电影《钻石照耀钟鼓楼》讲述了一段跨越时空的浪漫爱情故事。影片通过细腻的情感描绘和精美的画面呈现，展现了爱情的坚贞和美好。同时，电影还深刻探讨了人性的复杂和社会的现实，引人深思。整部影片温馨感人，令人回味无穷。
钻石照耀钟鼓楼影评篇一
一看就是男导演拍的…富家女爱上穷屌丝的破烂幻想故事。好好好看到最后…老男人找了个美丽年轻的少女当女朋友（沙宝亮确实很帅，那是因为他戏外是沙宝亮）但是你戏里的俩男人都是屌丝的幻想。
男朋友去道馆练习，最后一个镜头画很在节奏内的掉下来了…黑屏…现场的笑声。这不就是导演的自嗨嘛？觉得画掉的很是时候！既然你替我笑了我就不笑了嗷…
可以是男性拍摄，你也可以描写女性，但是不能不尊重女性。你可以拍年轻的女性，可以拍青春。但是画面构图的中心点不能在女性的腿上…倒着坐在沙发上露个大腿，转身坐起来就裹紧了一个长袖的外套上衣？？？我分不出来她冷还是热，我只能觉得就是导演要拍腿…
中间俩人分手男的回忆女的都是Mv式回忆…这是电影啊大哥！你想想你的初恋，你想想那些美好！你想起来的是抱着她转圈？是在沙发上阳光洒进来俩人搂着？？
至少俩人分手这女的脸猫都没带走，这女的就没啥好留恋的。
妈妈拿出五万块钱就能猜出来钱是哪来的？？二手钻石能卖的上价么？五万买的钻石打听打听转手卖能卖多少！
你们北京人怎么这么矫情呢？？？不是女的让爸爸上去打人的吗？？完了怎么又说：你俩还真打啊？…男的说：我看出来了你根本不想嫁给我，你爸妈都不想你嫁给我。哦…想你娶这个儿媳妇啊？？再穷也是北京人…更何况我看家庭条件没看出来男孩说的“瞧不起我们”的那种穷…穷能让孩子搞摇滚？这么不挣钱的玩意？还要自己搭钱做专辑～搞音乐的不火时候多穷啊！！！！可是看不出来穷啊！还不如女主搬进他爸爸工作室那个小屋子显得局促呢…真矫情
这就！不是！电！影！
钻石照耀钟鼓楼影评篇二
只看了四十多分钟和映后，因此仅评论我看到的。
1.基础制作：部分英文字幕缺失，只出了中文字幕而英文字幕还是上一句。这是最基本的态度问题。此外，字幕的字体也严重影响电影质感。既然加了字幕，它就属于视觉呈现的一部分，现在的质感甚至不如学生PPT。电影的声音也是灾难，舞蹈室一场戏，女主和朋友同处一个空间，女主的声音听感像现场音但朋友听感像录音。这两点足以说明导演根本不尊重观众。
2.爱情：郝帅和小鹿在一起的标志性事件是郝帅说唱演出。男演员不会说唱的话完全可以像《倒仓》一样找声替，这个演出水平导致这场戏和爱情不可信。更重要的是，这场戏本身就是多余的。有无二人在一起的戏完全不影响后续剧情，还给您省个场地费和群演费。您不会以为鲍勃·迪伦那个段子好笑吧。这个荒诞程度堪比您自比北京伍迪·艾伦。所以不如一开始就默认二人的情侣身份。最最重要的是，一对刚在一起的情侣，男的一上来就开性玩笑是有多恶臭？导演和编剧是有多恶臭？从爱情的产生与发展能看见导演的随意和自大。
3.喜剧：导演在映后声称自己做的是生活流喜剧，不靠响亮的包袱取胜。我想请问导演，击剑一场戏难道不是单一的“包袱”吗？我私以为生活流喜剧是避免夸张，笑料是从真实生活中自然延伸出来的。例如三宅唱导演《黎明的一切》，女主给男主理发理秃了。这是生活中能存在的笑点。击剑这场戏的处理更像是日本漫才或者说无厘头，它与前面影片营造的生活氛围格格不入且与后续剧情无关，只是为了讲个段子逗大家一笑。导演可能想说，我这场戏是为了进一步表现郝帅失恋后情绪的失控（忘记原台词了），但您这场戏真没泼豆浆那场管用，而且还导致影片的“失真”。
一部标榜喜剧的电影，不好笑就是最大的原罪！
我不知道导演是否对京味喜剧有误解。冯小刚、王硕、伍仕贤等京味喜剧都是强剧情的，是依靠人物的戏剧矛盾自然延伸出各种笑料，与其强加“京味喜剧”的标签不如研究研究刘别谦和比利·怀尔德。此外，在我看来，京味喜剧最重要的是要有个“贫”的角色，像夏雨和葛优饰演的角色。不是在北京拍就是京味，不是东西馊了都叫豆汁。
我不知道的导演是否对生活流喜剧有误解。如果导演厌恶所谓强剧情式喜剧，认为这像开心麻花，是低级的（PS：与风格无关，与创作有关）因此想尝试所谓“高级的玩法”。导演不如研究研究日本喜剧和雅克·塔蒂。如果你非要加前缀，我是北京生活流喜剧，也推荐您看看《东四十条》。想做生活喜剧就别整天盯着恶趣味玩笑、把妹和酒桌游戏。您自己也觉得自己的电影没有生活、是三无产品，那为何还要拿“生活流喜剧”来给自己的无能当借口。不好笑就是不好笑，与风格无关。
此外，我还不知道导演是否对《低俗小说》和伍迪·艾伦有误解。您的台词完全没有伍迪·艾伦的文学性、趣味性和讽刺性。您看《低俗小说》就只看昆汀是拿几个故事拼贴在一起的，所以您也拼贴。且不论昆汀能将看似毫不相干的故事串联在一起，单论那几个故事昆汀也遵从着一个主题。他是围绕着“传统”这个核心要素在创作的，而导演是围绕着“公映”创作的。
