《雕塑家》是一部描写雕塑家创作过程的小说。主人公通过对自然、人物的观察和体验，创作出富有灵魂的雕塑作品。小说通过描绘雕塑家的内心世界，表达了对艺术的执着与追求。作品展现了艺术家对生活的热爱和对美的追求，深刻揭示了艺术创作的艰辛与魅力。
《雕塑家》读后感(篇一)
作者是鼎鼎大名的《理解漫画》的作者，对漫画理论有深入的研究，本书是他第一部图像小说。 欧美图像小说面对成人读者，文学性更强，单行本也更少受市场影响。 这是一个浮士德一般的故事，也受《第七封印》影响，书中数度调侃伯格曼。 戴维·史密斯是一个失败的雕塑家，一天死神走到他的面前，赋予他的双手塑造万物的能力，代价是他仅剩下200天的生命。雕塑家毫不犹豫地就答应了，因为无亲无故的他的生命只为了艺术奉献。 作者描绘了欧美艺术市场的一角，成为艺术家要先成名，成名要通过艺术市场的守门人和投资方。戴维就遇到了这样的问题，呕心沥血的作品不被人认可怎么办？ 作为一个把生命献给艺术的人真的理解什么是艺术吗？艺术仅仅是成名吗？自己贫乏的生命中有那么深刻需要表达的情感吗？艺术在戴维的眼中是欲望还是梦想呢？ 时间越来越少，戴维却遇见了爱人，爱人还有了身孕，拥有了美好才觉得自己并不想死，想要成名的愿望似乎并不那么强烈，如果可以回头他一定愿意用平淡来换取成名。 结尾处，戴维死前做了最后一件作品，作为雕塑艺术它很老套，只是简简单单的抱着孩子的爱人，但这是戴维内心最深处的情感喷发，是真正的艺术。
人类的生命是有限的，在有限中追求无限是本能，雕塑总给人一种无限的幻像，仿佛它们可以超越时间，永恒存在。然而戴维错了，世上哪里有什么永恒，时间的尽头唯有死神，人类能做的不过是传承，尽量久的传承，正如落叶，秋去春来。
年岁渐长，去日苦多，我也不知还有几个200天，假如人生没有意义，我的人生却并非如此，意义在我心中，也将随着我的离开而消散。 作品有着教科书一般的分镜，画幅、景深调动精细，故事也完整，可将近500页的篇幅大了一点，稍显用力过猛。
《雕塑家》读后感(篇二)
作者是鼎鼎大名的《理解漫画》的作者，对漫画理论有深入的研究，本书是他第一部图像小说。 欧美图像小说面对成人读者，文学性更强，单行本也更少受市场影响。 这是一个浮士德一般的故事，也受《第七封印》影响，书中数度调侃伯格曼。 戴维·史密斯是一个失败的雕塑家，一天死神走到他的面前，赋予他的双手塑造万物的能力，代价是他仅剩下200天的生命。雕塑家毫不犹豫地就答应了，因为无亲无故的他的生命只为了艺术奉献。 作者描绘了欧美艺术市场的一角，成为艺术家要先成名，成名要通过艺术市场的守门人和投资方。戴维就遇到了这样的问题，呕心沥血的作品不被人认可怎么办？ 作为一个把生命献给艺术的人真的理解什么是艺术吗？艺术仅仅是成名吗？自己贫乏的生命中有那么深刻需要表达的情感吗？艺术在戴维的眼中是欲望还是梦想呢？ 时间越来越少，戴维却遇见了爱人，爱人还有了身孕，拥有了美好才觉得自己并不想死，想要成名的愿望似乎并不那么强烈，如果可以回头他一定愿意用平淡来换取成名。 结尾处，戴维死前做了最后一件作品，作为雕塑艺术它很老套，只是简简单单的抱着孩子的爱人，但这是戴维内心最深处的情感喷发，是真正的艺术。
人类的生命是有限的，在有限中追求无限是本能，雕塑总给人一种无限的幻像，仿佛它们可以超越时间，永恒存在。然而戴维错了，世上哪里有什么永恒，时间的尽头唯有死神，人类能做的不过是传承，尽量久的传承，正如落叶，秋去春来。
