这篇文章介绍了第25届安德鲁·马丁国际室内设计大奖的获奖作品，涵盖了各种不同风格和主题的室内设计。这些作品展示了设计师们的创新和才华，为我们呈现了令人惊叹的室内设计艺术。通过阅读这篇文章，让人深刻领略到室内设计的美与魅力。
《第25届安德鲁·马丁国际室内设计大奖获奖作品》读后感(篇一)
作为每年一册的设计精品集，这套书已经成为室内设计历史和潮流的见证者。今年获奖作品最大特色是华人团体的一飞冲天，占据了四分之一的最强音。这些来自东方大国的设计师们通过中式哲学来诠释空间的概念，展示了市内设计界的“中国力量”。无论你是业内同行还是爱好者，这本书都会在你脑中引发一场灵感版焰火大会。
《第25届安德鲁·马丁国际室内设计大奖获奖作品》读后感(篇二)
安德鲁马丁奖融合着全世界各地优秀的设计文化与空间艺术，她成就着千秋风格的设计师，而这些设计师们也让安德鲁马丁奖更加光彩夺目。 设计不只是空间艺术，还有情感倾诉。设计也是有语言的，在空间中对话，在艺术中思考。设计不止是设计。 中国设计不断跨越世界边际，在国际的舞台上展示着魅力四射的“中国设计”，华人设计师们以独特的设计语境和表现手法，在安德鲁马丁大奖中广获认可。
《第25届安德鲁·马丁国际室内设计大奖获奖作品》读后感(篇三)
源于英国的Andrew Martin 国际室内设计大奖至今已有25年的历史，被美国《TIMES》等国际主流媒体誉为室内设计界的“奥斯卡”，由英国王室成员、国际设计大师，社会各行业精英人士等组成的评委团让大奖具有社会代表性、公正性和学术性。奖项设立基于为室内设计界推介设计明星，加强室内设计的国际交流。
每年世界各地的设计师都会把自己的作品寄到组委会，组委会评选出99个入围奖和1个核心大奖，这100位获奖设计师，将是本年度的明星设计师。
《第25届安德鲁·马丁国际室内设计大奖获奖作品》读后感(篇四)
几年前一位设计圈里的朋友跟我聊起过各种设计类的奖项，他最推崇的室内设计的奖项就是“安德鲁.马丁国际室内设计大奖”。因为这个奖最纯粹，最干净，不是拿钱就能得的奖项。他的原话是这样说的：“评选委员会都是国外的知名人士，只能在电视上见到，英国王妃、好莱坞明星、传媒大王、著名歌星、国际名模、畅销书作家等等，你说这些人，你能见到吗？能拿着几十万去找人家？开玩笑呢！而且这些人的审美眼光大众都捉摸不透，能被他们同时选定出来的作品，那绝对是全世界最牛的设计。”有幸的是，这位朋友也数次入选过安德鲁.马丁国际室内设计大奖，每次在书中翻到他的作品，都感觉格外亲切，对这个奖项的认识也深刻了起来。
每年这本书都会在11月或者12月份上市，我都会买一本来认真研读，书上字很少，但每张图片上的任何细节，都是值得研读的，真是无一处不美，是室内设计界天花板一样的存在。
强烈推荐给大家。
《第25届安德鲁·马丁国际室内设计大奖获奖作品》读后感(篇五)
源于英国的Andrew Martin 国际室内设计大奖至今已有25年的历史，奖项设立基于为室内设计界推介设计明星，促进室内设计的国际交流。被美国《时代》、英国《泰晤士报》、BBC 等国际主流媒体誉为室内设计界的“奥斯卡”。
每年都会从全球30多个国家的作品中评选出99个入围奖和1个核心大奖，这100个设计作品，代表着全球室内设计潮流风向标。
安德鲁马丁奖的含金量在于大奖的评委团组成并非全部为清一色的室内设计的专业人士，而是由设计的使用者组成，也就是设计师的甲方、业主、客户。经过各行业甲方人群认可的设计，含金量自然不言而喻。
评委团覆盖了全球的建筑、服装、艺术、时尚等行业，甚至好莱坞明星、王室贵族、银行等社会各行业精英人士。能够经得起来自全世界各领域的甲方挑剔眼光的甄选，可见每一位入围获奖作品的都绝非等闲之作。
