《蒋勋说唐诗（修订版）》通过蒋勋的深入解读，让读者更加深入地了解唐诗的内涵和魅力。蒋勋用简洁清晰的语言，将古代诗人的情感和思想传递给现代读者，让人们重新发现唐诗之美。这本书不仅是一部优秀的文学解读作品，同时也是一次精神的享受和启迪。
《蒋勋说唐诗（修订版）》读后感(一)
高三无意读到这本书，读到李白的时候心思就被触动了，无法不爱那样孤独那样自由的人，不得不说每个少年都有一个出走的梦。四个小时的晚自习作业一字未动，像是反刍一样把肚子里的李白杜甫重新理解了一遍，是真的感动。之后一遍遍的去读这本书，后来发现每一段诗都是一个故事，每一段诗都带着一段情怀，不管是议论文还是记叙文，无不可用。是高三那么多压力里难得的亮色，让我觉得是快乐的学习。
《蒋勋说唐诗（修订版）》读后感(二)
好读，有启发，深入浅出
只读到了李白，可又要离开却带不走这本书，所以记下目前为止看书时很受启发的几点。一是形式与内容，蒋勋提到几次白描这种技巧，就是把主观的描述去掉，李白是一个很好的例子，所以李白的诗能让蒋勋的法国朋友同听着翻译版本也泪目。长干行晃眼一读确实很伤悲，很有故事感。蒋勋说白描是创作的开始。二是唐诗的宇宙感和唐朝本身时代背景的关联。
《蒋勋说唐诗（修订版）》读后感(三)
蒋勋，福建长乐人。1947年生于古都西安，成长于宝岛台湾。台湾文化大学历史学系、艺术研究所毕业。1972年负笈法国巴黎大学艺术研究所，1976年返台。曾任《雄狮美术》月刊主编，并先后执教于文化大学、辅仁大学及东海大学美术系，现任《联合文学》社长。
其文笔清丽流畅，说理明白无碍，兼具感性与理性之美。著有小说、散文、艺术史、美学论述作品数十种，并多次举办画展，深获各界好评。近年专事两岸美学教育推广，他认为，美之于自己，就像是一种信仰，而自己用布道的心情传播对美的感动。
《蒋勋说唐诗（修订版）》读后感(四)
李白是中二的少年；杜甫，生活多艰的汉子；王维大概是会写诗的僧人。这些是我们对这些诗人的刻板印象。这片面的看法不能说错，但绝对不够完整。每个人都有自己矛盾的很多面，最好的文学则来自于这些矛盾的冲突。
李白，杜甫，王维，分别被称为诗仙，诗圣，诗佛。这是对他们的某一种生活状态的总结，已经成为各自的典型。而凡为典型，就需要剔除差异，保留核心，哲学上称之为概念，一个人被概念化了，自然少了作为人的具体性，立体感。蒋老师所做的，是帮我们回到这些诗人的生活当中去，我称之为文学的人文主义赏析。
《蒋勋说唐诗（修订版）》读后感(五)
可能是“上了点年纪”，有了点人生感悟，以前不感兴趣的唐诗，突然有点能理解了，突然有点有感觉了。看《长恨歌》竟感动的鼻子酸酸，《春江花月夜》那么长，竟背下来了，好像完全了解作者的思路，顺着就说下来，不用刻意背。以前觉得艰深难懂的诗句，如今看竟然如大白话般。几句诗句不自觉的在嘴边反复吟诵，念念有词，好像理解又不求甚解。不知道哪个字触动了我，不知道触动了我什么，反复念，默默想，咂摸出味儿，也不知道是什么味儿，熨帖到心里，也不知道什么到了心里。 可能是闲的吧。。 读诗。 读诗。 读诗。
《蒋勋说唐诗（修订版）》读后感(六)
本书系在《蒋勋说唐诗》（2012年版）的基础上修订而成，属于“蒋勋说中国文学之美系列”。
只要人还追求心灵的自由，便一定会热爱诗歌。蒋勋先生说：“当我们面对唐诗时，几乎每一个人都感觉到唐诗好迷人，里面的世界好动人。再追问一下，也许是因为刚好唐诗描写的世界是我们最缺乏的经验，在最不敢出走的时候去读出走的诗，在最没有孤独的可能的时候读孤独的诗，在最没有自负的条件时读自负的诗。”
