《看电影的艺术（第8版）》是一本揭示电影魅力的经典之作。作者以独特的视角深入探讨了电影的艺术性和表现形式，引导读者更深入地理解电影的魅力所在。通过对电影的细致剖析和深入解读，读者可以更全面地欣赏和理解电影艺术的魅力。
看电影的艺术（第8版）读后感(一)
这应该是我今年目前为止啃下来的最为厚重的一本书了，一共580页，虽然其中包含了大量的图片，但也同样包含不少小字的扩展阅读，同时这也算是第一本完全不熟悉领域的作品（之前大部分都是历史书、心理学，算是自己读得比较多的）。
《看电影的艺术》算是我今年一部分小目标的出发点，正是因为看了这本书和要看完这本书，于是我制定了今年看24部电影的小目标，毕竟《艺术》是一本电影专业的教材，而这样的教材知识，只有边学边练才能收获最大化，这样来看，其实24部电影远远不够练习用，这部书一共分15大章节，几乎每个章节后，都会推荐远多于24部的电影用于学习者的练习。
内容上来说，整体应该算是通俗易懂的，尤其是搭配上书中的大量图片，会让门外汉也有一种入门的感觉，但同时这本书又并不好读，在涉及各种专业领域的名词时，作者经常会列举出相当多相关方面的例子，其中可能包括电影作品、电影导演、电影风格等等。如果我们对这些电影和导演都相当熟悉自然是一种有力补充，但对于像我这样看美国好莱坞大片并不很多的人来说，看这样的例子，无疑是痛苦和无聊的，感觉就像是一堆数据的罗列，你说这些数据有用？我看着是云里雾里，你说这些数据无用？这都是专业名词的相关佐证和解释。
所以整体而言，阅读感受一半是涨知识，一半是枯燥无聊地看“数据”，而且百分之95以上的数据，一定是会很快忘却的，毕竟我的记忆里没法容纳那么多的导演，和那么多的作品。
当然，这可能也和我阅读的方式不太正确有关，毕竟这是一本教材，而教材的学习方式理应是以学期为计算单位的，其中更应该穿插学生们在课外自行观看相应的电影，所以说我的阅读时间和吸收时间其实还是太少了。
好在，文章的最后有贴心的附上名词解释，相当于一个总复习，如果对哪一部分知识完全忘记了或者比较模糊还可以去相应的章节复习，也算是部分解决了我上面的问题。
整体来说，这应该算是一部知识性很强的作品，也算是迈出舒适区的合适之作，很适合对电影感兴趣又想更系统的了解电影知识的人。
看电影的艺术（第8版）读后感(二)
看电影未必真的是一门艺术活，如王晶导演所说，任何人都可以是影评人，有的人就享受那两个钟头的热闹，有的人想看穿那背后颇得玩味的内涵。我认为，每部电影的存在都有它的理由。作为集大成艺术形式的电影，本身就有绘画、摄影、舞蹈、诗歌、自由调度时间与空间的多重身份，这种全方位的艺术表达，是很容易打开观影者的心扉的。
那么，你在探讨一部电影的时候，是在探讨什么呢？是它所阐述的主题？是它的拍摄方法？我们当下所关心的主题很多，比如抒情、史诗、关注现实的题材、探讨哲理的题材等，那些我们很难get到主题的电影，也不属于我们要聊的范畴。
这本书告诉我们，电影分析是一种能力，教了我们电影分析的方法，整个电影产业的发展，也确实需要电影分析人的加入，导演、编剧、观众的评价、影片人的分析都是整个产业的一环，然后共同推动电影的发展。
少年时，我看电影的很大部分诱因是想去学习，学习每个角色的表达，毕竟现实中你能接触到的角色、身份太少了，现在看电影就是图个乐，让自己身心都舒服一下。
如果你现在让我推荐一部电影，我一下子还真说不上来，因为我要找到我推荐的理由，这其实也属于书中阐述的范围。书中将主题分为了五类：以情节为中心《蜘蛛侠》《第六感》《愤怒的公牛》《乔布斯传》、或情感效果（或情绪或情怀）《一个男人和一个女人》《恋恋笔记本》、或人物、或风格质感结构《记忆碎片》《低俗小说》、或思想(道德含义、人性真相、社会问题、尊严抗争、关系复杂性、成长意识、道德或哲学谜题)等，我现在重新梳理，发现情节或人物主题的还是居多，几乎都是关于主角成长，至于情节是不是为思想主题服务，那就值得推敲，有些导演就是玩结构的，整部电影拆分成几部分，然后共同的主题是献礼。
书里面还讲了几个好故事的标准，比如好故事要有完整的情节、要保证可信、要有趣、要既简单又复杂、要节制的处理情感，这里就不赘述了，我一直认为，每个人心中都有一个好故事的标准。
