《锦上添花 中国宋锦新纹样图鉴》读后感(篇一)
宋锦是中国顶级丝绸，也是全人类非物质文化遗产。 2014年在北京召开的APEC国际会议上，各国leader及配偶所穿的中国特色礼服，用的就是宋锦面料及纹样～ 哑光面料，华而不炫、贵而不显：海水江崖纹图案，寓意山水相依、守望相助。完美诠释了中华文化的璀璨精深。
蕞近，宋锦非遗传承人钱小萍率团队编著了《中国宋锦新纹样图鉴》～ 把这种出自我国宋代的织锦纹样分门别类地予以介绍，让人有机会了解宋锦纹样的历史与传承，看到真正的繁华似锦和锦上添花。
其中的纹样有八十种之多 包括几何纹、花卉纹、神兽纹、走兽纹、福寿纹、瓜果纹、禽鸟鱼虫纹，以及在敦煌和器物上的纹饰。 其中的几何纹是宋锦的典型纹饰，对称严谨，尽显东方审美。 宋代的球路纹、明清时的八达晕纹等也是宋锦的代表纹样。
也专门介绍了符合现代简约审美风格的创新纹样设计 有取自宋画元素的枇杷山雀纹锦，还有现代与传统结合的梅花冰裂纹锦，以及虎镇五毒纹锦等，深受人们的青睐。
做为纹样和传统文化的爱好者，不但可以看到老祖宗留下来的精美绝伦的实物图案，还能领受到传统文化的内涵与滋养，养眼又养心。
琢磨着，如果遇到合适纹样的衣裳和家居饰物，入手几件，也是愿望成真啦！
《锦上添花 中国宋锦新纹样图鉴》读后感(篇二)
之前收过纹样图案书，美仑美奂，纹样图案的收集整理是传承的一部分，除了专业人员或者设计人员可参考可学习，对普通人如我来说，平时翻一翻都是一种享受，提升审美鉴赏力，非常值得。 当时收的《万物有文》《自然而美》是法国新艺术装饰设计图集，《日光掠影》《新美术海》是日本浮世绘和明治时代的纹样图集。法式日式的图集很美，但还是遗憾，我们的纹样图案集呢？更博大精深，怎么可以遗漏？ 说着说着，这就补上了。昨天收到《锦上添花：中国宋锦新纹样图鉴》，今天就忍不住分享出来。 还找出了几块布头衣料拿出来看一看，对华衣美服的欣赏是刻在DNA中的吧，不能拥有，看一看也是好的。 宋锦的非遗传承人钱小萍钱奶奶一直在坚守和传承，推陈出新， 一直在脚踏实地研究、宣传、推广宋锦。 苏州宋锦是中国三大名锦（宋锦、云锦、蜀锦）之一，2006牟列入国家级非物质遗产名录，2009年又作为“中国传统蚕桑丝织技艺”的重要组成部分被联合国教科文组织列入人类非物质文化遗产代表名录。 钱小萍创办苏州丝绸博物馆，收藏、展示和生产，发展传统宋锦，宋锦坊在纹样设计、面料研发与面料织造上立足传统，结合现代审美，融入非遗宋锦织造技艺，呈现新创作。 繁花入纹，锦绣镂春。 《锦上添花》是一次总结，也是一次传播。 本书总结出 几何篇、花卉篇、敦煌篇、青铜器篇、神兽篇、走兽篇、福寿篇、瓜果篇、器物篇、禽鸟鱼虫篇。 每一篇解释特点，传承。对中国纹样进行阐述，讲解纹样的起源、发展和寓意，并对重新创作的纹样进行了具体剖析。书中用图片表现纹样，并给出纹样中所用到的中国传统色组合。是物与美的统一。还附录有中国传统色卡。 对一些在书中读过的纹样有了具体的认知，如瓜瓞绵绵纹，一直好奇是什么样子，传统的是瓜和藤蔓枝叶组合，还有瓜和蝴蝶组合，宋锦坊以小瓜、蝴蝶、瓜藤、花卉一起，创作的清新别致，生趣自然。 枇杷山雀纹的灵感来自宫廷花鸟画《枇杷山鸟图》，“雀上枝头，喜上眉梢”。从自然界的生灵到成为图样，从具象到抽象，创作的灵感，从艺术到技艺，这些图样无不凝结着手艺人的智慧。叹为观止！ 这本里不只有传统纹样，主要还是在传统纹样上的推陈出新，既传统又现代！ 十一假期要来了，可以带上这本书去苏州丝绸博物馆了！
