《解码广告》一文深刻揭示了数字广告行业的乱象和挑战。作者指出，广告主要通过数据分析和定位消费者来实现精准营销，但也存在着信息不对称和隐私泄露等问题。文章呼吁加强监管，保护消费者隐私，提高广告的透明度和效果。
解码广告读后感(一)
广告是一个关联系统，它并不产生意义，而是在两个意义系统——物和人之间产生复杂多样的关系。广告的基本手段是从空间上并置不同的内容，使之在时间上发生逻辑变化，核心是意识形态。物、人、意义，意识形态四个要素构成了广告系统的核心，产生了不同的化学反应。正常的顺序应该是物——意识形态——意义——人，经过广告处理的意识形态，变成了人所需要的东西，并构成他们主体的一部分。但意识形态也会使这个公式反复变形，成为人——意义——意识形态——物，人最终变成了物本身，成为广告真正售卖的对象。
广告存在着诸多悖论。首要在于它必须假定接收者是一个主体，否则他便无法与它的关联系统合作产生物-意义的阐释链条。围绕广告产生了某种图腾效应，但它并不是levi-strauss意义上的解释，而是遮蔽，掩盖了阶级问题。广告通过群体到个体，个体到主体的运动塑造了主体。
广告在阐释意义上依赖缺席，通过语言、和图像书法来提供阐释盈余，它依赖消费者自行将自己代入广告的叙事中去，感受其中的欲望和情绪，但这并不意味着消费者拥有自由，相反，阐释有它的方向和限定空间。
cooking的概念提供了另一种广告意义的生成系统：融合。把生食变成熟食，从自然变为文明，科学的意识形态在其中发挥了作用。烹制自然这类手法相比第一章描述的简单陈列和依靠主体阐释或者缺席进行自我补充这样的想法，开始强调“置换”和“否定”的意义。首先是科学的分类意识形态，区分了自然和文明两种类型，随后是文明对自然形成一套认识：粗糙、原始、不能立刻食用，随后通过文明的二创，自然变成了熟食，可以使用。这一套过程被威廉森称作“借用认识形式并否定认识形式”，真实在这个过程中被转换或替代了。
从自然到文明，再返回，“天然”“魔力”和“时间”的意识形态被构建出来。最后三章表现了共同的主题：广告如何挖空原有的意义体系来交换自己的商品。
鲍德里亚在《消费社会》中指出反抗陈词滥调的先锋派会被消费主义迅速吸收，而广告不仅不为批评忧心，甚至热烈欢迎着批评。只要存在意义，它就可以带着商品和目的展开新一轮的鸠占鹊巢与语义错置。诚信的丧失和人们审判广告的理性目光或许是少有的抵抗之道。广告塑造了一个更美好的世界，它如同镜面映像，又具备象征区别。但无论如何，它是一个关于现实和真实的商业幻觉。
解码广告读后感(二)
没有经过理论训练的我读这本书其实是有一点困难的，所以看得比较慢。这本书是买的实体书，因为是新书网上还没有电子版，但是个人觉得非常值。对了解西马也有很大的帮助。作者主要运用了心理学和符号学的理论来对广告进行批判，书的内容大致是先总写此节的主题和主要运用的方法（理论），然后选择一些经典的广告来进行剖析。选择的案例都非常经典，理论和批判的结合非常完美。（什么时候我也能练就这种水平……）这本书作者引用的最多的理论应该就是拉康的精神分析和阿尔都塞的意识形态批评还有施特劳斯的图腾。主要是指出广告仿佛能够让人回到想象界，并且将这种回归的途径归于购买商品，这之中重要的中介便是人的欲望。以及意识形态潜入在广告的形式中发挥作用，广告在一个内部循环的结构中反复强调意识形态。这应该是作者在全文中提到最多的论证。印象比较深的是作者详细讲解了广告中的镜像（往往是一个直勾勾看着你的模特，和你形成了一个镜面对称，暗示着理想中或者（本应该）的你自己）、仪式与魔幻的运用（和古代的宗教祭祀有相似性）、作者在讨论在自然和天然的区别中，指出广告商用天然来掩饰经过文明加工后的自然，同时又利用了人们对自然的信任。