《Hiii Illustration国际插画作品集（第8辑）》是一本集合了国际插画大师的作品的精彩集子。这本作品集展示了各种风格和主题的插画作品，从细腻的水彩画到鲜艳的数字插画，每一幅作品都展现了插画艺术的无限可能性。这本作品集不仅是插画爱好者的艺术收藏品，也是一个启发创意和想象力的宝库。
《Hiii Illustration国际插画作品集（第8辑）》读后感(篇一)
·第八届Hiii Illustration国际插画大赛 全部获奖 1件 全场大奖 8件 评审奖 20件 最佳作品奖 115件 优秀作品奖 17件 媒体推荐奖 6件 最受欢迎奖 368件 入围作品
·我们在欣赏一副作品时，除了要欣赏画作本身构图、色彩等基础信息，最重要的是我们要透过画作去理解去感受作者想要传达给我们的信息。
《Hiii Illustration国际插画作品集（第8辑）》采用合订的方式，将作品集和访谈录合订在一起，既可以通过访谈录了解国际评委的职业生涯或对插画家的建议，还可以通过这本小册子中的获奖者访谈了解作者的经历，了解创作的初衷，进一步拉近读者与插画家距离。
·每一幅作品都是插画师的心血，是插画师独一无二的孩子，它们在每个插画师心中都是最优秀的，是最能传达表现插画师当时心境的。不得不说，《Hiii Illustration国际插画作品集（第8辑）》真的太贴心了。在本书里，你不仅能看到获奖作品，还能看到入围作品。当然，每个人的欣赏标准也是不同的，从这些入围作品中，你也会发现许多抓眼的画作。
比如B094页《钟型玻璃》（普热梅克·科廷斯基）。作品是这样介绍的：成为自己父母的父母。是啊，当我们慢慢长大，父母也在慢慢老去，我们看似是担心父母想要保护父母，不让父母做这个不让父母做那个，其实就相当于拿了个无形的罩子“扣住了”父母，就像小时候父母不让我们做这个做那个一样。打着“保护”“为你好”的名义，其实他们这样并不快乐。
·除了这些令人触动的画作，我也真的建议各位读者朋友在阅读时不要只陶醉在画册中，前面那本访谈录一定要好好看啊，你能感受的到，那些访谈绝不是泛泛而谈，是真的肺腑之言。
令我深有感触的一段是，当谈及给新兴插画家建议时，塞西尔·西加皮是这样说的：“练习，练习，再练习。这就像体操：你做得越多，你就会变得越好。然后你就可以展示你的作品！如果你不展示自己漂亮的作品，就没有人会知道你是谁。”是呀，画画的形式多样，只要你能拿起笔，坚持画，偷偷给自己立个小目标，相信一定可以的。
·可以说《Hiii Illustration国际插画作品集（第8辑）》一书，无论是平常用来欣赏收藏，还是临摹，或者对插画感兴趣想要入门、学习插画师们成功经验都是一个不错的选择。
《Hiii Illustration国际插画作品集（第8辑）》读后感(篇二)
插画是一种艺术形式，而且艺术本就来源于生活，却高于生活。每一幅插画都有它想表达的意思。
《Hiii Illustration国际插画作品集. 第八辑》这本大书收录了第八届Hiii Illustration国际插画大赛中很多非常有意思的插画：
比如《红猩猩和方便面》，初初看这个标题的时候，很多人可能不明白，红猩猩和方便面到底是怎么联系到一起的。那是因为大多数人还不知道这个事情，就是方便面中有一种调料需要东南亚种植的油棕，而红猩猩正是生活在这种油棕上。所以肆意砍伐油棕会导致红猩猩无家可归。这幅插画，其实就是以“保护环境”为主题创作的，它在表达的是：保护野生动物，少吃方便面。
