《暗流（漫编室）》是一部描写漫画编剧在创作过程中面临困难和挑战的作品。故事通过主人公的坚持和努力展现了创作者面对困境时的勇气和毅力。作品中充满了悬疑和情感的冲突，给读者带来了深刻的思考和感悟。整部作品充满了正能量和鼓舞人心的力量。
《暗流（漫编室）》读后感(篇一)
这是读的第二本绘本，漫画画的非常的细致入微，也让人有一直看下去的欲望。叶慧因为要调查老公悟的失踪而逐渐引出了自己深藏内心的秘密。真如书中所说的那样，怎么才能算了解一个人呢？怎么才能算真正了解自己呢？长大后的很多感情大多都埋藏在心里，希望别人能猜透看透，但真正懂自己的可能除了自己别无二人。这本书最后结局是崛先生到底离开了还是留下了？我自身是希望崛先生可以留下来，既然两个人内心都有创伤，就一块治愈吧。
这本书和《坠楼死亡的剖析》有些同样的感情，生活就是如此琐碎，但人又总是感情充沛，可能理性的人会少受一些伤害吧。
《暗流（漫编室）》读后感(篇二)
融梗宫部美雪《火车》坂元裕二《即使如此也要活下去》。 失踪骗保这个核诡已经要被日本社会派推理小说家用烂。 哥哥忽视妹妹，意外被害全家一片阴霾也完美代入一大堆日剧人设。 女主的“被替罪羊幸存阴影“也是日式永恒的蜜汁脑回路，你闺蜜是被凶手掐死的，你觉得自己有罪，难以move on，这不是扯嘛，还在那里煞有介事地掐自己，我还以为有什么石破天惊的悲惨过往，但读完，就这？？ 虽然都是烂梗，但漫画故事讲得好流畅，再加上还有些笑点调剂，还算轻松 所以这部漫画在日本受到冷遇太正常了，日本每年都量产这种日式疼痛人生作品，其实根本经不起推敲，只能变成舶来品哄哄那些迷恋日式丧文艺的中国人
《暗流（漫编室）》读后感(篇三)
自从学生时代疯狂刷《名侦探柯南》之后，快二十年没看过正儿八经的漫画本子了。说实话，这次是带着新星出版社的滤镜，想再次尝试下漫画，选择了《暗流》这本单行本。都市风，带有一点点悬疑，日本漫画总是能引发些许思考。
恩爱有加的丈夫就这么毫无预兆地失踪了，比起死亡，如此扑朔迷离的状态更令人不安。真正感觉灵魂被撞击的是这句话：怎样才算了解一个人？当私家侦探问起叶慧丈夫的性格和特点时，答案都是“性格好、会照顾人、有责任感”这等笼统的评价，无法说出一些所谓个性的东西。
映射到现实生活，我们有真正了解自己的伴侣、父母和孩子吗？能说出他们独一无二的个性化特质吗？反过来，我们有没有好好地花时间去了解他们，或者敞开心扉让他们来了解真正的自己呢？平时的交流只是日常流水账、八卦、干货讨论，还是深度关心并互相倾诉对方的感受、情绪和需求？
故事情节有曲折，作者的过往也一层层揭开，之前铺垫的画面也慢慢看懂了，只能说哪有什么岁月静好，人生就是不断负重前行啊。结局为开放式，让读者靠自己的理解把结局写完吧。
总的来说是有深度的漫画，整个阅读过程流畅紧凑，精神集中度堪比电影。想进一步探索该作者的其他作品，推荐。
《暗流（漫编室）》读后感(篇四)
逃离生活的念头从什么时候开始有？或许是某个不想做的deadline就在眼前的时候。想跑。逃离的话，应该很简单，撒谎就够了。甚至直接离开这个环境吧，当个失踪人口，从这里消失。
为什么又没有逃掉呢？大概是事情还没有到那么糟。不想要的话，我总是可以和别人好好说一说，商量一下。解决办法有的是，直接走掉是最糟的。
对，还有一个问题。留下来的人怎么办？它们会怎样讨论逃跑这件事？会不会觉得是我的个性有问题？会不会觉得是自己做错了？后来，表姐逃走了。去年看这本漫画的时候，表姐还好好的。她来给我讲之前借我的钱要晚几天还。我对她讲，晚些也没事，你还要照顾小乖，希望你生意兴隆多挣些。后来，我已经忘记这本漫画的时候，听姑姑讲表姐出事了。
再后来，我放假回家去看姑姑。姑姑那个时候住在我小时候她们住的房子里。高中的时候我又在她家次卧里住了很久。天气有些冷，进了门姑姑就让关上了纱窗后面的木门。屋子里一下暗了，记忆中的房子一下子远去了，这里像个新房子。这里确实也是新房子，研究生的时候姑父姑姑在隔几条街的新小区买了房就搬了过去，这个房子就闲置着偶尔家里的老人或者表姐来住一会儿。要不是表姐的事，姑姑她们也不会搬回来。