4.表演：差到不想说，太虚假了。您就想想郝帅妈妈发现戒指那场戏可信不可信吧。
5.文学：我好奇导演所说的文学性从何而来，我因无法忍受这部电影所以提前退场，所以影片是在后半程能蹦出文学性吗？我不自量力、自以为是地揣测一下，导演不会以为有父亲恋女就能碰瓷《洛丽塔》吧？
6.映后：极其反感导演以“公映”为由找观众要好评。如果您不喜欢电影可以找别的行当赚钱，没必要浪费大家的时间。如果您喜欢电影，我不明白为何能做出这部加长版微视频，制作和内容一样好的不沾。您如果想以低制作成本和独立电影的借口糊弄过去，我想说这部电影甚至不如《衬衫该机洗还是手洗》有趣，当然后者也很差。
7.反思：可能是我对FIRST有过高的预期，对FIRST的选片有足够的信任，所以我难以相信这部作品能入围电影节，这好比选了个婴儿参加巴黎奥运。我无法相信那些没入围主竞赛的剧情长片可以更差。同时我也恨自己为何不早点弃场选择《焗瓷》，这样我能开心过一晚上，中国观众或许能有幸看到中国电影和中国市场的多样性。最后，您的CEO可以表达自己的态度，我作为观众同样可以表达自己的态度。
PS：本人能力不佳，加之看了影片后极度失望且生气，上述评论若存在问题欢迎指出。（其实我想说，我感觉我没骂好，我不想说脏话，也没想出什么极度阴阳的词汇，所以就骂到这）
钻石照耀钟鼓楼影评篇三
“FIRST评委老师，这种活动以后我们家狗蛋不参加了，我们家孩子一直很乖，今天孩子回家就一直哭一直低着头躺在床上不动，我一问原来是看多了烂片难受……”
FIRST电影展终于结束，有人总结摸索出了这个影展选片的隐藏逻辑。我当是选片人员挖到什么宝了，一看原来全是“恐婚”“恐育”“恐婚”“恐育”……真是艺艺又术术啊
文：北平苏丽珍
排版：余佳妮
责编：小羊罗比
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关键词一：“恐婚”
在经过3年的重大疾病之后，创作者更倾向于将创作展现在对于家庭或私密叙事的表达中，在本届主竞赛单元的13部影片中，就有《衬衫该机洗还是手洗》《莎莉的回忆》《鱼刺》《锔瓷》《钻石照耀钟鼓楼》《“妖怪”的秘密》6部影片将家庭关系作为主要叙事线索。
更有趣的是在呈现两辈之间的屏障时，解决手段是打造并不幸福的原生家庭，离婚、出轨、吵架……让其成为故事发展的线索。
《衬衫该机洗还是手洗》
《衬衫该机洗还是手洗》作为本届最难看的片子不过多赘述，父母之间因为日常琐事不停在争执，导致孩子形成缺爱型人格与男生产生一段混乱且令人不解的感情叙事线索。
《莎莉的回忆》
《莎莉的回忆》潮湿氤氲的氛围让影片具备“杭州新浪潮”的美学色彩。以三幕叙事展现了家庭悲剧的因果，将《长生殿》作为线索贯穿与影片互文。
在第三幕中，导演通过上帝视角展现孩子从小受到的创伤以及不愿与长辈沟通的原因，整体上依旧是一部东亚式家庭中父母对孩子压迫的爱。
《锔瓷》
《锔瓷》以家庭空间作为影片唯一的叙事空间，仍然以夫妻关系作为影片主要推进的线索。
逼仄的空间展现疏离的夫妻关系，但影片中出彩的反转正是观众代入常有认知和倾向与导演在一开始就刻意传递的错误信息，直到结尾餐桌戏的大爆发，女性的出轨成为本届电影节中最“特别”人物塑造，但依旧逃不脱将人物关系放置于家庭属性中。
关键词二：“恐育”
用“恐育”一词来形容似乎不太好，但本届长片中依旧用了大量的青少年心理问题作为影片的核心，诸如《莎莉的回忆》中自闭症的儿子，以及纪录片单元的《特别的你》中将自闭症儿童作为主人公。
换言之，不恰当地可以将这些短片形成一个闭环：
似乎本届影片中很多电影都可以套入这个模式中，单一缺乏新意的主题不该是创作过程中唯一的表达，家庭关系也不该成为青年导演表达的唯一路径。
《鱼刺》
《鱼刺》：一部效仿《过春天》式的影片是观影结束最大的感受，但过于老套的人物设定和故事情节让影片变得更加乏味，每一个人物都是刻板的青春疼痛题材的模板，最终母女和解的“大团圆式”结局也使全片变得更为生硬。
《特别的你》
《特别的你》和《我要找到你》将纪录对象对准自闭症儿童和丢失儿童的家长，其在选题上就已经获得了先天的优势。但诸如这样的选题的影片观众见了太多，在本届影片中看来也变得更加平平无奇，更像是新闻记录片。
电影选题的单调似乎对应着最佳剧情长片荣誉的空缺——电影节的职能，是呼唤那些开风气之先的锋锐之作，发现那些将一只脚踏上未来彼岸的先行者，表彰那些用审美更新教条、用实践开掘新世界的创作者。
纵览本年度视野当中的创作生态，各具千秋有余，一枝独秀不足；平稳掘进者繁茂，开辟新天者阙如。期待下届有更多先锋审美和独立思想的影片让观众看到。
