读完《秋之梦》，感受到作者对秋天的独特情感表达。小说以细腻的笔触描绘了秋季景色，展现了主人公内心的孤独和迷茫。通过主人公的成长历程，呼应了秋天的凄美和沉静。作品深情而细腻，让人感受到了季节之美和人生之殇。
秋之梦读后感第一篇
如果不是今年意外获奖，我估计福瑟还会继续沉寂，我对北欧作家充满了偏见，这次读诺贝尔文学奖全系列，北欧作家都给我带来了噩梦般的体验，他们基本都是这座金字塔的地基，而在颁奖的前几十年，特别是战争时期，评委会喜欢疯狂给北欧老乡们发奖，甚至一下就是两个。乌克兰战争又让他们想起了这个传统。
现当代的戏剧，印象深刻的有三个，老舍的茶馆，加缪的正义者，和贝克特的等待戈多。福瑟走了一个奇怪的路子，他的剧情很弱，他把时空重叠在了一起，出场的人物悬浮在过去，现在和未来中，某种意义上他们都是死去的人，这种构建适合去探讨一些宏大的主题，但是后现代主义又使得他去讨论家庭生活那些狗皮倒灶的东西，显得格局又很小，我大致可以猜测到去观看他戏剧的观众的构成。
10年略萨之后，文坛已经很久没出一个大师了，这十来年的获奖者没有一个可以拿出一部酒吧长谈这样的重量级作品了。
秋之梦读后感第二篇
难道真有人称他为“新易卜生”吗？易卜生会高兴吗？约恩福瑟会高兴吗？
对我来说，他们两个人最大的区别就是，易卜生是用戏剧的方式写戏，约恩福瑟是用写诗的方式写戏。所谓用诗的方式写戏，指的是，它既不如真正的诗，也不如真正的戏。
很多年来，其实一直有意无意地回避当代剧作家的作品，后来自省，鼓励自己去面对（因为在看过演出的当代戏剧作品里，我很少得到满足），面对了好多次，完了发现，除了一个爱德华阿尔比，其余人的作品，都难以打动我。不是文字不好，也不是没有思想，没有感受，是各种原因造成的人物形象和情感的单薄、平淡、贫瘠甚至无聊。
做一个真正的戏剧家有多难呢？
譬如卡尔维诺，谁能说他不是一个文学天才？！
但我最亲爱的卡尔维诺在尝试过戏剧创作后，不得不在22岁便放弃了最初的理想，他写信给朋友时，用了一行大大的字写到：我要转向叙事体了！
然后，他的小说，落笔就写成了。
在一个剧作家剧作选的书评里，盛赞卡尔维诺，只是因为他太清醒了。他不但窥见了戏剧之难为，窥见了戏剧乃非叙事体，更窥见了自己的所长。这是一个真正的天才，虽然他在戏剧这里碰壁了，但谁在乎呢？！这反而让我更爱他。
秋之梦读后感第三篇
快速刷完约恩·福瑟的又一本剧本集《秋之梦》，感觉文字的迷惑程度升级了。前一本《有人将至》，所有的角色都是清醒的、克制的，都有自己的边界感和分寸感。虽然有的情景是回忆，过去现在很容易区分，空间只有一层。到了《秋之梦》这本，回忆和现实水乳交融，逝者和生者平行生长，空间有好多层。区分谁是谁的投影，谁是谁的庄生谁是谁的梦，需要费点劲。 当然这也是乐趣，一旦成功定位，其实更容易获得阅读的成就感，奈何我不用心，我还是更喜欢简单一点的文本。 几点感受： 1.作品中的每个人，男人，女人，父亲，母亲，女孩，朋友，一个人，另一个人，基本都是孤独症患者，人人犯点神经质，不知道是不是上辈子没长嘴，所以今生才人人都投胎成了结结巴巴的话痨。每个人都是自己的捧哏，也是自己的逗哏，从这个角度德云社可以考虑人手一册，作为相声入门教材很适合，让学员们绝望一下。 2.每个人都在问他人，也在千万次地问自己，问得让人头皮发麻。人人都在确认，都在静场，都在回答，却都没有答案，也不需要答案，剧中人的世界没有答案。 2.没有故事，只有叙述。