姑姑她很伤心，泪水涟涟。事情成了这样子，女儿儿子儿媳都生气。这种因为自己犯的错而生的气，最后都撒给了姑姑。那天说的最多的是：“她为啥做这种事？”叶惠也盯着她和悟旅行时的合照问：“为什么？！为什么从来都不和我说？！”“是我不好吗？是我的问题吗？”“我一直试着回想和悟在一起的日子，但总觉得很模糊……”“最痛的是什么？是我感到自己对他一无所知。”
叶惠，生活下去，你会遇到泥鳅的。然后，就可以忘记那些痛苦，暂时地。
秘密一个接着一个。这个社会似乎并不关心你的来处，例如，工作场合要求你工作能力强、人际关系和谐。学校要求你不惹事生非，服从命令。但，事实上我们知道社会是限定了来处的，因为从何处来，所以能进入那些门槛，达到或者达不到社会要求。“性格好，会照顾人，有责任感，但这些与他之所以成为他没有半点关系。”那么，在找到性格好有责任感的人的时候，需要了解他的来处。自以为是的亲近和无隙，是对关系的绞杀。
漫画总归是可以更按照个人意志走一些，如果遇到一个好的作者，他会安排一个人，帮主角和读者，解答一些疑惑，让他们安心。如果遇到一个温柔的作者，他会把动机都归因为爱，甚至最后给中主角一个温暖的未来。按照这个标准，丰田彻也是个温柔的人。
姑姑，我们的生活，会给予你温柔又有爱。
《暗流（漫编室）》读后感(篇五)
《暗流》是丰田彻也三部曲中唯一一部长篇。我认为《暗流》也是丰田自我表达完成度最高的一部作品。
丰田的特点是从日常生活的场景中取材，但《护目镜》和《咖啡时间》这两部都在故事中加入了神明、黑帮、奇遇这样的元素来搅动生活氛围，增添动态感。但《暗流》有种沉浸的，贯彻到底的现实感。它讲的是普通的人和普通的生活，没有神明也没有恶棍的故事。但这并不代表《暗流》是一部平静的作品，事实上，丰田彻也对生活和情感的刻画可谓汹涌。
故事并不算离奇：关口叶惠和入赘的丈夫悟共同经营父亲留下的澡堂，但某一天，悟突然不辞而别，没有任何原因，没有任何音讯。澡堂还要经营下去，好在打短工的堀先生顶替了悟的工作，也进入了叶惠的生活。叶惠想不通悟为何不告而别，也惊觉自己一点都不了解悟。虽然是朝夕相处的丈夫，但对他的了解好像并不比陌生人多一些。
故事里似乎人人都过着安稳不变的生活，但又没有一个人的生活是绝对安全的。故事最后才出场但又贯穿全作的丈夫悟通过逃跑来获得安全感。悟撒谎成性，每当他在一处逐渐安稳下来时，过程中的谎言已经堆积到他无法维持表面上的平静生活，只有通过彻底的消失来逃离危机的追捕。叶惠背负着童年时没说出的秘密和无法逾越的愧疚，游离在自己的生活之外，或许因为她觉得自己的人生本就是偷来的。堀先生他生活中的危机在儿时已经爆炸，漂泊不定是他为成年的自己定下的无期徒刑。故事看似离奇，但现实中也并不罕见呢。生活掀开表层的遮蔽物，哪里不是刀光剑影。
场景、画面、人物、故事。静谧而慢的分镜头，承载着几个人表层下的波涛汹涌。丰田彻也很会表达暗涌的情绪，地表下的危机，即将袭来的不安，倒计时的风平浪静。丰田尤其擅长通过人物细微的表情变化来传达情绪，叶惠的黑眼圈和置身事外的恍惚感，悟耷拉的眼尾和唇角的胡茬，堀先生凝望往事的目光和眷恋的眼神。
私以为，丰田的作品通常在画面之外暗藏了更多细节，需要请读者根据自身的经验和他共同完成。所以故事的真相重要吗，对我来说不重要。我与丰田在《暗流》中探讨的，与事情的真相关联不大。故事结尾的真相大白像是一个容器，因为需要有一样东西把主角们的情绪，感受，不安给盛放起来，因为作者与读者的讨论需要有容身之处，于是才有了它。
《暗流（漫编室）》读后感(篇六)
23年3月6日追评： 又重新看了几遍，再次感到丰田彻也对人物刻画之深之细，所有的人物行为，情感表达，是有据可依有理可循的，这其实在创作者之中应该非常难得了。
首先得在现实生活中就对不同的人有清晰的了解与认知，再者不根据臆想随意安插人物的动机，又能精准地用画面体现出所有细微差别，真是佩服得不行...
