《厨房》是一篇描写家庭生活和情感的小说。故事发生在一个普通家庭的厨房里，通过对父亲、母亲和孩子之间的对话和行动的描写，展现了他们之间微妙的关系和情感交流。作者以简洁而生动的笔触，刻画了每个角色的性格特点和内心世界。这篇文章通过细腻的描写和真实的情感，引发了对家庭关系和亲情的思考。
《厨房》读后感(一)
当相依为命的奶奶突然离世，二十几岁的美影搬进了家中的厨房，试图驱散心底的孤独和恐惧。 生活似乎就此停滞下来，直到某天大门被敲响，一个笑容灿烂的年轻人打破了美影沉寂的生活……
《厨房》读后感(二)
《厨房》，日本作家吉本芭娜娜作为小说作家的我第一部作品。新版的书中实际包括两部小说，《厨房》和《月影》。 这本书是今天上午在西西弗书店一口气读完的。感觉已经很长很长时间不看小说了，今天随手翻开，心想又是一个食物治愈的故事吧，结果只看了个开头，心就被牢牢攥住。哦，原来是一个关于孤独的故事。开头令人艳羡的厨房，让我一边被主人公那真实可触摸的孤独侵蚀代入、一边又隐隐期待会是happy ending吧。真实的生活好像就是如此吧。终于等来结尾绝美的猪排饭，美好的隐喻。 情节并不复杂，整体故事走向甚至会让人觉得有一点点俗套，不过书中的每个人物都很丰满，即使只有几小段轻描淡写的“和花”。书里最打动我的是对感受和心理细节的勾画。对孤独的描写细致，具象，真实，默默唤醒过去的某个时刻，或如上帝视角眼见未来自己的某时某刻。希望到时也能像美影、雄一和惠理子那样在至暗中保留住微弱星光。
《厨房》读后感(三)
我并不经常将自己代入小说中的人物，因我不必代入也能轻轻松松与主人公共情。但对于樱井美影，我似乎下意识地和她共用一具身体。尽管我与她的成长经历迥然不同，从这个角度来说，我是幸存的大多数。 但我能感觉到这具身体里的空荡。 如果说《一个人的好天气》当中的知寿让我想到“indifferent”这个词，那《厨房》中的樱井美影则是“detached”，是一种抽离。 写到这里一直在听Rie fu的ツキアカリ，好像初中第一次读吉本芭娜娜时也经常听Rie fu，但如今的心情已全然不同。 美影在厨房中获得了什么？ 私以为是一种秩序。 从表面上看，这种秩序并不能让失控的人生回归规整，把错乱的顺序摆正。但美影借助这种微弱的力量填补了内心一些遗失的碎片。 美影自己交代，她并没有太多好耐心，在最初学习烹饪时总等不及温度与水分，无法做出完美的佳肴。但当她开始平静下来，我看见一杯晃荡的水逐渐在杯中归于平静，她重新认识了厨房，也重新认识了自己。 “做萝卜糕的顺序，我记得滚瓜烂熟，萝卜糕里倾注了我灵魂的碎片。” 我的存在和美影一样，是把碎片一片一片拼起来的过程。
《厨房》读后感(四)
本书是很短的一本书，三个篇章小说，一个晚上读完了。
正如译者所说：“人生漫长，想必生死别高谁都无法避免。当你必须要面临这些伤痛，并深陷其中无力挣脱之时，一句话，一个动作，甚至一本温暖的书，就可能是一个最好的救赎。”
阅读时总是想起去世的外婆，共鸣得我眼泪直掉——生死离别的痛苦我们无法避免，但是生活还得继续，时间终究会洗刷一切，无论过去是喜是悲，都将化为珍贵的回忆深藏心中。
——“啊，月亮好美！”

《厨房》读后感(五)
吉本芭娜娜的《厨房》一举成名时才23岁。出人意料的是她23岁就有这样的人生态度。
