《古都》读后感：这篇文章通过描写古都的壮丽景色和丰富文化，让我感受到了古都的独特魅力。作者用生动的文字描绘了古都的历史和人文景观，让我仿佛置身其中。同时，文章也提到了古都面临的现代化挑战，让我思考古都文化如何在现代社会中保持传承。这篇文章让我重新认识了古都，并对它充满了敬意。
古都读后感第一篇
“在川端康成的所有小说里，《古都》给人留下了zui深刻的印象。他以一种温柔谦恭的方式，描绘了古都的诗意，但并不多愁善感，自有一股动人的魅力。"——诺贝尔文学奖授奖辞
古都读后感第二篇
“杉树笔直而美丽，我总是想，要是人的心也像那样就好了。” ·
古都读后感第三篇
本书以京都为背景，描述了织锦富商收养的千重子与双胞胎姐妹妙子之间的故事。二人虽然是孪生姐妹，却因为父母的一个抉择，走向了迥然各异的人生。姐姐去了织锦商户大户人家，衣食无忧，举止优雅。妹妹妙子终日劳作，致使皮肤粗糙，但性格朴质，心地善良。多年之后，二人在命运的安排下相遇。
阅读的时候，我脑中也在思索，世界上是不是有另外一张和我一模一样的面孔，但却和我过着迥然不同的人生？川端康成的笔触细腻，文字风格清新隽永，让人不忍释卷。正所谓川端康成以敏锐的感受，高超的叙事技巧，来表现日本人的精神实质。
《古都》一书是一扇窗口，通过此窗我看到了一个古色古香的日本，一个完全符合我心目中想象的日本。阅读的这短短几个小时，我不仅领略到了美不胜收的自然风光，更了解到了祇园祭等传统节日和友禅染等京都的传统技艺。闲暇的下午，阅读此书感到分外满足。
《古都》的译本众多，比较了几个译本，感觉较之以往的译本，徐建雄先生的译本最符合我的口味，私以为这个译本的翻译最为准确。译者遣词造句极其用心，读来一气呵成。感谢本书译者的用心翻译，为我带来一场阅读盛宴。
古都读后感第四篇
川端康成的《古都》是一部充满了日本文化气息的小说，通过对京都这座古老城市的描写，展现了一个独特的世界。小说中，川端康成将自己的故乡京都作为背景，描绘了日本传统文化的魅力。
人生的命运是由什么决定的？有时候这个问题真的不好回答，不同的人有不同的境遇。人的容貌的差别，境遇的优劣。好像成了人在群体中的一种标签。用于识别与判断。但是容貌相同的孪生姊妹，他们在人生旅途中的命运，又会怎样区别呢？ 川端康成在《古都》这本小说中。用它独特的、富有诗意的叙述。为我们展示了一段独特的，人生的差异化的思考与想象。 小说的情节并不复杂，《古都》的故事仍然以日本京都为背景展开，讲的是一对双胞胎姐妹千重子和苗子的故事。千重子在襁褓中就被父母抛弃，被一个富裕的绸缎批发商收养，她的人生从此也发生了改观，过着衣食无忧的生活。然而他却知道自己的身世经历从而多愁善感，执着于追寻自己被抛弃的原因。在内心深处，她常常因为自己弃儿的身份感到无比哀怨。 川端康成的小说，极重视对细节的描写，以及对人物情感的探索，使小说不仅能够被当做一个故事来阅读，还能够被看作是对人性和人类情感的深入思考。 她的妹妹苗子拥有和姐姐千重子一样的美丽的容貌，她虽然没有被父母遗弃，但由于双亲早亡，她长居深山，靠自己的辛勤劳动维持生计。她渴望亲人，惧怕孤独。一次偶然的机会，她与千重子相遇，但善良的苗子不愿打扰千重子的生活。
小说中的京都仿佛也是一个重要的角色。川端康成通过对京都的描绘，展现出了这个城市的传统和幽玄美丽之处。清水寺、金阁寺、银阁寺等，这些景点都是京都的知名古迹，也是日本传统文化的重要组成部分。通过对这些景点的描写，读者可以深入了解日本传统文化的内涵，感受到京都这座城市的独特魅力。 《古都》是一部非常优秀的小说。它不仅展现了日本传统文化的精髓，还通过刻画主人公内心世界，表达出了对人性和社会的思考。作者的写作手法细腻而真实，让读者有一种身临其境的感觉。这本书值得推荐给任何喜欢文学或对日本文化感兴趣的读者。
