《soul客文艺：易见》是一篇探讨当代文学与艺术的文章。作者通过对当代文学作品进行剖析，指出其中蕴含的灵魂和情感，以及艺术家通过作品传递的信息。文章提倡文学艺术的易见性，即作品要能够直观传达作者的内心世界和思想。这种易见性能够让读者更深入地理解作品的内涵和意义。
soul客文艺：易见读后感篇一
说起来，有点难以下笔。
soul客文艺的系列书籍，有点像是纯文学的大杂烩，什么杂谈、小说一锅乱炖，煮出来，倒是有种无法言说的鲜香和辛辣。
而说到这两本书，自然也绕不开其发酵的平台—骚客文艺。
在这个人人都在追求热点，讨好读者，甚至如咪蒙一般语出惊人只为流量的新媒体时代，骚客文艺却像个遗世独立的匠人，一心一意雕琢自己的作品，甚至偶尔看起来，有那么一点点落后。供稿的作者很多都是第一次从传统媒体到新媒体，他们有着自成一派的写作风格和根基相当深厚的读者群，还有着满腔的不屑和清高——你爱来不来，我绝不为了你去蹭热点，我只管写我想写的，看上眼了是缘分，对不上号那就拜拜了您呐。
蒋方舟发出来的稿子好几篇都在《东京一年》里看过，包括梵高和高更的同居、海明威和自行车的关系，那时候她只是轻描淡写一句，是约稿。同样的文章再遇到一次，总觉得也像是种缘分似的。
《大方》停刊的时候略有遗憾，现在想来，虽然骚客文艺的内容比起《大方》来还是略有逊色（当然，纯属个人观点），但至少，也算是后继有人了。
纯文学永远不会死，因为始终有帮愣头青还在原地坚守着，当娱乐至死的年代过去，人们想要从文学作品中深入挖掘生活的意义，纯文学会变得比网络文学还流行也说不定呢。
未来的事谁也说不准。
soul客文艺：易见读后感篇二
这本《soul客文艺：易见》可以说是汇集了新老作家的作品，书名起得很有特点，“骚客”指的就是“骚客文艺”，而本书正是主编易小荷的最新作品。有的人善于创作，有的人善于整合，有的人善于宣传，在文学的世界中，这些都是缺一不可的。在我看来文学作品都有其可取之处，但是不同的文章中能够提取出来的信息量也不同，每一位作者都有着自己的独特思想，那些成名的就更不用说了，如果没有点特色，根本无法成名。青年作家的作品滥竽充数的太多，好的作品很难从烂作中拔尖，中国文学已经被鸡汤文学污染得不成样子，搞得谁都能出书了。
名著属于经典，当然是必看的，但是时代在进步，文学界的新鲜血液也值得被大家熟知，但是现在找书实在是累，身边看书的人又不多，年轻人全都抱着电脑玩游戏，或者在路上看一些浪费时间的言情小说。那么在时间如此宝贵的年代，更没有人愿意浪费时间去找书看了，运气好的话会碰上朋友推荐的一两本好书，但是一本书中汇集多位作者，书中只有文艺没有商业的书，是十分少见的。
外国文学如今在国内的地位不亚于国产文学，在我看来与其去看那些翻译过来的作品，倒不如去看原著，如果看不懂外语，那就老老实实看融合了我们自己文化的东西，一篇好的文章时能够传递有用的思想，并丰富我们的阅历的，而不是只读它的故事而不结合文化去理解。这本书其实都不用做宣传，当我看到余华的名字时，就已经认定了这本书必读不可的，这些有态度的作家所汇集的地方基本毋庸置疑。
这些作者通过一篇文章展现自己对于生活的态度，通过文字的形式把自己内心所想发泄出来，这对于我们来说是一种直接的成长。每位作者的文风都不同，所以这本书很难归类，不过说到底都是打动读者的作品。我们的经历转化成一种想法永远留在身体中，只有文字有把这些实体化的能力，再加上中国的汉字文化，其中的魅力令人惊叹。从这本书中，我学会了只要热爱生活，很多惊喜都会出现，在文字中寻找生活的痕迹，直到有一天用自己的文字把这些写出来，活出自己的感悟。
soul客文艺：易见读后感篇三
不知有多少人，依然甘守于一盏微灯，在寂静的长夜，慢慢地品读着铅字的温暖。 就这样安安静静，不声张不招摇，不拍照不发朋友圈。这不是矫情，是用心在平凡的日子开出盛开的花儿。 拿到《soul客文艺：易见》，就被它独特的封面而吸引。这本书不仅收入了名家名篇，还收录了文学新秀的好作品。 比如张佳玮，这位1983年出生的无锡人，在一篇写吃的文章，这样写道： “周芷若是汉水边的姑娘，请张无忌吃鱼肉汤饭——感觉已经是香糯的肉粥了；赵敏是蒙古姑娘，请张无忌吃涮羊肉。殷离当日看张无忌腿骨折了，是请他吃鸡。” 遇到同样的事，你的感触更多的是细腻。因为真正的文艺青年热爱着某领域，不仅仅是想别人知道自己的喜好。 对于喜好，余华更是谦虚谨慎，比如他在《广阔的文学》一文中透露，“我的阅历有限，我说不出文学真正意义上的广阔”。但他自己也承认，“文学包罗万象，我说到现在也没说出多少来，但是有一点是我最后要说的，就是文学最重要的是什么？就是人。 谈到人，特别是有着文艺情怀的人。他们宁愿在阅读写作中的老去，也不愿青春年老。就像易小荷《灵魂写在鹅背上》说的那样“当我写完这篇文章的最后一个字，再一次浑然不知地看着天亮……。我随着书里故事和人物，仿佛又重新活了一遍，然后我试图以他者的目光看看自己，感觉书里的文字就像当年那本书一样，把我狭小世界之外的窗户，一个字一个字地敲亮了。”所有美好的事物，大都不是多么壮丽的场景，而是生活中的细微美好片刻。 爱因斯坦会拉小提琴，鲁迅懂医术，王石也能写东西。原来出类拔萃的人，从来都不是单线发展。他们有着文艺的心，更不忘初心，比如六神磊磊，这位解读金庸成名的青年作家，在一篇文章透露“对粉丝，我做到了坚持更新，我写了一千五百多首诗。” 文艺青年，唯诗词不可辜负。就像言西小熊认识地一批文艺爱好者，会在三月下扬州，看到瘦西湖的琼花，也能整出几首长诗。写诗、品酒、旅行，似乎成了文艺爱好者的标配，因为有着不懈地精神追求，才会选择到处看看，遇到足够多的美好，去理解这份美好。