《锦上添花 中国宋锦新纹样图鉴》读后感(篇三)
复活宋锦的丝绸传承人钱小萍眼中的经纬线 众所周知，我国有三大名锦，苏州的宋锦、四川的蜀锦和南京的云锦。下面我说的这个人就是复活宋锦，且在医学领域做出贡献的丝绸传承人。 她不仅是非遗宋锦技艺的国家级传承人，创办了全国第一座丝绸博物馆：苏州丝绸博物馆。还研究制成功了“机织纶毛绒型人造血管”，被专家鉴定为“理想的血管代用品”，挽救了几百人的生命。她就是16岁踏入丝绸行业，带领课题组，完成“先秦两汉古丝绸文物复制研究”、“四件珍贵唐织锦物的复制研究”项目，苏州丝绸博物馆名誉馆长的钱小萍。 她成就还远不止这些，目前，80多岁的钱奶奶还倾注毕生所学创办了“钱小萍丝绸复制研究所”、“钱小萍丝绸织物设计研修班”，把我国的非遗宋锦技艺传承下去。 丝绸的传承、发展与创新离不开人才，毕竟创办“研修班”的受众群体是有限的。她在复原宋锦的同时还著书，先后完成了80万字的《中国传统工艺全集——丝绸织染》分卷和70万字的《丝绸实用小百科》，以及《中国织锦大全》和《中国宋锦》。2024年又携同“钱小萍锦坊”的众弟子一起编写了《中国宋锦新纹样图鉴》。 下面就让我们一起跟着《中国宋锦新纹样图鉴》，看看复活宋锦的丝绸传承人钱小萍眼中的那些经纬线。 我国最早出现纹饰是在上古的伏羲族的彩陶上，那时候纹饰很简单，就是几条横线和折线。据专家所讲，横线代表阳爻，折线代表阴爻，取一阴一阳是为道之意。这也是宋锦中运用最多的“几何纹饰”。 全书共分10个篇章，可以说包括万象，象上面提到的几何纹饰，还有花卉、瓜果、禽鸟虫鱼、器物、青铜器、福寿、神兽、走兽以及敦煌等纹饰。 无论是哪种图案风格，无不有着独特的美好喻意，不仅是传统文化的再现，更是审美风格的传承。 比如如意纹，它是由古代器物如意的形状演化而来，有“称心如意”之讲。四合如意则象征天下太平、平安如意。还有我们常见的“卍”（通万）字纹，意为集天下一切吉祥功德，象征吉祥、万福和万寿。 敦者，大也；煌者，盛也。敦煌纹意指盛大辉煌，喻意繁荣昌盛。在此篇章中可见飞天起舞、祥禽瑞兽、侧株花卉等，其中我最喜欢九色鹿纹。取自敦煌莫高窟第257窟北魏时期的壁画。有长寿、安宁的吉祥含义。又因“鹿”与“䘵”谐音，象征福禄常在、官运亨通。但我喜欢的九色鹿的原因却很简单，就是纯善，是善良的代表。 纹饰图案不同于绘画，在平面上只要有笔便可画万物，宋锦主要成分是桑蚕丝，其纹饰更是需要设计师们即有艺术家的构想，也要有科学家的理论，还要有工匠技师的技艺，才能编织出一块块精美绝伦的宋锦。 《中国宋锦新纹样图鉴》虽然是在讲述纹饰图样，但在我看来更像是在用宋锦来传达钱小萍对传统技艺的热爱和贡献。宋锦纹样是千万条经纬线编织而成，钱小萍的人生亦是用宋锦的经纬织就而成。
