《人间失格:太宰治和三个女人们》展现了主人公太宰治在混乱与矛盾中的内心挣扎。通过他与三位女性的关系,揭示了他对于爱、欲望和自我价值的困惑与迷茫。作品描绘了一个矛盾而又脆弱的灵魂,引发人们对于生活与人性的深刻思考。
《人间失格:太宰治和三个女人们》观后感(一)
看完了太宰治的斜阳 莫名地有一些些迷恋书里的小说家上原先生(其实原形就是太宰治本人)怎么说呢 其实这整个小说里对上原的描写少之又少,却很精湛地表现出了这位小说家的颓废无赖放浪不羁,寥寥的动作语言描写真的让我觉得かっこいい 尽管原文有一段比较丑陋的外貌描写 可是他整个人却散发着一种无比かっこいい的气息 读的时候一直浮现小栗旬演的太宰治的身影。其实这部电影小栗旬还原的太宰治是极好的。几乎可以说是十分接近斜阳里表现出来的上原先生了。md。太帅了。可惜就是电影没有把太宰治本人的温柔表现出来。因为自卑而无法回信给向自己求爱的女人。
《人间失格:太宰治和三个女人们》观后感(二)
翻了一下一年前看过的另一个人间失格的电影,那个时候简直是被无聊和不解包围。但是在那之后,疫情来了,世界变了。现在看来,太宰治所处的那个年代,也是全世界都极端变化混乱的年代。所以这次再看关于太宰治和人间失格,虽然不能说完全懂他,但是这次我理解了。
太宰治可以算是一个悲观的理想主义者吧。还记得在日本上小学的时候,音乐课上学关于奔跑吧,梅勒斯的时候,我的感动和震撼。那是一种极致的理想主义,接近虚无缥缈的美好和愿望。这样的故事和那个堕落很丧的人间失格是同一个作者。正是因为相信并憧憬着人性最纯粹的伟大和美好,才会对现实的虚伪和恶臭彻底绝望吧。他在女人,酒精,香烟,放荡形骸中扮作一个小丑,用最清醒的意识看着眼前人间的一切闹剧。我想,某些方面,某一刻,我是理解他的。
最后觉得,最了解和最爱太宰治的女人,就是他老婆吧。同样的,对于太宰治来说,老婆也是特别的存在。就如同他在遗书中所说,那是他一生最爱的人。
《人间失格:太宰治和三个女人们》观后感(三)
蜷川實花 这部电影带给我的体验是平面而非线性的。
电影既没有随着时间线层层展开、步步深入,也没有人物的发展、挖掘。整体感觉是一张名为《关于太宰治花边新闻》的剪报。为了不使剪报单调,因此用色彩饱和、对比强烈的大色块进行了背景提亮。凡有字的整篇都用荧光笔画上了高光。空隙间还填满了令人感到窒息的花边(电影背景里的各种夸张细节,鸢尾花啊、紫藤啊等等)。
最具有八卦剪报特色的大概还是三岛的出场。没头没脑的出现后消失,只为了给太宰治的小说写个差评,整个电影有无三岛毫无关系。为了增加八卦小报的亮眼度,特地表明了此为官员大人。就好像剪报上一块豆腐干上写道《震惊!遭大官批判的太宰治,前途渺茫!》
也因此,一张八卦剪报干巴巴地从来不能刻画一个人、传达一个人。在这张剪报背后,是导演 蜷川實花的手。她也许用自己艺术家的经验串起了剪报的内容。引导的是一个艺术家要达成艺术成就必须要利用别人、榨干他人的主线。但这可能根本就不是太宰治。