书后面的部分就是相对专业部分的内容了，我这里就不说了。
看电影不容易，因为每个画面都是上百人努力呈现给我们的，他们的想法可能没有达到他们的预期效果，但作为观众，还是应该去体会其中的不易，感谢所有电影人。
看电影的艺术（第8版）读后感(三)
需要！
整本书非常具有系统性，即使是刚刚入门的电影爱好者，也能很快地在作者的引导下逐步掌握欣赏电影艺术的方法。
在第一章中，他们首先为对电影进行分析的重要性进行了辩护，认为这种方法与简单的消费行为有着重大区别，并且能够为更高（或更深）层次的电影享受做出贡献。
在第二章中，他们区分了电影的兴趣焦点：是关注情节？还是要产生特定的情感效果或氛围？是关注人物或关系？还是仅仅是导演为了展示特定的风格或叙事方式？或者电影应该宣扬某种特定的想法/观点？
基于这种区分，作者在第三章中讨论了电影中使用的虚构和戏剧元素。他们总结了一个好故事的要素，探讨了导演塑造电影角色的可能性，并谈到了象征主义和讽刺等手法。
第四章涉及电影的光学问题（黑白对彩色、屏幕大小、服装、化妆等），而第五章则着重讨论摄影技术的手段。
在接下来的章节中，作者们概述了电影的其他重要组成部分或导致其完成的步骤：
第6章 - 剪辑、特效
第7章 - 彩色
第8章 - 音效和对话
第9章 - 电影音乐
第10章 - 演员表现
第11章最终讨论了导演及其独特的风格，尽管作者们着重讨论了导演对电影的风格产生的重要影响，但并没有陷入了导演主义学派。作者们很明智地保持了自己的客观立场。
这本书的一个优点是，从一开始就非常明确地表明了导演与摄影师、艺术/制作设计师和制片人之间的合作是多么重要。
在第12章中，最终将对整部电影进行分析。这里提供了一些关于分析的前期工作的指导，包括人们可能对特定电影抱有的期望形式的偏见，并解释了分析的一些参考点（例如内在作品、哲学、女权主义、马克思主义解释）。
在第13章中，重点是文学改编电影的特殊地位，特别是那些所谓的原著深信不疑的人。
作者在这里详细说明了文学文本或舞台剧在角色刻画、时间表述、情节结构等方面的可能性，以及电影的表现能力。
接下来的章节着眼于单个类型，特别是西部片和黑帮片，并制定了类型公式。
第15章则着眼于无声电影、外国电影、动画片和纪录片的现象。他们还探讨了风格迥异且因某些原因未有后续影片的电影现象。
最后一章关注审查制度和其他（主要是商业原因的）方面。
看电影的艺术（第8版）读后感(四)
拍电影是一门艺术，看电影也是一门艺术。会看的能看出门道，不会看的就看个热闹。每个人都有从电影中获得乐趣的权利和能力。能力或许各个不同。但这乐趣却每每相似没有什么高低好赖之分的，看门道的和看热闹的所需不同，但是他们获得的心里的愉悦的感受，却别无二致。《看电影的艺术》这本书的作者写这本书的立场是假定每一个人都能以诗人的灵魂和科学家的智慧来欣赏电影。实现共同的与光影世界的心灵沟通，教会大家如何在一个更深刻意义更丰富的层次上欣赏电影。 也可以将这本《看电影的艺术》当做一本电影学的入门课程。前几章基本上都是电影理论的基础知识。同时介绍电影的各种形式要素的和制作过程。 电影用它自由的连续运动的画面，使它区别于传统的美术或雕塑。它带来的视觉艺术享受和节奏，以往的任何传统艺术形式所不具备的，电影能够表现出我们能够想象到或者观察到的任何事物。电影的艺术表达主要分为视觉性的和语言性的，它既有艺术性，同时也带有产业性，它是集体劳动的产物。电影它凝聚着不同艺术家的才能，导演美国服装设计化妆音响，甚至包括策划制片宣传。
所以掌握和利用好电影分析的工具，我们能获得对一部电影更加深层次的理解。可以从直觉和理性两个方面去体验一部电影所能带来的美好欢乐或神秘。 书中详细的讲解了电影各个方面的知识，主题，情节，戏剧元素，视觉设计，摄影效果，剪辑色彩，音效，对白，配乐。还有表演，导演的风格。书中列举的都是我们耳熟能详的知名电影，有大量的剧照图片，帮助我们直观的分析。每一个章节后面还有推荐的片单和测试题目，告诉你应该掌握的重点和电影分析的基本方法。 看完这本书后，你可能会从一个热情的观众，变成一个更加感性的和智慧的电影爱好者和欣赏者。
