《东京平常日 1》是一本引人入胜的小说，作者通过生动的描写和细腻的情感刻画，展现了东京的繁华与平凡。故事中的主人公们都有各自的故事和困扰，但他们通过相互交流和理解，找到了生活的真正意义。这本小说让我感受到了东京独特的魅力，同时也让我思考了生活中的重要价值。
东京平常日 1读后感第一篇
日韩读者都是有漫画情节的，因此漫画在国民或者说是出版界的地位都很高。并且有完整、成熟的产业链，这也是的日本特色了，本书装帧上就采用了从左翻页的设计，受日本影响的台湾漫画也类似。
这本书看封面真的没想到是漫画呀，特别轻松的就读完了厚厚一本，大概40分钟，因为漫画内容也是讲漫画出版的故事，故而在看的时候对画面和“分镜”也十分珍惜的看了又看，生怕有什么细节没捉住，十分认真了。
专业的漫画术语评价不懂（比如书中有小部分用了彩色部分其他都是黑白色），但是在阅读的过程中确实实实在在的感受到了主角“盐泽和夫”说的那样——漫画的魅力。
没想到一群“中老年”人群（出版这个行业是这样的，年头越久越有实力）的平凡日常，烦恼、失意、辞职、东山再起……却在慢慢的看书过程中，给我的心中埋下了热血的种子。不禁会反思自己的生活是否已经麻木。其二就是强烈的想要追下一部！
“盐泽和夫”是一位从业30年资深的漫画编辑，因为自己创办的杂志项目失败，自责辞职。他独身，养着一只鸽子，偶尔为房东擦地做些力所能及的小事。辞职后，本想把漫画全卖掉，开启没有漫画的人生，但是几本漫画的掉落，让他重燃决心，他要用退休金做一本理想的漫画。
故事情节会让人想起《重版再来》，那位主角是个干劲十足的家伙。而盐泽像是一个真正的伯乐，他把一个个被生活吞没的漫画家们挖掘了出来。又想起0713快男，漫画家们也是她们都曾经红极一时，影响过一批批读者（观众）但是市场的变化，让他们不再被关注，有些漫画家离了婚做了旧公寓的保安，有的结婚生子做了超市收银员，还有人虽还在一线却没有灵感……
日本也早早经历了出版大崩溃，数字时代的现在，漫画市场确实不尽如意，但其实读者追求的一直是内容。看着书中人物的痛苦挣扎，真的很真实。痛苦其实是因为还有爱和理想，麻木才是可怕的。漫画家和编辑们并没有尔虞我诈，而是无论是谁做出了好的作品，都是由衷的敬佩！会自惭形秽会失意，会绝望，但也会在编辑读者的一句肯定中，心满意足，泪流满面。这都是心中有执著和真爱的人。
随书还赠送了大海报。晚上我回去补补照片。推荐啊
东京平常日 1读后感第二篇
以“与漫画诀别”开篇，却是真正的、献给漫画的情书。《东京平常日》的“平常日”下，挣扎着绝非“日常”的波涛汹涌。
《东京平常日》封面
盐泽和夫是一位从业30年的资深漫画编辑，但由于他所主编的漫画杂志被停刊，他决定辞职。
这时的漫画行业早已不是盐泽以及他身边的漫画家们最初所处的世界，于是，漫画的前边几话中，他和之前合作的漫画家见面、和后辈编辑交接工作，联系旧书店、忙着与漫画诀别。
——同时，这些情节也全都在铺垫着盐泽无法真的离开漫画。
盐泽：“迄今为止，是漫画支撑着我的人生。”
旧书店老板：“不卖了？这些书都不卖了吗？我明白你的心情。我也喜欢漫画啊……”
这个分镜给我一种“在漫画掉落的瞬间、全世界都安静了”的感觉
于是，盐泽决定再次出发：“我想，再试一次，做漫画。”
松本大洋的这部最新的作品，从标题到画面、分镜到故事都透露着平和、静谧的气质——
在这部漫画中，各种各样的鸟类存在感很高：陪伴盐泽先生身边、像棉花糖一样的白文鸟，在东京随处可见的乌鸦，像是岚山森先生的守护神一样的鸽子……让我觉得很神奇的是，松本大洋能让原本叽叽喳喳、热闹的小鸟们出现在画面中的时候，给热闹繁华、人群熙攘的东京按下静音键。
每一话的最后一个分镜，都是站在东京的城市景色：东京的雨夜、街上的行人、车水马龙……
《东京平常日》简中版赠品——海报（很厚很软的纸，很舒服）
人们藏匿在城市中，就像波涛汹涌的情绪隐藏在看似平静的日常中。无法适应巨变的年代的这些老派的人、坚持着自己的真理的人，因为热爱、所以挣扎着发出自己的声音。
漫画编辑盐泽（漫画开始）决心不再参与漫画相关的事情，但依然对曾经作品中充满光芒、而今依然没有生命力的漫画家坦然进言：你的新好像不在这里了。很长时间以来，你的漫画都给我一种感觉，好像已经变成了空壳子……希望你能重新找回那种光芒，希望你不要逃离漫画。