古都读后感第五篇
开在上面的花和开在下面的花，它们能相见吗？它们相互之间都知道对方吗？ 《古都》是川端康成获得诺贝尔文学奖的三部小说之一，也是备受推崇的一部小说，描写了一对孪生姐妹的悲欢离合，同时也呈现了京都的风土人情。 故事主要围绕着一对双胞胎姐妹千重子和苗子展开，她们虽然同生于京都，但命运却截然不同。千重子出生于一家绸缎批发商的家庭，自小受到父母的宠爱，然而在初中时，她得知自己并非父母亲生，而是被遗弃的孩子。这让她心中蒙上了一层忧愁。 苗子则出生于一个贫穷的家庭，与姐姐千重子相识后，两人结下了深厚的友谊。然而，命运的捉弄让她们不得不分开。千重子虽然得知自己的身世，但仍决定继承家族生意，并嫁给一个她并不爱的人。而苗子则为了不给姐姐添麻烦，决定离开京都，不再回来。 整个故事以千重子对见到苗子的期盼为开始，终以两人分开的淡淡忧伤收尾。在小说中，千重子和苗子都经历了生活的起伏和挫折。然而，她们从不退缩，而是积极面对生活，努力实现自己的梦想和目标。正是通过这个过程，她们体会到了生命的意义和价值，并不断成长和进步。 在《古都》里川端康成不仅给我们描述了感人的故事，更是把京都的美丽风景呈现在我们面前。祗园节、伐竹节和马鞍寿火节等传统活动；醍醐寺的塔、泰平阁的桥、清水寺的亭台楼阁等著名景点都被描绘得栩栩如生，给人以无限的美的享受。这些景点成为小说中人物命运和情感的象征，与四季景物交织在一起，形成了独特的景观。川端康成通过将人物的内心情感与大自然的风光融为一体，成功继承了源氏物语以来的日本美学传统。 在这个世界变化迅速的时代，读《古都》是一次追逐内心平静和真实的旅程。书中那个令人陶醉的古都，那些身世复杂的姐妹，都在鼓励我们勇敢追寻自己的梦想，珍惜身边的人和事。相信这本书会成为你生活中的美好伴侣，带领你重新审视并感受到生活的美好。
古都读后感第六篇
川端康成的小说《古都》是一本有关孪生姐妹千重子和苗子间命运交错的故事，小说中对于两人的关系表现出了爱、恨、依赖与自立不息的较量。书中的情感，尤其是如此特殊的情感，能够引发我们内心深处的共鸣和思考。
孪生姐妹的血缘关系，让她俩在外人眼中几乎无法分辨，而她们心中的纠葛和内心的沉默，却是藏不住的事实，互相走向分离，也见证了她们更深层次的情感。 造物者赋予我们每个人独特的生命，但也注定了每个人都亟需被爱的愿望，或许这也是孪生姐妹的情感故事可以精准呈现的地方。旁观者也许看不懂她们内心的矛盾，但与众不同的爱情故事，恰恰潜藏着我们潜在的情感渴求。
作为一个现代人，我们在日常中也会面临着相似的情感难题。人们之间互相依赖，相互依恋，但关系中也存在许多矛盾和摩擦。如何在互相的摩擦中更好地认识彼此，如何在独立和依赖之间找到平衡点，多与其他人沟通交流，去监听，去谅解别人，去理解内心深处的恐惧和渴望。
《古都》的另外一个重要主题是时间的流逝，学习与适应社会的过程也是一个随时间不断变化的进程。我们在逐渐适应社会的同时，我们的自我也是不断成长的。 发掘自我，欣赏自我的成长，可同样也能使我们建立更良好的人际关系。即使孪生姐妹最终没有达到和解和情感的和谐，但她们的故事仍然打动人心，唤醒内心对自我和对他人的尊重和爱。
生命有时候很短暂，珍惜当下，学会理解他人的视角，理解别人。川端康成的《古都》不仅让我们看到了某种程度上他们的孪生情感，她们的感情之路，同时也引发了我们自身的情感共鸣，让我们反思生命中的某些方面或关系，并化解其中产生的掣肘。