soul客文艺：易见读后感篇四
《soul客文艺：易见》是一本很有意思的书，就像一个鸳鸯火锅，里面什么食材都有，平淡的，激烈的，温馨的，残酷的，浪漫的，现实的。很喜欢开头易小荷写的那篇《呓语》。易小荷是这样谈论骚客文艺的，她调侃这群人是因为饥饿而走上写作道路的。比如 ，再比如她自己。后边有一篇《我也这样在北京生活过》就是写的她和姐姐的北漂生活。
初来乍到，怀揣着梦想来到北京这个大城市，易小荷和姐姐开始了她们的蜗居生活。最开始住的地方就是一个院子里面用红砖和水泥砌起来的小房子，连窗户都没有。有一次姐姐发烧，医生嘱咐回家后要通风，可是她们蜗居的地方哪里能够通风呢？连窗户都没有。好在后来，经过奋斗，她们终于过上了很好的生活。这才是现实版的蜗居和奋斗啊。
开篇是余华的《我想这就是人类的美德》，看内容是在华中科技大学上的演讲稿，写得风趣幽默，又不失内涵。它里面谈到了文学的广度和宽度，举了好几个例子。正如余华说的，作家能够写出令人拍案惊奇的作品，正是因为她们对生活细致入微的洞察力。直白的说就是他们对生活的体验，极其深刻的体验。
张佳玮写的这一篇《周芷若喂的饭，赵敏涮的肉，黄蓉炖的汤，程灵素炒的豆芽菜》是谈金庸的武侠。更准确地说是谈金庸武侠中的吃。谈到了《倚天屠龙记》中赵敏请张无忌吃帅羊肉，周芷若给张无忌送的鱼肉饭，黄蓉和郭靖初次见面时点菜等等，各种各样的美食体现了不同人的性格。确实如此，即使是在当代社会，从吃饭的喜好到习惯都可以看出一个人的出身及性格。比如黄蓉古灵精怪，她点菜就遗传了黄药师的刁钻古怪。赵敏是蒙古郡主，生性豪爽，请心仪的男生吃饭都是涮羊肉。而周芷若的心思细腻，送给张无忌的饭菜里边，鱼骨和鸡骨都踢得干干净净。这样心细如发，温柔如水的女子，当然令人心动啦。
还是应了开头那句话，这本书就是一个大杂烩，就像鸳鸯火锅，什么都有。小说、散文、评论，都有。喜欢的人会觉得精彩，不喜欢的人会觉得，哇，这是什么啊，太乱了。再说说骚客文艺这个组织。中国古代称呼知识分子为文人骚客，这是一种敬称。而骚客文艺的英文名又叫做soul文艺。Soul灵魂的意思，作家本来就是一群探讨灵魂的人物，所以取了两者的意。这是我的个人理解，觉得有趣，分享一下。
soul客文艺：易见读后感篇五
成为自己
由著名记者，资深媒体人易小荷所写序言的书，一定不同反响。她有与众不同的文字风格，是"体育界最有才情女记者"，后转型成为《南都周刊》主笔、编委、专栏作家，现任“骚客文艺”出品人。而本书，也是她与另外一名作者合编的书，所以称为《易见》。
易小荷所主编的《易见》这本书，有余华、李海鹏、六神磊磊、张佳玮、王元涛的呓语，有洪峰、易小荷、王小山等人的影像，还有青年作家蒋方舟等人的回望，更有作过警察的作家阿丁、七零后作家阿乙等人的浮生。涉及人物众多，浮生众相，读后让人耳目一新。
易小荷所主编的《易见》这本书，以余华的《我想这就是人类的美德》开始，选取了余华的演讲《广阔的文学》，从对写作的温情入篇，以对文学的敬意结篇，用比较文学的手法，讲出莎士比亚文字中的有过荣华富贵，经历苦难后对一切淡然的人生态度；讲出鲁迅《风波》中的审时度度正是中国人的生存之道，面对社会巨变时的应对方式。说得通俗点，就是要告诫每一位作家，与即将从事写作的人，每个故事都是一个灵魂，如果想让自己的文学历久弥新，需要用敏锐的眼光写出灵魂的故事，讲述人内心的纯洁和善良，这就是人类的美德。
易小荷所主编的《易见》这本书，不仅有余华、蒋方舟、任晓雯、张发财、王小山等著名作家的文章，还收录了六神磊磊、张佳玮、柳羊等文学新势力的优秀文章，更有一些平民作家的心语与读者一起分享，真是文学盛宴。
每位作家的写作之路，都是在茫茫黑夜里漫游，文字在所指中任意流淌，又在能指中滑出。作家需要有对生活细致入微的洞察力，需要有对时事的见微知著力。需要把每一个故事都写出灵魂，需要把一沙一世界都写出情意。
每位作家，都需要有一颗赤诚的心，才能让自己的思想驰骋在词语的密林中，本文所选的作家们，都选择把自己的心与写作连在一起，奔向写作的自由，书中有对人生的直面，有对人生的热爱。正如书中所说：“成为自己比什么都要紧。”
读着这样的一本书，心中滋生了光明与温暖，莽莽余生中，我也选择与作家们同行，成为自己。
soul客文艺：易见读后感篇六