年岁渐长，去日苦多，我也不知还有几个200天，假如人生没有意义，我的人生却并非如此，意义在我心中，也将随着我的离开而消散。 作品有着教科书一般的分镜，画幅、景深调动精细，故事也完整，可将近500页的篇幅大了一点，稍显用力过猛。
《雕塑家》读后感(篇三)
斯科特麦克劳德老师，要不要这么浪漫啊！！
画漫画的男人闷骚起来，真是没别人什么事儿了！太不讲理了！太不讲理了！！
重复出现两次的哑谜，竟然自始至终都没向读者揭露谜底……
我有理由怀疑，那秘密，既是属于戴维和梅格的，也是属于斯科特老师与艾芙师娘的。明明已经画出来了，就是不告诉读者！秀什么恩爱！这个自称已然“又老又胖”的漫画中年，分明是在用这部漫画假公济私给自己的妻子写情书！
这狗粮吃得老子猝不及防！
斯科特老师啊，你也太会了吧！！你让其他直男怎么活啊老天爷！太狠了。您要是这样，我们可就只能破罐子破摔，彻底罢工躺平认命了。不带您这样的啊，一点活路都不留！
《雕塑家》，情商智商双高之作，完美诠释了什么叫做“会当凌绝顶，一览众山小”！
对爱与生命的理解，以这种力度与层次讲述出来，惨烈映衬出我等草民的鄙俗与粗野。这样的智慧与激情怎能叫人不绝望！
连续二刷达成！太值了！！这么精彩的作品请务必在短时间内以连贯方式至少完成二刷——尽力去消化掉它的每句台词和每处细节！千万不要囫囵吞枣松散草率地翻完扔在一边！那样只会浪费这部极富智慧而又激情澎湃的伟大作品！
求求你们，我恳请已然有幸得到这本著作的人，如上所述，以前所未有的连贯与用心来阅读这部作品吧。
相信我，你会获得比囫囵吞枣的阅读方式丰富以及震撼数十倍的体验！
《雕塑家》读后感(篇四)
不幸误赞的高赞评论
如图所示，这位网友对《雕塑家》提出了这样(物化女性)的批评。对此我表示不能苟同，意见如下——
因为作品主视角是男性视角，就给作品扣分，我认为这是一个荒谬的评分标准。
当然，作品主题的最终阐述的确是由男主完成的，但这又有什么问题呢？在这个作品里，除男主外，其他角色如梅格以及叔公都有辅助性的功能，相比而言，作为男性的叔公，工具性较之梅格有过之而无不及。而梅格在本作之中，并未被创作者物化，她被塑造得十分饱满且具有成长性，在作品主题的表达之上，两位主角是相辅相成的关系。戴维因梅格更懂得投入生命，而梅格也因戴维更加坚定了自己探索未来的勇气。
两个角色都是饱满而完整的。如果说男性角色作为主视角来表达主题是有问题的，那么是不是只有用女性角色作为主角才是没问题的呢？
我觉得，读者大可以厌烦整个叙事市场上存在太多以男性为主角的商业作品，并基于这种现状，尽可能多选择女性作为主角或主视角的作品加以欣赏，或者干脆自己尝试去创作此类作品——但假如仅仅是因为对这种创作比例的不满而给具体的作品扣分，这未免过于情绪化。把一种情绪化的个人观感以及评价归结为“女性视角”，对女性来说，恐怕有失严肃吧。
《雕塑家》读后感(篇五)
听了别的读书电台被推荐过来的。我自己读完了，反过头回去再听那期电台，结果反而不赞同一些可被视为批评的观点。
这是部内容很丰富的漫画。表面上看，是个渴望名声的小雕塑家用生命换来随意塑造材质能力的故事，一种浮士德的命题。这种故事很自然能引出经典的“生活or艺术”二选一。但我感觉作者的目的并不是解答上面这个，被人为总结出来的问题，甚至有种“该命题是伪命题”的感觉。
