《昭和元禄落语心中》是一部展现日本传统落语文化与现代生活碰撞的电影。影片通过主人公的成长故事，揭示了传统与现代、家庭与事业之间的矛盾与挣扎。同时，影片还表现了对家庭、友情和爱情的珍视和追求。整体而言，影片通过幽默幽怨的叙事方式，展现了一种对生活的独特理解和态度。
《昭和元禄落语心中》观后感(篇一)
完完全全就是我最喜欢的类型的动漫，在我的内心中排名第一
是人心静下来才能看的动漫，曾经因为心没静下来，第一集没看完就弃了，时隔很久又看到有人推荐才重新拾起
第一集确实看似剧情并不吸引人，以为只是一部普通的日常番，但是继续往下看，从八云的一生开始展开的时候
好戏才正开始
一共两季，第二季后面八云临死与死后那几集的表现手法极佳，直接触及人的内心
我想我是永远也忘不掉那段画面了
菊比古先生
《昭和元禄落语心中》观后感(篇二)
苏日诺门坎之战，从齐齐哈尔调1500人到前线，这1500人临行前在慰安所前排着长队，每人限时10分钟，后边的还不断催促前边的快一点，这些慰安妇一个个累的死过去一般。一个叫静子的慰安妇在慰安过程中昏睡过去，竟被几个士兵拖出来毒打，没有人去救她，军人们开心的围成一圈，叫骂着给打人者鼓劲：“我们在为帝国拼命，她还挺舒服的睡呀，帮助她醒过来吧。”等打够了，半死不活的静子被拖回屋，仍得继续执行“慰安任务”。当晚，静子自杀了。另一个从群当县来的姑娘，在一个军队的外出日接待到二十几个的时候就已昏了过去，可没人理她，那些士兵们见她还有一口气，仍一个接一个的，等到最后一个离开她的身子，她已经不行了，昏迷两天三夜，醒来以后，人废了，只呆呆的傻笑。 ——出自王延华《二战时期的日军“慰安妇制度”》
《昭和元禄落语心中》观后感(篇三)
继《CB》、《倒a高达》之后，个人看过的又一部艺术品动漫 1集: 引子，开启回忆。电视剧长度，有劝退效果 2-第一季末:章节名菊比古和助六 。石田彰和山寺宏一，真的都是有“彩虹”般七色声线的神人 4集: 助六的这段《梦金》 ，一股子芥川的味道啊（不知道日本是否真的有这个故事） 林原女王这个妩媚声线，真的是少见呢 有评论说，这是落语版的《霸王别姬》。我个人不太认同。这部片子主要是落语中夹杂着感情，而霸王是爱情中夹杂着京剧。 8集: 菊比古的想法是，留在师门说落语最重要，重于个人感情。事业与感情的冲突，便会引发不可避免的悲剧 助六是孤儿，来自寄场（类似三和人力市场的地方），却完全没有自卑，太敬佩了 B站看到一条评论，菊对信的感情，是混杂了亲情友情和爱情的。这种感情太美好、但也太易碎了。（类似于A把B当做了世界的全部，当B离开，A很可能失去存活的意义） （慢更）
《昭和元禄落语心中》观后感(篇四)
继《CB》、《倒a高达》之后，个人看过的又一部艺术品动漫 1集: 引子，开启回忆。电视剧长度，有劝退效果 2-第一季末:章节名菊比古和助六 。石田彰和山寺宏一，真的都是有“彩虹”般七色声线的神人 4集: 助六的这段《梦金》 ，一股子芥川的味道啊（不知道日本是否真的有这个故事） 林原女王这个妩媚声线，真的是少见呢 有评论说，这是落语版的《霸王别姬》。我个人不太认同。这部片子主要是落语中夹杂着感情，而霸王是爱情中夹杂着京剧。 8集: 菊比古的想法是，留在师门说落语最重要，重于个人感情。事业与感情的冲突，便会引发不可避免的悲剧 助六是孤儿，来自寄场（类似三和人力市场的地方），却完全没有自卑，太敬佩了 B站看到一条评论，菊对信的感情，是混杂了亲情友情和爱情的。这种感情太特殊了。 9集:菊与信升为“真打”，信被逐出师门。（op祭天，法力无边啊。但其实本作op祭天的时候还蛮多的） （慢更）