古都读后感第七篇
1968年，川端康成凭借《雪国》《古都》《千只鹤》获得诺贝尔文学奖，其中《古都》也是川端康成晚年的重要代表作之一。诺贝尔文学奖授奖辞如此盛赞这部小说，“在川端康成的所有小说中，《古都》给人留下了最深刻的印象。他以一种温柔谦恭的方式，描绘了古都的诗意，但并不多愁善感，自有一种动人的魅力。”“《古都》以毫不夸张的感伤，动人心弦的手法，将神社佛阁、工匠荟萃的古老街道、庭院、植物园等种种风物，敏锐而精细地表现出来，作品充满了诗情画意。”
博集天卷版本的《古都》，精装设计，独家全新译本，注释齐全，封面采用日本浮世绘代表画家川濑巴水作品，与中国传统色撞色搭配，重现川端康成时代的玲珑与哀愁，而且还附赠川端康成自画像藏书票、川端康成手书印签、浮世绘明信片等精致日式和风赠品。
小说以千重子和苗子两姐妹为中心，讲述了她们所经历的艰难身世与悲欢离合，还有她们的爱情故事和生活理想。小说在反映世态炎凉、贫富差距等社会问题的同时，还散发着一股淡淡的哀愁，透着虚无和厌世之感。这也与川端康成其他小说的思想主题一脉相承，正如三岛由纪夫所评价的，“川端康成所向往的主题始终如一：生而为人的孤独与永恒之美的对比。这种美在爱的一瞬闪现，仿若闪电在暗夜中骤然照亮满树繁花。”
所谓的古都，显然是京都。作为一部保留日本众多历史遗迹和传统文化的城市，京都很大程度上代表着日本的历史，比如美军在“二战”末期轰炸日本的时候，京都和奈良两座城市就没有遭受大规模袭击。
之所以选择京都作为小说背景，作家本人是这样说的，“京都是日本的故乡，我想写一部小说借以探访。” “京都是日本的故乡，也是我的故乡。”“古老的都城中逐渐消失的东西，我想好好用笔写下来。”
当然，这也与作家本人的经历有关。川端康成自幼父母双亡，无所恃怙，孤苦无依，其后姐姐和祖父母又相继去世，他甚至被称为“参加葬礼的名人”。凄惨悲苦的人生经历，使得川端康成的小说也充满了感伤哀愁的基调。京都作为“日本人精神的象征”“真正的日本”，他在这座古都中找到了自己的精神故乡和心灵家园，因此写下了这么一部反映个人情感的作品。
真正美的东西是不分国度的，阅读《古都》，感受字里行间的韵律，欣赏日本传统文化的风景，实在是一种审美的享受。
古都读后感第八篇
如果用三个字去形容川端康成的《古都》，那一定是“美”、“暖”和“梦”。这部获得1968年诺贝尔文学奖的作品与其说是小说，里面对京都这个古都的描述以及对故事的诉说更像是诗歌，文字清淡和细腻，情感浪漫而美好。
《古都》以京都的花开端，引出了主人公千重子，仅以几句主人公的自白以及周边的花与树就描述出了千重子的天真和美好，又通过随处可见的自然生长规律写出千重子天真欢乐之下的淡淡忧愁，不得不说川端康成晚年的控笔能力实在太成熟，简简单单一页纸就描绘了一个生动的京都一角。
千重子家境殷实，样貌出众又很善良为什么会总是忧伤呢，很快她就在朋友的对话中轻巧地说出自己是个弃儿，对她爱护有加的父母只是她的养父母。
故事的主线也正是因此而起，在京都袛园的一个夜晚，千重子偶遇了一个和她长相几近相同的女孩苗子，这便是她从小就分开的孪生姐妹，自此二人曾经平行命运之轮碰撞在一起开始了轮转与摩擦。
在主线故事中有重逢的孪生姐妹的深情，有错乱的少年爱情，有主人公养父母与血脉亲人相识的家庭纠葛，在京都这样一个复古又浪漫的城市里交织出一场虚实人生的梦境。
但是为什么说这部作品又是一个京都梦呢，只因如果去看作者对京都生活的描述，可以说它简直就是对京都这个风雅城市的城市传记。
