《年轻女子》观后感(篇一)
宝拉在20岁那年就认识男友了，两人携手一路走过了漫长的十年，本以为这个男人一定会牵着自己的手走入婚礼的殿堂，没想到在她30岁这一年，男友无情而且不可能挽回的抛弃了她。分手带给了宝拉巨大的打击，这打击实在是过于夸张了，导致她直接就精神崩溃住进了心理科。因为无法忍受心理科里可怕的治疗方式，宝拉决定“逃出疯人院”。 身无分文并且无处可去的宝拉只有自己的爱猫一只，但还是毅然决然的踏上了寻找自我的旅程，一路上，她遇见了各式各样的人，目睹了千奇百怪的人生，在这么多人生里面，有哪一个是她想要活成的样子呢？
《年轻女子》观后感(篇二)
电影看完至今，差不多一个月。刚看完大脑一片空白，想说什么却又说不出来。刚好那时也有隐约类似被爱情抛弃的预感。优秀的女性电影看了不少，只是这一部，至今仍在脑海闪回片段，是因为其自然真实得让很多人恍如看见了自己。起点不错，为爱请抛洒热血，自以为开拓了一方不错的天地，可到了三十而立的年纪，才发现，不快乐是需要隐藏起来的常态;高不成低不就，就连为之放逐自我的爱情也一地鸡毛。就像女主一样，为了重获体面，做了很多不体面的事，撒谎，口不择言，颜面扫地.......却又在自我安慰和说服。这样的故事几乎在每一个曾迷失自我的时候女性身上上演，电影最后给出了答案，你需认清并善待的，第一位要是自己，然后才能不那么狼狈地迎接满世界的冲撞。
至少，表面上。
《年轻女子》观后感(篇三)
利蒂希亚·多施是一个追求意义和幸福的女人。
重塑自我是一项艰巨的任务。你第一次“发明”了自己吗？
谁要为你必须重新拼凑起来的支离破碎的身份负责？
在一个重男轻女的社会里，女性是否比男性更容易承担这项任务？
在戛纳金奖得主、风趣、时髦又微妙的《年轻女子》中，这些问题都是隐含的，而不是问出来的。
这是法国的蕾欧诺·瑟哈伊的第一部作品。主演利蒂西亚·多施饰演的30岁的宝拉非常出色，她在与一位艺术家摄影师有了10年的恋情后，追求生活、意义和幸福(或两者兼而有之)。
她从未有过安定的生活，也从未寻求过安定的生活。“一嗅到不稳定的气息”，她就兴奋地离开了家和童年。
现在，她是一条存在主义的变色龙，额头上有一道伤口——因为她曾试图砸开前情人的门——她的智慧和意志随着每一个新角色而改变:保姆、店员、久违的熟人，还有一个女孩错误地把她当作老朋友来拥抱和交谈。
在这部关于人类生活中信念和身份的虚幻本质的观念喜剧中，电视上播放的一个场景是《春风秋雨》，这并非偶然。
虽然到最后，我们怀疑自由自在、多变的宝拉比我们大多数人更了解生活，因为我们认为我们已经牢牢地掌握了它。
By：Nigel Andrews
《年轻女子》观后感(篇四)
刚看完一部法国电影《年轻女子》，这是一部文艺又生活的电影，我经常觉得，很多文艺片就是生活片，有点压抑，有点烦闷，有点无聊，有点茫然，有点希望，有点幸福，这就是生活，也是人生。 宝拉从二十岁就开始认识摄影师男友，并且以为可以和男友步入婚姻殿堂，从而白头偕老一辈子，可是在她三十岁的时候，男友提出了无可挽留的分手。一夜之间，只有高中学历，没有完整地阅读过一本书，一无所有，一名不文又无处可去的宝拉陷入了精神崩溃的状态，最初她被送进了医院的精神科(或心理科？)，医生说如果再送一次，她就会进入医院进行正式住院治疗。 因为没有钱，宝拉带着唯一的爱猫在街头游荡，在地铁里，一个女孩将她误认为小学同学，将她带回家过了一夜，并给她介绍当保姆的工作。幸运的是，保姆工作可以提供一个阁楼小房间作为她的安顿之所，于是宝拉稍微安心了一些，在做保姆的同时，宝拉还找了一份商场内衣店的工作，并且由此认识了商场值班经理--乌斯曼。 有了工作，有了人际关系，宝拉的生活开始慢慢得以恢复，后来她又寻找失联十年的母亲，努力弥补和修复母女关系，就这样，她慢慢从崩溃混乱的状态当中走出来，重新建立了生活秩序感。 