看电影的艺术（第8版）读后感(五)
厚重的书拿在手上，沉甸甸的《电影的艺术》是我们这个时代人类文化文明的结晶。透过这本书让我们能够深入浅出的了解电影所带给人们视觉盛宴的背后所需要付出的努力。 电影具有其独特的魅力，当视觉画面遵循某个可感知的有特定的停顿和步调的节奏运动，并且这些连续画面在各个方面都和影片整体密切相关，电影就变成了艺术品。作为一种表达形式，电影类似其他艺术媒介，并将其他媒介的基本属性编织在自己丰富的结构形态中，电影运用艺术视觉艺术中的构图元素、线条、形状、面积、体积和材质。 电影如同绘画和摄影发掘出光和影的微妙作用，画面具有节奏感，电影中的复杂节奏类似于音乐和诗歌的节奏。电影也是通过想象、隐喻与象征来和人表达交流的。这本书希望我们能够接受各种类型的电影，随着时代的发展，电影种类变得越来越繁多。，让我们从整体角度来看待电影。 电影是以故事主轴线为中心，需要有明确的主题元素，每部电影所表达的主题都是截然不同的，我们会根据自己的喜好去选择相对应的电影观看，电影在这个时代丰富了人们的娱乐生活。摄影机是电影的眼睛，它并不只是在胶片上记录影像的由机械齿轮和光学镜片所组成的机械装置，它更是一种艺术工具，就像画家手中的画笔，雕刻家是手中的凿子一样。 在摄影师的手中，他用自己的艺术工具将戏剧故事定格在胶片上，然后全世界才有了我们所看到的电影。电影在其庞大辉宏的场景下，给我们带来了一一次又一次的视觉盛宴。这本书中还探讨了关于各种不同影片导演的风格以及影片的总体分析，为我们一次又一次的深入挖掘电影幕后各种需要付出的努力。 在登上大银幕之前，正可谓是台上三分钟，台下十年功。电影是大众传媒，成年人可以欣赏，儿童也是可以观看的。看电影的艺术居然还是美国热门的电影教材被诸多高校采用，书中179个电影案例通俗易懂的讲解了电影在各种理论和实际层面所展现的艺术价值。
看电影的艺术（第8版）读后感(六)
看电影已经是现代生活的一部分，相信我们都走进过电影院，都完成过一部部经典影片的欣赏。可是在看电影的过程中，我们真正思考过电影这样一门艺术更丰富的价值吗？我们是否都仅仅是走马观花的欣赏完电影的情节？感受着视听的刺激，也就结束了呢。
但其实电影是一门和绘画、雕塑、音乐、文学、戏剧有着同等独特性和表现力的艺术形式，是值得我们深入探索并分析的一门艺术。当然也需要我们沉下心来，对于电影这门艺术来一次彻底的分解剖析，才能让我们真正学会看电影，才能不仅仅在看电影时是看热闹还能看出其中的门道，本仅仅享受着感官的刺激，还能够接受艺术的熏陶。
丹尼斯·W.皮特里，美国三洲联合大学教授，约瑟夫·M.博格斯，美国西肯塔基州大学教授，两位教授都讲授着电影欣赏课程多年。因此他们合作的这样一部《看电影的艺术》也就成了电影欣赏最经典的作品，更是成为美国很多大学电影欣赏课的教材。 而它引进中国，也必然能够为我们欣赏电影提供者同样专业的指引，让我们学会欣赏电影，让我们认识到电影是一门由多种因素共同打造的艺术整体，让我们完成对于电影艺术欣赏的深度学习。
我们要想更深入了解电影艺术，必然需要把这样一个整体性的艺术拆分成为各个细节因素，然后从这些细节之中一环环一步步开启相应的欣赏分析。 电影都是由哪些因素构成的呢？主题元素当然是电影的核心。看电影我们能够感受到的最直观感受就是他的情节，而情节必然是有着一个核心的主题。如果这个主题能够唤起观众的共鸣，能够引起更多的深思，这才是一部好电影最核心的理念。
而且对于我们欣赏电影来说，对于主题的评价也是无比重要的一环。而我们对于好电影、坏电影的第一直觉其实就是来自于主题。所以作者也就为我们细致分析着电影主题的各种因素，也就能够让我们对于主题有了更为深入的了解。
而电影作为一个视听艺术，它的视觉设计、音效设计，以及完成这些视觉效果必然涉及到的剪辑、色彩应用；实现完美音效设计所使用的各种手段都是在欣赏电影艺术是必不可少的知识储备。
其余帮我们欣赏电影所需要的知识储备还包括表演、导演风格、对于社会影响等等，在这本书中都完美的呈现着。