因此，每年出版一本的安德鲁马丁国际室内设计大奖年鉴在业界被誉为“室内设计的圣经”。这本《第25届安德鲁·马丁国际室内设计大奖获奖作品》就是最新的大奖作品集，汇集了入选2021年安德鲁·马丁国际室内设计大奖的100个设计师/设计公司的作品，案例包罗万象，家装、酒店、奢侈品店、书城等等均有涉及。设计风格多样，从西方到东方，从欧美都东亚，从简洁的繁复，从先锋到复古，无论是材料的选择、色彩的运用，还是空间的规划、软装物品的使用，无一处不美，无一处不让人惊艳。
《第25届安德鲁·马丁国际室内设计大奖获奖作品》读后感(篇六)
之前我和闺蜜。在上学时都讨论过，以后绝对不会买精修房，而是装修出自己喜欢的风格，那个时候，还没有最基本的装修知识作为打底，所以装修思路也花里胡哨，卧室想要装成田园风，客厅想要装成北欧风格，厨房想要有复古的风格，要木质的家具，现在想想，整体来看的话，就像一个四不像。
之所以聊起这个话题，是因为最近看了这本《第25届安德鲁·马丁国际室内设计大奖获奖作品》，没有错，根据书名，你就能看出，这本书里不仅仅有很多室内设计作品的展示，你还会认识很多优秀的设计师。
对于这本《第25届安德鲁·马丁国际室内设计大奖获奖作品》，它的表达方式也很简单，不偏不倚，每个人物或者工作室为一个章节来呈现。 当然，它的读者群体也比较明确，比如我这种室内装修爱好者，这本书可以帮助我了解一些优秀的设计师，以及优秀的作品，对于想要成为室内设计师的小伙伴也很友好，可以帮助他们了解很多大神的经历和作品，以及从侧面观察自己，是否具备成为室内设计师的潜力。
当然，如果你是待装修党，想要自己的室内风格更加的有特点，希望自己通过空间规划和材料的选择，装出自己心中理想的风格，可以入手这本《第25届安德鲁·马丁国际室内设计大奖获奖作品》，去获得更多的灵感，好了，先介绍这么多，喜欢这本书的小伙伴，建议自己找书来读一下。
《第25届安德鲁·马丁国际室内设计大奖获奖作品》读后感(篇七)
打开这本书的同时回忆起小时候喜欢看《交换空间》的那段日子，这个节目是给两家需要设计改造的家庭提供设计师，且在互为交换的情况下进行，那时候设计师从设计开始的对屋主的沟通了解，到开始设计，到后期施工，后期软装，每个环节我都很认真的带入自己，每次都和设计师一起面对难题，心里在想着看能不能有另一个答案，当然这一切的来源是我最初的梦想，成为一位室内设计师。
作为一个巨蟹座对家的向往超级强烈，所以家里的每个角落，每寸空间都必须包含着我的想法和创意，使得它能够更舒服的被我使用，使我更享受这个家。当然帮助他人设计屋子也是一种成就感，尤其是你的设计会每分每秒的伴随着屋主生活成长。当然设计不是件容易的事情，它不只是客观条件上的钢筋水泥，更是感情上的付出。即使是不懂设计的人，看到设计师的某些设计都会有所触动，这就是好的设计，而这本书带领着我们看遍世界优秀设计，在设计中欣赏美感受美。
关于艺术类的书籍一定包含着大量的图片，因为有些感觉是文字无论如何都描述不出来的状态，而这时的图片就能带给我们最真实的感受和震撼。本书同样包含着大量的设计图片，大多是真实的场景，屋主使用时拍下的情景更能体现一个设计的好坏。看完这本书，第一次发现看大量图片的书竟然比看文字更耗时，因为书中选用的每张图片都包含着设计师想要说的图片都会分析这张图片含有设计的几个层次，例如从最基础的墙面到油漆，从墙面装饰到墙面挂饰，从家具到绿植，每种细节我都不想放过，所以越欣赏看的越慢。
看完整本书对里面中国的设计师印象很深，一个是中国力量的崛起，在世界设计界不再是欧美风，地中海风，而是有很多中国风，印象很深的设计师有张灿和李文婷还有刘建辉的设计，他们的中式中带有很多元素的融合，有种有形化无形的感觉，那些中国风饱含着中国色彩却可存在在世界任何一个角落。
