《哑女的草原》是一部描写残酷现实与温情并存的小说。作者通过描写哑女小草在草原上的遭遇，展现了人性的善与恶。小草用自己的善良和坚强感染了周围的人，最终在艰难中找到了幸福。这部小说让人思考生活中的真善美，感受到了人性的温暖与力量。
哑女的草原读后感第一篇
“中国知识分子的良心”、著名作家、编剧白桦：
瑞娴的创作充满灵性，自成一体。她是才女，从散文、小说、评论、诗歌、童话到剧本，异彩纷呈，各有所长。
瑞娴的很多作品风格迥异，让人难以置信出自一人之手。她的早期作品有种诗意的唯美，精致、空灵，字字凝练结实；后期则呈现更为自由、舒展、举重若轻的状态，有种独特的韵味贯穿始终。
哑女的草原读后感第二篇
世上无时无刻不蕴藏着莫大的机遇，文字就是我的机遇。
瑞娴的小说给了我阅读敏感的神经，虽然并不全部是乡土题材，但在瑞娴的小说集里我还是感受到了难遣的乡愁。
一个寄居于繁华都市的女子，回首来处时，乡愁蛇一样紧紧环绕，不容歇息，在文字里相逢、怀念、凭吊，时间与空间上的双重距离让她对乡土世界的审视更加细致入微。她以唯美抒情的笔触再现她心中的乡土，饱满而真挚的情感让乡村的人、物、事楚楚动人。
同时，瑞娴并没有刻意回避乡村世界冷酷残忍的一面，于是，一种真切的被撕裂的疼痛弥漫在瑞娴的小说中，使得文本有了一种奇妙的张力，这也正是它吸引我的魅力所在。
哑女的草原读后感第三篇
本套小说集具有鲜明的个性特征，风格多变，独树一帜，让人难以置信出自一人之手。题材丰富，年代跨度也较大——现代、古代、民国时期的内容都有，三教九流粉墨登场，痛可以让人痛彻心扉，笑可以让人酣畅淋漓，甚至有时动物成了整篇小说的主人公，其活龙活现的拟人化描写，让人感受到动物的那种呼之欲出的“人性”。
瑞娴是能灵活运用多种文体创作的作家，在散文、小说、评论、剧本、童话、散文诗等方面均有建树。在作者笔下，一匹马的命运也清晰地折射出喧嚣时代的投影（《最后的马》），一位桀骜不驯、特立独行甚至有几分江湖气的教授，独对少年时放猪的经历念念不忘（《吉教授放猪记》）；古老小镇上连狗见了都吓得汪汪叫着夹着尾巴逃跑的浪子，却是敢爱敢恨离经叛道的好汉（《麻脸黄》）；草原哑女与都市旅人美丽的相逢，铭心刻骨，痛彻心扉，最终却只能无果而终（《哑女的草原》）；一位苍白柔弱的女子，在流浪的途中有很多奇遇，而那位用单车载着她的年轻人，却不能与她一起共赴海市蜃楼的传说（《飘萍》）；一柄流泪的伞，是天下所有母亲的象征。当它为你遮风挡雨时，你是否发现，它一直在流着泪？（《泪伞》）；一段两千多年前凄美悲壮的爱情故事，被后人们一再传诵，谁知道当时女主人公幽怨的心事，谁能在月光下捡起他们已经冰凉的名字？（《垓下残阳》）。
这是一部在网络时代的喧嚣声中，能让人沉下心静读并回味的书，它的真诚与纯粹，在这个以财富为信仰的时代里珍贵而稀缺；这也是一套能够让麻木的心灵为之疼痛的书，可以唤醒人骨子里沉睡的很多东西。与同时代的很多作品相比，这套小说集拂去了浮躁的泡沫，以高度优美洗练的语言、剖入人性深处的笔锋和智慧幽默的思想性见长，各种阅历的读者都可能从中感受到某种共鸣。哪怕一个小小的事件，也会迸发出撼人魂魄的力量。它力图在幽深的角落里挖掘人性的闪光，使之与当代浮躁的快餐文化拉开距离，成为一套既能摆在书架上珍藏、又能放在枕头边与心灵对语的精良之作。
哑女的草原读后感第四篇
瑞娴的写作，据说开始得很早，少年时期就开始发表作品。最先写诗，然后又写小说、散文、评论和童话等。后来，著名剧作家沈默君先生发现了这个才女，对她说：你要是不占领影视剧这个阵地，就太可惜了！又将她领到剧本创作这个阵地上来，用她自己的话说就是：从此一只小蚂蚁开始去拉一辆战车——可是，这辆战车竟然被她拉动了，并且走得很稳当。
