《终极蜘蛛侠1》是一部讲述少年彼得·帕克变身为超级英雄蜘蛛侠的故事。在成长的道路上，他要面对家庭、友情、责任等各种挑战。通过战斗，他学会了如何正确运用自己的超能力，成为了一个更加成熟的英雄。这部电影不仅展现了蜘蛛侠的魅力，也传递了正能量和成长之路。
终极蜘蛛侠1读后感篇一
这本终极蜘蛛侠国内已经出版过一次，02年译林出版社出版，当时名字叫蜘蛛侠觉醒篇，售价20元，我还通过邮局汇款的方式购买过。
蜘蛛侠电影02年上映，当时超级英雄漫画在国内几乎没什么市场，只有在论坛，网站，贴吧有发烧友讨论，那些网友现在也都成了欧美漫画圈元老级人物，其中就有致力于普及欧美漫画的M大。还有就是一些杂志，如《幻想》，《惊奇档案》，最后也惨遭停刊。
话说回来，译林版蜘蛛侠漫画一出，在论坛上饱受诟病，有位网友当时就手持原版，逐条列出译林版蜘蛛侠的删减部分，更改原文，大骂出版社奸商，将漫画改得面目全非，心痛20块大洋。有个编辑就发帖子回复，称由于成本，阅读习惯各种原因，删减是必须的。译林版蜘蛛侠还为了让读者适应频繁的镜头转换，在情节转换时，会在第一格加上一个简短说明。但网友们并不买账。
在今天，大量国外的电影，漫画，读者对这些早就习以为常，这纯粹多此一举。并且，自以为是的编辑确实删了不少重要内容，包括网友提到的，本叔死前对彼得说的话，如此重要的情节，也被删去。原版漫画大概180页，译林版只剩下了130页。原本紧张刺激的情节被改的支离破碎。编辑还厚颜无耻地称画师对于作者的原作也进行了删节，凭什么自己不能删。可能由于填字和阅读习惯，翻译也大都是译者想当然自由发挥……但确是这本漫画带我入坑……
这次世图重新出版终极蜘蛛侠，结合了合订本一二两册，内容齐全，更加原汁原味，实属良心，除蜘蛛侠外，还引进了不少美漫。对比手中的这两个版本的蜘蛛侠，回想起美漫在国内的发展，想起当初孜孜不倦地浏览各种网站，贴吧，寻找关于美漫的信息，不禁令人唏嘘不已。
终极蜘蛛侠1读后感篇二
这是一本沉甸甸的书，掂在手里，它的重量会告诉你，它是不平凡的。待我翻开之后，我惊艳了。它的画面比电视画面、电影画面担饱满，更质感，更美。我从没看到过这么美的书，我想到一个词“舔屏”，这个词往往是拿来形容那些鲜肉男或者鲜花女们的美貌的。我现在却觉得“舔屏”弱爆了，《终极蜘蛛侠》给我新增了一个词汇，叫作“舔书”。这是一本一见惊心，再见倾心的美漫故事书，画风大气逼真，制作精良，代表着世界顶级作品的典范之一。
我俯身闻了闻，陶醉啊。
我先看了后面的人物设计，包括造型、表情还有眼神的草图设计稿，原来这些设计都是经历过很多稿，并且从人物速写到着色，到最后呈现的结果图，这个过程估计是复杂的。我不是画手，我也没有机会了解这样一本漫画书的成型过程，我只是很感动，看到这样的美书，我瞬间幸福了。Mark Bagley画功太赞了。
爱一本书要认真看，可是先可怜一下我吧，我实在一时半会平复不下来，我来来回回翻了数遍，还是不肯拿出看文字书的姿态埋头苦读。对了，漫画书就是拿来翻的哦。翻一遍是不够的，可以多翻几遍，正着翻，倒着翻，抽着翻，然后再细致的从到头尾一页页的翻。这才叫亲秘接触，对于这本书，放入再多的时间都是值得的。电视，电影先一边去吧，我突然发现这本书有治愈电视控的功效！
其实我也想被蜘蛛给咬一口，然后获得一种基因融合的机会，让手臂长出方便爬墙的外皮组织，这样就可以满城市爬楼了。而且跳跃能力也变强了，力气也变大了。我比较喜欢蜘蛛侠聪明、坚强、勇敢的个性，漫画中把这个人物角色刻画得非常深入人物，会给每个读过它的人留下深刻的印象。
在构图和色彩上这本书也很完美，大片的蓝色很有活力，蜘蛛侠身上的红色蛮有正能量的。文字部分也很生动，译者完全转换了中文语境，把外国来的蜘蛛侠变成了中国的一部分了似的。反正我在看第二遍的时候才想到，这本书应该是从美国翻译引进到中国来的。原来读第一遍的时候完全进入状态了，都没有想到这一层。
美漫总是很大气，无论故事还是人物都给人很强大，很有气魄和震憾力的感觉。而且画面都是很有质感，很有视觉上的冲击力，非常有特色呢。美漫的角度和线条都是很精致大气的，从书本后面的草绘速写来看，其制作流程应该相当精细而且是由能力很强大的绘者所绘了。