在生活交集之余，川端康城用大量的文字去描写了京都的四季之美、本地人文、古老建筑和节日氛围等，这些优美的文字既在烘托故事分文和推动情节上起到极其重要的作用，更是表达了作者对日本古典美学的了解与喜爱。
而上个世纪60、70年代的日本正是受到西方文化冲击最霸道的时候，京都这样一个优美的城市也侵入了许多西方资本的冷漠。作者在文中也描写了受到西方文化冲击的方方面面借以表达自己的不满和无奈。
作者把环境之美和故事走向进行结合，呈现的感情更戳人心，如暖暖的细流缓缓入了人心，悄悄产生裂缝，让读者欲罢不能。
川端康成在《古都》中说道：“也许幸运是暂时的，而孤独却是长久的。”
文字往往是故事描述者内心深处的真情，尽管人生中会遇到形形色色的人与事，可它们都像风一样，总有消逝的一天。
古都读后感第九篇
这本书是我在生病住院期间看的，原本计划着每天看一页，不能出去工作的日子，除了看书，也没有更多比看书更好的消遣时间的方式了。我觉得看书比刷手机更舒服，所以在这样的一个时候，我依然选择了看书。读过之后发现这本书很好，语言文字都很优美。作者用细腻的文笔把古都京都的风土人情描写的淋漓尽致，字里行间都是对京都的向往。
读这本书不能让你领略京都的美景，但是一定能让你感受到京都的独特魅力，这本书很好。
《古都》是日本作家川端康成创作的一部小说。小说主要讲述了一位名叫驹子的女子与三位男性之间发生的故事。驹子是一个普通女子，而三位男性分别是源氏二代、三代。
源氏二代是三代的哥哥，他是个文质彬彬，有着一头乌黑亮丽的头发，有着俊秀的脸庞。他对驹子也是一见钟情，对她更是小心翼翼的呵护，生怕惹她不高兴。
在驹子眼中，源氏二代不仅是个斯文的青年，还是一个翩翩公子。他会给驹子带一些新奇的小玩意，会用自己的方式去照顾驹子。但是在驹子眼中，源氏二代不过是一个喜欢玩弄小东西的少年罢了。
在小说中，源氏二代就像是驹子心中的一道光，温暖着她。在她最难过、最绝望的时候，源氏二代给予她温暖与安慰。但是随着时间的流逝，一切都在改变。源氏二代最终还是抛弃了驹子。
源氏二代和三代也是驹子和驹子夫妻关系中的两个人，源氏二代是源氏家族的继承人，但是因为娶了一位女子，使得他在家族中的地位受到影响。而三代是驹子的丈夫，因为母亲去世，他被迫离开了京都。
三代后来回到京都，驹子想让他当自己的老师，但是三代却没有答应。这一对夫妻之间的关系也很微妙。
川端康成的文学生涯十分坎坷，他是日本战后新感觉派代表作家之一，曾被称为“日本的荷尔德林”，代表作有《雪国》《古都》等。
他在文学上的成就，是毋庸置疑的。但是，他却一生未婚，这也是他人生中的一大遗憾。他一生创作了很多作品，却始终没有结婚，这也成为了他写作上的一个遗憾。
这本书中有很多让人印象深刻的句子，作者把京都的每一条街道，每一个景点都写得非常美。这些都是作者对京都的喜爱，也是作者对京都的向往。
如果你去了京都，你一定会为之深深沉醉。如果你还没有去过京都，那么这本《古都》一定会让你领略到京都的美。如果你还没看过这本书，那么这本书一定值得一读！
古都读后感第十篇
《古都》是川端康成获得诺贝尔文学奖的作品之一。 小说主人公千重子本是一个弃儿，但是却被善良的养父母用爱和真心抚养长大，养父母在古都经.营一家店铺，因此千重子从小家境富裕，且养父母待人温厚，不过在千重子知晓自己的真正身世后，内心总是时常会泛起些许的忧伤情绪。 一次偶然的机会，千重子邂逅了自己的孪生姐妹苗子，也同时揭开了自己的身世之谜：千重子与苗子的亲生父母在她们很小的时候就相继离世，与千重子的幸福童年不同，苗子被杉树场的一对夫妇领养，每天都需要在杉树场干体力活，不过，这也让苗子成长地十分健康且质朴，而且苗子从一开始便知晓自己还有一个孪生姐妹，她也盼望终有一天能与自己的姐妹相遇。