瑞娴基本功扎实，文字优美老辣，画面感极强，凝重又鲜活灵性，节制而酣畅淋漓，很少多余的字句。她对细节的捕捉能力非常敏锐，对那些比细菌更渺小的事物都有感应。她的笔既有力量，又能抓得住转瞬即逝的闪电。她写作时，好像每个细胞都张着眼睛。
文如其人是一句老话，也是一句突破不了的俗话。这话在瑞娴身上要再用一次。她的性格无疑是较为内向的，她的话还不如她的微笑多。在创作方面，她好像一直都不显山露水，也很少有跟潮流的作品出现。但她的每部作品都自成一格，自有份量，结结实实，绝不潦草。过很多年再读，仍不觉陈旧，甚至随岁月沧桑读出更多内容，比较经得起时光沉淀。她视人生为一次长跑，这说明她为这个长跑是做足了心理准备的，并不争一时的长短和输赢。相信她的实力会在长跑中慢慢显示出来。
纵观瑞娴的作品题材，从古到今都有，她好像对民国那个时期格外偏爱，又或许她本该就是那个时代的女子，新旧交接中保留了一种古典感；再看她的作品风格，既有凄美悲壮、辛辣幽默、凝重深刻，也有令人忍俊不禁的欢天喜地、机智俏皮和哲思意味（如《吉教授的江湖》）。她把人世变迁悲欢离合一一道来，雅致厚重又不失本真的乡土味道，每个人物都在纸上活得栩栩如生。读时你能感觉到：她是在用整个心灵感受和拥抱，她珍爱与之相遇的任何事物，并用心血赋予它们生命。她的文字精致耐读，唯美而鲜活，含蓄又诚实，鲜活得活蹦乱跳，诚实得寒光凛冽，直刺心灵。
读瑞娴的作品最难忘的感受，就是会让人疼痛——尤其让在俗世中变得麻木的神经感到疼痛。一读再读，一痛再痛，却并不令人消极绝望。相反，它能让人在痛过之后反思、回味、奋起，犹如涅槃后的重生。即使苍凉，也有温度。一个“真”字动人也最伤人，读她的文字，常常会想起荆棘、蒺藜、针尖麦芒这些扎人的东西。哪怕你试图大大咧咧走进去，也会在不经意间，被刺个遍体鳞伤。
瑞娴是山东诸城人。诸城是人才辈出之地，文化积淀深厚，文脉盛大粗壮。其中王氏家族是当地的世家大族，历代以诗书著称于世。民国时期的一代文学大家王统照先生，与茅盾一起被称为“双峰并峙”，王家的另一位前辈作家王愿坚是我的师长。我不知道王瑞娴与他们是否来自同一个家族，但我总觉得她是这个文学家族的传人。据说，一个古朴原始的家族式小村是她的生身地，那个村子名叫棘子岭，荆棘遍地丛生。关于这个小村，她曾在很多作品中描绘过，但它显然不是她真正意义上的故乡，而是她自己创造的令她爱恨交织的故乡，逼着她不得不远走高飞脱胎换骨的故乡。
对一个作家来说，若无壮士断腕的勇气，笔下便不会有叩问人性的力度。瑞娴用在针尖麦芒之上行走的真诚和勇气，唤醒了某些沉睡的、麻木的心灵。不过，在对命运的叩问、根源的挖掘、人性的解剖方面，善良使她变得温和而胆怯，甚至在某些时候，她选择了鸵鸟式的逃避，只留下巨大的想象空间，让读者自己去揣度。中篇小说《似乳双冢》就是一个例子：她拉开了一个长篇的宏大框架，准备对一个旧式家族命运的变迁动荡，展开跨时代的纵横描绘，但当一些细节即将触碰到实质的时候，她却戛然而止或者笔锋一转，似乎是漫不经心地去关注别的事物去了。
这就好像一个大夫的故事：已经举起了手术刀，已经让患者感受到了切肤之痛，却突然间放弃了解剖，只把关爱和温情传递给你，让你乘着一股热流去自愈病体，自己掌控吉凶未卜的结局。
这不能不令人感觉些许遗憾和惆怅。当然，这是作者的一种春秋笔法或有意为之也未可知。
这个娱乐时代并不缺少廉价的欢笑和浅薄的故事，却缺少真诚的眼泪和犀利的棘针。在很多人失去痛感时，让他们感觉到痛；在很多人感觉到生命之“轻”时，让他们感觉到“重”……或许，这正是瑞娴作品在当今时代的价值和珍贵所在——
面对着一只硕大轻飘的气球，她纵身做了一粒试图拴住它的石子！