《昭和元禄落语心中》观后感(篇五)
刷第二季的同时，偶尔会想起第一季。二次元作品里我喜欢过很多纸片人，这个作品里我说不好喜欢谁？
助六有天赋，他对于少爷就好比心里一盆永不会熄灭的炭火，火势恣意，无比温暖。我如果是少爷，心里也会把师兄助六和落语放在第一位。助六最后抛弃了落语选择了爱情。替补的爱情如何会幸福？第一季最后，殉情而死，也算如了助六的心愿。很喜欢助六的落语“曝尸荒野”。
美代吉，不过是个以爱情为生命的女人。对于少爷的爱不得，累积成心里的意难平，执念终究酿成了三个人的悲剧。
少爷，敏感沉稳善良冷漠，其实孤独又如何？寂寞又如何？就算没有落语，少爷也能平静骄傲的生活下去。他是名副其实的“死神”又寂寞又美好。多希望最后的最后，在雪天的傍晚，助六能再次攀着少爷的肩膀，两人就着炉火一起喝着酒。屋外飘雪，屋内炉火映红了两个人的脸庞……似是故人来。
《昭和元禄落语心中》观后感(篇六)
剧情围绕八云菊比古的回忆展开，主要是他与旧时玩伴信的成长历程，虽然看到故事梗概能够大致能猜到两人结局，但在观看过程中还是有一些体会。两人皆有着悲惨的身世，信开朗活泼，菊则内向孤僻，菊只愿意向信展开自己的内心（后来也向美代吉倾诉过，但被打断，此后便不再告诉她）。他们两个人最相互了解的，开始的时候信比菊优秀的多，菊逐渐找到了适合自己的表演方式，却迎来了战争（关于战争，不予置评）。两人经过多年分开，战争终于结束，菊与艺妓美代吉交往，我认为菊只是不懂拒绝，或者他不排斥，信则是爱情大于一切的性格，菊因为落语、与信的约定与美代吉分开时，信与美代吉在一起了。菊伤心的是信宁愿放弃落语与约定也要爱情，他没办法挽回他。三个人的关系仍是复杂的，就像那句话所说，三人中的任一人都感觉自己是电灯泡。之后信与美代吉纷纷去世，只剩菊孤单一人，带着两人的回忆生活，菊扶养大了信的女儿。落语逐渐衰落，明明说好了一起守护落语，你却这样将它抛弃，我是为了你才学落语的啊，如今落语这般境地，你的女儿每天喊着要杀了我，你会不会怪我呢，菊这样自问自答。但不管过去多长时间，我仍在想你。
《昭和元禄落语心中》观后感(篇七)
其实你我这美梦 气数早已尽 重来也是无用。
情愿百世都赞颂 最爱的面容 因爱而目送。
梦还没有完 大寒尚有蝉，夜来冒风雪 叫唤着雨点。
梦还没有完 命途若不变，你还能偏执 拖到几丈远。
梦还没有完 泪流尚觉甜，别离亦不怕 约誓在耳边。
梦还没有完 愿还没有圆，漫长地心算 快乐却太短。
梦还没有完 恨还没有填，牵挂像笔债 再聚又再添。
梦还没有完 越还越亏欠，叹红楼金钗 醒觉不复见。
梦还没有完 断垣望归燕，有人情痴得 不怕天地变。
一片白茫茫里面 让情痴一洗恨怨。
今世若无权惦念 迟一点 天上见。
《昭和元禄落语心中》观后感(篇八)