或许是命运的安排，让这流落在世间两地的姐妹再次相遇。虽然两姐妹的生长境遇悬殊，但是并不妨碍姐妹两之间重新建立最真挚的情感。 苗子是千重子的孪生姐妹，也是千重子原本的人生倒影，如果千重子没有被抛弃，她或许会跟苗子过着相同的生活，但是命运却给了她另一种完全不同的人生，她从小到大被真挚无私的爱所包围，虽然她有着身世的隐忧，但是现实生活中却并不缺少父母之爱，友情之伴与爱情萌芽。在养父母知道苗子的存在后，也希望将给予千重子的爱同样给予散落在人世间的苗子，这种无私与大爱令人动容。 在苗子这个千重子的人生倒影身上，我们似乎看到了作者川端康成自己的影子，亲人早逝，孤独凄凉，这种痛苦与哀伤的童年经历也造就了川端康成的写作底色。 而千重子仿佛是川端康成对自己悲伤童年的重新书写，在相同的时空中，另一个相同的自己遇到了真诚无私的养父母，得以在幸福与爱中逐渐成长，这仿佛是作者在文学创作中实现的自我救赎。而苗子与千重子的邂逅与无私付出，甚至为了不打扰千重子的平静幸福的生活而最终选择离开，似乎是川端康成对自己塑造的完.美的心灵世界的真实情感，不打扰，让美好与幸福始终如一，而这种美好与幸福的背后，则是内心忧伤浓墨重彩的又一次体现。美好与现实历经春夏秋冬，相聚又分离，或许这才是最真实的生活写照。
古都读后感第十一篇
千重子不会想到，生长在家门口大树的夹缝中的两株毫不起眼的紫花地丁，居然预示着自己的命运。就像她和她的双胞胎妹妹苗子，虽然她们是同卵双胞胎，但却生活在这个世界上两个不同的地方和家庭，即使彼此存在，也有着血脉相连的亲情，但却注定不会相聚在一起，而是彼此祝福，各自安好。
没错，这就是川端康成笔下的故事，总会渗透进一些淡淡的忧伤于唯美之中，引导人们走向内心向往的世界。
川端康成的《古都》是一部展示京都美好面貌的文学作品。小说以千重子和苗子这一对姐妹之间的交集为主线，通过她们彼此关爱，感受到了她们对美好生活的渴望。小说将人物情感与京都的四季美景巧妙交融，让人产生更深的感慨。
小说中的主人公千重子和苗子是一对孪生姐妹，千重子从小被遗弃，幸运的是遇到后来做批 发商的养父母，处处被爱包裹，过着衣食无忧的公主般的生活。
可以说，千重子虽然是个弃儿，但她还是幸运的，遇到了好心人家，把她视如己出的疼爱有加，让她从来没有缺失过家的温暖。
尽管如此，在千重子心中，依旧有着寄人篱下之感。
妹妹苗子则不同，她在父母去世后，被寄养在别人家，整天和养父母一起去伐木，生活有些艰苦，但正是这样的环境造就了苗子开朗乐观的性格。
她一直在寻找自己的双胞胎姐姐，直到后来相聚，为了不影响姐姐的美好生活，她甘愿忍受姐妹分离的煎熬，却又在心里时时刻刻惦记着姐姐。
千重子也一样爱着这个妹妹，她们实在是姐妹情深，即使不相见，也一直彼此惦念，只有对方有需求，完全可以义无反顾。
《古都》里面的景物描写很多，也很美。借景抒情，融情于景，用清淡而细腻的笔触，将这个古老的京都呈现在我们眼前。
作者还在小说中用了很多令人惊叹的细节描写，使得读者仿佛能够闻到每个季节的气息。作为原生地的川端康成，在小说中用他对这个城市的熟悉和热爱，写出了京都的美好和韵味，以及对人性的探寻，令人感慨万千。
这本书曾是莫言、余华等几代中国文学大家的文学启蒙，随书还附赠了川端康成自画像藏书票，浮世绘明信片等日式和风赠品。
这本川端康成50周年精装典藏版，真是爱了！
古都读后感第十二篇
1961年9月，川端康成焦虑得都失眠了，为什么呢？
责任编辑计划发表他的小说《古都》，然而DL就快到了，他却还不知道要写什么。
编辑得知消息，也急得赶来川端康成的面前，期望自己能给他一点灵感。