《人间失格:太宰治和三个女人们》观后感(四)
《人间失格:太宰治和三个女人们》看完准备开始看书了,看看传说中的常常被人挂在嘴边的人间失格,我是对1号小姐姐为情而动的理念深以为然的。这个导演卷川实花也拍过《花魁》。难怪看到了金鱼还有雪地里白色的花落下,水里的手指蜿动。小栗旬太帅!演技可以的可以的。但是看影评,他的气质和太宰治本身会有出入。豆瓣评分不高。我看剧大部分都会抛开原作去看电影本身。这也是为什么我倾向先电影再原著。一千个哈姆雷特问题。不应该影响电影本身。 1.1病态的贝壳方能孕育珍珠,唯有被伤害的人才能创造出美丽的事物。 1.2比起不被爱的妻子,更想做一直被爱的情人。 1.3明明有家庭了还谈恋爱,这可能不道德,但并不矛盾。人啊是为了恋爱和革命才诞生于世的。 1.4我不懂得爱,就算结婚了也还是不懂,但是我懂什么是情,痛苦却又乐在其中。如果说这不好,那便是在说谎。如果情有罪,我宁愿背负罪名,做个坏女人。因为我原本就喜欢坏的东西。 2.1水果然是很美的东西,尽管它很狂暴(形容一条河) 2.2人间失格:失去做人资格的男子。酒`女人 `药物`自杀。罪孽深重的小说。 会看图片的话,三个女人正好各自占了一种花。红色梅花,白色的应该是紫藤吧?还有蓝紫色鸢尾。而且鸢尾的话语是救赎呦。
《人间失格:太宰治和三个女人们》观后感(五)
喜欢渡边淳一,太宰治的一定要看,对那个时代的日本复原的真好,看不见军部,有酒吧,文学,花灯夜市,粮食紧缺的日本,人们为了爱情婚姻烦恼,因为结核病死去,有川端康成,三岛由纪夫的我不熟悉确无比迷恋的日本。 给老公准备衣服出去偷吃,一言不发默默打扫家务的宫泽理惠很迷人,隐忍倔强的性格像某人“尽管破坏吧 ,尽管摧毁我们,你能写出更好的东西”,这是配得上他的妻子的觉悟,接到丈夫和情人的死讯穿上最美的和服当着一群记者的面微笑着洗衣服,这娘们太刚了。二阶堂两点都漏了也还是差点意思,还是泽尻龙英华的静子好,有颜有料有内涵。也理解了为何太宰会自杀这么多次,对软弱的人,死是唯一的解脱。因为结核病已是必死的,殉情只是给自己一个合适的结局,也是满足爱人的心愿。 不喜欢的说片子没有情节,四处跳,可这就是太宰的生活,画面美得一塌糊涂,bgm有点迷,没找坂本龙一来做很可惜。小栗旬是超级演员,戏太抓人,剧本写太宰治抽烟喝酒痨病纵欲要死不活,然而小栗旬实在是太健康了,根本不像快要死的人,一边吐血一边还能用性感美声响如铜铃说台词。把血吐在雪地上说国旗完成了,该高呼万岁吗,这黑色幽默很可以。 适合慵懒的下午看,做梦一样,这就是电影,给无聊的生活一点解脱,毕竟殉情已不是这个时代的选项了,科技给了人苟延残喘的力量。活下去,最终一切都会变好,如果还没好,就是还没到最后。
《人间失格:太宰治和三个女人们》观后感(六)
何故恋は悪くて愛はいいの?