比如《影响绿海龟性别》这个作品，主题也是保护环境，但同时也给我们科普了一个事，就是绿海龟的性别是受温度影响的，它不像我们人类一样由基因决定，它是受后天影响的。这一点是不是很有趣。科学家把这种现象叫“温度-性别决定系统”。这种现象不光是绿海龟有,很多爬行动物,还有鱼类,也都有这种现象。但比较糟糕的是，因为全球气候变暖，雌海龟的出生率比较高，雌雄平衡被打破，将会对生态造成重大影响。
再比如《眼睛被占用的女孩》，一个女孩子干什么都抱着手机，眼睛一刻都不离开手机，直到手机碎了，她才看到身边那些有趣的人和事。现在的大人还是小孩，大多数的眼睛也是被手机占用了，忽略了身边的人，而作者通过这个作品就是希望人们可以限制手机的使用频率，不要让手机占据我们人生太多的时间，以免错失了生活中很多的美好。
不可否认，《Hiii Illustration国际插画作品集. 第八辑》这本大书里的作品并不是每一幅我们都能看得懂，但是多加品味，总能领悟一些东西，大部分作品都有作品的创作介绍，少数是没有的，在看画的同时，可以结合标题再深究一下。
比如B259页的《花》，我个人看得不是很明白，画中将一个女子的人脸换成了一个动物，这个动物有点像鸡，又有点像老鹰，不是很明白，然后她的身边是两个小孩，一个凑到她身边，一个躺在小床上，地上还散乱着一堆玩具。猜测应是一个女子原本如一朵鲜花一样美丽，却在生了小孩后变了脸，精神也似乎憔悴了。我想这种解读不一定对，但千人千面，万人万解，每个人都有自己的看法。
总的来说，《Hiii Illustration国际插画作品集. 第八辑》这本书还是很值得看一看的，看了可以涨知识。
《Hiii Illustration国际插画作品集（第8辑）》读后感(篇三)
《国际插画作品集》第八辑 王婧主编 江苏凤凰美术出版社 孩子特别喜欢画画，经常带他去艺术馆看各种美术展览，培养孩子的审美，他也经常会临摹绘本，画那些他喜欢的封面。 看到这本《国际插画作品集》，娃兴奋不已，先是看了精美的插画作品过了眼瘾，然后细读序言，看HILL IIIUSTRATION国际插画大赛的介绍，第八届插画大赛面向世界范围的插画师、创意机构、教师和学生征集插画作品，看了国际评委的介绍、获奖者介绍、以及对获奖者的访谈。
大赛分为：商业应用、出版物、儿童绘本、非委托作品四个类别，孩子最喜欢的是儿童绘本这个类别。
看到优秀获奖作品有自己喜欢的： 《从前有个筋斗云》，李卓颖老师的插画，那些敦煌有关的元素又让他上头，把那本绘本拖出来，再一次感受国风水彩带来的震撼，作者用熟稔的水墨技巧，加上中国古代壁画的色调，让绘本有着浓厚的中国味道，而小云儿这个活泼可爱的主角，填补了孩子对西游解读的一个遐想空间，师徒四人、白龙马都封神，筋斗云呢，他作什么了。
《一万个抱抱》，贾玉倩老师的插画，插画采取了野兽派大师马蒂斯的剪纸风格，使用纯平面镂空的留白，用极具概括性的剪切手法，让人物形象的视角效果极其鲜明尔深刻。选用的蓝色为母性打底，跳跃的红色为淘气的米粒，让我们看到米粒的活泼、热情、且充满希望。
看到优秀获奖作品未出版的《牡丹亭》，用水彩来展现浓浓的古风插画，将明汤显祖的《牡丹亭》完美呈现，那些画面幻化出花神、判官等人物，将人鬼相恋的十二个现实和梦境，用相互交织的画面组成，让人想细细把玩。