我是被作者易小荷的序完全吸引，序中，讲述在一八年出初，几位作家齐聚一堂，偶然间大家聊起来之前的人生轨迹，'阿乙曾经在派出所下班后的麻将桌上望到自己流水的人生，杨树鹏先是个小混混，后来进了消防队消耗过剩的荷尔蒙，但他最羡慕的是孙一圣做过的工作－酒店服务员，他觉得那是世界上最能知晓陌生人生活的神秘职业。而孙一圣自己津津乐道的，是和父亲开着一辆破旧的面包车去外地拉死人－越远越好，别人不爱拉，就能赚到更多的钱。' 这段话让我想起来了，我苦逼的大学兼职们，从高中毕业开始，我的兼职就没有断过，做过不需要智力的劳动工作，慢慢选定未来发展方向，开始在一个行业中不断摸索。从在机构开始做话务员，到做助理，做助教，到正式成为老师，中间经历的苦难，历经的困难只有自己能体会的到，但是现在回首看过去的自己及自己的成长，反而是当时觉得最难的那段时间对我的成长最大。 本书《soul客文艺 易见》是本集合众多当今当红作家小生的作品集，其中名声最响的蒋方舟，我最感兴趣的周云蓬等等。每个人的背后都是由数多个故事集合而成，而这些故事正好累积成为人生。从这些坚硬或柔软的笔触下，看尽人生的痛苦艰难快乐欢愉，也回首自己生活，更加明白生命的意义吧。 全书分为四个部分，分别是呓语，影像，回望，浮生。作者贴心的在目录后附送了所有作者的资料，方便大家了解。整个四章内容是按照视听说感官来分的，周云蓬这种原创歌手就被分到影像，回望章节中有蒋方舟关于同居的回忆录。看起来很容易被带入，很容易进入他人的生活中去。 第一篇文章《我想这就是人类的美德》来自写作大家余华，仍记得高中时，在图书馆看完一整本《活着》后的震撼。这篇文章是作者演讲时的稿件，被改编之后收录本书，文章是关于文学，余华讲述自己理解的文学，全文在文学的外围绕了一圈，作者始终不解释，什么是文学，文学是什么这种空洞不意义的概念，这是用写作或者是生活中的例子帮大众思考到底什么是文学。也可能对于这种文学大家来说，真的不屑于解释这种愚蠢问题吧，作者先是由宾馆中没有纸笔引出思考，而讲着讲着就自然过度到了美德，由圣经上的一个小故事讲述一个人内心的纯洁。 最后的升华，善良或纯洁看似天真软弱，但是爆发时的力量是任何东西都无法阻挡的，我想这就是人类的美德。特背喜欢这个结尾，完全是余华的风格。 周云蓬，一位原创歌手，都说搞艺术的人都多情，这位歌手不知多情与否，但从文字来看，是位细腻的人，文字更是不像外表的粗糙。那篇《别来无恙》，更是把人生的坎坷都说尽了，面对艰难仍不忘开玩笑，好像这样就不疼了似得。在他的文字里找回自己，或许这就是文字的力量吧。 主编的思路很好，通过这样一本书，把所有有意思的作家集合起来，让读者一次看个够，游走在不同的人生中间，看透匆忙，明白意义即是意义本身。
soul客文艺：易见读后感篇七
文艺，顾名思义指的是文学和艺术。苏联文艺理论家车尔尼雪夫斯基总结过：艺术来源于生活，而又高于生活。因此，对于生活素材的再加工便成为必要，但在艺术形式更加丰富和多样化的今天，形式大于内容，无止境的艺术再创作和过分的夸大，越来越成为艺术之殇，我们往往更难以寻找到能够令我们为之感动的艺术形式。一如曾经务实的古人们，对于华丽骈文的挞伐和抵制那样，我们也应当正本清源，让艺术回归到生活中来，真实的感受才能蕴涵真挚朴素的情感，读者才能感受得到作者诚意。而这本《易见》正是这样的一股清流。
《Soul客文艺——易见》，一读之下，免不了误会，一定会以为这又是一本时下各路文艺大咖们的感悟随笔，而依照规律，往往这类感悟会为了凸显较高的文艺逼格，和谁能懂我的无奈，以及世人皆醉我独醒的优越之外，我们普通读者在围观之后便会知趣自然退散。而《易见》却使我感到了难得的朴实和诚意。本书的编者正是文中所说的“中国最好的三个记者之一“称号的易小荷，可能也正是出于最好记者的务实和品味吧，本书所载文章竟无一例外的真实诚恳。
本书是一本短文章小集，300页的篇幅中，搭载了数十位时下热门的文艺界大咖所创作的数十篇文章，而这些文章所讲述的故事也好，经历也罢，还是人生感悟，也都是各自作者的真实体悟，它们的同一主题便是：每个人都曾经如此颓废，但每个人却都在奋力一跃。
翻到本书目录，我惊喜的发现有蒋方舟，周云蓬还有洪峰和任晓雯，但我还是首先选择读了主编易小荷的文章，我想这可能会是本书的调子。在相继读了易小荷、周云蓬还有洪峰几个人的文章后，我更加深刻的体会到了生命不易，即便是这些如今这些已然成名的大咖名人，他们一样曾经相亲被拒，北漂住地下室，在肮脏污秽的两条街开外的公厕里冲凉，一样曾被当作流动人口来回驱赶。正如周云蓬说的那样：当不幸砸过来的时候，我很想问那些比我喝酒还不要命的人都没事，为啥偏偏是我脑血栓了，可转念一想，当好运降临的时候，我不也没发出这样的反问么。这些生活的悲情是如此的真实，如此的贴近我们每一个平凡人的生活，而这些文艺大咖们，没有故作姿态，也没有惺惺作态，他们真诚的讲述着面对这些的时候，自己内心的所感所想。
我想《易见》告诉我两件事：第一，每个人都曾经在困难面前踉跄蹒跚过，真实的生活就是这样，他们可能就是比我们更能坚持；第二，使我看到了真正的作家写手们，是如何做到将这些所感所想和日常琐碎，总结概括表达的如此完整。
soul客文艺：易见读后感篇八