我最后的结论（不一定对）的是，这是关于时间的故事。死神换给主角的能力是随心塑造物体，这实质上是雕塑过程的超加速。而主角初步展示自己获得超能力后的作品，未获得预想的热烈称赞大失所望，后来的剧情却揭示，他的作品造成了影响，但不是以他想的方式，不是在他最想收到反响的时间点。主角人为加速了“创作的过程”，但加速不了“创作造成的影响”。正如漫画借一位配角之口：“亲爱的，艺术当然可以改变世界，只是它非常慢，非常慢。”
以下是散乱的感想：
“不管多努力，他们也没有【能力】创造出伟大的作品”。出自评论员之口，这个能力好像不是指艺术家具体的技能和艺术表现力等，而像在说资格。
主角混淆了生活本身的意义，和成为题材的生活的艺术价值。他觉得自己用生命换来才华，那在才华中展示自己的生命就可以填补。
主角准备为梅格做头像而触摸她的脸时说，你是物品，结合他之前结合自己的经历肆意创造出的物品时说“它们也不再是一瞬间了”，我觉得他是想在“物品”的外在上体现出其所有的一切内在构造/价值。又是一个与“人生的价值在于浓缩的结果/造物”类似的命题。梅格出意外后，他抱紧梅格说“错了，你并不止是一个物体”。我觉得是他肯定了生命/生活作为过程的意义，而不是一个浓缩的结果。“而我只能这样活”约等于“我没法慢慢享受生命的价值，我只能孤注一掷”。男主角最后的作品用钢筋大厦造成的女性举起小孩的雕像。在我听的电台里，这一幕被评价为“也不是很有艺术表现力”。我认为这是对之前一幕的呼应，有人在抗议世风不古，地狱空荡荡，看看天堂吧，聆听教诲吧，而梅格把哭闹的婴孩举高逗弄，说“别听他们的，一切都在人间”。最后的女性巨型雕塑是象征“一切都在人间”。主角只能迅速消耗自己生命而死，最后的作品是他的遗言。“生活or艺术”孰轻孰重，昭然若揭。
很有意思的是，“雕塑”，雕是减少，塑是加赠，雕象征男主的生活态度，塑则是象征梅格（很有道理很有启发，可惜不是我的观点）。男主一直在把生命中不属于他的东西凿掉。但是在他完成最后的雕塑，他自己反而从雕塑上“剥落”。
因为书很厚很厚，没能一口气读完，第二遍看的时候重读前半部分，思维活跃，有很多思考分析。但是读后半部分的时候显然消化不良了。再看肯定会有更多发现。这本书也绝对值得重复阅读。
《雕塑家》读后感(篇六)
即便短暂且痛苦的人生，也值得热烈地活过一次。
戴维·史密斯的最后200天从一场荒诞的交易开始，最终在一场前所未有的盛大表演后画上句号。如果给你一样的选择，你是否会用200天的余生赌一次成功的机会？
最初，无牵无挂又失意落寞的戴维毫不犹豫地同意了——毕竟家人已经纷纷离世，自己又跌入谷底，这样“不成功便成仁”的选择对他来说可谓稳赚不赔。不过，他也未曾想到在仅有的200天中自己将阴差阳错地拥有了本想拥有或本应拥有的一切。
首先便是戴维本人期盼已久的“成名”。父亲的嘱托让戴维一直渴望成功，但又总是事与愿违——参展落选、作品被否，似乎他总能精准地在成功的前一秒失败。可当戴维真正看开，终于决定平静地度过最后的时光时，却找到了认可自己的买家，似乎名声就要随之而来。
当然，戴维最终“名垂青史”了——人们记住了那个不知名的艺术家和他惊世骇俗的作品。