用魔幻的手段（往往是深入人心的神话或童话故事的意象，如魔镜、阿拉丁神灯）创造“可信的”神话。平面广告中的时间结构（和《圣乔治屠龙》很像，我们必须进入其中的结构才能明白其含义，然而广告的结构往往是循环的）。广告中的能指和所指往往受限于广告的结构呈现出和在现实中不同的含义，“真实事物被重新安排在错误的位置上，而它们的现实属性看似可以合理化这些位置”，而这样的意义能够成为通货进行流通。于是我们开始主动遗忘大量实际生活经验。“我们想要理解世界的意义，而广告让我们感到我们正在通过理解广告（阐释学）来理解世界”。而广告本身往往以一种荒谬、搞笑的形式出现（这也让他们更深入人心），这使得广告中不论是正确还是错误的（只要是流行的就好）意识形态都可以心安理得的存在（就像是看小品、看笑话）。人们无法较真，较真反而输了。但广告却能够在自我揭露其荒谬性的同时提升自己的真实性。然而，错误的事实可以被说明，但是形象和符号却深入人心然后不断地进行再创造。广告中的事物不是纯粹的事物，也不是现实生活中的事物，而是特定的广告结构为其重新赋予了意义的事物，久而久之，广告也可以扭转人们看到事物的方式，逐步反噬人们的现实生活。（和玩梗有类似之处）。最终，广告形成了一个完全的象征交换体系，构建了资本主义的神话传说。随着我们生活中的物品被一轮轮暴力扭曲，象征的大厦也一步步高耸云端。并且，广告总是向缺席的我们敞开，邀请我们参与其中。而这种参与的唯一方式便是“购买”商品。于是，人们从物那里购买自己是谁，而不是从人与人交往中知道自己是谁。“我们对自己的定义来自我们与物品和财产的关系，而非人与人之间的关系”。“广告贩卖的实际上是消费品以外的东西：通过展现我们自身和产品之间的相互替代性，它卖给我们的其实是我们自己。”
解码广告读后感(三)
文化研究教授朱迪斯·威廉森所写的《解码广告——广告的意识形态与含义》，可谓是用最学术的方式撕开了消费主义的遮羞布。
作者把商业广告作为切入点，以政治符号学和精神分析术语为工具，通过一百多幅平面广告（毕竟本书首版于平面媒体鼎盛的70年代）插图详细研究了广告的“魅力”。抛弃了简单的批判，而是理性地分析这种“致命”吸引力背后的原因，从而让读者深刻理解消费主义为何至今盛行。
本书对读者的阅读存在一定门槛，无处不在的广告学、传媒学、符号学、政治学的专业术语，让本书的理论部分尽管干货满满却读来吃力。但是，超级充实的案例分析，让理论不再死板，而是让读者活学活用，快速理解。
无数的理论和案例，其实就是为了解释广告为何吸引人，能够让如你我一样的普通消费者陷入不理性的消费。通过阅读，我对这个问题有了深刻的理解。
广告通过各种手段让观众确信自己是一个绝对的主体，是广告唯一的受众，甚至是全世界最值得一切美好事物的独一无二的个体。但是，批量生产的商品，从根本上就不具备独特性，有的只是规整的一致性。广告在对我们所有人说话，又不对我们任何人说话：作为个体存在的假想主体并不存在，但我们都可以“变成他/她，而他/她成套出现，构成群体个以产品为中心的图腾群体。消费者妄图向广告里那样，通过购买和使用产品，展现自身的独特性，却只能是枉然。
本书的封底这样写道：
但比较令人焦虑的是，这种所谓的“自己”是被消费主义重新定义过的自己。我们想展现自己，与他人区分开来是因为我们有区分整理从而理解世界的欲望，也需要以此理解自身身份然而，在我们的社会中，人和人之间真正的区别来自在生产过程中担当工作角色的不同，但广告掩盖了真正的社会结构。广告通过对我们使用的产品进行错误的划分，以消费特定商品的区别取代了阶级的区别。所以人与人之间的区别不在于他们所生产的东西而变成了他们消费的产品。这正是消费主义最危险的地方。
我们对自己的定义应该来自人与人之间的关系，我们自己生产的东西，而不是们与物品和财产的关系。