读这本《国际插画作品集》，给孩子带来更多的艺术欣赏，提高孩子的审美，让孩子知道绘画这门艺术，可以用各种表现手法来展现，但选择合适的手法，也需要插画师和文字能完美的契合，才能表达出绘本想要呈现的效果。
一本案头时长翻阅的艺术珍品，期待能带给孩子一点启发和灵感，让他在绘画这门艺术课上，找到更多的乐趣。
《Hiii Illustration国际插画作品集（第8辑）》读后感(篇四)
我们的世界，与画有关。仪式感强一点就去展览馆，更随意一点就是以世界为画板，身在画中。 这本国际插画作品集又一次拓宽了我的视野，并非仅仅是欣赏获奖之作，更多的是在揣摩一种思路，或者一种看世界的角度。 我们习于惯常，又懒于打破。
如果想生活多点滋味，新鲜感是必不可少的。所以这一册集子，就像很多个平行时空，我们穿越其中，先把一种“定义”放下，只是欣赏。 不知不觉间，世界变了样子，而我的视角，也变得更加的广阔。
这本合辑分访谈分册和插画分册，独立开，既方便于单独的看画，也有助于横向比较创作者自我评述时的不同风格。说到画册，简直是停不下来的一种享受，在受到这页的启发后，总想去看看下一页还有什么，于是翻呀翻，书变薄了，人变厚了。 而访谈册又用一种跳跃的方式，让你不做刻板的对照，更多的是期待与作者产生一种强共鸣，就像不同的菜系，总会有你的意外惊喜。
而且因为这样的组合方式，竟产生了一种奇妙的互动。我们可以先试着去看插画，然后带着自己的理解，再去看作者的创作论，这之间既有合拍处，也有差异感，这种对照，就像两个人的一种意识交流，他可以带给你丰富性，当然你也可以有不同的观点。对照完毕后，再去看插画，也许更加的多元了。既不是作者的自说自话，也不是观者的主观评价，而是带着最初答案之后所引发的更多思考，去进入画内，与一种未知性作延伸，趋于无穷。 看，我们并非只有去看伟大的作品，才能陶冶情操，哪怕是在一些绘本里，在招贴上，都会有着一种放大思维空间的途径，重要的，是靠近，欣赏，并做互动。
因为是国际性，所以我们依然能对照着看，国人和外国友人之间创作上着眼点的不同之处，首先从欣赏方式上，因为文化的底蕴，看国人的作品是更加容易些的，但也因此，看外国友人的作品反而能从盲区找到光点。且通过访谈合辑中评委们的简介和他们自我评价的特点，并都用了五个词，我们尝试用一种界定性，来去界定不可界定的创作行为，本身就是一种无奈。但同时这种无奈也成了最初的一座桥，可以跨过理解的门槛，并走向内核深处。
更欣慰的是，插画册除了分成国际评委作品、全场大奖、商业应用类、出版物类、儿童绘本类和非委托作品类等大项之外，还把获奖作品和入围作品一并展出，既防止了一部分遗珠被忽视的可能，又通过一种格局的放大，在理解作品的同时也能感受到更多的人文属性，获奖只是艺术创作的一种追求，并非全部。 而最棒的，莫过于把如今的第八辑与之前的七辑，或之后的新辑作比较，能看到更多时代的脉络，及人心。
《Hiii Illustration国际插画作品集（第8辑）》读后感(篇五)
肖复兴曾写过一篇散文《曲线是上帝的》。肖老在文中，与一个四岁多的孩童画画互动，孩子稚嫩的画笔下，毫无规则的曲线中，稍稍一点拨，竟是一只鲜活的抖动着漂亮大尾的鸟，那是我们成人所不能及的画。
他感叹任何一个孩子，都是一位个性鲜明的画家。孩子们任意挥就的曲线笔画中，都是一幅幅妙趣横生的童画。在这些看似乱七八糟如揉乱的毛线团的曲线中，也会有毕加索、米多抽象画的神韵。