最重要的，这是一本可以给我们带来知识和视觉双重提升的著作。本书中收录了500多幅图片，涉及到了大量最新上映的电影，这也帮我们实现着真正意义上电影艺术赏析能力的提升，可以让我们边欣赏着最新上映的电影，边对应着书中的观点，在实践之中提升我们欣赏电影艺术的能力。
看电影的艺术（第8版）读后感(七)
不知你可曾有过这样的经历，很多获得重大奖项的电影在观看时却发现它似乎并没有之前以为的那样好，甚至是昏昏沉沉的看完之后觉得自己还不如回家看一部肥皂剧来的痛快。此时就忍不住想吐槽那些评委，如此不吸引人的电影你们是怎么看的下去的。
这还真的是不能抱怨人家。细究起来，电影终究是一门艺术，各大奖项的评委自然是以电影艺术的角度进行评判的，对于只看虚热闹的电影艺术门外汉来说自然是很难理解的。
那么怎样才能够理解电影艺术，真正的去看懂一部电影呢？毕竟不是人人都上过影视学院。
或许这本《看电影的艺术》能够帮到你。
这是一本由分别来自于美国怀恩大学的约瑟夫·M.博格斯与西肯塔基州的丹尼斯·W.皮特里两位教授所共同撰写的一本与电影息息相关的书籍。二者都是讲述电影欣赏课多年的资深人物，对于如何欣赏电影自然是有着一定的权威性。
翻开这本书，你会发现它对于电影的讲解实在是太全面了。
全书一共十五个篇章，用179个电影案例详细讲解了有关于电影的方方面面。
电影主题、故事情节、戏剧元素、视觉设计、导演风格、文学改编等这些与与电影息息相关的知识就不用说了。影评分析与电影与社会的关系在这本书中都有所讲述。。
再加上书中所附的大量的电影图片和插图，可以让阅读者更加直观地了解到电影艺术的各个方面。
无论你是一位电影的参与者还是电影的授课者或是普普通通的观影者，都能够从中找到你所感兴趣的内容。
一直以来这本书都是被美国许多大学列为是电影分析欣赏课的教材，将其作为一本电影爱好者的入门级读物也是一个非常不错的选择。翻阅此书定能够帮助你更好地理解电影艺术的内涵以及优秀电影的魅力。
观看电影不仅仅只是一种娱乐的方式，也可以将其视为是一种艺术的欣赏。细究起来，每一个镜头的运用、每一处场景的设计、每一段音乐的配置都是一种电影艺术的展现。留心这些细节，深思电影的主题，会让看电影这件事变得更加令人愉悦。
下次在走进影院不要只顾着看那些虚热闹了，你会发现原来有更多的东西隐藏在电影之中，关键是你是否能够学会找到它并去欣赏它。
看电影的艺术（第8版）读后感(八)
电影，作为一个近些年非常火爆的休闲娱乐方式，给我们的生活带来了更多的可能性，一种精神上的放松，一种品味上追求，一种艺术性的生活方式。 作为一个影视爱好者，每次看完影视作品也喜欢分享一些自己的看法，但是总感觉我对电影的了解不够深入，很多东西只是基础的理解，想要有更深层次的理解却不得法门。
《看电影的艺术》为美国热门电影教材，被加州大学伯克利分校等四百余所高校采用，现推出全彩的第8版，更新了179个电影案例。全书分15章，深入浅出地讲解了电影在操作层面、理论层面和普通欣赏层面的知识、技巧和方法，展现了电影作为艺术、技术和作为产业、作为社会的反射文本的多重角色。 这就是一本关于电影的教科书，它能打破你对电影的基础认知，能让我们站在更高的地方去看电影更深的表达。书中也给我们科普了很多电影的专业知识，教会我们从拍电影的角度去理解电影，去感受导演的意图，这些都是帮助我们理解电影的基础。在章结尾处附有自学辅助资料，包括15组自测问题、14组学习影片列表。真的就想电影专业教材一样，有理论有实践，辅助我们消化理解书中的知识。
书中有一一章，时我最感兴趣，就是关于鉴赏电影的。分为几个小章节，一、基本方法：观看、分析及评价；二、分析、评价及讨论的其他方法；三、再读评 论；四、评价影评人。这里面给大众观影人一个标准的欣赏电影的流程，如何看电影？这其中的知识点其实在专业方面看来是入门级的，但是，对于大众来说其实也很友好。虽然用了很多专业的的词儿，但是通过这些方法的训练，一点一点，一次一次，你对电影的理解会更上一层楼的。
全书配有大量的电影画面插图，配合理论知识立体形象地展示“视觉设计”“视觉特 效”“色彩”等内容。 这本书还有一大亮点，就是列举了很多的电影片单，针对不同的拍着书法，不同叙事手法，不够调度方式推 荐了很多电影。跟着这个片单一起看电影吧。