画风和构图是我目前看到的最喜欢的了！落语这项技艺也体现的惟妙惟肖！就是里面的人物感情和结局有些迷？菊古比对美代吉是啥感情？体会不到他对美代吉的爱，而且觉得他对美代吉挺过分的，总是不敞开心扉，又很冷漠，不知道他心里咋想的。他跟助六在一起的状态就很自然，就像老夫老妻一样，一直管着他为他操心。但是这中间又看不出来太多的爱。还有助六他为啥不想演落语了？仅仅是因为美代吉不让他演，还是觉得环境不好讲不了自己想讲的那种落语？他爱美代吉吗？我还没看出来！后来美代吉对菊古比是爱还是得不到的执念？可以看到美代吉真的很卑微，挺心疼她的，她也一直在被抛弃啊。到最后她想拉着菊古比一起殉情是因为这样自己就不会被抛弃了吗？为啥美代吉和助六又互相原谅了？之前讲了多少次他都不愿找其他工作，为啥这次听到她给菊古比的吐槽他又愿意了，还叫老公？所以他俩最后是互相感化了吗？菊古比和助六相处的氛围真的很像爱人，但又没有那种很明显的感情！ 助六和菊古比的长相和角色形象真的很典型的1和0。少爷脸上的淡淡忧伤，但好像又有一些高冷之外的东感觉？也很可爱啊！里边的小孩子形象也很可爱，音乐也很可爱，这种回忆的方式也很让人感慨，在已经知道结果的时候看过程，是一种不一样的体验。对了配乐也很好！主要让我觉得不完美的就是人物感情和对美代吉的不公平了。
《昭和元禄落语心中》观后感(篇九)
被其他的动漫引出了这段记忆。 以下：哈？太惊讶了，这这没爱情的吧⋯交织太深复杂而造成了爱的假象 是这样才合理吧，美对菊的爱是自我的 偏激的我要 像小孩子 被颜色外在吸引 历次被抛弃 无法独立生活...她快疯掉了 有自毁倾向这不是因为谁，信也不爱美的 感激愧疚 最后被殉情惊醒 往自己身上揽责任 珍宝什么 一时哄人的话，从对观众笑容的渴望可以看出 他很喜欢存在 被美吸引少不了因为美所展现的浓烈的情感 菊表达出需要也是顺从的准备一起回东京了 这是一面 他也是个小孩。菊只剩下他一个人被困在无解的咒里 历经岁月 愈加模糊愈加深刻 他想要的就是不被扔下，信是同伴挚友精神领袖启蒙之师 信太重要了 美是⋯也是愧疚更多 并男女之情(不是爱)，最终只剩下落语必定看的过重。这是三个残美的人格。菊、自己若是执念太深不肯走出来，那是逃脱不了这样的轮回的。 是于第一季看完很轻松的点评，而之后反复的出现回忆，又看了第二季，心里就被情感填满了，怎么也说不出轻松的话来。所以悲伤是会让人讲不出话的，表情可以拼凑，但心理的闷窒是无措的，今天又体会了一番，只想沉默是无话可说，而消不去的凄迷自找出口。
《昭和元禄落语心中》观后感(篇十)
非常温馨有内涵的一部动，看到最后有种《霸王别姬》的既视感。
冷门到无人问津的题材居然也能被拍的这么好看。
这就是文化传承和文化影响力的体现。
反观我们真的有点暴殄天物，守着那么多珍贵题材没有挖掘出很棒的文化故事。
两位落语表演者一生的羁绊，故事情节真的很出彩。
助六坠楼身亡的那一刻浑身鸡皮疙瘩都起来了。
人总在他人身上渴求自己未尝拥有的东西，八云这一名号对于助六来讲从一开始就无法得到。
期待二季的展开，落语二代故事的延续。
《昭和元禄落语心中》观后感(篇十一)
当时由于知识和见识的限制，对情之满足的理解过于粗浅。八云最终没有追求美代吉，恐怕不是喜欢助六这么简单。或许八云就像纳斯瑟斯一样，爱的、追求的始终是自己。八云一生追求的不过是自己的倒影，并将自己的倒影强加于助六身上，他一直在借助助六追寻和认识自己，没有成功是必然的——人永远不可能真正认识自己。
