《陷阱》是一部扣人心弦的悬疑电影，讲述了一个神秘的失踪案件。影片通过反复交织的线索和不断变化的情节，引导观众一步步揭开真相。演员们的出色表演和导演的精湛技艺，让这部电影成为了一次心灵的冒险，让人不禁思考生命和人性的真谛。
陷阱影评篇一
故事始于老爸库博带着宝贝女儿参加一场大型流行音乐明星的演唱会， 却意外发现这场演唱会完全是为诱捕在逃杀人犯屠夫而设计的圈套(•̥́ˍ•̀ू) 于是乎， 一场猫与老鼠的追逃游戏在演唱会聚光灯下爆笑展开(´-ι_-｀) 。。。呃，演唱会无疑有着独特的氛围，人们尖叫，灯光变幻莫测。。。。这是一个巧妙的惊悚片背景，也是《陷阱》的大部分剧情展开的地方，但沙马兰并没有充分利用这个空间的地理位置。另一方面，遗憾的是，沙马兰的剧本并没有给哈特内特的表演提供应有的舞台。库珀应该是一个狡猾的天才，一个在生活中对所有人都隐瞒自己身份的人，而且只需要再隐瞒一段时间就能再次逃脱追捕。沙马兰没有将库珀描绘成房间里最聪明的人，而是几乎可笑地把他塑造成了最幸运的人。库珀之所以能够勉强避免暴露，只能归因于电影中的魔法。而当沙马兰的概念被迫离开这个舞台时，它随着一系列越来越不合逻辑的场景而瓦解。有无数次，“为什么有人会在那种情况下那么做？”的答案只能是“因为电影需要”。 言而总之，尽管本片是一部奇特且不可预测的电影，它最终给人的感觉就像人们经常用来形容流行音乐甜品的词：一次性消费品。 PS: 哈特内特做出了许多聪明而微妙的选择，传达了库珀精确的性格，特别是他狡猾的微笑，揭示了这个反社会者多么享受意想不到的挑战。 一个八卦(*＾ー＾) 本片中沙马兰的女儿萨莱卡·沙马兰扮演剧中演唱会明星雷文饰演。萨莱卡创作并演唱了大部分音乐，坦率地说，本片的音乐部分有些平。
陷阱影评篇二
今天测评了M·奈特·沙马兰导演的《陷阱》。
原因是看到《荧屏在发光》导演简·申布伦在推特上称不理解为什么在著名电影论坛上letterboxd上的评分只有2.9分。
截至目前豆瓣评分为6.1（国内评分还可以）。
现在外网这部电影已经被评为“M·奈特·沙马兰最糟糕的电影”。
带着怀疑的态度测评了一下电影，哇感觉网友说得还挺中肯的。
其实《陷阱》出预告时便感觉不妙。
因为观众基本从预告中便可知晓剧情发展：乔治·哈奈特饰演的消防员库珀带女儿去看lady Raven的演唱会，中途得知整场演唱会是一个圈套，目的是抓捕一名叫做“屠夫”的连环杀手。
而观众已经知道，男主就是杀手。
接下去，沙马兰导演似乎准备践行希区柯克的“炸弹理论”。
观众提前知道炸弹就在脚下，就看主角什么时候踩到它。 已知男主是杀手，观众将目睹他如何在一场事先预谋的演唱会中进行一场密室逃脱式的逃生。 日落预设主角库珀在这场演唱会中会经历很多惊心动魄的时刻，而这整部电影都将会在演唱会发生。
然而并没有。
电影进行到一半的时候，男主以一种很草率的方式逃脱了演唱会的追捕——威胁Lady Raven带他们离开，谎称是邀请他们坐豪车走一圈。
期间没有一个警员产生怀疑，从头到尾都没有追捕。
而在电影的下半场，当男主带着歌手和女儿回到家以后，事情开始变得戏剧化，朝着不好的方向。 理解沙马兰导演的初衷，预告是想让我们把焦点关注在演唱会，好让他铺设电影后半段的各种反转。
但说实话，后半段的反转冗长而无趣。
最后男主和妻子的那段对话，以及妻子坦白自己反水估计是杀马兰导演心中预设的高光时刻，但似乎没什么必要。
另外，不知道为什么，男主在最后的对话期间突然脱掉了上衣。