还有格雷欣娜维特博的作品，首先会被她作品的色彩吸引，鲜明的色彩特别容易抓住眼球，但是同时色彩的使用特别容易让人觉得乱且俗，但是她的色彩主次分明，所以每个角落的色彩都很和谐，整体看起来是色彩鲜明而不乱，一眼就知道她想突出的主题。奥尔加赛多瓦的朋克风格也别具一格，喜欢朋克的年轻人很多，很多人有这样的需求把朋克放进家居的设计，当然除了音乐之外，如果在设计上加入朋克是个难题，看到这位设计师的作品之后突然对我自己家的改造有了思路。
看完整本书的感觉是欣赏完了好多有趣的灵魂，同时又通过他们的作品与伟大的人产生对话。
《第25届安德鲁·马丁国际室内设计大奖获奖作品》读后感(篇八)
有幸能拜读《第25届安德鲁·马丁国际室内设计大奖获奖作品》，虽然只是电子的试读本，少一些彩绘本的质感，但还是很好看、很震撼的。不得不说，艺术没有国界，真的是非常养眼呢！
以下业余点评仅代表个人喜好，不具备参考价值。
l 托马斯·杰恩
满满的复古风，很多传统色彩和元素，整体还是暖色调的，不管是单一的主题色还是混合各种色彩，都很和谐。个人最喜欢黄色的背景搭配复古红的家具，好容易翻车啊！照搬有风险。
l 刘建辉
新中式、线条、对称性，色调的运用偏统一和谐，冲突感不强，但是线条的运用就很明晰，就很规矩，看起来很严谨地布局，大气的东方韵味。
l ROUGE ABSOLU设计公司
大红色、明黄色、蓝绿色，能这么大面积使用，还搭的这么好看，选品的现代风的灯，挂画，都很合我心意呢，很大胆的设计，但是搭配出来赏心悦目，不过这对于家居来说，接受度是很大的挑战，就像我很喜欢那一屋的绿色，但是我可能在那里会睡不着。
l 迈拉·库特苏达基斯（Maira Koutsoudakis）
很生态，很惬意的设计，我居然觉得穿越了，国内的一些乡村风的山间民宿也是差不多的风格，只是中国的房间会小些，没有这么大气，但这个石碶的墙真的好接地气啊。
l 斯蒂芬妮·库塔斯
不得不说不愧是艺术之都，每一个家具，摆件都是满满的造型和设计，用中文来说，真是“心机十足”啊。淑女的用色，却不是规矩的类型。
l 于鹏杰（David Yu）
我会很快被他设计的店所吸引，年轻，活泼，很潮，又不会掉范儿！
l CCD香港郑中设计事务所
设计的酒店真的太有特色了，绝对独树一帜，让人想去打卡的地标！
l 李想（Li Xiang）
这也太好看了吧！太绝了吧！开始看图还以为是个男的设计师，霸气外露又内涵十足的图书馆，看到后面又觉得，这么好看的游乐园，该是女生才有的呀！
l 查鲁·甘地
在这么多设计里，如果是我的大房子，我会喜欢她的设计，有温暖的家的味道，但是有很有格调，能看出主人的审美。（前提是，我要有一个大房子。）
l Young Huh室内设计工作室
度假风系列很棒！
l 瓦莱莉娅·莫斯卡列娃（拉祖莫娃）
好高级的工业风，但刚中带柔，可盐可甜。
总结一下，外行看感觉，好看的设计太多太多，大家入选应该也是有点评的吧，如果有点旁白简单介绍下作品的突出设计，对于小白来说更容欣赏吧！
《第25届安德鲁·马丁国际室内设计大奖获奖作品》读后感(篇九)
安德鲁·马丁国际室内设计奖起源于英国，1996年由Martin Waller先生创立，至今成功举办25届。被美国《时代》、英国《泰晤士报》、BBC等国际主流媒体誉为室内设计界的“奥斯卡”，每年都吸引了全世界各地设计师的踊跃参与。
《第25届安德拉·马丁国际室内设计大奖获奖作品》入选了2021年安德鲁·马丁国际室内设计大奖的100个设计师/设计公司的作品，1000多幅彩图，同时还配有每位获奖设计师的背景介绍，能让我们更好地去理解设计师的设计理念与美学追求。