这是一本孩子们值得拥有的漫画书，制作精良，画面精美，超值享受。
终极蜘蛛侠1读后感篇三
关于小虫，不絮絮叨叨一下，不足以体现对小虫的喜欢。
英雄圈里流传一句话：富人靠科技，屌丝靠变异。屌丝的代表性人物就是蜘蛛侠，我们喜欢称之为小虫。可能大多数人对小虫的了解是通过电影，电影里小虫比较稳重，不过在漫画里，小虫可是个嘴炮，他和贱贱死侍算得上是漫威的相声组合了。无论多么险象环生的情况，他的嘴一直说个不停。别人是头可断发型不能乱，血可流皮靴不能没有油，对于小虫来说就是命可？，但你得先让我把话说完！
如今漫威宇宙风头正盛之时，新蜘蛛侠三部曲却遭腰斩，真是一件恨事，不过想到新神奇四侠的烂烂烂，也些微有些庆幸。看漫画的都知道，大明明鼎鼎的复仇者联盟里可是也有蜘蛛侠的啊，可惜版权被索尼买断，一直不能出现，同样待遇的还有金刚狼，好在漫威收回了小虫的部分版权，能够出现在复仇者联盟里了，算是安慰。
在超级英雄里，小虫的人气仅次于DC两巨头蝙蝠侠和超人之后，位列漫威家榜首。比较起其他英雄的大义凌然的立场，蜘蛛侠选择的是默默地守护这个城市，（什么？默默？嘴炮不断怎么会是默默？！！）他穿上制服的蜘蛛侠是个人见人爱的友好邻居，脱下制服就是个麻烦不断的普通人，这样非常接地气的设定也是受我等屌丝喜爱的原因。
在这本书，让我们一起回顾一下小虫的起源吧。
普通高中人，彼得帕克，原本受人欺负，无意间获得了蜘蛛能力，突然的变强让他成了校园风云人物，此时的他还不打算做超级英雄，只是偶尔打打地下黑拳补贴家用，他甚至还因为心情不好对一个坏人选择了无视，而这恰恰促使了蜘蛛侠的诞生。
能力越大，责任越大。
本叔叔的意外促使帕克开始走上了英雄之路，强大的敌人也一个接着一个出现，绿魔、电光人、金炳，我们熟悉的这些坏人不断的磨练着小虫的成长，在这中间，爱情、亲情、友情轮番的冲击，成长必备，英雄必备。
小虫的战斗面临着很多的失败，他的可贵之处就是即使战败也不会放弃，他回去思考更好的方法，不一定是一味的只知道战斗，他会选择最有效的手段。智取金炳就是他战斗的最好例子。
这仅仅是蜘蛛侠1，我们熟悉的鳄鱼人、章鱼博士还没出现，绿魔还在逍遥法外，金炳也未发展成大boss，后面的故事肯定更精彩。
我喜欢的是最后一篇，帕克告诉温格他是蜘蛛侠，年少的英雄需要支持，来自爱情的支持最好不过了。帕克，珍惜这段时光吧，我不忍心告诉你之后的故事，如果时光能停留在此刻该多好，就这么和所爱的人生活下去。
我们会永远陪着你，无论你是大战外星敌人的复仇者也好，还是在蜘蛛宇宙里泛滥成灾也好，小虫对于我们，永远都是那个稚气未干的高中生彼得 帕克。
终极蜘蛛侠1读后感篇四
《终极蜘蛛侠1》：青春必须经过的三大难关
世图引进的漫威漫画《终极蜘蛛侠》，我看到的是第一册，故事还没有完全展开，全书画风已经适应了电脑时代的新兴风格，色彩显然运用了电脑着色技术，看起来，与旧版漫画很有脱胎换骨之感。
这部漫画号称终极系列，看起来是推倒了过去的“蜘蛛侠”的风格，重新进行了绘制，应该属于新翻杨柳枝的模式。《终极蜘蛛侠1》创作于2000年，但里面的人物冲突与故事走向却沿袭着旧有的设定，可以说是“新瓶装旧酒”。
这个旧酒，实际上是“蜘蛛侠”系列中的核心，也是该系列得以成功的秘诀。
此秘诀何在？
我想，这就是“蜘蛛侠”的魅力源自于该作品对青春期潜在忧虑的触摸与化解，因此，这一故事不管以什么样的新模式重新面世，但它内在的抚慰结构却是一致的。
“蜘蛛侠”是漫威动画里比较完整地展现青春期成长经历的一个英雄故事，在《终极蜘蛛侠》里，主人公彼得•帕克年龄被设定为十五岁，比电影版里的年龄更小一点。他受到很多青春期男孩必然要经受到的困扰。比如，体力较弱，经常受同学欺侮，因为缺乏男子汉精神，在爱情上自然一无所获，这样的男孩，在价值观上也显得混沌不清，对自我认识不足，难以找准自己在社会上的定位。因此，一部“蜘蛛侠”，它展现出的从天而降的超能赋予一个平凡的男生之后，带来的精神意志的觉醒，它所解开的三大难关，恰恰是青春期必须面对的最严峻的瓶颈。