我也非常热爱厨房，仅次于书房。我家的厨房相对比较大，也是仅次于书房。但没想到她的《厨房》写的是孤独。
生而为人，孤独是宿命，所有的人与事终归会消失在时间里。
《厨房》写的是一个孤儿失去所有亲人后，与另一孤儿相知相恋的事。文字里一直是淡淡的忧伤，不管发生什么，都没有外归因，女主都会找到人类的宿命这一点上来。人生本没有意义，就是一个过场，用心去感受就是人活着的全部目的，感受美食感受悲伤感受劳作感受爱。
再悲伤的事情字里行间也有日本女子的那种温柔，自己还一团糟，不知明天何处去，却对周遭的一切充满同情与理解。
让我想起了安妮宝贝，曾经很迷恋安妮宝贝的文字。那种无法改变人类有限这一事实的忧伤，对喜欢文艺的人很有诱惑力。随便一句都能把自己带进去，忧伤变成了一种享受。
《厨房》读后感(六)
看了两天看完了。看它得原因主要还是觉得这本书的质感好，封面感觉是棉质面料装订的，摸上去还有短毛茸茸的触感。噱头也足“日本文坛天后吉本芭娜娜治愈系代表作”。总共203页，心想读起来应该也不会费力。吉本芭娜娜这个名字也蛮好听的。
里面是三篇短篇小说。第一篇是厨房，个人感觉噱头大于内容。有种刻意治愈的感觉，有点虚构的假味。我以为厨房会写具体的，在厨房干啥什么很治愈，厨房特别的记忆与回忆什么的，但是感觉就是套了个厨房的空壳，然后加上鸡汤，“我会不断成长，经历风霜，经历挫折，一次次沉入深渊，一次次饱尝痛苦，更会一次次重新站起来。我不会认输，不会放弃。
第二篇是满月-厨房贰。写的两个经历亲人生离死别的男女拉扯，跨越市区去送盖浇猪排饭。我确实蛮想吃盖浇猪排饭的。期间夹带着各种环境描写，月亮什么的。
第三篇是月影，我其实感觉这篇是这三篇里面我最喜欢的，有点科幻迷离色彩，告别死去的爱人的那种。然后结尾又是鸡汤。
感觉怎么说，太浅了，太噱头了，完全不是很治愈啊。甚至有点读的不太耐烦。不过文风很有特色，悲伤悲伤的乐观坚强。如果是初高中的我可能会喜欢，可惜我都大学毕业2年了，就难以直击我历经挫折的心了。
《厨房》读后感(七)
译本我觉得极好，是能让人陷进去一口气读完的书，也能让人感受到日剧里温暖的氛围和明亮的生活的一面…用心的做饭吃饭，使用器皿，饭后清洁，一起吃着饭闲聊着度过岁月……
读厨房能体悟到经历了悲伤，苦难，死亡后如何挣脱出巨大哀痛并坚强积极充满希望的生活模样！当你自己散发微光时，你就是你的太阳，即使一个人！
很喜欢书里每次对于厨情节的描写，给予女主安慰，就像一颗发光体照耀着女主，让女主内心世界从阴影沉重逐步迈向温暖与希望…喜欢作者那种细腻确切的的心理叙述，许多句子都有一种击中我神经的力量！
厨房这本书，对于喜爱厨房，对烹调有兴趣的人来讲，它引起许多亲切和认同感，如果你还喜欢日剧，那就引发了三管齐下的魅力，能不让人喜爱吗？每次去别家，我也习惯最先观看两个空间，书架和厨房…
书架上承载的什么书大约能投射出人的一些思想与如何度过独处的时光，而厨房约许含有某种内敛的秩序与隐没的激情，认真吃饭做饭并讲究器物，沉浸于自己营造的空间，对着静物发呆，时感莫名愉悦，我想这个屋子的主人大概说不上粗俗无趣了吧，至少是一个相对平静，建立了内在审美与判断的人…