这种不加控制的情感导致他成了一个现时所谓的“渣男”。纳斯瑟斯听到了厄柯的声音，调戏过后，就抛弃了。可怜的美代吉只充当了厄柯回声的角色，而助六，似乎一直对八云的这种情感视而不见。助六处于类似“屏忆”的状态。从小到大，在助六眼里，八云一直是“少爷”的形象，助六自己的童年却是贫穷、脏兮兮、无父无母、不被重视的。
但助六和八云似乎都没有这种物质条件不同的认识，而他们周围所有人，都能明显辨认出两人在这方面的区别，从周围的人对他们的态度和称呼上就能看出来。助六，从小到大，真的认识不到两人在这方面之间差别吗？
恐怕不是。对于助六来说，跟八云相比，除了落语上的天赋，他没有任何优势。他被落语界抛弃后一蹶不振，他无法接受这样的结局。当八云成为八云后，助六真的是感到欣慰和甘心吗？应该说，和八云对比起来，助六心里一直潜藏一份自卑，但被他“屏忆”了。
助六无可避免存在自恋人格，八云也是他的一个倒影，但他没有像八云那样表现强烈。他一直对八云的感情视而不见，是否是对自己的逃避？他不像八云那样去追寻自己，而是逃避自己。八云是自恋人格主导，助六则是自卑人格主导，导致两人不同的结局。可伤可悲，既叹也憾。
人之悲叹，即在于永远无法得到自我的满足。可怜八云独自追索自我至生命尽头，向死之本能最终也算得到圆满。不知道八云看到艺术之神后，是否追寻到了自己。在另一个世界，是否亲吻到了那水中的朱唇。
《昭和元禄落语心中》观后感(篇十二)
假期把两部都看了，之前因为太忙了，已经差不多六年没追过番了。新番同质化严重，内容变得浅薄，缺乏老番磅礴大气的想象，深刻的思考，或者细致入微的感情。但是这部番只能用远超同伦来形容。
在假期想修整的时候看这部番，算是真正达到了想要获取一些人生感悟，一些方向指引的目的。
故事非常日式，美代吉疯狂的情感让我想起《恶女花魁》主角，《平清盛》中的璋子，充满极端又极致的悲剧之美，林原女神的配音和苹果写的op很好地诠释了人物逐爱疯癫，为爱燃烧生命的特点（想到恶女花魁也是来自苹果的联想233）。 爵士和古典的穿杂和整个故事从昭和到元禄的时代变迁如出一辙，仿佛他们的人生变成了时代的缩影。展现了日本从战前“气氛昭和”到战败萧条，文艺落寞，经济衰退社会萧条，再到逐步稳定发展，在新时代焕发新生的历史过程。
上下部动画讲述落语由盛转衰，以及八云的人生从盛转衰，再在老年焕发新生。时代风貌、传统文化落语业的发展、个人命运展现在一部作品中。仿佛明喻与暗喻的交相辉映，复调的交织应和，在充满东方审美的深厚意蕴中又夹带西式的层层波涛。
其中反复出现的落语的情感递进，以及不同段子的深意解读，网络上分析众多，在这里就不加赘述了。宿命寓言般的交叠以及如花苞嫩芽般生命力的涌现，使得此作意蕴更加深刻，甚至有读小红楼之感。
而更令人心生慰藉的是第二部对菊比古老年的描写。从六十岁到八十岁，对于我们这样的年轻人来说很容易将这段时间混为一谈，并忽视老年生活与这段时间的创造性。但是菊比古的这段时间却用整整一部加以描绘，让第一次看到这样年龄视角的我倍受感动。在老年重焕新生的菊比古，让我看到生命的无限可能。没有看到被重振的落语业，但是临终前回到台前，重拾生的渴望的菊比古让我流泪。以至于他的死亡并不让人感到悲哀，反而可以说是一种美满。在他死后遇到助六与美代吉渡往冥界的描绘竟然让人没有感到死亡的恐惧，而是一种宁静、安详与圆满。