这个让我不禁思考，戴维这200天的追梦故事或许就是我们漫长人生的浓缩。每个人都有过意气风发，年少轻狂的光辉岁月，奔赴属于自己的“lalaland”；也曾在夜深人静之时询问自己现在吃的这一切的苦是否值得，或许换一种人生道路也未尝不可。在这其中最令人焦虑的莫过于“为什么我都XX岁了却还一事无成”的自我怀疑。
年龄焦虑、同辈压力诚然是不能回避的问题，但是有时候我们或许太过将目光放在自己没有东西上，反而忽略了已经到手的“幸福”。没有人是一事无成的，我们都自己专属的成就，即使是“没用的知识增加了”这种微小的经验值增长也是人生难得的体验。“成名”是个围城一样的存在，得到A的你羡慕拿到B的ta，但是ta或许也在羡慕着拥有A的你。
能认真活在当下，享受一切“最好的安排”，便是人生最大的成就。戴维在最后懂得了这点，“开窍”虽迟但到，但也让他最终得偿所愿。
或许，当初失意的戴维身边能有真正爱他的家人朋友在身边，他没准会走上不同的人生。
孤注一掷的戴维在人生仅剩的200天里遇到梅根，独自飘渺的人生和这个世界有了新的联系。虽然一开始两人相遇并不美好，后来相处的过程又因为各自的性格原因出现过不少磕磕绊绊，但最终二人坦然接受现实，尽量活在当下。戴维追求成名的过程充满阴差阳错，却万没想自己和梅根的关系也在他觉得一切踏上正轨时戛然而止。
在最后的200天里，戴维也在梅根的带领下结识了与之前来自完全不同阶层，各自生活背景迥异的朋友。虽然其中不少人有不少古怪之处，但他们又那么可爱。戴维就此也有了一群可爱的新朋友，帮助他和梅根不断跨越难关。他和这个世界的联系逐渐多了起来，也开始重新思考生命的意义。
死亡从不是终点，遗忘才是。一场华丽的表演过后，人们记住了街头巷尾的“恶作剧”，一位像天使一样出现又消失的女孩，一位疯狂的无名男子和他的惊世之作
如果再给你一次机会，你是否愿意放弃现在的一切选择另一种可能性？
书中还有另一个不容忽视的“主角”便是另一个“戴维·史密斯”。开始，“死神”也问过戴维，他确定要接受这样的交易么？或许平平淡淡便是真也不错呢。戴维拒绝了，他想要华丽的人生，平淡永远不在他的考虑范围内。不过，最终他似乎和另一个“戴维”殊途同归，享受了短暂的踏实的幸福。
有时候，我在想，或许同名同姓是某种自然安排的实验，是真实存在“平行宇宙”。另一个“戴维”曾经是个平平无奇的警察，但是却因为我们的主角戴维而上了电视，成为社会事件的关注焦点之一。他也有一个爱他的伴侣，第一时间关心着他的安危。我们的人生也许真的只有一种结果，只是迎接这个结果的时间或早或晚，结果展现的方式也有所不同。
我想，如果我是戴维——不管是哪个戴维——再给我一次机会，我可能依旧会做出和之前一样的选择。即使这意味着痛苦，但是生命中出现过的人又怎能因为远方虚无缥缈的未来而被轻易放下？我相信一切都是最好的安排。
其实，在写这篇书评的同时，我还翻出了《酒精计划》当成码字的bgm，却没想到二者的相性意外得合适——被生活压垮的四个中年男子想出了一个荒诞不羁的歪点子，本想让生活更开心一点，没曾想找到解脱的代价是失去朋友；戴维为了成功孤注一掷，度过了人生中最难以形容的200天，就在即将得到一切的时候不得不停止，也在最后了解了生命与艺术的真谛。
现实或许就是荒诞的，不同的巧合碰撞在一起，让我们走上了各自意料之外又情理之中的人生道路。这条路上有美好的回忆和故事，也有难以逃避的苦痛现实，可这就是人生，即便短暂且痛苦也值得热烈地活过一次的人生。