作为社会人，通常需要三大系统进行支持:自我系统，家庭系统，社会系统。 自我系统通常源于我们的学习和工作，学习和工作让我们意识到自己是有价值的，无论是学习什么，或者工作什么，我们都是有着某种能力的，包括维持自我生存的能力，让自己生活得更好的能力，最高的是实现自我价值的能力。在学习和工作中，我们也在建立秩序，这种秩序感带给我们基本的安全感，让我们不至于被无法生存的恐惧击垮。如果能在学习和工作当中寻找到乐趣，那我们还可以从中获得更高级的愉悦感和幸福感。 在学习和工作当中，我们总是会和他人建立关系，无论是同学，老师，客户，还是同事，也无论是短暂的还是长久的，疏离的还是亲密的，表层的还是深层的，都是关系，这种关系都可以支撑和丰富我们的自我，从而让我们更有力量去面对生活。 家庭关系呢？家庭是一个原型的母亲，是我们的根，我们的自我就是从家庭这个根慢慢成长起来的，家庭给予我们营养和能量，无论是贫瘠还是丰富，主动还是被动，它都在支持我们的成长。当我们遭遇压力和挫折的时候，无意识就会退行，退行到比较脆弱的小孩子状态，从而寻求母亲的安慰，这个时候，家庭的存在，就是一种支持和安慰。父母什么都不用做，只要他们敞开家里的大门，欢迎疲惫的孩子，对于孩子，就是一种莫大的疗愈。 崩溃的宝拉，就是通过寻求这三大支持系统实现了自我拯救和疗愈。
《年轻女子》观后感(篇五)
当谈到“年轻女子”这四个字时，我们脑海中会浮现什么？
是阳光、希望、活力还是无限的激情？总之，是诸如此类的词语。引起的联想有多曼妙，开幕直视镜头近乎神经质表达的Paula对视觉的冲击就有多大——不论是干枯毛糙的发丝、因缺水而起皮的嘴唇还是凝成血块的伤口，一切都与所谓的“年轻女子”相去甚远。
实际上，就算只是从年龄层面说，她也不再年轻。她已经三十一岁了。不是十八岁，不是二十九岁，而是三十一岁。据我们外教所说，在法国，年轻女子一般是指十八岁左右的女性；而在中国，面对一位三十一岁的女人，我们更倾向于用“成熟”来描述她。
然而，她又确实像一位年轻女子：她从没有过一份正式的工作、没有完成自己的学业；对这个世界仍有一些古怪的想法；待人接物也有一套与他人不同的模式。她对这个世界的认知，在二十岁那年被按下了暂停键。二十岁之前，知识随着年龄自然增长；二十岁之后，变成了扣押在笼中的永恒的金丝雀。
然而有一天，金丝雀却被主人亲手放飞了——正如刚出狱的囚犯一般，她对这个陌生复杂的世界充满恐惧。她一次又一次地哀求主人将她关回笼中，得到的只有冷漠。
流浪就此开始。一开始，Paula仍然在熟悉的人身边盘旋——他们多是Joachim的艺术家朋友；之后，流浪的范围不断扩大，而且逐渐远离她多年的寄宿以及放逐之地。她遇到了很多很多人，在与他们的接触与交流中，二十岁后就不曾变化的世界的面貌逐渐变得丰满、富有细节。
她结识了错认她为小学同学的Yuki，而对方则对其抱有迷恋之情；她成为小Lila的保姆，虽然正事基本没干，却成为这个早熟女孩在严苛母亲面前唯一的寄托；她还认识了很多女孩，她们跟她做着一样的工作，不同的是这是她们课余的兼职；还有Ousmane，高大的黑人男子，对萍水相逢的她照顾有加。人类社会实质是信息社会，人与人之间的交往是信息传递的主要途径。与不同的人打交道、在社会上履行自己独一无二的职能，Paula推迟了整整十年的社会化过程终于开始。
这时，Joachim又找上门来了。他，一位早已功成名就的艺术家、受过良好教育、见多识广、中年男子，任意一条标签，都足以操纵当年只有二十岁，还是“年轻女子”的Paula。“我只是被扔进脏衣篓的衣物。”可有可无的、不太重要的。
被挽回是不太可能的选项。男人曾是她世界的全部，如今却大不相同。
Adieu.