《soul客文艺：易见》是易小荷等主编的一部优秀的文艺聚焦。这本书是soul客文艺系列的第二本，这本书的封面看起来非常有趣，和普通的封面不同，本书的封面秉承了第一本的特色，还是那样的我行我素，给人一种另类的感觉。本书是由九州文艺出版社出版发行，由于有着众多的名人效应，本书受到读者的广泛关注，反响巨大。
《soul客文艺：易见》本书的主编易小荷，曾经是个体育记者，也曾是《南都周刊》主编，专栏作家同时也是一个诗人，现“骚客文艺”出品人。他们在编辑本书之时也是费劲心思，瞻前顾后，无非是想把一些脍炙人口的好文章奉献个读者，可是众口难调，想要达到大众的满意也是很难的，尤其是在这个时代，人们接触的事物纷繁杂乱，信息又是空前膨胀，所以编辑本书也是需要较高的水平。
《soul客文艺：易见》书中还是一如既往的收录名人的文章，本书中收录的文章不仅有著名作家的优秀文章，同时还收录了文学新势力的优秀文章。这样的文章组合，可以让不同的读者都能够找到适合自己的文章，达到最佳的效果。“soul客文艺”本书还是秉承严格的文学筛选标准，在选取文章的过程中也是尽量选取比较经典的文章，这些文章具有较强的代表性，可以代表一个时代的符号，让读者读后感觉非常过瘾，这是一本优质的文学盛宴。
《soul客文艺：易见》中的文章作者都是比较赤诚的，把全部的精力都投入到文学之中，而不是敷衍了事，这种文学创作的人越来越少，已经变成孤绝的勇士。他们在文学中不甘于平庸，不会人云亦云，不会轻易的放弃自己，有着自己独立的个性和创作风格，这也注定了他们的文章不会那么平庸，都是经的起考验的精品。这样的文章就如同在黑夜之中，看到了光亮，看到了希望，这也让我们感觉到世界并非冷若冰霜，还有温暖在暗暗滋长。哪怕只是一点点的光亮，也是希望，也会星星之火，可以燎原的态势，这样的文章就像黑暗之中，你找不到光亮的时候，心理可能很害怕，感觉到无助，这个时候突然有了一丝光亮，而且还有了同行者，这样的感觉让人心理产生了强烈的变化，非常感激会有这样的陪伴，并且希望这样的陪伴会一直继续下去。看到了这些带有能量的文章，仔细的品鉴，认真的了解它的真谛，不断的学习，最终理解这些文章的本质，这才是精髓。
《soul客文艺：易见》文中，作者讲述的故事，都是感人至深的，无论是著名的优秀作家还是新势力作家，他们的文学功底都是非常的深厚，笔触也是非常细腻，虽然创作风格各不相同，但是都会给你能量，让你前行。这些作品会让你感同身受，仿佛置身其中，很容易让读者产生共鸣，就如同在茫茫人海之中，找到了志同道合的朋友，这种感觉让人感慨万千，有着相间恨晚之感。
《soul客文艺：易见》这本书让我们看到了一些经典的文章，其中很多文章都是现实主义的，具有一定的代表性，读过之后，感受颇多，收获很大，这本书值得慢慢的品位，仔细的阅读。
soul客文艺：易见读后感篇九
Blue编辑
文字本身就是一种无声的武器，这种武器的威力在某种程度上比真枪实弹还要强大。好的文字能够很容易激发读者的共鸣，能够获得大众的认同。好的文字能够在你阅读的不经意间就穿透你的内心直抵你的心灵深处，让你久久不能作罢。例如古今中外的文学名著，里面的人物情节安排和作者的写作手法可以说本身就是一场文字盛宴的享受。虽然这其中有很多文学作品被搬上了电视荧屏，但是始终达不到原著的效果。好的影视作品也只能说接近原著，能够没有任何损失的再现原著基本上就做不到。
在改革开放之前的中国，当时的人们不像现在这样能够随心所欲地阅读自己喜欢的文学书籍，按个时候的人们能够拿到一部外国名著阅读就是一件很幸福的事情了。随着改革开放持续进行，图书出版市场的蓬勃发展，现在越来越多的“畅销书”大行其市，人们可选的书籍种类与之前相比已经不可同日而语。但是真正能够发现一部能够打动自己内心的好书却还是那么艰难，这里面究竟是怎么回事，究竟是市场的功利导致还是读者现在越来越浮躁呢？这里就不继续探讨了，这里需要注意的一点就是我们想要碰到一本能够文字直指内心的好书已经不多见了。如果有幸碰上就不要错过！
今天带来的由九州出版社出版，易小荷 董啸 主编的《soul客文艺：易见》作为MOOK图书中“soul客文艺”系列的第二本，书中的文章延续了第一本的风格既收录了向这样现代中国文坛大家的随笔，也选取了洪峰等代表文坛新兴势力的文学新作，当然主要都以散文随笔为主。
在书中收录的不同作者的文章中你会感受到各种豁然开朗。如在孙一圣的《鬼魂的硬度》疑问里面你会看到虽然作者是在谈论鬼魂这个在国人的印象中带有浓重恐怖气息的话题时将普希金，果戈里以及卡夫卡三位大家笔下的作品进行了评判比较。在这篇文章里面读者能够看到不是鬼魂有多么的可怕，相反鬼魂本身可能是我们生活中的一种延续。在孙一圣的眼中，普希金以别尔金为笔名发表的《棺材商人》中棺材商人意识中的鬼魂与做梦相联系，故事中途很恐怖，但是最后以梦境来收尾。不同的读者可能感受不一样，在孙一圣这里感受到的是《棺材商人》中的鬼魂看似被套在梦境的枷锁中，但是还是有越界的可能（这个越界究竟是如何实现的，感兴趣的读者可以阅读原著哦）。