我不吝于以最美好的辞藻来赞美此作，纵使现在互联网上对立与民族情绪蔚然成风，这样极具艺术性的作品不应该不被看见。
《昭和元禄落语心中》观后感(篇十三)
少爷是最苦的人，也是最幸之人，最苦的是一带二甚至一带三，他对外界淡漠，在我看来有一种菩萨低眉的力量，一切都是随波逐流顺其自然，你来我不喜，你走我不悲，就算是去找助六，仍是为了落语，最幸的是，他全部的世界都是落语，甚至要落语心中，他自己也认为他没有了名字，他就是有樂亭八雲，一生只为了落语而活，这样的人别人怎么有资格去评判呢？不，他这样的人也不屑于别人的看法
有评论说他对美代吉太狠，拿美代吉当成玩意儿，可笑，如果真的是那样，又怎么会劝她要自立，依靠谁都不如靠自己闯出一条路，这已经是对一个女人最大的尊重。
所有人包括少爷自己都觉得助六应该继承八雲这个名号，可是助六除了说落语，其他的时间就是在喝酒放纵，他嘴上说着要开辟新路，要给落语闯出一条明路，可是他做什么了呢？顶撞师匠？不给会长留面子？有人说他一腔孤勇，噺家就是要有一点个性，落语才说的好，可是如果想让落语走一条新路，首先要做的难道不是拿到话语权吗？像个孩子一样任性妄为，就能从师匠那里继承八云的名号？换做任何人是师匠，都要思考名号给出去，不求发扬光大，至少不给名号蒙羞吧？是给一个一个天天逛吉原、酗酒、目无尊长、不修边幅的人，还是给一个天天勤加练习、自力更生、尊师重道、精进技巧的人？
就算是师匠将助六破门，难道你助六就不能低头认错？就要彻底放弃落语、彻底放弃梦想，不去争取名号，不负责任的私奔？这样的人如何能继承名号？如何将落语发扬光大？
最后还是少爷为了落语去将他寻回，结果一家三口反而将少爷推向深渊，一个人背负所有前行，这样的少爷该多痛，可是为了落语，他仍是活下来了，虽然他嘴上说着落语心中，实际上还是想落语活着，幸好有与太，有这么一个人，拉住他没去让他见技巧大神，也让他有了一点点希望，那曾经让他觉得落语有新路却又离开他的人，打碎希望的人，被另一个人重新点亮了，谢谢与太，也谢谢少爷，直到最后也没放弃自己，没有落语心中
《昭和元禄落语心中》观后感(篇十四)
好，真的好。
这不是简单讲述故事的作品，这是部既有宏大现实叙事又有个人浪漫主义的艺术品。宏大的方面是渗透在背景和细节中的，非要说的话甚至可以看出反战意味，但还是个人浪漫主义的一面更打动人吧。
说是个人的浪漫主义，但每个主要人物的性格和行事逻辑都还蛮古典的，换个词的话，纯粹，而且是一种身不由己的纯粹：信说落语的目的很明确，就是让客人开心，所以他放弃落语的目的也很明确，这样至少可以让身边的美代吉开心。正如美代吉所说，信是温柔的；相比之下菊则显得冷漠，因为菊从幼时被抛弃开始，就落入了一种宿命般的孤独中。不像信那样自己跨入了象征着生活的八云家的大门，菊是被“空降”在生活中的，在他还没有选择能力时就被强行扔到了这种处境中，并且因此成为不得不背负一生的历史。所以他的生活不为取悦任何人，因为他没有这种力量去顾及，他必须先取悦自己，先支撑自己找到意义，找到自我，无论是落语的，还是生活的。他的一辈子都在同这种不和谐的命运抗争与和解。正因如此，他渴望孤独，又害怕孤独。他渴望追上某些身影，又告诉自己只能一个人走下去。