李白、杜甫、白居易、李商隐……《春江花月夜》《将进酒》《登高》《长恨歌》《登乐游原》……无论是公认有大成就的诗人，还是曾无数次被选入各种集子的诗篇，在蒋勋先生这里，都一一展现出不同以往的美感。
《蒋勋说唐诗（修订版）》读后感(七)
都说文史不分家，但我好像一直只对文学有种近乎痴狂的迷恋，讨厌历史。讲《伶官传序》时，滔滔不绝讲了一节课的历史后，我才开始对历史有了一点点兴趣。读罢这本书，内心燃烧起一种强烈的欲望，想走进风流恣意的大唐，想切身体会生命的极致繁华到彻底荒凉，甚至想跨越时空，体悟李白的轻狂洒脱，杜甫的悲天悯人，体会江河日下中各种生命情怀。蒋勋从美学的角度解说唐诗，对于唐朝这场空前绝后的盛世风华来说，再合适不过！首篇《春江花月夜》赏析最佳，细腻地捕捉到了每一句诗的个中情感，它们相互碰撞，就像聆听盛大的交响乐。《长恨歌》《琵琶行》次之，浅显易懂，不乏新奇见解，更适合学生读。唯一的缺憾是有些话在书中反复出现，不免琐碎絮叨。
《蒋勋说唐诗（修订版）》读后感(八)
还记得蒋勋说“闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边梦日边”一句，他说：“这是李白的浪漫。在无法解决现实中的阻碍与困顿时，他会做梦，用梦来把自己带到最美丽的世界。” 人家那是用典的好吗？！初中课本里都讲了，你偏说是李白自己做梦我有什么办法！？
还有就是诗歌的解读错误和文化常识错误很多，不看豆瓣书评不知道，一看吓一跳。
另外，个人认为蒋勋把诗歌解读过度了，比如《春江花月夜》一篇读起来感觉就是一本正经胡说八道。什么联想到的不管合不合理都要套上去。
还有我特别受不了的是蒋勋太多主观情感了，一篇文章绝对少不了“我常常觉得，我认为”
唉…
读完我都不知道自己到底吸收了什么，本来抱着扫盲的心态来读，结果感觉越扫越盲。或许是我的精神境界还不够高吧…… 老师推荐我们读还要做笔记怎么办 我有什么办法我也很绝望啊
《蒋勋说唐诗（修订版）》读后感(九)
从来都感知“唐”诗像一排跳动的音符。今天，无论再如何努力，都无法道出一句像那样一个花季、华丽美学时代里完美语言背景下产生的言语；更无法把言语偶然变成一个句子，表达一个时代里对爱的渴望与失落：因为我们视觉体验匮乏、对于自我追求缺失、农业个性、伦理顽固，生命出走经验丧失…可唯唐朝调整了历史角度，给个人以空间：不用担心个性的释放会给社会造成的大紊乱；所以每一个生命都可以欣赏另一个生命的美丽，精神状态无限扩大、生命经验无限扩大；所谓“大唐”，“大”，意在包容。唐朝整个时期的诗歌，承载了老庄思想的“天地无私”。唐诗之所以令人惊讶，动听，就是因为它有这样的宇宙意思。时代的特征赋予唐朝诗人极大的自负感与巨大的孤独感，诗人纷纷从人群中走出，把主词拿掉、剔除主观，走向自然，对话月亮、对话山水、对话花鸟。唐诗之所以令人惊讶在于创作者让我们感觉到整个生命的精神完全像花一样地绽放。
《蒋勋说唐诗（修订版）》读后感(十)