故事不重要，线索不重要，表达才重要。 不要试图去拼凑一块完成的版图，享受节奏，享受感觉，享受密集的拷问，感受孤独的回音壁。毕竟在每个人都可能会坠落的黑暗时刻，我们也可以像剧中人那般，学会和自己对话，学习如何度过度日如年的每一天：来这找点养分。 3.生活是日复一日、年复一年的重复。当所有人的个性都被剥皮抽筋，你会发现，人人说着如出一辙的话，做着如出一辙的事，活着如出一辙的轨迹，世界大同，我们并没有什么不同，只是以前我们没意识到而已。一旦生活的重复性被浓缩为可以循环的言语，反而放大了现实的绝望。 在阅读约恩·福瑟作品的过程中，我反复思量的是，假如生活就是这样，你不恐惧吗？然而生活就是这样，一直这样。 4.这些作品让我想到了《三体》中程心生活的647号小宇宙。约恩·福瑟塑造的人物，人人活在自己的小宇宙，没谁懂得他们的内心，然而懂不懂又没那么重要，本来人人都是个孤岛。想不明白的是，孤岛为什么老想打开自己？ 又想了想，作为孤岛还想打开自己，还在思考意义与价值，真让人钦佩。人类真伟大。 5.什么都可以被解构，但是爱，仍然被寄以厚望，仍然在冷酷仙境中被煽风点火。 6.最后我还想到《一句顶一万句》，同样绕山绕水绕太阳的一部作品，要论话痨程度，吴摩西大爷和约恩·福瑟的剧中人有得一拼。不知道刘震云老师看了约恩·福瑟的作品作何感想？如果按照约恩·福瑟的节奏，《一句顶一万句》还可以多写一亿字。 读过了约恩·福瑟我想去读刘震云，抚慰一下我这颗拔凉拔凉的心，北欧太冷，我要回到阅读的中原。
秋之梦读后感第四篇
快速刷完约恩·福瑟的又一本剧本集《秋之梦》，感觉文字的迷惑程度升级了。前一本《有人将至》，所有的角色都是清醒的、克制的，都有自己的边界感和分寸感。虽然有的情景是回忆，过去现在很容易区分，空间只有一层。到了《秋之梦》这本，回忆和现实水乳交融，逝者和生者平行生长，空间有好多层。区分谁是谁的投影，谁是谁的庄生谁是谁的梦，需要费点劲。 当然这也是乐趣，一旦成功定位，其实更容易获得阅读的成就感，奈何我不用心，我还是更喜欢简单一点的文本。 几点感受： 1.作品中的每个人，男人，女人，父亲，母亲，女孩，朋友，一个人，另一个人，基本都是孤独症患者，人人犯点神经质，不知道是不是上辈子没长嘴，所以今生才人人都投胎成了结结巴巴的话痨。每个人都是自己的捧哏，也是自己的逗哏，从这个角度德云社可以考虑人手一册，作为相声入门教材很适合，让学员们绝望一下。 2.每个人都在问他人，也在千万次地问自己，问得让人头皮发麻。人人都在确认，都在静场，都在回答，却都没有答案，也不需要答案，剧中人的世界没有答案。 2.没有故事，只有叙述。故事不重要，线索不重要，表达才重要。 不要试图去拼凑一块完成的版图，享受节奏，享受感觉，享受密集的拷问，感受孤独的回音壁。毕竟在每个人都可能会坠落的黑暗时刻，我们也可以像剧中人那般，学会和自己对话，学习如何度过度日如年的每一天：来这找点养分。 3.生活是日复一日、年复一年的重复。当所有人的个性都被剥皮抽筋，你会发现，人人说着如出一辙的话，做着如出一辙的事，活着如出一辙的轨迹，世界大同，我们并没有什么不同，只是以前我们没意识到而已。一旦生活的重复性被浓缩为可以循环的言语，反而放大了现实的绝望。 在阅读约恩·福瑟作品的过程中，我反复思量的是，假如生活就是这样，你不恐惧吗？然而生活就是这样，一直这样。 4.这些作品让我想到了《三体》中程心生活的647号小宇宙。