尝试理解原因，估计是他一方面知道妻子闻到了他身上处理尸体的消毒水味道，就干脆脱掉上衣。 另一方面当时他正在回忆自己小时候过双重生活，既然妻子得知真相，脱掉上衣体现他内心如释重负，不用再隐藏自己的黑暗面。
看到最后，基本上已经不在乎男主会不会被抓捕（内心已经开始烦躁）。
最后男主落网竟然是因为在精神逐渐崩溃中见到了过世的母亲？
说实话，电影前半段还挺紧张的。
男主作为父亲和杀人魔的双重身份带给人强烈的心理冲突。
一方面，希望警方快点抓捕他，将他缉拿归案。另一方面，也不希望男主在女儿的面前被戳穿身份。
但电影后半段的折磨掩盖了前半段的紧张感。
大家可以去看看这部电影，加入讨论~
The End
日落使我头皮痒你的恐怖和小众电影指南，也是电影树洞！
陷阱影评篇三
（本文首发于陀螺电影。）
M.奈特.沙马兰也许是当今好莱坞的一位另类人士：他保持着一到两年一部的高效而不流水线的创作模式；总是能抛出引人入胜的概念，剧情却往往遭人诟病；在本土美国影评人的评分体系下反响平平，同时又被以电影手册为首的法国媒体和小部分影迷群体视为奉为圭臬…这让这位褒贬参半的悬疑大师成为了一位游离于制片体系和独立映画之间的好莱坞”作者”。近年来，沙马兰的电影逐渐摒弃了高强度的剧情反转，而逐渐转投于相信的力量。《玻璃先生》为我们展现了观众为何着迷于超级英雄的神话，《老去》则在高概念的背景下提炼出亲情的纽带，而《拜访小屋》则进一步展现了末世中亲人间的信任与否… 到了拥抱于流行文化的《陷阱》，一切变得更加简单而直接：一出被层层包围的演唱会，一场无处可逃的猫鼠游戏，一段看似美满的父女关系；几个关键词便基本涵盖了这部电影的全部要素。但除此之外，沙马兰也在延续作者性的基础上做出了一些新的尝试，甚至是前所未见的。
不剧透地讲，《陷阱》的核心冲突依旧是亲情，具体来说是父女情。乔什·哈奈特饰演的主角库珀一方面处心积虑地躲避警方为连环杀人犯屠夫所设下的天罗地网，一方面又要在女儿面前尽可能地保持自己的形象，做一名陪孩子看演唱会的好好父亲。随着剧情的不断深入，库珀的形象在观众眼中将愈发矛盾：他到底是一只残忍的野兽？还是一位温柔的父亲？亦或者两者同时存在？观众对于角色的信念，换句话说如何审视主角身上情感与冷血反差，成为了本片剧情发展的根本逻辑。有趣的是，这份父女关系不仅仅存在于戏内，沙马兰选用了他的二女儿莎莱克饰演影片中的一位主要角色——演唱会上的Icon巨星Lady Raven。不仅如此，这位初出茅庐的新人演员创作了电影的全部十四首插曲并在电影中进行表演，且与剧情发展有着千丝万缕的联系。因为涉及剧情内容，这部分内容放到后面再聊。无论如何，这些原声音乐在一部沙马兰式悬疑片中起到了前所未有的作用，而他的女儿则是促成这些的决定性要素。
莎莱克在大银幕的首次亮相
《陷阱》的另一大革新则在于其对镜头语言的大胆尝试。在前作《拜访小屋》中，沙马兰就已经通过大量的特写镜头和室内空间的镜头推移不断拔高剧情的张力。而在《陷阱》中，得益于泰国摄影师萨永普·慕德迪普罗的加盟，演唱会现场这一复杂的空间得到了物尽其用的设计：无论是歌手背后的投影与场地之间的构图，还是那些面目狰狞的极端面部特写，亦或者是跟随于主角游荡于场馆各处的向后推移的镜头，皆一步步将气氛不断升温，使观众逐渐沉入这场猫鼠游戏的紧张氛围之中。在一次采访中，沙马兰表示，这位与阿彼察邦、瓜达尼诺长期合作的摄影师为电影带来了自然主义的质感，即电影中的打光与色彩全都来自于电影内部，一条走廊就是一条真正的走廊，至少得它们看起来如此。在一个镜头中，哈奈特的眼睛一开始是黑的，随着演唱会的灯光亮起，观众得以看到他的表情，而后又黯淡下来。这带来了真实的触感，也产生了意想不到的效果：在光鲜亮丽的表象背后，黑暗在视线之外不断蔓延。