伤口自愈了。
《年轻女子》观后感(篇六)
这部《年轻女子》是法国导演雷欧偌•瑟哈伊的处女作，作为她的首部作品，该影片获第70届戛纳电影节金摄像机奖。
影片一开始，就是一个歇斯底里的女孩，在一间房子的门口大吼大叫，随后撞破头倒下，接着画面一转，这个女孩到了医院的神经科。这间房子是她男朋友的家，从女孩那些断断续续疯疯癫癫的话中，我们知晓他们已经在一起十年，而男友却突然提出分手，导致她变得有些神经衰弱。
镜头大部分时间停留在她的脸上，持续不断的面部特写，很容易让观众第一时间代入女孩进入角色。但是此时的女孩在观众看来，似乎过于极端和暴躁，甚至对她生出一丝讨厌的情绪。
接着她从医院出来，再次回到男朋友家，男友拒绝给她开门，于是她带着他的猫到她的朋友家去。朋友此时也受够了她的怪脾气，将她赶出来。此时她便再无处可去，只能抱着猫和她一起到处流浪，身上唯一一件外套，还是从医院里面顺手牵羊带出来的。
接下来的很长一段时间，她混迹在各种游乐场所，她没有工作，没有收入来源，家人朋友全因她自己的原因离她而去，她变卖了自己的首饰，住在酒店。作为观众，很容易看出来她这十年来一直和男友在一起，很缺乏独自生存的能力，之后在地铁上因为别人误认她为多年不见的好友，才结束了她那段无处可去的日子。
之后，她找到了工作，才渐渐开始过上正常人的生活。这时候，她不再如从前一样努力挽回男友，因为她意识到他已经不爱她了，她认真工作，尝试与妈妈建立新的情感，她不再是那个浑浑噩噩的，游荡在大街上的人。
整部影片从开始到结尾，我们可以看到一个没什么生活经验，在社会底层奋斗，拼命想要活下去的女孩。观众见证了她从曾经的歇斯底里，一直到后来平静地和妈妈坐在沙发上聊天，平静地面对前男友，并提出不会再与他复合。
我们的情绪也随着这个女孩的变化而变化，从一开始的厌恶，变成后来的理解，我甚至有点喜欢上她。或许是因为她对自己的生活有了期待和规划，也或许是她终于认清生活的本质，认清巴黎这座城市背后隐藏的真相。
从某种意义上来说，我们大部分人都和这个女孩很像，生活在一座光鲜亮丽的大城市，却并不明白这座城市对于我们有什么意义，它只是见证了我们拼命生活下去所要付出的努力。
整部影片都偏向冷色调，有很多女主孤生一人尽显颓然的画面，再加上她身穿一件砖红色的大衣，与背景的冷形成反差，更显个人的渺小和世界的冷酷。
片中的女主角，在经历一切打击挣扎之后，展现出来的是野蛮的生命力，而她也终于发现，最后留下来的，只有家人和自己，这可能也是我喜欢她的原因吧。
《年轻女子》观后感(篇七)
法国新浪潮电影的影响力惊人，其自由即兴的拍摄风格与灵动活泼的角色塑造，给无数同辈及后辈作品带来深远的启示。毕业于法国著名电影学院 La Fémis 的女导演蕾欧诺·瑟哈伊相信深谙此道，一出道就凭《年轻女子》拿下了戛纳金摄影机最佳处女作奖。这部作品不仅让她受到极大的关注，而且还被戛纳相中，成为有意力捧的新导演，去年她的第二部作品《异国远乡》便顺利入选主竞赛，羡煞不少新导演。
《年轻女子》讲述30岁的女主角与男友分手后，精神饱受挫折，住进医院心理科，之后受不了偷偷出逃。身无分文的她带着男友的猫咪在巴黎游荡，遇见各种各样的人，寻找着全新的自己与生活。影片采用手持摄影拍摄，捕捉女主角不受约束、偶尔疯癫的行为状态，我行我素的性格魅力扑面而来。不过，在我看来这部处女作更接近于美国独立电影的格调，看过约翰·卡萨维蒂、诺亚·鲍姆巴赫、萨弗迪兄弟等人作品的影迷会有似曾相识的印象——古灵精怪、坚韧不屈的女性角色在此再度登场。
这俨然是一幅社会底层女性的生动肖像，感情失败没有击倒她，生活窘迫也没吓到她，她凭着顽强的意志与随机应变的能耐，在陌生人的身上找到了生存的新动力。在外人看来也许是一段潦倒落魄的人生，但在主人公眼中却有着无比乐趣的时刻。导演没刻意组织出一个严密、情节起伏的剧本，却让光彩夺目的女主演 Laetitia Dosch 在看似即兴的表演中，将角色琐碎的生活片段演绎成一张张感触良多的人生速写。
无疑，这个核心角色具有强烈的女性主义色彩：她身无分文、无家可归，在底层徘徊，却抱着自信饱满的心态迎难而上，重拾生活的乐趣。她凭着口齿伶俐与变色龙的应变力，先后应聘找到居家保姆的兼职，在商场内衣店找到体面的工作，甚至在地铁上被误认为是别人失散多年的好友后，利用此来展开一段意外的女性友谊。
导演故意用各种特写镜头放大她身上各种可笑、让人讨厌的缺点（神经质、亢奋、粗俗、小偷小摸、不负责任），让观众感受到这根本不是一个完美无瑕的人物。然而，导演从不对人物表露道德上的指责，却用幽默的笔触来勾画她不甚光彩的经历，旨在塑造一个被男人抛弃后也能靠自己生存的独立女性形象。她不需顾及别人的眼光，也不祈求怜悯同情，她确信自己有异于常人的心态特质（异色双瞳、年轻自由），一切难题（感情、工作、家庭）在她眼中都能迎刃而解。
也许这个角色身上有不少导演本人的影子，据导演说她刚到巴黎的时候，也住过一段时间的女佣工人房，这也使角色融入了私人的感情色彩。而影片更出色的在于对种族/移民的敏锐观察，透过女主角与黑人保安的相知相遇的情节，引出非裔移民在法国的艰辛，尽管他们在工作上获得了平等的机会，却不免依然遭受隐性的歧视。这个主题在导演瑟哈伊的第二部作品《异国原乡》中有更全面的展示。