そならよくわからない
愛なんで全然わからない
結婚したよくわからなかった
でも
恋ならよくわかる
苦しくてでも楽しくて
これが悪いので嘘
恋は一番美味しくでいいものよ
恋は悪いなら
私は悪いでいい
不良でいい
だって元々不良が好きなんたも
蜷川実花的电影看布景和打光调色都是熟悉的味道。
第一次点题人间失格的时候,那一幕风车小孩配乐再加上男主的眼神还蛮震撼的,我是从那儿开始认真看的。
大雪里花瓣那幕挺美,可是小栗旬爬起来大喊我还不能死的时候对不起我想到了银魂,就特别出戏,他们在哭我在狂笑
《人间失格:太宰治和三个女人们》观后感(七)
第一任如此包容太宰治可能也是认为自己参与了太宰治艺术作品的过程,她可能觉得她的牺牲是为后来太宰治所创作艺术作品的自我价值的贡献,才会如此心甘情愿包容太宰治。第二任,太宰治利用了她的日记加以修改去完成了作品《斜阳》,是太宰治的创作灵感来源,也是在太宰治身上实现自我价值的体现。第三任,就是单纯照顾太宰治,通过生活上对太宰治的细微照顾来实现自我价值。在那时的社会环境下,难以通过生产力去证明自我的价值,于是在男人身上争夺价值和特殊。电影里三个女人拼命地想为太宰治生孩子也是这种价值感的体现。其实最后太宰治也有给这三位女人一些应得的东西吧…我想这三位都是一开始由于热爱艺术和文学,希望能走上太宰治的艺术延长线,而成为智性恋的,她们的欲望被困在父权制的笼子里。“的确,这三个女人是出于自己的选择自由地爱上太宰治的,但是自由的恋爱就真的这么自由吗?正是因为除开恋爱的自由,这些女人并不允许拥有别的自由,所以他们才如此痴迷太宰治不是吗?当每个女人都被困在她们自己的小空间里动弹不得,太宰治却可以在其间来往穿梭。太宰治拥有自由的灵魂,而这三位女性只能去爱太宰治这自由的灵魂,并为此作出牺牲。”只要这个世界还在对女性她们超出自己性别角色的行为进行否定的话,那么这些男人身上那种闪闪发亮的自由气息就是会吸引一批一批的女人爱上他们。比起赞美一个男性有多美,我们女性也有资格成为那样美的人!”希望大家在现代社会中能找到真正的自我价值的真正的自我个性!
《人间失格:太宰治和三个女人们》观后感(八)
其实拍的也没有部分评论所说的那么不堪,大体上还是能看出编剧意图表现促成《人间失格》最终成稿的正是“世人”这一主线。但围绕主线展开的剧情捏合不够紧凑,挖掘也不够深刻。
电影最主要的问题不在于小栗旬演的太健气,也不在于画面声色太蜷川实花,甚至不在于剧情发展太跳脱,而在于对角色的处理太扁平。太宰的挣扎和痛苦没有得到充分的表现,剧情设置在小栗旬的魅力加持下把“太宰”变成了一个人形蛊王自走打桩机。编剧很努力地试图将“世人”这一对《人间失格》而言非常重要的命题贯穿到全片,但手法却不够高明,坂口安吾和三岛由纪夫更是完全沦为了编剧的嘴,尤其是三岛这场对手戏,借着三岛的嘴所表达内容缝合了《东京八景》中太宰对自己《姥舍》大卖的自嘲,但却与事实上三岛对太宰的感官完全背道而驰,我甚至感觉这台词不如由织田作之助来说更为合适。安吾与太宰酒馆的对话,不是不可以,但大可不必言及堕落,这也是对于坂口安吾堕落观的曲解。而明明更加符合“世人”这一隐藏主线的太宰对志贺直哉的不满,电影中却只是屡次不痛不痒地提及志贺的名字而不深入展开。
另外对三位女性的刻画都有加戏太过的问题,这一点尤其体现在山崎富荣身上。美知子夫人让太宰不用回家那段也用力太过。但看了眼片名,这点服务于商业化的发挥姑且可以容忍。
比较满意的是片中太宰先后两次回家假装喊着有虫子来叫醒美知子的情节设计,我愿称之为本片最好的片段。
《人间失格:太宰治和三个女人们》观后感(九)
先讲一点主观的东西吧,不是太宰治的书籍粉丝但是过《人间失格》
电影看完后,我觉得这样一个疯魔且很会讲话的男孩子确实会很招女孩子喜欢,跟何况对于热衷于文学的三位女士们来说。作为一个也很喜欢有才华的男生的我来说或许是一些体会的。
讲讲我的故事吧!有机会去参与一场音乐的录制,我扛着很多拍摄的设备,在楼梯间快速艰难的前行,在楼梯转角我的脚架撞到了男生,我转头连连道歉,顺便看了一眼嗯~长的一般般。到拍摄现场一直在最拍摄准备也没有细看,直到拍摄开始一段时间之后,可以开始滑水就没有盯机器,看的台上打架子鼓的小哥哇~好帅,仔细一看就是我刚刚撞的那个,就觉得他鼓棒像是打在的心上一样,就觉得他像是在发着光一样。
回来仔细复盘了一下,那天舞台是自然光,甚至还不太好,我不是一个热爱音乐的人,对于音乐就是可听可不听,回来之后视频里的帅哥给舍友一看大家都觉的很一般。大概就是有音乐的加持吧!