书里说：总有一天，谁都会在时间的黑暗中四分五裂，然后消失得无影无踪。而厨房正是为了告诉我们：即便这样，人也可以去向光明之地，也可以独自，或和他人一起缔结晶莹剔透的快乐时光…
书里最后美影带着一碗热气腾腾的猪排盖浇饭跨越城市与山路奔向雄一，迸发出了超越自己的勇气与意志…一碗猪排饭，嘿，记下了！
《厨房》读后感(八)
收录三个小短篇，都是哀伤治愈系～
一年前我还在和朋友吐槽，日本文学作品总是磨磨唧唧，也不知道是翻译的问题还是他们的语言习惯，经常出现类似“那接下来就一起加油吧！”“藤子小姐也有自己的故事吧。”“不管怎么样，即使是孤伶伶的我，我这种时刻也会感觉到温暖呢。”这种话。
日漫也好，日本小说也好，尤其是偏抒情的小说作品，给人一读就是日本人写的作品。连日本的推理作品也是如此，一旦出现人物对话，上述语气就会出现。石黑一雄不算，他在英国长大，日本语癖几乎没有。
今年主要读了川端康成、村上春树、三岛由纪夫这三个日本作家，给我分别留下更复杂的印象。川端康成是物哀之美，是女性圆润的肩膀，是死亡和失去。村上春树给我留下的印象是一个跑着步的男子，一个富有生活气息的家庭，一杯咖啡一碗乌冬面。三岛由纪夫更复杂一下，我读《潮骚》的时候觉得他很清新朴实，读《爱的饥渴》读《金阁寺》又觉得他在写癫狂的情感，可能后面再多读几本才能完全体会吧！
吉本芭娜娜的《厨房》给我的感觉就像是明亮的几十平米的小房间，有干净整洁的厨房，一个小小的但是非常温暖的被窝。里面出场的角色都很普通，他们的情感、行为都是我们自己所完全有过的情感、行为。比较特别的应该是男主角的妈妈，其实是他的父亲变性而来，但是就连这种情节，也让人觉得：“啊，世界本来就是多姿多彩的，这有什么好奇怪的呀。好好生活就够了。”
《厨房》读后感(九)
《厨房》是日本作家吉本芭娜娜的成名作兼代表作，也是我接触这位作者的第一本小说。
有些书，在翻开第一页的时候就会明白，你们之间会不会有真正的灵魂契合。当它一步步吸引你，蛊惑你，让你忍不住想要一口气读完它，想要探究或者走进那个隐秘的角落时，正是你们最贴近彼此的时刻。《厨房》做到了。
那些细腻的描摹中，跟随主人公的日常生活。你不仅仅能够感受到人物的心情，甚至一丝喘息、一声哀叹都离你那么近。这对于读者而言，无疑是一场非常美妙的体验。
小说写于日本泡沫经济时期，在这种社会环境下，商业化和娱乐性作品当道，也不乏浮躁华丽的文风。而这本小说阅读起来却是简约朴素，却又自然的风格，可以处处感受到年轻人的气息。
本对于写于80年代的小说，我却在几十年后的今天阅读时，丝毫没有距离感，可见这本小说独特的魅力。无论时间过去多久，好的作品历久弥新。因为作者在小说中倾注的思想和想要传达的情绪所引发了共鸣，让我们看到了真诚、细腻又敏感的心,也从故事中找到了我们自己的影子。
这本小说涉及的主题包括死亡，孤独，治愈，蜕变,重生。吉本的小说里常见的以死亡作为故事的开端。当人们面对突如其来的死亡，感受到了生命的无常，要从这种深渊中走出来，并不是一件易事。而我们的一生之中，成长的路上，终将面对它，也逃脱不了它。这是一段漫长的心灵之旅。
小说的开始交代了女主的身世，父母双亡，跟爷爷奶奶生活，如今爷爷奶奶也先后离世了。“这些活生生存在的家人，一个一个消失在岁月里，最后只剩下我一个人留在世上。一想到这些，就会觉得眼前存在的一切，都是如此虚幻飘缈。”