漫画家岚山森先生决心不再拿起画笔、甚至不再靠近摆放着漫画的咖啡厅，在得知盐泽先生依然记得自己的漫画时，如同平静湖面的心也泛起涟漪：你还记得我画的那些东西，我真高兴啊，眼泪都要掉出来了！虽然我那么讨厌那个世界，还逃了出来……但只有在画漫画的瞬间，我才真正地活着啊……
我期待着《东京平常日》的2、3卷，一如我期待着那些所谓“固执、拧巴、老派“倔强地、挣扎着发出他们的声音。
东京平常日 1读后感第三篇
当代打工人，哪个没在工位上默念过一千次“我要辞职！”呢。挤着早晚高峰赶去做牛马，领着低薪卷在毫无意义的事情里……但辞职是不敢提的，都要挣钱吃饭，哪有那么容易辞呢，倒不如在职场剧里做个梦，像主角一样身披光环、过关斩将、登上巅峰。
剧集开端，多半是年轻活力、满怀壮志的主角进入心仪已久的大企业面试，一番巧妙的论辩后成功入职，开启事业之路。不过，你见过一出场就离职的职业剧吗？
他，年过五十，工龄三十，未婚未育，租房独居，养了一只文鸟为伴。这样一个资深打工人，有一天主动向公司提出了离职。他就是松本大洋最新漫画里的主角，盐泽和夫。
“松本大洋”这个名字，最近几年越来越多地出现在中文世界里，从汤浅政明改编的动画《乒乓》（松本大洋漫画原作），到讲福利院孩子的《星之子》（松本大洋根据儿时生活经历改编），再到动画电影《犬王》（松本大洋担任角色设计），这个有着“天才中的天才”之称的日本漫画家，以一种不声不响的姿态找到了属于自己的位置。
松本大洋自画像
松本大洋可以说是真正的超现役漫画家，自1987年出道以来，他出版了10余部漫画，几乎保持着3到5年完成一部新连载的节奏，且画功不断精进，是日本经典漫画家行列里少有的仍在持续输出、国际影响力持续走高的一位。在画完《星之子》和奇幻漫画《卢浮宫的猫》之后，松本大洋没有停笔，年过五旬的他，又又又开新坑了！如果说，那部关于童年的《星之子》是松本大洋在面对“过去”，那么这部最新连载面对的就是“现在”——
《东京平常日》是身为漫画家的松本大洋献给漫画的真挚情书，也是一部心怀热爱、重启人生的职业剧。因为讲的是漫画行业的故事，这部新作一面世就备受同行关注，甚至引发了同辈漫画家的“嫉妒”。漫画家山田玲司和きたがわ翔在他们的漫画评论节目里，一边夸着“最新作就是杰作”，一边忍不住咆哮“开什么玩笑啊松本大洋！赶紧江郎才尽吧你这家伙！”
《东京平常日》的主角盐泽和夫是一个资深的漫画编辑，30年来一直在一家大型出版社工作，曾经是当红人气漫画家的责任编辑，然而黄金时代已去，漫画行业早已不复往日荣光，纸本漫画更是销量锐减，盐泽主编的漫画杂志就在这样的时代浪潮里，被迫停刊。这一刻，盐泽才忽然意识到，原来自己跟读者早已渐行渐远。作为赎罪的方式，他主动提出离职，并且下定决心：从此远离漫画，和过去诀别。
被时代的浪拍得快碎掉的，不止盐泽一个。盐泽离职后的第一件事，就是把漫画家宫崎长作约了出来。这位快被市场抛弃的老牌漫画家，尽管曾经有过爆火的作品，但如今的年轻读者已经不知道有这号人了，他也就吃着老本勉强维持连载。盐泽作为他曾经的责编，终于在离职之后说出了心里话：“你的漫画曾经是会发光的。现在那种光芒不知……到哪儿去了……好像已经变成了空壳子……”面对盐泽的持续输出，长作一时怒不可遏，但突然间，他看到了盐泽眼镜片后的泪花，于是沉默低下头压低了自己的帽檐。行业的衰落，市场的变化，最终把一个创作者消磨得没心气了。盐泽没能听见长作心里的声音在说：“我也是……在拼命挣扎的啊……”
为了彻底远离漫画，盐泽决定卖掉家里所有的漫画藏书。看到这么大阵仗的书堆，旧书店店主反复向盐泽确认，真的要卖掉吗？得到肯定的回答后，店主开始了大规模逐本清点。让我们拿着放大镜看看盐泽的藏书：高桥留美子、白土三平、鸟山明、望月峯太郎、楳图一雄、大岛弓子、谷口治郎、手冢治虫、大友克洋、诸星大二郎、藤子不二雄A、松本零士、杉浦日向子……这些藏书的含金量，爱漫画的人一定能懂。
可是，盐泽真的能离开漫画吗？
当最后一箱漫画整理好准备抱走的时候，箱子底突然开了，漫画书散落一地。望着这些支撑着他过往人生的漫画，盐泽动摇了。最终，他向旧书店店主鞠躬致歉，收回了所有藏书。店主却十分理解，毕竟“我也喜欢漫画啊”。