或许是那种对所做事情热爱,也或许是用尽全力的去挥洒自己的热血,又或许那种对自己能力的笃定和自信,所散发出来的能量在深深的吸引着我。
后来我们就没有后来了,活干完了,再也没后见过了,主要是我还忘记了小哥长啥样了,但是那一刻我一直记了很久。
其次要讲的是关于影片的拍摄,挖个坑后面再聊吧
《人间失格:太宰治和三个女人们》观后感(十)
请以最好的姿态,安静的拼命生活。都想给他生个孩子,这个情节我真的是我真的是不懂呀。为了自己糟蹋其他人的事我做不出来。人为爱与革命来到这世间。三岛由纪夫真的好巧啊,前不久才看了三岛由纪夫传。我这一生尽是些可耻之事。扮演小丑。我当初是看了一点预告,还是剧照来着,然后对这部电影的整体配色,包括镜头的质感都非常喜欢。但是没有想到,正片非常的大胆。与我本人的一些观念还是出入很大。为艺术而爱,就是想要一个和他的孩子,包括觉得他的太太肯定会理解等等一系列的观念,还是有冲击到我。但是再一次讲到这部电影的色彩搭配,包括服装镜头,我觉得都太美太美了。包括配乐也好,包括空镜,我觉得都非常的美。他跟我以往看过的写太宰治的小说也好,介绍他的传记也好的故事是大差不差的。我看这部电影前面很大一部分还是有一点排斥,然后我去思考为什么我当初看这些文章的时候,最后没有那么排斥啊,反而有更强烈的想法去想看人间失格这本书。可能就是我知道了结尾。不同的作者对于太宰治的评价和叙述去影响了我的思考和想法,到最后让我去觉得这三个女性都是得到了他们想要的,无论是名利还是金钱还是最后他还是跟我死在了一起的这种执念。电影还是有点致郁风的,包括大量的色彩对比那我自己在猜想是不是去展现人物非常矛盾冲突的性格?包括他的一生。很多色彩还是偏暗色调,但是真的非常有格调,很华丽,非常华丽。我觉得很有美学色彩,包括最后的死亡,无论是他磕血倒在路上,还是最后沉入水中,我觉得都处理的非常干净,非常美。尽量不要带入自己的爱情观,或者是自己的观念去看这部电影吧。颓废与虚无,道德和情义的阴暗。等看完人间失格的书,然后再反过来回头看看自己写下的东西,到时候说不定会有很大感悟,说不定再刷一遍这个电影。敬你,太宰治先生。
《人间失格:太宰治和三个女人们》观后感(十一)
蜷川实花近水楼台先得月,用的基本都是她爸爸的得力老搭档! 小栗旬虽然看着油但是演技靠谱!确实跟太宰治不像,但是他把太宰治的精神状态和气质抓得很到位!是一个辜负妻子、情人的浪子,面对妻子又像一个小孩子,疾病来袭的时候也有他的无助!
三位女性也是各有千秋!表现妻子时,主要用了蓝色系,自持理性;富家女用的是粉红色系,甜腻,自恋;小情人则用的是绿色棕色系,疯狂、堕落。宫泽理惠演小栗旬的妻子,太贤妻良母+家里顶梁柱了,你无法相信有这样一位妻子在家中,为什么为了所谓灵感要去睡别的女人?就这么管不住自己的下半身吗?所以你特别能理解她在太宰治故意吵醒她时,第二次选择了不搭理,真的心碎了、心死了! 泽尻英龙华的富家女,甜腻、目的性很强,既怀了太宰治的孩子,又在太宰治去世后炒热度出书,真真的名利双收。 而小情人就比较天真、执迷不悟、不顾一切,妄图取代妻子和富家女,结果一场空,最后选择与太宰治一同离开人世。
画面真是绝了,色彩饱满,比如表现妻子时,主要用了蓝色系,自持理性;富家女用的是粉红色系,甜腻,自恋;小情人则用的是绿色棕色系,疯狂、堕落。 画面考究,无数名场面,富家女总是粉色系花团锦簇背景下拍母女照,节庆日的烟花,小女友强上太宰治这个是搞笑又心酸苍天饶过谁!最打动我的是太宰治幻想自己仰面倒在雪地上,白花从天而降将他覆盖,真是太美了!最惊艳的大概是太宰治写人间失格,房内摆设渐渐离他而去,仿佛进入无我境界一般!最让人猝不及防的是红色的水流暗示人没了,这个首尾呼应了!最后面对无良记者的拍摄,妻子开始晾衣服,人群才散开,天晴了,两重含义吧!