《雪国》写的是艺伎，《千只鹤》写的是茶，那么《古都》要写什么呢？让他们没想到的是，《古都》不仅如约开始连载，还触发了川端康成的灵感，诞生了一部新的小说《睡美人》。
《古都》里有一个为了设计和服图案，独自一人跑到山上尼姑庵苦思冥想的和服店老板太吉郎，这就是川端康成把自己被催稿却没有灵感的状态呈现在了读者面前。
为了找灵感，他搬到京都更具传统风格的建筑里去憋内容，就如小说里的太吉郎一样，甚至还焦虑到失眠，不得不吃安眠药，这又成了《睡美人》的灵感，1961年，他写出了《古都》、《睡美人》两部佳作。
然而，谁又能想到，一部是憋出来的，一部是捎带手的副产品呢？
憋也没憋出来的灵感，却在编辑陪着他去看杉树和林子里的村民时，找到了，就写和服！
看看，大师也有卡文的时候，是不是让很多卡文的作者有了坚持下去的信心呢。
依旧是战后，川端康成的作品在大的背景上都是战后日本的社会表现。
京都的织锦商收养了一对双胞胎姐妹：千重子和苗子，但两姐妹却代表了不同的选择，有人说这是作者在隐喻战后日本的两种选择。
千重子代表现代优越的生活，衣食无忧，苗子虽然朴实善良，却是终日劳作，生活极苦，就连两人日后结婚的对象也是两种经典的代表。
晦暗哀伤的基调里，有着些许的温情。
小说通过对两个典型人物形象的塑造和情感的描写，表达着对日本未来的思考。
最终以川端康成典型的断崖感结尾结束，没有交待两姐妹最终的命运，留下一个开放式的结局。
古都读后感第十三篇
“然而，蝴蝶是知道紫花地丁的存在的。院子里低低地飞过一群小白蝴蝶，顺着树干往上，飞到了紫花地丁的花朵附近。此时，枫树枝头也才吐出小小的红色嫩芽，将翩翩飞舞的白蝴蝶衬映得分外鲜明。那两株紫花地丁的叶与花，也将淡淡的阴影投在了枫树树干那新长的青苔上。” 小巧的紫花地丁、灵巧的蝴蝶、高壮的枫树，寥寥几笔，一幅古韵浓厚的工笔画就浮现在我们脑中、展现在我们眼前。这是来自川端康成独有的浪漫与细腻，是其作品《古都》中的一段环境描写。 作为一个典型的、具有大和味道的日本作家，川端康成作品似乎也染上了日本国花“樱花”相似的气息，纤细哀愁、含蓄又内敛、唯美又至纯。
《古都》以书中人物的生活作为切入点体现日本的人土风情和时代色彩。 《古都》讲述的是因家庭环境都拥有敏感又脆弱的性格的孪生姐妹花千重子和苗子截然不同的生活，两人相见、相识、分离的悲欢离合的故事。 姐姐千重子作为家中的独女，懂事孝顺，但因为对于自身的不明身世而深感痛苦。而养父母太吉郎夫妇将千重子视作掌上明珠，他们的真情关怀与爱护，更加深了千重子作为弃儿的悲愁情绪。 妹妹苗子由于双亲过早双亡，独自生活在北山的小村庄里，靠做些伐木的苦力来养活自己。姐妹两人重聚后，由于身份悬殊，苗子也依旧秉持着不打扰的想法与姐姐相处交流，最终决定为了姐姐的名声地位，决定放弃爱情，远遁深山。
在《古都》中，从开端到结束，氤氲着的是缥缈、缠绵的愁苦，川端康成通过对于千重子和苗子两人的角色塑造和描写以及环境描写来营造着这种虚无。他将千重子塑造成为多愁善感的人物角色，每当千重子出现时，让人读来感伤又虚幻，颇有种林黛玉之感。
关于爱情，没有狂热的海誓山盟，没有断肠的痛苦，一切都是那么平平淡淡，那些波涛骇浪的情感全都以细腻、清淡的笔调书写于纸上，读来感觉轻描淡写又让人感觉沉重不堪。 关于亲情，纯真又诚挚。太吉朗夫妇将收养来的千重子视作亲生女儿般珍视，并将其养育长大，孪生姐妹花千重子与苗子重逢后都把对方当做自己生命的一部分，关心对方的前程。
在《古都》中川端康成以四时为序，通过四时的时间流转来展现京都的四季之美，让读者感受京都的绚丽多彩。