扎哈·哈迪德的设计作品中，体现了他对于空间的把握。他的设计作品偏好冷色调，如白色、灰色、黑色等。在他的作品中，墙是白色的，床垫也是白色的，间杂着一些简单的线条，窗户、窗帘也以白色为主，整个房间的墙壁设计呈现的是一种不规则的形状。电话、电视采用了黑色，在以白色为主的房间里，它们显得有些独特。白色的墙壁，黑色的楼梯，形成了一种强烈的视觉冲击力。我们还可以发现他对于不规则的几何图形的偏爱。物品陈列架采用的是不规则的圆形，座椅采用的是不规则的三角形。无论是沙发，还是躺椅，都注重了人的形体的特点，凹凸的柔和的形状，让人坐上去更加的舒适。看了他的作品，我们不难发现，冷色调是他比较偏爱的，在线条的选择上，他更注重的是线条的圆润性，注重不规则的图案的选用，这一切让他的作品在空间上有着很强的延伸性和层次感，体现了扎哈·哈迪德的作为一名设计师所具有的空间美学观念。
凯蒂·里德的设计理念是“丰富多彩的传统主义”。作为一名女性设计师，我们在她的作品中，可以体会到作为女性的细腻感与情感的丰富性。她的作品，在色彩的选择上，倾向于五彩斑斓，这种色彩的选用一方面让作品充满了时尚性，同时也体现了她对设计作品本质的回归。她的作品中，无论是墙壁、床品，还是沙发、柜子、抱枕等物品，无不洋溢着一种鲜亮的气息，同时带给人一种扑面而来的生活仪式感和喜气的因素。她的作品大多是以暖色调为主，搭配了少量的冷色调，同时在设计中，充分考虑到了人与居住环境的关系，用“诗意的栖居”可以概括她的设计，让生活其中的人，既觉得生活应该充满了仪式感，但是同时生活其中的人感到舒适感，却是最为重要的。
在本书中，还选取了不少中国的设计师的作品。比如吴滨的作品，他的设计理念是“摩登东方”，以中国传统文化为土壤，致力于生活观念的启迪与对未来的洞察与尝试。在他的作品中，我们可以看到诸多的中国元素，比如在摆设中，借鉴了苏州园林中盆景的装饰作用，博古架的使用、老家具、木雕等作品的选择，无不体现出他的作品所具有的独特的中国元素。他的作品是立足中国传统文化，同时又吸取了西方的设计理念，中西合璧的设计，不但没有不伦不类之感，反而可以产生独特的审美感受。设计师生活在中西融合的上海，在无形之中会受到西方设计思想的影响，但是最本质的一点在于，他的设计作品是植根于中国传统文化的。“只有民族的，才是世界的。”如果一味地去学习西方的设计理念，而忽视了中国传统文化中有生命力的东西，往往会误入歧途。只有合理地借鉴利用西方的设计元素，保持中国传统文化内核的设计作品，才会有更多的出彩之处。
打开这本书，透过不同设计师的作品，我们可以去领略世界各国的设计师对室内设计的理解与表达，他们在色彩选用、空间呈现方式、设计元素的不同等方面的设计理念和美学追求，都能在他们的作品中得到体现。不论是作为普通读者，还是专业的设计师，阅读这本书，都能给我们带来不同的阅读感受。
《第25届安德鲁·马丁国际室内设计大奖获奖作品》读后感(篇十)
Andrew Martin国际室内设计大奖是什么？为什么被无数国内外室内设计师奉为圭臬？
它起源于英国，1996年由Martin Waller先生创立，至今成功举办25届。其中25届安德马丁国际室内设计峰会已于2020年11月15日-18日在上海举办。
马丁奖是中国设计师“最有情节的一个奖项”，一度成为衡量是否为一线大咖的入门标准。它被美国《时代》、英国《泰晤士报》、BBC等国际主流媒体誉为室内设计界的“奥斯卡”，每年都吸引了全世界各地设计师的踊跃参与。不论国际设计大师，还是行业新锐，都在大奖的平台上获得了国际主流生活圈的认可，赢得了国际声誉，并进行了国际间高层次的设计交流合作。
那么它与其他国际奖项最大区别是什么呢？
Andrew Martin 国际室内设计大奖的评委组成并非室内设计的专业人士，而是由设计的使用者组成，其中包括英国王室成员、好莱坞明星、商业巨子、知名小说家等社会名流。
作为社会各行业的精英阶层，评委给出的是设计使用者对室内设计空间生活方式的理解和认可，独特的评委组成和评审机制也让大奖的评选有着无可比拟的公正性和客观性，从而被室内设计行业所推崇。这一点，颇有点普利兹克奖评审团的意思。