拉踩一下,这部人物传记戏剧冲突故事性很强,比上田义彦那部处女作强不少!
《人间失格:太宰治和三个女人们》观后感(十二)
我很明白自己是智性恋,对我来说的男人魅力大部分时候是来自他的智慧和睿智,当他的思想闪闪发光时,我会完全被他吸引了。 但我又觉得我这是一种软弱,不断去寻求共鸣的我,感觉好像是一个孤魂野鬼,在山间寻找一个乘纳我灵魂的容器。 如果崇拜智慧,那就去寻找智慧,而不是把对智慧的敬仰寄托在某个智慧的男人。如果爱智慧,那就去爱智慧本身吧,不要让爱退化到,缺乏男性指导就陷入到没有决心和勇气运用自己的理性的境地里。这是一种懒惰倦怠的思维毒瘤。 男性活在由神创造的广阔世界中,活得很自由。而女性活在由男性给她们创造的那个狭小世界中,却活得很满足。这难道不是很奇怪吗? 这就是父权制的恶。女人看似追求更高的精神境界,到头来却还是自缚手脚,把自己追求的文学,艺术,哲思和智慧寄托在男人身上,渴求男人能给予她们这些宝贵的东西,但才华横溢的男人不过是神的赝品,因此她们所得到的也不过是她们真正想得到的东西的赝品罢了。 她们看似拥有了解放和自由,能够出于自己的意愿选择自己心仪的男人,但实质上,她们潜意识里觉得自己除了恋爱的自由,并没有其他的自由,以追求更辽阔的精神世界。 女人有更脆弱的道德素质,被道德框架绑架,然而男人却被允许用更堕落的道德自由自在地活着。所以她们羡慕男人能够有自由的灵魂按照自己的意愿恣意妄为地活着,但为什么女人不能也有自由的灵魂呢?凭什么女人只能去爱别人自由的灵魂并为此付出牺牲呢? 只要女性一天被束缚在自己的角色形象里,只要世界还在对女性超出性别角色的行为加以批判,女性就一天得不到自由和勇气。 从前的女性没有机会选择和空间施展自己的拳脚,所以她们只能和男人建立一段关系,阴险地算计,狡猾地自我欺骗和苦苦地受罪纠缠,只为了品尝到那么一丢丢自由的味道,只不过为了到头来得到自己的那么一点点个性。而现在的时代,我们不一样了,我们可以到真正的自由中,历练,冒险,挣扎,痛苦,接近我们追求的真正的价值,塑造我们真正的个性。
《人间失格:太宰治和三个女人们》观后感(十三)
我觉得这部电影的主角不是太宰治,而是女性。导演也是女性。我看到了三个女性完全不同的心理状态和人生选择,他们身上都有我的影子。
第一位女性,相夫教子的妻子,表面上看,她依附于男人,但实际上,她的内心并不具有依附性,我看到了她内心的强大。她珍惜生活,她有抗争,她想过离开这个男人,她可以离开这个男人。最后,她晾晒衣服时轻松的笑容,比这个男人在家的时候更自在。
第二位女性非常浪漫主义、理想主义。每个女人可能都想过,只要能跟所爱的男人在一起,哪怕片刻也好,想给他生个孩子,让爱留下来得以延续,哪怕独自抚养也好。但能走出这一步的女人极少,因为这条路太难走了。静子是个勇敢的女性,在片子里,她一直微笑,几乎每一个有她的画面都以繁花盛开为背景。她那么灿烂,美好,知道自己想要什么,更重要的是,她坚持自己想要的东西。她笑起来,有点像东京爱情故事里的赤名莉香,那种自信,光芒四射。片子里尽管展示了一些她的苦楚,难过,必须面对的孤独,但没有看到她的后悔。自己选的路,再难也要走下去。