看到最后，其实我为叶惠感到高兴，正因为经历了如此，她的情感和心理都更加成熟了，往后得日子会更轻松更快乐的，她不再是那个可能会自说自话忽略掉听者且努力装强势掩盖童年心理负担的小女孩了，所以她最后做出了为前夫围围巾的举动，安抚并叮嘱他好好生活，这是新的开始，是新的人生起点，或许故事中的她自己也没有意识到，但是对旁观者/读者来说，这也是一种见他者人生转变而自己能借此丰富认知的经历吧！
而对叶惠的人生转变起到了一定促成作用的山崎侦探，虽然初次读起来，会觉得这个侦探奇奇怪怪，人也看着不靠谱哈哈哈，原本同样也被设置成一个旁观者的他，最终“不动声色”地影响了叶惠——甚至也影响了前夫悟他们两人的人生，是双方都能更加成熟地重新开始的起点，该说他是“老谋深算的好人”呢？还是“善良称职的侦探”呢？总之，真是个好人呐！
而丰田彻也能这么画，我愿意相信他也是一个能成熟对待人生的人吧。
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丰田彻也专访：就让我们离他再近一点 qq.com
想不到今天晚上漫编室就发送了丰田彻也的采访，采访里，丰田彻也提到了
“我只关心‘人会如何行动’，完全不关心人的内心描写。但描写了人如何行动（如何凝视、如何沉默）之后，就好像看到了他们的内心一样（人有没有‘内心’，实在是很难说清的话题）”
看完这段话，我感到我的猜想仿佛是得到印证一样。上午在想，他对故事中人物的描绘，是体现了他对不同人的了解和认知，在这里，他提到从人的行为看到人的内心，也许是他不自知，也许是他太谦虚，但这样的“反推过程”，实则是一种很成熟的观察他人，分析他人的方法。
因为我们从出生到死亡，会和世间那么多人打交道，一开始总是无从得知他人行动的理由，即便是母亲对婴儿，在婴儿的语言与行为能力尚不能达到有效交流的程度时，也是通过不断尝试后才会得知其真正的意图。终其一生，我们都会用猜想，推测，去揣摩反推他人行动背后的动机。虽然有人会反驳，人的大多数行为并不是有意为之，但是不论是有意识的还是无意识的，人的行为大体逃不出是心理状态、情感状态与生理状态的一种综合性外化。
而他对“内心”这个话题所持有的一种开放式思考，让我感到他对他人的观察，或许比我们中的大多数人，都更加没有偏见，或者说可能是更加平等地去认识一个人，这样反而可能比大多数人，都能更完整地理解一个人。
虽然这种理解，他自己可能也说不清楚，更多地，也许是情感上的一种理解，并非表现为明确的赞同或者反对，而是能懂他人之所以为他人背后的一切复杂。
无论怎样，这种方法也许是丰田彻也无意识进行的一种观察与体验，而通过他之笔，再画出其笔下的人物，我感到他对这种观察之熟稔，也许这么说有些牵强，但创作者的作品，通常还是能最大限度地体现其本身的观察与生活状态。
这就是他作品非常吸引我的点。一开始只是觉得非常细腻，现在这么仔细想一想，其实是作者将这些看似“普通”的情感体验画了出来，我在阅读的过程中，我们相互之间，顺利地理解了，接收到了情感上的一种多层次的丰富，感到幸运。
感谢漫编室！感谢铁雄！能让我思考了蛮多！
《暗流》山崎侦探的一些话
《暗流（漫编室）》读后感(篇七)
丰田彻也的这部中篇很村上，至少在开头一个消失的男人和一个出现的男人，构成了村上春树式隐喻的闭环，但是似乎丰田并没有想要将其彻底符号化，也不希望让隐喻一直在阴影里，所以安排了一个引出情感爆发的突发事件来揭示这个故事的“环”的形态，以及一个“好”结局下的和解，两个男人都没有成为工具，尤其是新人先生，他在女主角获得救赎的瞬间也同时从困惑当中解脱了出来，这是与村上不一样的地方。
我大概能理解在安古兰获奖的原因，丰田彻也擅长那种心理公路片和侦探主题的剧情脉络刻画，但同时注入在感情上细腻的流动，大量留白和视角下的沉默构成了慢步调下的叙述，在并非华丽或者猎奇的画面当中渐入佳境。
重新回到村上春树，这部作品的村上君风格甚至有些压过了丰田彻也自己，很明显的可以从其中看到《奇鸟行状录》（寻找失踪的妻子）和《挪威的森林》（围绕渡边君的两个代表过去与未来的两个女人以及一位挥之不去的旧友）还有《寻羊冒险记》（一个寻找与丢失和寻回的故事）的影子，这里丰田用了发条鸟的契机，挪森的人物结构还有寻羊的内核构成了这个带有超现实意味的作品。这大概也是为什么在后来的给村上小说《第一人称单数》画封面的采访当中吐槽了不敢再看村上君长篇小说的原因（笑）。
不足的地方自然有，就像我说的闭环从阴影当中走到了聚光灯下，故事的结局反向给读者当头一棒，一切的谜题和矛盾都迎刃而解反而太过于顺利和理想化了，而一些人物的缺失似乎像是尚未完工的延长线，被绑架的女孩和家庭，偷内衣的男孩，似乎这种留白还在预示着什么但是戛然而止了。
不过我真的很喜欢，这是一位喜爱爵士乐和咖啡的村上春树忠实读者的思考反映，一些带有海明威风格的留白（画面和情绪）构造了这个清香但浓厚的故事。（最后想说里面的大叔老头女性小孩都很帅气，很喜欢）
*封面和标题似乎直接致敬了经典爵士专辑Undercurrent - Bill Evans & Jim Hall