来看看安德马丁评审团的阵容吧：
今年，第25届 ANDREW MARTIN 国际室内设计大奖从全球30多个国家征集作品，评选出了全球Top 100位优秀设计师，其中本次中国区共有26组设计师入选。
在刚刚结束的峰会中，部分入选的中国设计师来到现场分享了他们的设计理念。
了解往年大奖评选的朋友们会发现，25年以来，入选奖项的华人设计师、设计团队不断增加，如今累计已逾180多位。不但从数量和质量上是亚洲之最，更让华人设计成为推动全球室内设计发展的中坚力量。这是所有设计业者共同努力的成果。
一年一度的优秀设计作品都会被主办方装订成册。今年《第25届安德鲁·马丁国际室内设计大奖获奖作品》汇集了入选2021年安德鲁·马丁国际室内设计大奖的100个设计师/设计公司的作品，1000余幅彩图，配以每位获奖设计师的背景介绍，为读者们提供了更多的借鉴和灵感。
这是一本不可或缺的生活方式参考书，更是空间设计的灵感源泉，无论是设计专业人士，还是室内设计爱好者，都同样受用。
《第25届安德鲁·马丁国际室内设计大奖获奖作品》读后感(篇十一)
这是一本关于室内设计的入围马丁奖的作品合集。涵盖了当今世界室内设计的顶尖作品和设计师。每个作品都有设计师团队以及风格的详细介绍。
这是一个很特别的奖项，创办了25年，由英国的马丁.沃勒创办，一年一度举行，今年是第25年。
马丁·沃勒（MartinWaller）是安德鲁·马丁家具品牌的创始人，曾是室内设计师，设计项目的种类多样，包括火车车厢内部、船舶，以及詹姆斯·博德的电影场景设计。马丁奖被美国《时代》、英国《泰晤士报》、BBC等国际主流媒体誉为室内设计界的“奥斯卡”，每年都吸引全世界超过30个国家和地区的设计师们踊跃参与。
1.用户代表做评委，用过才有口碑
Andrew Martin 国际室内设计大奖的特点在于——评委组成并非室内设计的专业人士，而是由设计的使用者组成，其中包括英国王室成员、好莱坞明星、商业巨子、知名小说家、米其林主厨、滚石乐队主唱等社会名流。这个马丁奖跟以往的不太一样的地方在于它是从用户或者是体验者的角度来的，并非专业人士。换句话说，其实是消费者投票。跟那些行业里专业评委的奖项显然不是同一种风格。因为评委多远化，所以很多设计师都为入围这样的奖项而感到非常自豪。
作为社会各行业的精英阶层，评委投票选出的是设计使用者对室内设计空间生活方式的理解和认可，这种独特的评委组成和评审机制也让大奖的评选有着无可比拟的公正性和客观性，从而被室内设计行业所推崇。
2.国内设计入围逐渐多，设计师的黄金时代
本次这100名入选的设计师作品里面，中国有26个入围，占据1/4强，所以也被创办者称为中国设计的黄金时代。有中国风，禅意，数码风格，田园风等等。
《第25届安德鲁·马丁国际室内设计大奖获奖作品》，精选全球TOP100优秀室内设计师作品，有超1000张室内空间实景图片，高清，多角度拍摄，印刷精美，16开258页，拿在手里很厚的一本。
对于摄影师或者视频博主来说，是非常好的构图的案例。
对于使用者来说，比如要装修房子或者是地产商，可以通过以上的案例来参考最新的设计趋势和元素，找到你想要的生活方式的风格并可以进行参考。
里面涵盖的风格非常多，比如有中国风的，有现代风的，有日式的侘寂风格，还有欧洲极简风格以及皇宫宫廷风格等等。
对于设计师来说，你可以看到里面的流行趋势，设计元素和组合形式，以及前沿设计师他们创新的想法落实对于材料的选择和应用，都是很好的参考和借鉴。
空间的生命力在于人的流动。因为人的互动给建筑空间增加了新的元素。环境塑造人，所以我们都希望创造良好的环境。这本关于室内设计的书提供给更多的可能性。