读完蒋勋先生的这本书，感觉以前学古诗白学了。一是学识不够，二是阅历不够。蒋勋先生并不像唐诗三百首那样进行唐诗的罗列，而是对唐诗的来龙去脉做了个人的阐释。他并没有把所有著名的唐诗都给你解释，而是选取了六位最有代表性的诗人，以及结合他们个人特点以及所处不同历史环境，加入蒋勋先生个人的理解，和读者娓娓道来。这里你能看到张若虚的春江花月夜，孤篇压全唐；能看到求仙做侠，骄傲一生的李白，十步杀一人，千里不留行；能看到忧国忧民的杜甫，安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜；能看到为百姓写诗的白居易，同是天涯沦落人，相逢何必曾相识；能看到山水中悠然自得的王维，行至水穷处，坐看云起时；能看到执着于“私情”的李商隐，何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。这里你能看到盛唐的繁华，也能看到晚唐的幻灭；能看到侠义情怀，也能看到边塞豪情；能看到郎骑竹马来，绕床弄青梅；也能看到朱门酒肉臭，路有冻死骨。唐诗中有历史，有现实，有情怀，有向往。感谢蒋勋先生！
《蒋勋说唐诗（修订版）》读后感(十一)
小学教育语文专业有唐诗宋词鉴赏课
发现老师讲的很多内容书里也有
更加爱不释手
在高中时期就曾听闻蒋勋先生了，他的美学 孤独六讲都是很好且出名的作品
这次买的蒋勋说唐诗和宋词也同样没有让我失望
无论是对于小节的标题的拟定还是一篇文的题目的设定都是别出心裁 字里行间透露着文人气质
《蒋勋说唐诗（修订版）》读后感(十二)
《蒋勋说唐诗》，又是一本买错的书，其实一本演讲实录，是蒋勋演讲、他人整理的，编者也不介绍下本书的由来。既没有序也没有后记，就连蒋老师的寄语都没有，都不知道是根据蒋老师哪一年的讲课编写的。所以，逻辑性与完整性太欠，而且，才讲了6位诗人，且不成体系。 此书共分为七讲：《大唐盛世》《春江花月夜》《王维》《李白》《杜甫》《白居易》《李商隐》。读完只是觉得，不同的作者对于唐诗真的会有不同的理解，在叙述风格上也大有不同。从好玩性讲，我还是推荐《鲜衣怒马少年时》，从体系性讲，还是推荐于丹的《重温最美古诗词》。而这本，泛读便可。 书中在讲析李商隐的《登乐游原》时有这样一段话，感动了我，那便以此结尾吧:我相信我们每一个人都有过这样的生命经验，在某一个白日将尽的时刻，感觉到某一种说不出来的闷。它绝对不是大痛苦，只是一种很闷的感觉，如果到西子湾去看满天的晚霞，你看到的绝对不止是夕阳，更能看到自己内在生命的某种状态。 推荐指数:三颗星⭐（五星制） 另外，求教圈内好友:这些年，我总想找一本经典诗词背诵大全的书，不知道大家有没有推荐？谢谢！如没有，只能三刷于丹老师的《重温最美古诗词》了。
《蒋勋说唐诗（修订版）》读后感(十三)
这两日家中下雨，绵绵密密似薄薄纱，远山与塔在这纱后隐隐。写论文，心头悒郁，潮湿的空气，低沉的气压，这样的雨恰似密织的罗网啊，网住天地。便想起《春雨》一句：红楼隔雨相望冷，珠箔飘灯独自归。 玉溪生倒与这时节相和，遂找相关书籍阅读。无意看到蒋勋说唐诗中提及李商隐，我平素是很讨厌这些的，哪怕人间词话也不喜欢，阅读诗词是很主观的，每个人读的感受不同，看了别人的解读先入为主，把他人之情误为自己之情，实煞风景。但是，一友人很是推崇蒋勋，我便想着看看无妨，而喜人的是，文中两个观点让我颇有拨云见雾之感：一则是王尔德与李商隐互为注解；二则是关于我们是否要寻找李商隐无题诗中对象。 我很喜欢王尔德，亦喜欢李商隐，夜莺与玫瑰、道林格雷的画像、沙美乐都是华美而凄艳颓唐的，这与李商隐大部分诗相和，如众所周知的锦瑟、无题、碧城、春雨等，两位某种程度上如同互文。