这种哀伤的基调在一开始就笼罩了下来，有些压抑，透不过来气。女主角樱井美影这样凄凉的背景下究竟要怎样继续生活呢？
厨房，是一开始带给她安全感的地方。在如此孤寂，疲惫难熬的夜里，她只能在厨房里睡觉。作者开始对厨房的描写格外独特，这是做饭的地方，即便是邋遢到不行，也难掩喜爱之情。女主角甚至产生了什么时候死亡，宁愿在厨房里结束呼吸的归宿。
令樱井开始改变的是一个名叫田边雄一的男孩。他与变性人母亲惠理子，让女主接到自己家来住。
樱井的生命里又有了人的陪伴。“他这种既不过分热情，也不过分冷淡的态度，对于现在的我来说异常的温暖。我有种莫名的感动，忍不住想哭。”
田边也是在特殊环境生活的男孩子，母亲去世，父亲变性作为母亲的角色。这些环境下的田边家却有一种奇妙的温馨与安详。惠理子很有自己的一套处世哲学，可以很安然地对待着一切，安抚着女主干涸的心。田边和樱井两人之间虽然互相吸引，离爱情还是差了一步。
在下部《满月》中，开头面对惠理子的意外死去。在生命戛然而止之后，更为凸显。田边也变成一个人了。难道这又是一个悲剧的开始吗？
因为死亡，让人绝望。而身边充斥着死亡的阴影。然而生命的奇特在于一切的缘分却在此刻很奇妙的展开。他们都是孤儿了。这下换樱井来陪伴田边了。彼此那么懂得这种感受，在黑暗中缠绵的哀伤，是无论怎样等待，他们都不会回来了。
如果说，死亡本身让人陷入了沉重而痛苦的梦魇里。作者却想要借此传达一种信念。后记中她表达出希望将这种信念传递给被痛苦折磨的人们，心灵在不知不觉间干涸，因而渴望外部雨露滋润的人们。
其实，不仅仅在面临死亡的时。人生中有太多的艰难，或者会使人陷入一种不好的状态里。在飞速运转的环境中，迷失自己，找不到方向。产生了苦恼，和无边的孤寂。
写出《十一种孤独》的理查德.耶茨曾说：“人都是孤独的，没有人能逃脱得了，这就是他们的悲剧所在。”每个人都是孤独的，想要彼此建立深入关系却又感觉那疏远的距离。但吉本芭娜娜的小说中，却让我们坚信世间还有一种美好。丢弃天真，保持骄傲，学会冷静。通过或多或少的努力，人们一定能过上自己希望的生活。
因为无论怎样，人生就毫无阻的滑向前。所以，在她的小说中可以寻找到一种正面的能量。它是温柔的，如春雨般滋润心田。即便是启初并没有感觉到什么情绪的起伏，主人公的情绪也带有哀伤和低迷。但慢慢地，一件件小事的发生，或者只是做一顿可口的食物给心爱的人送去，或者只是面对着夕阳和大河。我们听到女主角在默默地祈祷：不要紧，不要紧，这样的日子总会有尽头。
我喜欢文学带给人的这种力量。因为这是属于生命的活力。即便是一部基调埋下悲伤的作品，经历也是那般的惨淡，但总能感受到主人公的蜕变。
在时代的潮流中偏开去，更加关注人的内心世界，成为人们生活补给的一剂温暖的良药。我似乎能够明白，为何吉本芭娜娜的小说那么流行开来。面对自己的命运有太多无奈，面对世界外部的状态也许和自己的状态完全相反，也许很多人都不愿意顺势而变，因此备受煎熬。
而在小说的阅读中，日渐找回力量。即便回归现实世界，也能更加阳光的去面对，在复杂纷乱的世界中找到属于自己的位置。这需要在废墟上建立起一个新的自我。知道这很难，但必须度过这一关啊。
《厨房》带给人内心世界以温度，也给人寻找重新生活的力量。无论如何，我们终将前行。