这三大难关，就是友情关，爱情关，亲情关。而这三关，恰恰是好莱坞电影里至少会呈现出两关而去加以解决与直面的问题，构成了好莱坞电影万变不离其宗的冲突主题。好莱坞电影并不复杂，但却具有相当广泛的普适性，这是它能够老少咸宜、打遍天下无敌手的原因。
在《终极蜘蛛侠1》中，彼得•帕克身为一名中学生，缺乏强悍的身体，经常受到剽悍强壮的同学的欺侮，连基本的生存能力都严重匮乏。因此，他获得超能之后，第一步就是打开自己的生存空间，获得在校园里的立足之地，果然，在拥有了超异的能力之后，他一扫之前在强势同学面前的萎缩与忍让，用拳头获得了自己的地位，拥有了自己的话语权。小小的校园，就是一个大社会的缩影。彼得•帕克从衰男到超人的转变，实际上潜伏着青春期少年的一种内心期盼，成为英雄，就拥有了能力，拥有了保护别人与获得荣誉的资格，这是青春梦的最核心元素。很快，彼得•帕克最显著的变化，是他拥有了朋友，昔日对他颐指气使的同学对他改变了态度，耳提面命，甚至是哄着他，去参加只有强者才能参加的体育活动。友情关借助于自己的强力提升而顺利突破。
紧接着，爱情关也迎刃而解。过去班上的靓丽女生对衰男至多怀着一种同情的成份，现在则投怀送抱，主动约会了。“性的苦闷”在英雄光晕的照耀下烟消云散。
但这并不意味着他的世界观就能够驱除迷茫，摆正站位。这是《终极蜘蛛侠》里不可或缺的英雄成长道路上的必然遭遇到的基础教育。无论是电影版还是目前重新绘制的《终极蜘蛛侠》里，都有着一个未曾改变任何细枝末节的故事架构，就是彼得有一个叔叔本，意外地被歹徒杀死，在之前，本就对彼得有所告诫，希望彼得能够对“这世界贡献些什么”，做“一些可以帮助他人或让他们好受些的事”，“做那些事不只是对的，而且也是你的责任。”（P114）。
叔叔本的告诫，转述的是彼得的父亲的话，象征着上一辈人对下一代的精神期待，实际上传承的是人类社会共性的愿望。而对此刻的彼得来说，还无法接受这些他根本没有质感与实感的社会人的精神原则，他不以为然，根本没有灌入心中，直到叔叔本死于歹徒之手，才使彼得受到巨大的心灵撞击。他看到，正是因为自己缺乏社会责任感，对曾经擦肩而过的歹徒不闻不问，才导致了歹徒有机会杀死自己的叔叔。在这一刻，他幡然醒悟，接纳了叔叔的告诫：能力越大，责任越大。
这一个告诫，我们可以比拟于孙悟空之于金箍咒，获得一种超能的能力，是青春期最狂妄的梦想，但是，如果不给这个梦想加以约束与压制，那么，这种梦想的力量便会走到反面，就像《终极蜘蛛侠》里彼得实际上因为自己的一念之差而行使了助纣为虐的负面作为。正是有了叔叔通过亲情的脉线传送过来的血的教训，才使得彼得在转化为蜘蛛侠时，拥有了一种责任感，保证了他在使用超能过程中始终站定在正能量的一面。与此呈现出对应的则是《终极蜘蛛侠》里的哈利父亲因为这种责任感的疏缺，而沦为穷凶极恶的祸手。
《终极蜘蛛侠1》里彼得顺利地度过了青春期少年必须面对的三大难关，实现了自己的体能与精神的双重飞跃。而这个教育的主线，在电影版的《蜘蛛侠》里也原封不动地移用不误，成为电影里人物精神支柱的一个重要支点。经过如此这般打造的“蜘蛛侠”才有了终极的完善。《终极蜘蛛侠1》接下来把故事的重点，放在了彼得如何去寻根溯源，查找杀死叔叔本的黑社会团伙。《终极蜘蛛侠》第一集里追凶故事并没有完结，它完成的是一个英雄的成长过程，经过三关历练之后的“蜘蛛侠”，可以具备昂扬的姿态与积极的心态面对任何困厄了，这个动漫故事也借此可以正式起航，开始举一反三、大同小异的英雄新传了。
我不是一个动漫爱好者，但漫威漫画借助于电影镜头般的多重视角，展现激烈紧张的交锋场面，给人一种强烈的动感。而值得注意的是，人物的对话也不厌其烦地展现出真实情境下的人物思想流变，配以人物的丰富的表现，使得人物以活跃的身姿凸显在画面之外，而正是这种对话的丰富多姿，让画面具有了丰厚的内涵，可以让人触摸到角色的内心，实现了人物造型与内心灵魂的合力共振。这就是美国漫画能够吸引力的秘密所在吧。
