《佩佩》是一部让人深思的电影，它以幽默和温情的方式展现了一个家庭的故事。影片通过一个小猪的视角，揭示了人与动物之间的情感纽带。在这个家庭中，佩佩成为了每个人的精神支柱，它的存在不仅给予了他们乐趣和快乐，更教会了他们关爱和责任。这部电影让观众反思人与动物之间的关系，以及生活中真正重要的价值观。
佩佩观后感(一)
很奇妙的观影感受，全片看下来像是一首不分行的学院派散文诗，标题就是《河马》。河马这个意象随着散文诗的分节不断更换释义，当然是基于拉美历史的演替。 从非洲到美洲自然攫取了第三世界的原罪，完全不需要多余的解释：白人观光客、语言隔离、原始部落、跨大洋舶运。轻松地建立第一个子空间开始演进。 运抵后的河马在毒枭的庄园繁衍成群，形成了雄性的争斗——称王——放逐循环，一种历史循环的隐喻。 第三个子空间则切换体裁，深入到哥伦比亚腹地的村镇生活，同其他亚非拉小国电影一样的拍法。水下的不可名状之物无时无刻的威胁。但选美大赛面对镜头的诉说有着积极的宣言。 最后不断嵌在电影中的猎捕河马的无线电、河马佩佩的动画片（播放于不同的电视中，置于不同阶级的家庭中）和最后关于猎捕的社会舆论轮播描述了今天的拉美社会，割裂的混乱的无序的讽刺的存在。 佩佩死后的自陈更像是散文诗悲哀的结尾，拉丁美洲被切开的血管，血已流尽，作诗悼念。
佩佩观后感(二)
整个片子确实像很多拉丁美洲的片子一样看的令人比较发懵。我觉得用一只死去的河马做叙事的主角非常有趣，尤其这里的河马可能还代表的是无数从非洲被运送来的曾经的黑奴们。有些话用人来说可能就是纯废话，但用河马来说却显得如此有趣。比如语言中如何理解他们是指的谁们确实是一件不容易的事情。再比如那个啊，嗯的连用，以及把人类称为两条腿的东西。这确实是一个很有趣的视角。
把猎杀的行动贯穿整个片子我觉得也是非常棒的设定，开头就用车头大灯去照的片段我觉得还挺美的。同样美的还有非洲和多米尼加的风景。中间有段尽管没再用河马进行叙事但也确实是很有必要的，因为他说明了猎杀的原因，也就是河马说的当我变成了他们的时候，我觉得这个点是非常值得深思的。它在离开了庄园之后被恐怖化，被说成是怪物的过程也很有趣，同时佩佩其实指的不是这一只河马，而是那些出逃的河马，但却只有这一只被杀死了这件事也很有趣。在非洲向导的警告被导游打断，而最后在多米尼加，河马却用当年向导说的方法不断袭击人类这件事也很耐人寻味。
整个片子非常有趣，尽管由于文化的问题可能显得多少有点令人费劲。一上来死去的老板的画面和不断的画幅改变也是令人费解的。但可能人生就是如此充满了费解，就像片中佩佩对自己为什么会说话，为什么会死去，为什么会在这里也都充满了费解。结尾从俯拍佩佩的尸体慢慢摇镜头摇至远处美丽的多米尼加风光还挺美，挺有想象力的。
2024-6-15看
佩佩观后感(三)
碎片化的，讲述性的，信息量大，一段真实的故事，河马的视角……这是我走出影院后脑子里闪现的词汇们。在故事开始的初期，略带有一些难以进入的混乱的碎片，大灯打在观众的脸上，无线电的声音配合着纯白色的荧幕，我甚至不知道怎么开始思考这个故事的讲述方式。而后佩佩略显苍老的声音缓缓而来，我看到了美丽的自然，人类的入侵，小家园的覆灭，土地上的人类的生活，选美，死亡，官僚，殖民…然后佩佩巨大的身体躺在一片草地上，灵魂飘荡了起来。
影片缓慢的节奏下，在剪辑和音效方面贡献了极有参考价值的创作呈现。它虽然细碎却不难串联，虽然沉默但并不单调。在我的视野里，关于河马和佩佩的一切都是可爱的，美丽的，单纯美好的。不管是自然还是族群本身，抑或是因为我们无法沟通，镜头如何给他解读他我们就如何看待他。而关于人的内容就显然更加聒噪，充斥着争吵荒诞和现实每天都在发生的利益纠葛。也正是这些，最终造就了佩佩的死亡。河马是一种很明显的意向，他是被带来的生命，最后也是被排斥的个体，他的无可奈何和无法选择，被造就的生活和终结只会让人感受到唏嘘。
故事的最后我竟然有点心碎，爱上了一只河马的感觉到我的心里。我甚至觉得他是一个老人，用低沉的声音问为什么，怎么会这样…一些情感和感受突然就涌进来了。声音所带着的生命力配合着水流和大段大段的俯瞰下的自然和世界，我更加眷恋这个本身属于原始的世界，无力感也再次侵袭。那一张张呆滞的脸，一声声死亡的声音，简陋的舞台上稚嫩远大的梦想，大家突然的恐惧都让人感到人性里的侵略和苦痛。远大的女性，恐惧的男性，强权的占有，肆意的审判，都被一只河马记录讲述的时候，我感受到了来自旁观者视角下的审视，也一直在提问，要怎样呢？该怎样呢？
漫游电影就是需要大家跟住节奏，徜徉在情绪和感受的海洋里，去思考，去感受，你能看到一些表面背后的讲述和思考。