而我们是否要去寻求李商隐诗中的对象呢？李商隐的诗喜欢描写各种意象各种象征以抒其情，而大部分人意欲将其落于具体，描述私情，文不以载道而载情已是难登大雅之堂，何况此情并无凭依？然，情一定要以具体人为对象吗？对天地万物皆可生情，见生则喜爱，由爱则生怜，而万物生走向逝，念逝则生恨。这和红楼梦中林黛玉的情情是一样的，天地万物皆有情，而对这有情万物生情，情情也。遂有慨相见时难别亦难，遂有留得残荷听雨声，遂有珠箔飘灯独自归。感知到自己生命的流逝，时代的流逝，以至天地万物的流逝 王尔德与李商隐，皆是情情之人。
《蒋勋说唐诗（修订版）》读后感(十四)
在经历了魏晋南北朝以及五胡乱华长达三百年之久的准备期之后，唐代迎来了诗的盛世，如果把宋代美学比作回归农业伦理的“收敛含蓄”，那么唐代则是绚烂怒放的花季，唐诗中所呈现的生命宏大的开阔性和自由鲜活的张力，前不见古人，后不见来者。
张若虚的《春江花月夜》气派辽阔，以孤篇压倒全唐，不仅在于诗句本身的灿烂与华美，而在于这首诗表现的真正的宇宙意识，临览天地万物时的孤独茫然，恰好契合了生命在刹那的状态跟经验。
唐诗中展现出来的觉醒的生命意识，以及追求生命的流浪与放逐，在其代表性人物李白身上可见一斑，绣口一吐，就是半个盛唐，李白的诗不止是浪漫主义的一种形式，而是生命直接爆发出来的力量。
白居易晚年倡导的新乐府运动关注民生疾苦，针砭时弊，讲求言直而切，系于意，不系于文，虽如此，人们津津乐道的还是他的《长恨歌》、《琵琶行》，其结构精巧铺展细密，誉为长篇叙事诗的范本。
从初唐、盛唐、中唐到晚唐，一如蓬勃朝阳至日薄崦嵫，繁华阅尽落寞，绚烂归寂于幻灭，卷帙浩瀚的全唐诗，其中群星闪耀俊杰辈出，他们的诗句代表的不止是个人的气度，更包含了一个群体乃至一个时代的气度。虽然唐代以后的人还是会写诗，宋代以后的人还是会写词，但那只是形式的延续而已，唐诗以后再无唐诗，宋词以后再无宋词。
《蒋勋说唐诗（修订版）》读后感(十五)
家里一个研一的工科男要我推荐一本关于诗词的书，他大约看我天天在朋友圈晒诗文，像个懂诗的人，觉得应该有书可荐。他的突发奇想，让我很是惶恐。我的朋友圈只敢三天可见，哪里懂什么诗文。再说我看书，全凭感觉，从观星识云，到花鸟鱼虫，从地理历史，到音乐绘画，从现当代小说，到传奇小品，总的一个乱字了得。 乱归乱，书还是要推荐的，选来选去，就送了他一本蒋勋说唐诗。书我没读过，网评不差。蒋勋是搞美学的，他来说诗，海扯是自然的。送过之后，很是忐忑，于是又给自己买了一本。荐书还是亲自读一下的好，看看有没有浪费人家的时间。 书算是好书，不是那种专业的面孔。如果没有上百首唐诗打底，没有点古代文学常识，那就当成散文来读，或者当成讲座来听吧。蒋勋对唐诗的解读侧重美学，角度奇特，读来倒是别有新意。或以欣赏书画的形式，把唐诗嵌入画中，有工笔有写意；或以拍电影的方式，把唐诗分解成一个个镜头，有长镜头有特写，还有蒙太奇；或以听音乐的方式，把唐诗揉入旋律中，有节奏快慢，有高低起伏。。。 书是修订本，传说中的许多硬伤经修改后好多了，常识性的错误基本没有了。但口语化依然很严重，还是有很多乱扯的观点，实在不能苟同。全书分七章，第五、六两章说杜甫和白居易的，写的太差，算是添头，可以忽略不看。第七章写李商隐从“深知身在情长在”说起，倒是一个特别的角度。又说李商隐和王尔德能互为注解，我明天去找找看，但愿别忽悠我。 从荐书读唐诗的角度来看，还是换一本的好。