远离漫画虽然失败了，但离职确实为盐泽打开了新的道路。重启人生的进度条正在加载，距离开启还差一场葬礼——盐泽入行时负责的第一位漫画家立花礼子，去世了。
在葬礼上，盐泽来到礼子的画室，意外地见到了这位已故漫画家的亡灵，两人静静地回忆起多年前做漫画的经历。一个暴雨夜，在非常痛苦的状况下终于完稿的礼子将原稿交给盐泽，冷冷看着盐泽离去。而当她在楼上远远看到盐泽用外套裹好画稿，把伞打在稿子上方，自己淋在雨里的场景，原本横眉冷目的礼子流下了眼泪，并且决定今后只画自己喜欢的漫画，尽管“越来越卖不出去了”。立花礼子是真正达观的漫画家，她留给盐泽的最后一句话是：“人啊，无论是谁，好像都有死的一天呢。”
如果死亡是每个人都会面临的结局，那在死亡到来之前，至少我们还能选择度过怎样的人生。于是，这场葬礼过后，盐泽决定，拿出自己所有的积蓄，去创办一本理想的漫画杂志！
宣布退出后又反悔，这样的剧情我们也不陌生了，比如那位两度“隐退”又复出的动画导演。盐泽也好，宫崎骏也好，相通之处很简单：无论如何还是想制作自己喜欢的作品给观众看。尽管新作评价不如从前的经典作品，但宫崎骏至少不再需要担心没人来看自己作品了，制片人铃木敏夫也不用像从前新片上映时那样，背负巨大的压力四处跑宣传，《你想活出怎样的人生》甚至任性地选择了“0宣发”，首映前没有进行任何预热宣传，连预告片都没有发布。可盐泽会有这样的幸运吗？
做漫画杂志，首先得向漫画家们约稿。可盐泽的约稿之路似乎并不顺利。他千里迢迢找到漫画家岚山森，可对方早已放弃画漫画，曾经名噪一时的鬼才，如今在小区做门卫，每天打交道的是业主、车主、鸽子。听到盐泽谈理想，他不以为然，说自己对漫画绝望了，语气冷硬地让盐泽以后不要再来找他。盐泽没有多说什么，鞠躬道别，转身离开。可没走出几步，就听到身后岚山追上来的声音。这个已经头发花白的漫画家，抓住盐泽的手臂，激动地说，“你还记得我画的那些东西，我真高兴啊，眼泪都要掉出来了！！”
和岚山一样已经放弃漫画的木曾薰子，如今是一个最平凡不过的家庭主妇，和主妇们聊着孩子升学、偶遇明星之类的话题，身边没有人知道这个女人曾经画过那么有生命力的漫画。当盐泽找到她约稿时，她也无法确定自己还能不能画。但她仍然元气满满地鼓励盐泽，一定要有把本金收回来的魄力。好在，繁琐庸常的事务还没有熄灭创作者心中的火光。
盐泽和漫画家们的故事仍在继续。盐泽真的能做出理想的漫画杂志吗？在这个流量时代里岌岌可危的漫画家们，又能否突出重围，在变化莫测的市场上占领一席之地？
日本著名的搞笑艺人又吉直树多次表达对《东京平常日》的喜爱，他曾写过主角是搞笑艺人的小说《火花》，非常了解要描写自己所在行业的故事需要怎样的勇气，而身为创作者不得不去考虑商业逻辑下“能不能卖出去”“读者会夸赞还是贬低”之类的问题，更是难消化的压力。松本大洋也曾有过连载被迫取消、人气调查垫底的经历，他明白自己画的不是那种会大受欢迎的漫画，但当他渐渐可以自由创作后，就始终专注于画自己喜欢的漫画，不去考虑是否会畅销。年轻创作者会为了销量或人气搞得自己身心俱疲，松本大洋很理解，但他认为不用过于逼迫自己，要告诉自己“这只不过是一本漫画而已”。
作为一部“漫画家漫画”，《东京平常日》不像“爆漫王”或“重版出来！”这样从标题就能感受到热血澎湃的漫画，反而透出一种平淡如水的从容，也许这就是松本大洋想要表达的，这是一个关于漫画的故事没错，但更是身在东京这样的大都市里为了理想而坚持的人们的日常。他讲述的是漫画家们的黄昏，也是整个文化行业的黄昏。纸媒衰落，内容分发机制不断更迭，流行事物不断涌现又速朽……我们身处的世界在以超乎想象的速度变化着，但即便如此，仍然有那么一群人，渺小、笨拙、理想主义，他们身处在钢筋水泥城市里也能嗅到不知从哪里飘来的花香，他们的心在平静的日常里轰鸣。每个人至少都有一个发自内心热爱的东西，或许类似的事情也曾经发生在你我身上。
今年，《东京平常日》再度入围了手冢治虫文化奖漫画大奖，即将于4月22日公布最终结果。面对《我推的孩子》这样大热的流行漫画，《东京平常日》显得没什么竞争力，但获不获奖其实不重要，《东京平常日》是我们寄托于漫画的梦想，无论那个梦想结局如何，我们所追求的终究不是那个完美的成果，而是我们选择了过怎样的人生。