读这篇散文时，很感慨肖老的细腻与慈爱，但是，当我看到苏美最新出版的王靖主编的《国际插画作品集》第八辑时，我震住了。真正的体会到了肖老的睿智和独到的慧眼。因为我在众多的作品中看到作者们最初的萌动，触动着内心最深处的童真、天性。果真，正如肖老所说，曲线是上帝的，而上帝属于接近他的自然、艺术和孩子。
这本画集会给人最好的洗礼。
它远比现场画展更为丰富，奢侈。因为没有局限于某个专题，它荟萃的是第八届Hiii·LLLustration国际插画大赛六十多个国家和地区三轮评选留下来的500多幅作品，评审团有10位国际评委，8家媒体机构组成。虽然，画集把所有参赛的作品同步了大赛的四个类别：商业应用、出版物、儿童绘本以及非委托作品。但它并不影响大家欣赏它。
每幅都在讲述不同故事，每一个故事都是一个奇幻世界，有的充满童趣和异想天开，有的是成人世界的思考与向往，也不乏东方的情调和西方的潮流，入眼便被吸引，不由自主的想去深入了解、探寻，每一幅画简短的解说词，让共情者与作者隔画神交……
这本画集，还有一个点打动我，就是获奖访谈，通过访谈互动的形式，全面获得获奖作品创作的意图、背景、故事，作者在创作过程中的历程、瓶颈以及脑洞和收获等等，这可以让门外汉或者插画初学者得到更多的启发和灵感。
其实，这部作品集很适合亲子互动阅读，它或许就是打开上帝曲线的金钥匙。同时，也可以把孩子们的视线从手机上转移，就如安德尔·卡里略的《眼睛被占用的女孩》那样，让孩子们看到所有喜欢他们、需要他们的人和物。
《Hiii Illustration国际插画作品集（第8辑）》读后感(篇六)
很有幸能够看到这本插画集，使我在文化荒漠上禹禹独行的时候能够再次意识到形象化带来的美的感受。
这本集册是一次国际大赛的精选作品集，从数千幅参赛作品中甄选了516件获桨和入围的作品集结出版，旨在扩大赛事的影响力和吸引更多有优绣作品和艺术创造力的绘画者加入其中，一起向世界证明我们这个时代的创造力，是一件很积极很好的事情。
这本册子分成三个部分，首先是全场大奖作品展示，然后是对于评审和获桨者们的介绍和访谈，最后是精选出来的数百幅精美的艺术作品。
慢慢翻阅着集册中精美的作品使我感慨颇多，即使再华丽的词藻也无法形容观赏者在看到作品时的情绪和心理感受，甚至可以说很多作者的创作初衷在多年后也会被误读和误解，因为我们每个人对作品的理解带有强烈的主观意识，即使是作者也无法完全掌控每个人的观感体验，所以越是优绣的作品，越容易产生争辩，甚至产生不同欣赏流派的对立，使我们不得不感慨于人们丰富的情感和多样的艺术审美。
一幅艺术作品的优劣在于是否能充分调动起观赏者的情绪并与之达成良好的互动。因为有些作品是输出型的，有些作品是输入型的。
对于输出型的作品，我们可以直观的感受到绘画者充盈的笔力和强烈的表现力以及倾诉欲，我们可以暂时放空自己融入作品中，仔细研读揣摩画作中每个事物的象征意义和表达内涵，再从整体上感受作品喷薄而出的思想表达，然后再决定是否继续流连其中继续思考作者是否还有更深层次的表达，这个过程就像在听一位名家亲口向你讲述自己的作品，而你在听完他的讲解后完成了一次假想状态的沟通，这些都是在你头脑中完成的，或许你会从中收获很多感悟。