当然提到了鬼混的越界，就与文章的题名之一的“硬度”有所联系。仅仅只是一个越界可能明白的读者不多，作者接下来谈到的关于果戈里的《外套》中的小职员鬼魂形象变化的讨论也值得读者仔细体委。本文可以说是一篇关于《棺材商人》《外套》和《变形记》的书评，但是能够将不同作家的作品有机结合在一起讨论而不让人觉得突兀是非常值得我们学习的。而更为难得的是作者孙一圣本人并不是专业的作家出身，相信了解了作者孙一圣的人生经历之后你会感到更加的佩服。
以上还仅仅只是列举了本书中其中一位作者的作品，如果看到这里你就已经有了阅读的欲望的话，那么本书是非常值得你拥有的。
soul客文艺：易见读后感篇十
我是从朋友分享到朋友圈的文章才注意到骚客文艺这个公众号的，那是一篇“星锐作者文学周”的投票链接，旨在推出一些认真又不太为人所熟知的写作者。公众号大潮垂落、质量也越来越堪忧的今日，我很少再看、也鲜少再关注一个新的公众号。但借那篇文章我关注了它，也开始时不时去看看它，觉得它应该会送给我一些有益的文字。
了解到骚客文艺的主编易小荷曾是名体育记者，前《南都周刊》主笔、编委。从记者杂志社投身公众号经营的不在少数，最有名的当数前《CQ》副主编张伟创办的《新世相》。可惜在商业盈利的浪潮驱使下，我们已经看不到媒体人的初心。希望易小荷能够记得当初选择出发的原因，不要哪天再不被“文艺”一词所容。但从这个公众号的阅读量看，它很有自己的风格坚持，可这也意味着覆灭的危险，不少文章只有千位出头的阅读量。
还是聚睛到这本Mook书吧，而今市面上涌现太多作者合集的杂志、公众号图文书，然而能坚持走下去、并能获得读者认可的可谓凤毛麟角。一些是本就质量堪忧，多是网红的鸡汤文；一些越来越追逐时效和易读，没有产生久远的传播力量。
拿到这本书，不得不赞赏它的封面和装帧设计，太好看，太骚气了！作者的文章刊登在里面倍有面子！用纸考究，文字排版也赏心悦目。骚客文艺也汇集了一些优秀的作者，他们有新人孙一圣、苗欣宇、杨树鹏等；有老资格的余华、高军、周云蓬、任晓雯。能在书上阅读到他们最新的文字是幸福的，读下来最喜欢的还是余华谈“广阔的文学”这篇，他说：
这几年余华没有什么匠心独运的文学作品，他受邀到各地做演讲，大谈写作，关注中国的现实。虽也喜他谈这些，但期待他作品的读者恐怕也不禁担忧。
做过酒店服务员的孙一圣谈文学就不可爱，无趣而干巴，一些文学新人大概总是喜欢用这种不近读者的语气写作。六神磊磊、王元涛、张家玮、蒋方舟谈武侠金庸莎乐美和梵高都是让人舒服的，有他们对文本的理解，再以自己的方式传递到读者那里。
一个写作者经历越多，他写的文章越容易夺目好看。周云蓬写的生活散文都轻盈盈，但背后的人事却无比沉重：治不好的眼病，下岗退休。主编易小荷的文字也好，敏感、悲悯、机警。
书里也加塞了不少历史、杂七杂八爱好者撰写的小文，有趣长见识，让人印象深刻。通过一两篇文章初步认识了他们，以后在书店遇到他们的书可能就会多留心。比如张发财，他的书名就够有意思，每本书里都有数字，什么《十三不靠》、《人五人六》，读了集子他的两篇文章，喜欢，说不定哪天就爱追着张发财消磨日头。
至于最后一辑的小说，也有不少名家大作，像阿丁、阿乙、任晓雯、高军，不幸的是，我不是一个喜欢在这类书里读小说的人，也太难仅仅读了作者的几篇小说就了解他的风格，喜欢上他们的文字。希望接下来的soul文艺可以相对推出一些陌生的作者，适当减少小说的量。
还是真诚地想推荐这本书，大家都去关注他们的骚客文艺吧。
soul客文艺：易见读后感篇十一
是的，标题用了“文学“这个字眼，我是郑而重之的。
许多人虽然也在码字，但一直不敢说是在做文学，包括我。
文学，这个词，在热爱文学的人心里，眼里，当然不仅仅是指“码字”。
大师们说码字是谦称，于他们而言，文字，早已不仅仅是糊口的工具，赚眼球的伎俩。某种程度上，是一份内在拷问，是一份追求，是一份救赎，是一份构筑，是，一份感召。
正如易小荷、董啸在这本《soul客文艺：易见》里所言，绝大多数作家的写作之路，是像感受命运一样地感受到写作的存在。
当余华在写下《十八岁出门远行》的时候，那仿佛是一个喻意，当阿乙把派出所扔在脑后，当杨树鹏脱下消防服遥望北京，当孙一圣辞去服务员……
他们，都从各自原有的世界里走出来，奔向了那命定的圣地——文学殿堂。
在《soul客文艺：易见》》里，易小荷：《我也在北京这样生活过》，那没有窗户的多人混居出租屋，也没能让她忘记《灵魂骑在鹅背上》。
曾经缺乏自信，曾经一无所有。但终究向往过的去往世界的梦想似乎实现了。儿时的那本旧书深刻印在她的心中：所有的动物，有翅膀的，没翅膀的，都想无限高飞，到太空去进行探索，想遗弃自己笨重的肉体，飞向天堂。
在《soul客文艺：易见》里，六神磊磊和张佳玮对着成人童话——武侠小说，也有真切的解读：原来江湖，真的是江湖，想要俯身更深远的历史，也要坐上掌门的位置；原来江湖再是江湖，还是离不了那一粥一饭的心底眷恋。