第三位女性就很卑微了。她依赖这个男人,又留不住他,所以最后想到同归于尽。这大概是一个被爱情困住的女人最糟糕的决定。她认为,只有死亡,才能让这个男子不离开自己,不去找其他女人。她知道,自己没有能力留住这个男人,而她就想留住。她看不见自己,看不见生命的其他价值。她的世界里,根本没有自己。她无助,空洞,不知何从——恋爱中的大多数人不都经历过这种状态吗?只是有的人在挣扎中抓住缰绳逃脱了,有的靠时间平复了。那根缰绳,可能是自己找到的,可能是别人递给的。
所以,我认为这部电影想探讨的,是女性的选择,女性的觉醒。而那个男人,只是爱情的象征而已,代表一种面对爱情的普遍困境。想爱,不想爱,该怎么爱,都是女人自己的事。
《人间失格:太宰治和三个女人们》观后感(十四)
一千个人的眼中有一千个太宰治,你又怎么知道哪个才是真的呢…
蜷川实花所描写的不过是一个作家和他的身边的女人们的生活,有利用也有艺术,其中大概也真的有爱。但是,谁又知道别人真正是怎样想的呢…每个人对艺术、爱、死亡都有自己的理解。
另外就人物来说,确实有些“过场式”。蜷川实花的电影向来以风格(尤其是美术)著称,然而这部影片中舍弃了一部分风格,也就暴露了更多叙事上的缺点。
《人间失格:太宰治和三个女人们》观后感(十五)
对于我而言,我不知道该如何给一个合适的分数。
从《人间失格》入手,太宰治的死,总让人怜惜他的才华。可是,随着年龄的增长,我愈加对于太宰有一种怜悯的不堪,这是一种复杂的情绪,似乎是他可以做到,但是他停滞了。
关于他与他的女人,还有他对于死的迷恋。不知道是因为脆弱而显得美,还是因为美而显得脆弱。纵使如此不堪,作为津岛修治的他,依旧拥有着美知子的爱以及山崎富荣的欲。爱者生,欲者死,田部阿滋弥与小山初代似成镜像之物,在作为太宰治的镜子两端构成了死与生的意象。
而太田静子,借由太宰治的死,获得了她所希望的艺术层面的认可。
片中大量的紫阳花意象,似乎暗含着太宰治看似放浪的一生,却拥有着别样纯洁的忠贞。而我更偏向于片中三岛由纪夫的怒斥,对于太宰治渴求他人认同之下,所展现病态之美的否定。
读完太田治子的《向着光明》,我很难想象借由他人的日记来进行文学创作的行为,我觉得至少那些提供日记并且深爱他的女子至少应该拥有姓名。他确实是有才气且懦弱的人,我心疼那些因为深爱他而满足他任性人生的女子,也为说出"生而为人,我很抱歉"的寺内寿太郎感到惋惜。
在《人间失格》与《小丑之花》的对比中,《人间失格》所呈现“梦游者的路途,酒鬼的哀泣,女人的牺牲,孩童的无知。我们糜烂地生活,像蛆虫般思考,又如贤者甘忍着不公。”与“其实关于死亡,很多时候都会存在脑海里。毕竟生必然走向死,如何死亡其实也可以作为一个颇具仪式感的事情,并且尽量与他人无关。无论如何去选择,真正的悲哀,不是哭泣与白发,而是默默地微笑,这就是悲喜之间混乱的界限。”之间,也混杂着太宰治的分裂。
正因为太宰治作为分裂的主体,他将追寻“伟大的作品”“女人的崇拜”“死亡的美丽”作为幻象,去掩盖现实的苦厄与不满。在此基础上,作为日本旧时的女性,很容易堕入迷梦之中,自以为其成为所谓“爱”的唯一。如此看来,真正幸福的,是那些与太宰治一起赴死且已经死去的女人们,至少死在她们所认为的拥有之中;可悲的是保有记忆生存下去的女人们。
该是与太宰治告别的时候了,即便每个世代我们都能看见他的作品。