约恩·福瑟塑造的人物，人人活在自己的小宇宙，没谁懂得他们的内心，然而懂不懂又没那么重要，本来人人都是个孤岛。想不明白的是，孤岛为什么老想打开自己？ 又想了想，作为孤岛还想打开自己，还在思考意义与价值，真让人钦佩。人类真伟大。 5.什么都可以被解构，但是爱，仍然被寄以厚望，仍然在冷酷仙境中被煽风点火。 6.最后我还想到《一句顶一万句》，同样绕山绕水绕太阳的一部作品，要论话痨程度，吴摩西大爷和约恩·福瑟的剧中人有得一拼。不知道刘震云老师看了约恩·福瑟的作品作何感想？如果按照约恩·福瑟的节奏，《一句顶一万句》还可以多写一亿字。 读过了约恩·福瑟我想去读刘震云，抚慰一下我这颗拔凉拔凉的心，北欧太冷，我要回到阅读的中原。
秋之梦读后感第五篇
约恩·福瑟 获得2023年诺贝尔文学奖的第二天也就是今天，用了一晚上，啃着饼看完了福瑟戏剧集《秋之梦》，一共收录了四部戏剧，依次是而《我们将永不分离》、《秋之梦》、《暗影》、《我是风》，看完发现：
主题依然爱与死亡，等待放逐放浪与放弃，顺带展示了一下面临诸如家庭、父母、孩子朋友、恋人、夫妻等亲密关系之间会遇到的爱情、恋爱、厌烦、失恋、痴恋、回忆、劈腿、离婚、死亡、自杀，真我、离婚这些自我内心纠结，
通过打破时空的自我对话、亲密关系角色相互对话，家人朋友死亡阴影中短暂又永恒的记忆交流和解对话，远赴深海的跳海自杀和自我本我的交流与无话可说对话，
试图说明一说就错，言语断道，真实无法言说，你我无法相互理解，
小情节就是失恋后等待前男友回来，已婚男劈腿私奔后的爱与死亡，一家三代在死亡的记忆中互动，无法自己一人自处又无法容忍人群嘈杂浅薄的人去自杀与解脱，等待，依然是围绕着福瑟喜欢的主题基调深爱、背叛、离开，脱离，无处可逃，自杀谢世，
只是福瑟在绝望自杀中留了一丝抹亮色给读者，所以一个人跳海自杀后依然还有另一个人驾船回到大地，希望还在……
福瑟的戏剧剧本看似简单重复其实很难排吧？比如《我们将永不分离》基本就是大女主一人独角戏，然后大量重复的自言自语，情绪波动变化多端且层层递进，这不单单是演技的问题，女主角的选角就很重要了……
在戏剧《而我们将永不分离》中，上演了一位女人的独角戏，女人时而等待着逝去的恋人，就像恋人死去了一样；女人时而欢迎着回来的恋人，就像才离开不久一样；这都是只有女人一人的独角戏，一些破碎的回忆，打乱了时空，混淆了真幻；
读着读着《而我们将永不分离》女人的自言自语和女人为想象中回来的恋人做饭摆桌子倒酒，我脑海中就自动浮现出了了，重庆森林里的活波可爱俏皮的充满希望王菲在梁朝伟家做家务喂金鱼洗澡的样子，和东邪西毒里面的柔情万种盼生辉自言自语的充满绝望张曼玉靠在窗前想念张国荣时自言自语道说我以为我赢了但是在我最美好的时候没有和爱人在一起的哀怨，年轻时候活泼可爱的王菲与风情万种哀怨似水的张曼玉的混合体，分裂，又融合。
所以选角最好是可以找到生性灵动的王菲和感情细腻的张曼玉的综合体……
总之呢，人生就是一人的独角戏，偶尔的相遇，无尽的回忆，永远的虚空，而想要填满自己生命的虚空，就需要你发挥自己的主体性去充实自己的生命，
福瑟展示了人生永恒困境的三条出路：要么找到自己走入残酷的真实奋勇向前，
要么自欺欺人陷入美好的回忆原地打转，
要么直接跳进大海深处回到生命最初，
啊啊啊啊，福瑟这种完全脱离了社会背景时代限制的自言自语式精神内耗型人格分裂范的发疯文学的写作大有可为啊/:beer只是这种先锋戏剧形式，国内市场是否已经广泛接受呢/:fade/:？