还是在《soul客文艺：易见》里，任晓雯的“浮生”系列中，戴秀蓉的今日生活将要与昔日初恋碰头，是否要维持那一份尊严？许志芳拼尽力气维持的今日荣光，是否要牢牢抓在自己手中？朦胧中，似乎是曹七巧向我走来。任晓雯笔下的沪上风情，可不正有张爱玲的遗香？
风上水上的《盗墓世家》、《炕上信主》是那样荒诞，又那样切情。谁能说刘家的“汉方豆腐”不就是从淮南王刘安的墓里流传出来的呢？谁能想到，想蹭热炕头的乡亲们为着那一团热乎的俗世需求就会听二大爷的传教呢？盗墓可能是传说，烟火世俗却是真实呀。
蒋方舟在《soul客文艺：易见》里也有一篇文章：《同居启示录》。讲的是梵高与高更那一段短暂而逼仄的同居史。梵高对高更近乎卑微的渴求，获得了蒋方舟的共情——在一个封闭的空间里，像贪得无厌的血蛭一样寻求赞同、爱和理解。这让我想到了前段在某瓣的一个帖子，关于蒋方舟对自己的剖析，由于成长环境的原因，她认为自己属于讨好型人格，这里，似乎印证了她的自我剖析。
当然，在《soul客文艺：易见》里还有一些迹近于公众号风格的作品，譬如苗欣宇的噶尔丹重现、乾隆生日时官场的心照不宣，王元涛的大师渣男说等。
但还有一些《soul客文艺：易见》里的文章，似乎并不想让公众很快get到，譬如阿乙的《那块尸布挡住了我的指甲，我死前一晚发生的事》、唐棣的《第五节电池哪去了》等，就没那么容易雁过无声。
《soul客文艺：易见》，是这样一群终于站到命定轨道上的人们，用一片赤诚，向这世间蜿蜒而出的。你在里面读到什么，那就是什么。
因为，余华在篇首就说了，文学的广阔都在那里，那是包罗万象的广阔。
soul客文艺：易见读后感篇十二
“在碎片化阅读风靡的时代，有这么一群人还在用心书写，他们的文字呈现出来的，不止是文学，还会触及到我们的灵魂，引起我们的共鸣或深度思考。在互联网时代的今天，他们需要一个平台为这个时代发声，‘骚客文艺’就这样诞生了。”作为出品人的易小荷，之前是体育记者，前《南都周刊》主笔、编委，专栏作家、诗人，从“福楼拜家的聚会”得到灵感，将一些作家的文章收录在一起，为一些文学新势力，为一些赤诚不功利的文字，提供一个平台。也让读者从这个“拼盘”盛宴里找到爱吃的那道菜，大快朵颐之余，也有回味和思考。 《Soul客文艺：易见》这本书，是《Soul客文艺》系列的第二本。除了收录余华、蒋方舟、任晓雯、张发财、王小山等著名作家的文章，还收录了六神磊磊、张佳玮、柳羊等文学新势力的优秀文章。这本书，分为“呓语”、“影像”、“回望”和“浮生”四个版块，从编排到插图，盈满了文艺风。而收录的文章有演讲稿，有杂文，有采访手记，也有小说。 如果说“易见”，是主编易小荷用自己的姓氏表达她对文艺作品的所得所见，其英文名叫做“Your Opinion”----你的观点，意见，细细品来，也能感到更多的深意。由英文谐音上，我想，“易见”名字之妙还在于用意的双关：“容易看见”，和“交换意见”。文学作品横生的年代，网络平台给草根大众提供了舞文弄墨或表达或宣泄的土壤，繁华背后，“为什么而写作？”也是个响当当脆生生的问题。正如主编易小荷在《序言》里所写的一段非常深入人心的话： 在时间的荒涯与词语的密林中，一片赤诚的人越来越少，那些百分百把自己投进去的，已经变成孤绝的勇士。因为这个世界上的大多数人愿意选择的还是“安全”，也就是说和“人群”站在一起，哪怕那意味着做自己不喜欢做的事情，吃自己不喜欢的食物，不读书不欣赏美景，过着自己不喜欢的人生。 于是，我在《易见》这本书里，在这一众赤诚的同行者里，读到了余华经由“文学的广阔” 谈及的“人类的美德”；读到了孙一圣谈普希金、果戈里作品的鬼魂，也谈托尔斯泰《安娜·卡列尼娜》里奇怪的耳朵；读到了张佳玮专门研究金庸笔下出现的那些美食。 我比较偏爱人物影像部分里关于人物的那些记录。我看易小荷写外公，看周云蓬写母亲，平实的文字更有深达人心的力量。“所有的荣光都应该归于命运的用意。 曾经缺乏自信，曾经一无所有，以为自己的人生就此完蛋。但正是那些我曾经看到的风景，降落在我肩膀上的学画，让我成为今天的我。” 我也喜欢“回望”里那些“味苦且甘”的人物传记里“潜伏着的，偶尔醒来的瞬间”。读蒋方舟写梵高和高更在法国阿尔小镇“黄房子”里的62天的同居生活；读王元涛写毕加索写罗丹写李约瑟写爱因斯坦，写他们背后的女人的痛苦坎坷，写艺术大师的渣男共性。 最喜欢的也是易小荷的《二胎母亲》，写在汶川地震里失去15岁女儿，又因享受了地震后国家特殊二胎政策，千辛万苦再诞一女的心酸的母亲刘莉。力透纸背的功力在平实的文字记录里引而不发，易小荷平淡地记录着，“刘莉的小女儿已经8岁了，刘莉朋友圈里大部分消息都是医学养生和生活常识。”可读到最后一句话，我的眼泪就下来了。 易小荷写“5月12号那天，她在朋友圈放了一张照片，写道：今天你就25岁了，大姑娘了，要学会照顾自己，不要让爸爸妈妈担心。”不知道泪水是如何启程的，一位母亲10年的痛苦就在淡淡的文字里，不着痕迹，却饱满着文学的张力。 “世界并非冷若冰霜，还有温暖在暗暗滋长。如同断了电的夜晚，有人也会点着蜡烛找到你，微光摇曳下，莽莽余生里，你们是那一段的同行者。” 文学作品里，总有一些心灵的激宕，留驻读者的目光。也总有一些灵魂深处的微光，透过文字，将我们心灵照亮。读一读《易见》，只要愿意看见，星星点点，都是未完的理想。