而输入型的作品则需要我们在欣赏的时候带入自己的情感，在作品中寻求自己期望的契合点，或许会使我们的思想愈发深邃，或许仅仅止步于眼前，这个过程是单向的也是不可控的，因此这样的作品更富于解读性，也更有争议性。有的人会从中找到求而不得的精神寄托，有的人只会称其为寡淡无味。
我们在看画展的时候会不断的在不同画作前移步，就是在用自己的鉴赏标准评判每幅画带给自己的感受，感觉对了就能从画中得到一点理解和享受并为之赞叹，这本插画集中精选的作品就像一场规模盛大的画展，我感觉我们都能从众多画作中找到几幅自己能够看懂并觉得很棒的作品，然后看一看作者的简介和访谈，记住这个名字和他的作品，成为我们茶余饭后的谈资。
《Hiii Illustration国际插画作品集（第8辑）》读后感(篇七)
——有没有什么人和事对您产生很大影响的呢？
——那些生活中感受到的情绪是我灵感的最大来源。就像一块海绵，我吸收着周围的一切，再试图将一切返回到纸上。
——请用五个词来描述您的创作风格？
——宁静、缓慢、干净、简单、强大。
——有什么建议可以给新兴插画家吗？
——告诉自己，无论你创作什么故事，永远不要怀疑自己。
以上摘自画册中对国际评委莫妮卡·巴伦戈的采访。
在我上半年的书单中，这本画册不是最厚的，却是最重的。书本身设计也很别致，它是一个组合：前面部分是个小开本，主要刊登了国际评委、媒体评审介绍和获奖作者及访谈；后面部分是大开本的获奖作品展示。主要分为国际评委作品、全场大奖、商业应用类、出版物类、儿童绘本类、非委托作品类。
非专业人赏画，总体就一个感觉：震撼。
每一幅作品都是一个故事。创作者来自世界各地，画作的题材广泛：有童话，有民间传说，也有市井生活，还有出版物插图、商业画。地域空间上，有国内、国外；有城市、乡间。每一幅作品，都有文字说明、故事梗概或者评委评语。
在最初粗浏览时，有一段文字说明，瞬间就打动了我。作者说：我父亲好像听烦了，转身一锨土扬过来，我险些被埋掉，扑扇着翅膀飞走了。我曾在一个秋天的傍晚，站在黄沙梁东边的荒野上，让吹过它的秋风一遍遍吹刮我的身体。我本来可以绕过河湾走进村子，却没这样做。蜻蜓飞来飞去最终飞到夕阳里的一堵土墙上。人东奔西走最后也奔波到暮年黄昏的一戳残墙根。
画面里是一组5幅，最大那幅是一个少年望向远方，远处是村庄，眼下有茫茫的树林和一只黑白相间的鸟雀。其他4幅孩童的日常，画面里的母亲在灶台旁边忙碌，孩子和小狗戏耍。所有的父亲形象都是愁眉不展的，低头沉默的，或者面容严肃的。
这组作品荣获的是出版物类“最佳作品奖”，名字叫《我孤单一人站在童年》。少年大概是渴望与父亲有良好互动交流的，但很显然，终究没有达成。
另外一幅瞬间吸引我的是全场大奖评审奖作品《眼睛被占用的女孩》，一个小女孩在看她的手机，没有注意到她周围发生的一系列事件。评语是这样的：我喜欢这书籍插图的一切，从激动人心的绘画图像，到生动流畅的色彩使用，以一种崇高的方式警告儿童对科技的过度使用。
评语里用了“崇高”一词，就很有意思，我在想崇高在哪里呢？在方式的温柔和纯良吧。而现实世界里，这个却实现不了。也因此，我更喜欢这一组画面，在想象空间里一切能有简单明朗的逻辑链，自然朴素的念想都能达成。
画册里都是令人惊艳的作品，每一幅都有它的独特之处。适合静静地看。
值得注意的是，书的前面小开本部分也非常有必要细细看。评委的自述和创作者采访，能帮我们了解创作背景，作者的构思和一些过程努力，甚至了解到他们的心路历程和绘画心得。读完很快就拉近了我们和作品之间的距离，对于没有绘画基础的读者而言是很大的鼓舞。