透过《古都》我们感受到日本浓郁的传统气息，从中感受日本的文化风俗，体会书中人物的爱恨情仇。跟随着川端康成细腻、清淡的笔墨，走进他细密地编织出的“文学中的日本”，看日本的自然美和传统美。
古都读后感第十四篇
《古都》是一部难得的纯美之作。千重子和苗子，一个如郁金香一般芬芳吐艳，一个如杉树一样淳朴健美。美丽的人物生活于秀丽的山水之间，美好的感情萦绕于字里行间：
树干挺拔齐整，美到无可言喻。树梢头上，一簇簇的叶子，仿佛是装饰在上面的工艺品。山不高，也不太深。杉树挺立在山巅上，几乎株株都看得很分明。这种杉树可以用来盖茶室，所以，林景好象也有一种茶室的风貌。
只有清泷川两岸，山势峭拔，形成一道峡谷。据说雨量多，日照少，宜于培育圆杉木这种名材。当然也可以挡风。可是遇到狂风，幼树还不坚挺，有的便弯曲或变了形。村落里，家家户户依山傍水，排成一行。
作品中的人物生活在宛若世外桃源的山野中，郁郁的山谷，古老的小城，娓娓动听地向人们讲述着这样一个人情味至极至浓的故事。
川端康成把人物置身于如此山灵水秀的古城，衬托出千重子和苗子的纯真与美好。
日式细水流长的日常生活，人与万物，人与人，人与自然的协调共处，让我们感受到花一样的明朗。
阅读《古都》如观看小河淌水，
只有微波潺潺，没有浪涛汹涌。
悠悠流动，安然平静。
喜欢静下来可以听到心跳的感觉，
喜欢读书时感觉一切外物都不存在，
喜欢书中的唯美叙述，
喜欢一朵花有一朵花的命运，
喜欢在书里感悟不同的人生状态，
喜欢不功利不世俗平和自然的心态，恰恰是读这本书最舒适的情感体验。
喜欢书中的话：花是活的，生命虽然短暂，可是活的明朗。
在读书的过程中感悟到了生命的美好，文字的鲜活。
犹如书中苗子和千重子的情谊，它是一种于理解之上的懂得和尊重，是两个可以沟通的灵魂，有着相同的爱、眼界和格局和其他人所不能给予的安宁。
支撑小语：《古都》关于亲情的描写，展示出人生中最为美好的、神圣的部分，从而为作品增添了深沉的力度。
热爱劳动、热爱人生、热爱自然、追求美好，这是《古都》中主要人物的共同性格特征。两姐妹是书中的主要人物，在川端所刻画女性中，可算是两个完美健全的形象。她们可以说是川端心目中真善美的化身。她们容貌端丽、心地善良、虽然天真烂漫不及“伊豆的舞女”，却也是川端作品里令人喜爱的纯洁少女。
阅读《古都》象一条缓缓流淌的小溪，不紧不慢，轻松自如。给人以朴素亲切、委婉缠绵、清彻透明的美感，具有滴水穿石般的渗透力量。
古都读后感第十五篇
《雪国》两天读完，《古都》慢悠悠地读到今天。
上周回老家去，在乡野间看到小小紫花，突然想起《古都》开始就出现的的紫花地丁，小小柔弱的花长在高大的枫树上。 川端康成的小说情景交融，唯美细腻，一朵花融入故事之中，牵引故事的发展，千重子和苗子的人生交叉又分开，象无助的小花随自然而动。故事很简单，吸引我的是京都四时景物，她们生活在从前慢的时代。
小说写于1961年，象川端写给古都京都的情书，他写一个美丽的姑娘，拥有父母姐妹以及男青年的爱，姑娘是弃儿，心中百转千回，但是很坚定地得到众人的爱。就象他的古都。
他详细记录古都四时季节变化，春的萌芽，小小野花开了，樱花开了，繁花似锦。北山的杉树挺拔，山木葱笼。京都四时节庆，鞍马祭，大文字篝火祭，衹园祭加茂祭，葵祭，京都古老神社寺庙众多，大大小小庙会众多。御所七度参，宵山彩车，以及茶社花柳舞蹈没有他介绍不到的。跟着读书一边跟着感受草木的变化，也找出现拍的书中提到的草木照片，一边对照一边阅读，乐趣多多，就当跟着千重子感受四季流转了。如果可能去到京都，这本书也是必备之书了，可以按图索骥跟着千重子游京都了。
盛开的樱花
就当茶梅了
