤去，等两小时看两秒。最有感触的是这次100年烟花展，各种防xm，各种封锁。当我费尽力气 挤到一小块能看的空间，我感觉到这种大型烟花并不是给我们普通人去现场看的，最好的位置和效果都已经留给了场内的大佬们，留给我们这些凑热闹的人们只是一些边边角角和各种限行封路，这次还额外多了一名晕倒的wj。 那种烟花带给我们的纯粹快乐早已经不见了，艺术已经成为私人定制，即使是这种在天空绽放的艺术。
如此艺术，不看也罢。
天梯：蔡国强的艺术影评第十二篇
“卧槽，震撼。”
这四个字是蔡国强说的，但更多的似乎是我们观看者内心的呐喊。
“卧槽，震撼。”
于是我也跟着说一遍。
2008年北京奥运会开幕式烟火导演、2022年北京冬奥会开幕式烟火导演——蔡国强。
这个似乎并不出众的名字，被隐藏在张艺谋的光环下太久，但这丝毫无法减少他本来的光芒。昨天找来这部纪录片《天梯》，看完。
“卧槽，震撼。”
我只好再说一遍。
的确，烟火无法被博物馆收藏、无法被拍卖，但它的感动来自于转瞬即逝的美，炽热、澎湃，多种情绪感受浓缩在火光里。
啪，一声。达到极致。
150s的天梯，蔡国强整整走过21年。在爆炸那一瞬间，是从过去和回忆中带来的感动，顺着天梯缓慢上升，火苗爬升到力所能及的最高点，持续燃烧，点亮夜空，然后成为一片烟。
他的烟火哲学、他的虔诚、他的思念、他对奶奶的爱都成为了黑夜中的天梯上燃烧的烬。
天梯：蔡国强的艺术影评第十三篇
烟火艺术，源于火药，诠释“艺术就是爆炸”。
几乎所有人都看过节日的烟火，但这背后的艺术故事，却鲜有人了解。
从2008年奥运会上的29个大脚印开始，我国的重大节日烟火设计几乎都出自蔡国强之手。
蔡国强是泉州人，泉州是白岩松说“一生至少去一次”的城市。
这座城市充满着神秘的色彩，太多与神、与不存在事物之间的对话，这座城市对蔡国强产生了深深的影响...
1937年出版的《地球的故事》中猜想：长城是太空中唯一能看得到的建筑。
蔡国强的《万里长城延长一万米：为外星人作的计划第十号》，试图用烟火的形式，将万里长城延长一万米，用火药与宇宙对话...
大学生
天梯：蔡国强的艺术影评第十四篇
看了天梯在天空尽头缓缓升起，很应景想到了王小波的《我在荒岛上迎接黎明》，不管是地点（海边）、还是时间（黎明）、还是场景的宏大，都如出一辙。如此诗意浪漫的艺术必须配上同样诗意浪漫的语言。艺术家和作家的灵魂在这一刻连接了。
我在荒岛上迎接黎明。太阳初升时，忽然有十万支金喇叭齐鸣。阳光穿过透明的空气，在喑蓝色的天空飞过。在黑暗尚未褪去的海面上燃烧着十万支蜡烛。我听见天地之间钟声响了，然后十万支金喇叭又一次齐鸣。我忽然泪下如雨，但是我心底在欢歌。有一柄有弹性的长剑从我胸中穿过，带来了剧痛似的巨大感。这是我一生最美好的时刻，我站在那一个门坎上，从此我将和永恒连结起。……因为确确实实地知道我已经胜利，所以那些燃烧的字句就在我眼前出现，在我耳中轰鸣。这是一首胜利之歌，音韵铿锵，犹如一支乐曲。我摸着水湿过的衣袋，找到了人家送我划玻璃的那片硬质合金。于是我用有力的笔迹把我的诗刻在石壁上，这是我的胜利纪念碑。在这孤零零的石岛上到处是风化石，只有这一片坚硬而光滑的石壁。我用我的诗把它刻满，又把字迹加深，为了使它在这人迹罕到的地方永久存在。
天梯：蔡国强的艺术影评第十五篇
关于艺术本身的价值，每个人都会有个性化的见解。对我来说，蔡国强将自己的，并且也恰好是能打动我艺术审美（取代了人山人海敲锣打鼓的艺术形式）带到APEC，在中国的政治环境与意识形态下绽放出他的烟火。另外，在采访中他提到，天梯不仅是他的终身艺术追求，更是一种途径——一种打破东西方固有艺术语境的方式，从外太空和宇宙的视角看待艺术。从这种意义上，尽管太空探索这样的主体屡见不鲜，但蔡国强的出发点有其独一无二的价值。
与天梯一样，九级浪也带有独特的艺术象征。在挽歌中，我看到了战争的硝烟与工业时代的废弃；在追忆中，我看到了一簇巨幅的盛开的鲜花；在慰藉中，我看到了熊熊燃烧中的上升的星星之火。纪录片中近景的镜头更触动我，上海城区被掩盖，烟雾中的观众完全沉浸在蔡国强的表达之中，领悟与共情。
在他的艺术作品中，常常有另一位塑造者——看不见的力量。在小岛上，有天梯团队集体祭天上香的镜头。最终展出仍然由于天气原因被延期。看不见的还有人性的神秘。父亲的书法是直觉的艺术，蔡国强的火药画作也展现出强烈的直觉甚至是偶然性。
我相信蔡国强说天梯是他一生的追求，这件作品的地位与价值可能更是在一次次的取消推迟之中得以提升。然而，在家乡的海岛边实现这个梦想也正是体现出了一种艺术的回归。法国导演Agnès Varda在最后一部纪录片电影《脸庞，村庄》中带着她的装置艺术回归田野与工厂。阿方索卡隆在其前期的电影里尽显魔法太空题材，却在最近一部《罗马》当中回归童年生活中的街区与伙伴。萨特在日记里写道“我的人生与我的哲学是同一的”——对于这位泉州艺术家来说，其所追求又何尝不是人生与作品的同一呢？