最近陆续看了各式各样的绘本和画作，有机会也会去看看画展，但心里有很多的盲区。读不懂的路过，如暴殄天物。光，从四方八方将人笼罩，我无法一眼看穿它的模样。只希望有生之年，也能抵达。绘画是我一个小小的梦想。
《Hiii Illustration国际插画作品集（第8辑）》读后感(篇八)
Hiii Illustration国际插画大赛已经到了第八届，每一届都有大量的优秀插画作品问世，而这些作品也都成了插画界争相学习和效仿的标准。所以每一届的优秀作品也都得以出版发行，让更多的人接触并了解，通过这些作品感受插画界前沿的动态。
现在《Hiii Illustration国际插画作品集（第八辑）》又准时与我们见面，又一次给我们提供的插画界的视觉盛宴。
这一辑作品集和前一辑选择了同样的装帧风格，都是采用AB两部分。而A部分着重于对于插画界人物和思想的介绍。这里有着对于国际评委的采访实录，有着对于优秀作者的访谈记录，让我们对于插画人有了更多的了解，让我们更清晰了解插画人的思考。这些无疑对于其他的插画师们有重要的帮助，每每不经意之间能够指点迷津，让人豁然开朗。
比如国际评委塞西尔·加里皮，在回答最近五年来插画界有哪些主要的变化时？他认为出现了越来越多的媒介和越来越多的插画家，因此也有了越来越多不同的作品，但这些作品却有着一个共同的目标那就是“传达信息”。这就让我们明白，插画虽然作为一种艺术形式，但“传递信息”依然是它的重中之重，也就给很多插画师提出了严肃的思考：形式大于内容，往往依然是不能被接受的。
那么其他的人有哪些关于插画的真知灼见呢？国际评委马丁·索尔兹伯里，在回答：中国学生前往英国学习的看法和建议时，给出了很中肯的建议。要充分享受自己的经历，不要让作品被自己的预想所束缚，要尽情尝试，尽情投入热情，全身心的去创造。这就是我们中国插画，更应该表现出中国特色，学习是为了好的借鉴，但不应该照搬照抄。
那么，优秀作品创作者们又有些哪些感悟心得呢？这次获得全场大奖/评审奖的作品是来自于葡萄牙绘本作者安德烈·卡里略的《眼睛被占用的女孩》。这是对于现在电子屏幕过度使用的反讽，更是对于孩子沉迷于电子世界的警告。作者对于这个问题的深度思考也就成了这样一套绘画作重要的主题。
作者为什么能够创造出这样一个作品呢？他的理念又是什么呢？他希望基于这样的作品表达出哪些思考呢？
作者在这篇访谈录之中都有着相应的回答。“我想做一本图画书，让孩子们在阅读后能对科技和在日常生活中过度使用电子产品的话题进行探讨”。作者的这一作品无疑达到了他的目的，而孩子们走进这一绘本，看着作品中的小女孩儿错过身边大量美好的事物时，也会陷入更深层次的思考。美好的世界本应该存在我们身边，而不是小小的屏幕之中。
那么其他优秀的作品又会是什么样的状态呢？插画界的风格今年又有什么变化呢？我们可以通过这本书的第二部分，走进优秀插画作品的欣赏之中。 本书涵盖了入围的所有作品，虽然有些作品还并不能够令人完全满意，那我们在欣赏的过程中无疑都会给我们一些启迪，让我们在审视这些插画作品的同时，也反思自己是否可以更进一步，是否可以从中汲取经验，得到成长。
那就让我们每一位致力于在插画领域有所成就的读者，通过这本《Hiii Illustration国际插画作品集（第八辑）》了解插画前沿状态寻找更加准确的定位，借鉴更有意义的创作思路，不断打造自己更优秀的作品。