萨永普在《挑战者》片场
------以下内容有严重剧透，未观看全片者请谨慎阅读----------
所以，究竟是什么让《陷阱》在沙马兰的序列之中脱颖而出？
观众显然难以忽视乔什·哈奈特的表演。在刚出场不久，库珀是屠夫的身份便被导演公之于众。即便没有，这个角色身上的种种异常也能明显感受到他的异常。他不协调的肢体语言，逐渐失控的面部表情，都可以清楚地感知其英俊面孔之下的危险。沙马兰有意将这个角色设计得极端而塑料（包括加入了很多抽象而笨拙的幽默），他就像是《诡笑》中感染了致命诅咒而神情怪异的凶手/受害者们，或者举个可能不太恰当的例子，《法兰西》中的蕾雅·赛杜。所有这些角色都有一个不约而同的特征：在数字时代逐渐失焦的面孔，或者说是伪人。回到电影本身，这样的形象也与片中的诸多元素不谋而合。库珀/屠夫总是不加掩饰的将自己暴露在聚光灯之下，却一次又一次的逃之夭夭；他残忍的杀戮和无因的暴力，却也他收获了无数的信众。这个深耕于数字媒介之中的幽灵形象，自然能在演唱会，一个同等现代的场所之中得心应手。
《法兰西》和《陷阱》中的逐渐失控的面孔
莎莱克所饰演的Lady Raven明面上是凶手的对立面，却又何尝不是这样一个形象？她青涩的演技赋予了这个角色一些不合时宜的天真，她唱跳全能，受无数人追捧，甚至在电影后半部分不惜以身犯险独自对抗屠夫。如果只是从理性角度来看，这个角色的冒险显然毫不合乎情理，但转念想想，其博爱而虚假的特征，似乎正是这个所有偶像的公约数。一个冷血无情的屠夫，一个众星捧月的歌手，两个消失了特征的时代形象，也代表了沙马兰对于数字媒体的审视与反思。
另一方面，本片对于亲情的塑造实际也足够玩味。本片不同于《老去》《拜访小屋》之中对于家庭成员的信任，反而更像是《分裂》《神秘村》一般暗示家庭之殇。在影片的结尾，
“陷阱”的另一层含义得到了揭晓。演唱会的抓捕并不是由警方设下，而是来自屠夫朝夕相处的妻子。她将购票的凭据放在凶手的据点并向警方匿名举报，夫妻之间多年的不信任，在这一刻达到了顶点。而屠夫呢，他依旧扮演着爱家男人的形象，直至被捕，他也要扶起孩子被撞到的自行车，就好像残忍之余是多么动人的爱家之情。但下一个镜头就立面这份动人全盘推翻。伴随着欢快的音乐，他拿出从自行车上卸下的铁丝，预示着必然的逃脱。这好像表明：家庭只是他的伪装，而杀戮才是那个无法掩藏的内心。
除了库珀的家庭关系，片中还设计了另一条父女的暗线。Lady Raven在演唱会上声情并茂德讲述着自己在小时候父亲的离开，并表示她已经原谅了他。这是多么令人感动的话语，也无非得到了粉丝们的集体欢呼。然而，没过多久，沙马兰亲自饰演的演唱会工作人员便表明自己是歌手的舅舅。从电影有限的信息中无法确认这两人的真实关系，但联系到戏外的父女身份，这样的设定似乎很容易联想到一个暗黑的可能，也再一次验证了家庭关系在本片中的工具性，或者说是，一个陷阱。
《老去》中客串“导演”的沙马兰
当然，片中对于猫鼠游戏的编排确实难以做到尽善尽美，很多发展和转折都显得意料之而情理之中，但就像沙马兰在片中屡屡致敬的希区柯克那样（包括但不限于恋母杀手，导演客串，演唱会追凶等），类型元素的编排并不完全合理，更关乎于电影本身的运作法则，以抵达那个必将到来的顶端。在《西北偏北》中，加里·格兰特所饰演的主角无论经历了什么样的危险，观众总是相信他能揪出幕后黑手；而《陷阱》则也像是一个形象倒转的《西北偏北》，遭人陷害的英雄变成了无恶不作的凶手，观众却对他们有着同样的信念，从而全盘托出导演的表达：在数字媒体高度发展的今天，家庭的存在也像是一个陷阱。