soul客文艺：易见读后感篇十三
看着书名，非常好奇，为何起如此的名字，会有啥样的内容，完全吸引不了读者的目光。待随手翻阅图书，看到余华、王小山、蒋方舟等等作家名字，方知原来是部作品集。书中，题材形式多样，有随笔，有杂谈，有小说等等。作品集根据写作的内容，可以大致划分为四个部分。
《呓语》篇里余华先生的随笔，提到了许多名著，如莎士比亚的悲喜剧，《卖火柴的小女孩》《人类群星璀璨时》《圣经》等，使用简洁的语言，谈起文学里的夸张、文学与疾病的关系、文学历久弥新的力量等内容，让读者在书籍中穿梭，领会书籍给读者带来的欢乐。不过，有些名著也没读过，如鲁迅的《风波》，有必要需要找来读读，来领会文学里所蕴含的故事。
孙一圣先生的随笔，述说着《安娜卡列尼娜》的故事，让读者对作家托尔斯泰写作此书的背景有了新的认识，尤其是“出轨”，安娜的出轨，还是第一次看到此评论，安娜和沃伦斯基的微妙关系，还有其丈夫卡列宁的耳朵，对随笔末尾中“安娜在亲近和抚养他（儿子）时，体会到一种近乎肉体的快感。”，更是留下了很深的印象。
托尔斯泰故居里的书桌
《影像》篇里喜欢王小山先生谈论赌博，随笔里记述着他首次在澳门新葡京酒店赌博的场面，首次出手就收获不小，运气好到爆。因为喜欢玩牌，经常在国外各大城市参加扑克比赛，对赌博兴趣不大，却扑克比赛却有着很大的瘾。
更挺喜欢《回望》篇的内容，更感觉到是种记忆！对于毕加索的故事，先后看过不少写有他的文章，再有其众多各种形式的艺术作品，如素描、油画、版画、雕塑等等，也算是比较熟悉。王元涛先生笔下的毕加索，讲述着其众多的女人，“遇到心仪的女人，就会产生不可遏制的占有欲”。如对玛丽泰蕾丝的先爱后赶，以及对朵尔的新爱。蒋方舟先生里的同居，则讲述着梵高和高更的故事，从《渴望生活》《月亮与六便士》里就能感受到两人间复杂的关系。如果高更能忍受住梵高的脾气，或许梵高不会因精神病发作而过去地自杀。
书中有提到男人的女人缘，如毕加索对待女人花心，不断地更换着身边的女人；罗丹对待女人的专一，即便有了情人卡米耶，最终还是回到了初恋罗丝的身边。爱因斯坦的妻子米列娃，则因为诺贝尔奖的缘故，则早早签下了两人离婚的协议。1922年爱因斯坦到东京演讲，入住宾馆时获悉自己获得诺贝尔奖。他没零钱给宾馆行李员，写了两张字条作为小费，一张写“简单低调的生活比不断追求成功更能带来幸福”，一张写“哪里有意愿哪里就有道路”，2017年，分别卖了156万美元和24万美元。王元涛先生所提到的获奖小纸条（平静谦卑的一生...），应该是另一张纸条的故事了。看样子爱因斯坦因获奖写过的纸条，并不少呀！
爱因斯坦获奖小纸条
对于《浮生》篇里的内容，太多的鬼魂，太多的死亡，让读者看着心情比较沉重。这部图书的书名虽不引人注意，然而阅读之却还是能从中体会到许多读书的乐趣。
soul客文艺：易见读后感篇十四
看到这本书的名字时，我首先想到的是《易见＋》，这是一个深度人物访谈节目，由《南方人物周刊》高级主笔易立竞主持，遵循“不盲从、不迎合”的理念，希望通过对话时代中有价值和有影响力的人，提供一档对大众思想上有供养的节目。我很喜欢这个节目，带着对这个节目的喜欢，走进了这本书，经历了这本书带给我的不一样的感受。
我觉得这本书给了我太多不一样的感受。览毕掩卷回思，你会经历到洪峰的生死问题，唐棣的少年无行，阿乙的死亡叙述，周云蓬的机场情迷，任晓雯的上海往事；听到阿丁、张发财、苗欣宇长衫讲古臧否人物；陪着风行水上、王元涛、半夏吃茶摆龙门阵评点市井人情——从不曾经历的生活，这些作家替你感同身受，从此便始终为你所有。
在碎片化阅读风靡的时代，有这么一群人还在用心书写，他们的文字呈现出来的，不止是文学，还会触及到我们的灵魂，引起我们的共鸣或深度思考。在互联网时代的今天，他们需要一个平台为这个时代发声。在这本书中，你看到的，不止是作家的笔触，更是你自己内心的独白，也许你的人生充满绝望面临困境，也许你正处在人生巅峰顺风顺水，也许你在迷茫，在不知所措。
我很喜欢文学，是因为，文学给人类的馈赠，像追求一种揪着自己头发离开地面的可能性。这种尝试不是为了对抗重力的存在，也不是妄图打破科学定律之类的规则。而是在规律之外，再开辟幻想这一路途，经此同样能抵达天堂。
在时间的荒涯与词语的密林中，一片赤诚的人越来越少，那些百分百把自己投进去的，已经变成孤绝的勇士。因为这个世界上的大多数人愿意选择的还是“安全”，也就是说和“人群”站在一起，哪怕那意味着做自己不喜欢做的事情，吃自己不喜欢的食物，不读书不欣赏美景，过着自己不喜欢的人生。
然而世界并非冷若冰霜，还有温暖在暗暗滋长。如同断了电的夜晚，有人也会点着蜡烛找到你，微光摇曳下，莽莽余生里，你们是那一段的同行者。
这一段当然要像伍尔芙写给丈夫莱纳德的信里说的那样度过——“直面人生，永远直面人生，了解它的真谛，永远地了解，爱它的本质。”
看完这本书，你会觉得，你的人生可以如文学一样璀璨。