至于似乎很多人都不喜欢的美代吉，我倒是觉得不要以应然人的标准去苛责这样一个符号人物吧。就像她从出场就获得的评价一样，美代吉是个“好女人”，或者更准确地说，是个“原型般的女人”，这是个媚到了骨子里的角色，因为她就是按照一种实然性的“女人”的价值标准去设计的。所以甚至可以说，她身上的依赖、情绪化、任性、懦弱等等，都不再只是单纯的性别问题，而是无论男女所固有的一些弱点经“女人”的形象得到了放大。菊对美代吉说，要先学会自己活下去，这既是对美代吉说的，也是对所有女人说的，更是对包括他自己的所有人说的。
至于师兄弟之间有没有bl的感情存在，我个人是没看出来。如果把落语这种“实体”换成一种事业、目标，乃至信仰，菊与信的情谊就可以变解释得无比纯粹，类似一种志同道合的灵魂上的陪伴，这种情谊是无所谓性向、只有关信念的，没必要非得扯到bl上。相反，菊也对美代吉有过暧昧的姿态（甚至后来还舔掉了她的泪水），也当着信的面承认过自己喜欢美代吉，但因为落语的原因不得不分手，估计是他早就看出来美代吉不喜欢落语（后来信的遭遇也证实了这一点），所以美代吉只是单方面地在依赖，而不是两个自主的人去为彼此的人生道路提供相互的支持。这对菊并不公平，而且上面也说了，菊也没有单方面照顾别人的力量。不是所有人都会因为感情上的喜欢而抛弃对两人关系的理性认识，不合适就是不合适，但因此就把菊的自制力解释成他只喜欢信，就有点太过了。
《昭和元禄落语心中》观后感(篇十五)
不可避免地想起了毛姜。
角儿，戏眼，绝活，表演艺术家特有的纯粹和浪漫，钝感和敏感，单滞和耀眼。我在雨后的兰苑见到过，体制内剧团的老演员身上见过，也在译制厂出身的毛姜的身上见过。体制内有他的的桎梏、延宕、局促，也有他的贵重，做派，身段，谦卑。甚至他的光芒就来自这种谦卑。总强调配音只是份工作，不大说“作品”“入戏”更常用“项目”“客户”，比起称之为艺术，更愿视之为饭碗，可却比和时代接轨饭圈式运作的工作室更像个角儿。总觉得表演艺术家该和时代脱节点，至少至少，身上不该有网感。
毛姜入行时，也是手工时代式微之时。常常想象初出茅庐的年青毛姜被送进译制厂和一群老艺术家做同事的心情。毛姜，菊和助六，一往吴乾，他们是踩在辉煌的尾巴上成长起来的一代，汲取过老一辈的养分，见过好东西，流金岁月不可避免地被烙刻在心里，却也不可逆转地随时代同亡。
“不只是人，街景和习俗也在丧失，故事的真实感也越来越稀薄，到时候这种凝缩万象的记忆，就算拼命救回来也会食之无味。”
落语家，译制配音，胶片放映员。甚至和戏曲民间手工艺不一样，被淘汰是那么顺势而必然，似乎一丝留恋都不应该有，时代在期待你的衰亡，从善如流地接受，还能博得后人唏嘘几句“匠心”“情怀”云云。“落语家还真是罪孽的营生。”
会是什么样的心情呢，跟随耄耋之年的老师父，学一门注定被时代淘汰的手艺活，连师父也不知道出路在哪里，甚至落语的价值在哪里。人世浮沉，十字路口尽是落寞茫然。何去何从，不如抱着落语一起殉情算了。
刚磕一往吴乾的时候以为是祁炀代餐，原来没那么多“老将不死，薪火相传”的热血。
仅仅是在旧时代落幕的余晖里，奋力攥住些吉光片羽。
1997年早已过去啦。