用笔记录下你的生活和你的经历，以及你不同阶段的感悟，你会发现，你得到的不仅仅是一篇篇文字，还有更深的东西。
soul客文艺：易见读后感篇十五
从2008年由张悦然主编的《鲤》书系，到紧随其后的笛安的《文艺风赏》和安妮宝贝的《大方》，再到许知远的《单读》系列，直到最近郭玉洁主编的风头正健的《正午故事》，青年作家们对“mook”的趋之若鹜，已经成为文学界不可忽视的一股潮流力量。
“在时间的荒涯与词语的密林中，那些百分百把自己投进去的，已经变成孤绝的勇士。”《soul客文艺 易见》扉页上的一句话，吸引了我的注意。
对《鲤》书系和《文艺风赏》的失望，对安妮宝贝的《大方》停刊的遗憾，对《单读》和《正午故事》的非虚构写作标准的半认同半质疑，混杂成一种挑剔又新鲜的目光，贯穿在阅读《易见》这本mook的始终。
在每翻看一篇文章之时，我总要翻回到前面的作家简介，看看文章的风格是否能与模糊而简略的作家简介对上号，这在我看来是一种对想象力和辨别力的双重考验。虽然脑补出的作家与作品的画面往往对不上，但带来的反差的张力却令人感到新鲜有趣，就是在这样一种来来回回的比照中，我逐渐得出了：绝对不能以作家的容貌来推断他所写的文章的风格。例如这本《易见》的主编易小荷，在未看到易小荷的本人的“真容”时，看到她所写的《二胎母亲》，以为作者是一个相貌平凡甚至略带沧桑和粗糙的中年女人，但看过易小荷才美兼具光彩照人的真容后，方才恍然大悟，于是对易小荷更加心生敬佩。
《易见》这本mook里，最使我感动和留意的，大概就是易小荷的《二胎母亲》。我看书还是习惯遵循一定的规律，不喜欢跳着读，所以在阅读这本书时，也尽量按照顺序挨个阅读。同国内常见的几本mook一样，在编排上，《易见》划分了四大板块：“呓语”“影像”“回望”和“浮生”。以我个人的感觉来说，易小荷放在“影像”这一板块的《灵魂骑在鹅背上》和放在“回望”这一板块的《二胎母亲》是这本mook里少有的较为严肃与细腻的书写，尤其《二胎母亲》，如果放在《正午故事》里，也是一篇颇为动人的短篇。
《二胎母亲》讲了一个什么故事呢？它有一个故事的大背景，就是2008年的汶川地震。“地震”这个背景本身就具有催泪和震撼的效果。一位中年母亲，失去了自己唯一的女儿，在思念的煎熬中，硬是冒着生命危险又生下了二女儿。这个短篇的开头，是易小荷虚构的这个中年女人刘莉在思念女儿中度过的新的一天。这个文章很短，才7页篇幅，放在这个集子里，既不抢头条，又不占压轴，它只是呆在一处容易被人忽视的角落，平静的、平实的、平视着其他作者或戏谑、或有趣、或一本正经的叙述。
中年二胎母亲刘莉的故事本可以写的比现在看到的篇幅要长，不过易小荷仍然将煽情的能量控制在可以容忍的限度。“我很怕自己闭上眼睛，女儿的影像就会慢慢变淡。”在巨大的悲怆面前，泪水并不是唯一的表达形式。易小荷将这样清淡而灰暗的感触记录下来，让读者们了解，一位有着丧子之痛的中年女人是以何种方式、忍受着怎样巨大而难以弥合的心灵空洞，来铭记自己挚爱的女儿。易小荷将这种具象化的感受用概括性的一句话做了总结：“在面对巨大悲怆的时候，泪水并不是唯一的表达形式。”看似简单的一句话，却蕴含着深不见底的余韵和思考空间。易小荷回顾了地震时石块砸向刘莉女儿的瞬间画面，也为读者呈现了刘莉当时在极度危险状态下产下二女儿的紧急时刻，更为重要的是，易小荷将一个家庭的遭际放置在历时性的国家进程中去考量，精辟的指出：“独生子女的时代的序幕由此拉开。从另一个侧面看，国家发展风险的降低，由家庭发展风险的提高作为代价。”紧接着，易小荷写道：“1992年10月11日，胡慧姗出生。埋于2008年5月12日下午2：28分，卒时不详。”批判和缅怀同时向读者袭来，两段冰冷而又沉痛的描述，为读者勾勒出一幅时代与个人相互角力的画面，同时，更深刻的，它指向了个人被埋葬于时代浮层下的最终归宿。
与《二胎母亲》的沉痛和悼念略有不同，易小荷的另一篇《灵魂骑在鹅背上》也渗透着缅怀和思念的意味。写的是作者儿时在外公“山一样高的杂物里”发现了《尼尔斯骑鹅旅行记》，从此启迪了心智，仿佛“洞穿了人世的一些秘密。”这篇文章同样不长，也只有8页，却同样凄婉动人。分了4个章节，写作者初次遇见《尼尔斯骑鹅旅行记》时的神往，到以动情的笔调回忆儿时外公教自己阅读世界名著时的情景，及至外公的突然不辞人世，到后来作者在抑郁期间重新翻看《尼尔斯骑鹅旅行记》，在回忆与现实的交织中，将对亲人的怀念、对经典的崇敬、对成长的感悟以及对生命新的思索缓缓铺陈开来，情绪未见波澜，但情感早已溢出笔端。
其实，《soul客文艺 易见》里的故事不完全都是这般像镀着金色的回忆画面，也不全是哀婉细腻的笔调，其他一些作者也有很出色的作品，只是在我看来，似乎只有作者亲身经历的生命体验才是最珍贵的。
这本书里的李海鹏怀念美国作家E.B怀特的《怀抱》和孙一圣的《托尔斯泰的奇怪的耳朵》融合了文本细读的风范，也可以看作是一种新的尝试。
写作，不论是写他人、写社会、还是写过去、写未来，以自我心灵观照世间万物，以真诚之目光审视苍生，以严肃之态度面对生命，写作之树方能常青。
